Schlachthaus Theater Podcast – Details, episodes & analysis

In dieser Episode spricht Diego Valsecchi mit der Puppenspielerin Kathrin Leuenberger über ihren Weg zum Figurentheater und die besondere Kraft von Puppen als Erzählinstrument. Sie erzählt, warum sie sich bewusst als Puppenspielerin bezeichnet, wie sie vom Gestalten zum Theater fand und weshalb Reduktion, Mobilität und Nähe zum Publikum zentrale Elemente ihrer Arbeit sind.

Kathrin spricht auch über ihr neues Stück «Immer wenn es schneit», das von Erinnerungen an ihre Grossmutter geprägt ist. Ausgehend von persönlichen Objekten entsteht eine Erzählung über Erinnerung, Vergänglichkeit und Familiengeschichte.

Diese Podcast Episode ist ein sehr persönliches Gespräch über Unsichtbar-Sein auf der Bühne, das Erzählen für Kinder und Erwachsene zugleich und die Magie des Figurentheaters.

00:00:00 – Intro

00:01:42 – Akt 1 Kathrin Leuenberger wird vorgestellt

00:03:00 – Akt 2 Kathrin erzählt mehr über ihre Person

00:03:14 – Warum würde Kathrin sich als Fliegenpilz (Emoji) beschreiben?
00:04:00 – Warum bezeichnet sich Kathrin lieber als Puppenspielerin statt Figurenspielerin?
00:04:55 – Wie fand Kathrin ihren Weg ins Puppen- und Figurentheater?
00:06:30 – Wie entstanden Kathrins erste eigenen Stücke?
00:07:51 – Warum sind Mobilität und Reduktion zentral für Kathrins Arbeit?
00:08:51 – Was kann Figurentheater, was «normale» Schauspieler*innen nicht können?
00:09:58 – Wie entstehen Kathrins Figuren: Bau, Ausdruck und Details (z.B. Augen)?
00:13:34 – Ab wann entwickeln Kathrins Puppen ein Eigenleben und übernehmen «den lead»?
00:14:21 – Für wen spielt Kathrin: Kinder, Erwachsene oder beide zugleich?
00:15:21 – Sind Kathrins leise, langsame Stücke eine Reaktion auf die schnelle Welt?

00:16:52 – Akt 3 Fragespiel

00:18:09 – Was kritisiert Kathrin an anderen, was ihr selbst nicht gelingt?

00:19:28 – Wie feiert Kathrin die Erfolge ihres Lebens?

00:21:35 – Was denken andere über Kathrin, was gar nicht stimmt?

00:21:48 – Akt 4 Kathrin stellt einen Gegenstand vor
00:24:31 – Das erwartet uns in Kathrins neuem Stück «Immer wenn es schneit»

00:30:40 – Akt 5 Kathrin gibt eine Empfehlung ab

Immer wenn es schneit

Figurentheater Lupine

Fr 23.01.26 bis So 01.02.26 im Schlachthaus Theater SHT

Uraufführung: Sa, 24.01.2026

Podcast-Credits

Regie: Maria Spanring und Ute Sengebusch

Produktion: Ulises Calvo

Moderation: Diego Valsecchi

Zu Gast: Kathrin Leuenberger, Figurentheater Lupine

Licht: Matthias Keller

Pre-roll Animation: Billy Ben

https://www.schlachthaus.ch/

In dieser Episode trifft Diego Valsecchi den Theatermacher Dennis Schwabenland. Dennis erzählt, wie seine Jugend vom sozialen Abstieg seiner Familie geprägt war, und wie das Theater für ihn ein Ort der Zuflucht wurde, an dem er sich verstanden fühlt. Er berichtet von seinem Weg aus dem Ruhrgebiet nach Bern, erzählt von Neuanfängen und Geldnot und fragt sich, ob Glück ein kapitalistisches Konstrukt ist. Mit «Mülheim Absturz Ruhr» begibt er sich auf eine autobiografische Recherche.

00:00:00 – Intro

00:00:54 – Diego stellt Dennis vor

00:03:03 – Warum Dennis politisches Theater macht

00:06:07 – Aufwachsen ohne Zugang zur Kultur

00:10:53 – Der Tag, an dem die Polizei ins Haus kam

00:17:06 – Dennis entdeckt das Theater

00:23:02 – Sein Weg an die Schauspielschule in Bern

00:29:03 – Lernen, zwischen der Schweiz und Deutschland zu leben

00:32:51 – Über Glück, Mangel und kreativen Antrieb

00:36:37 – Was es wirklich heißt, sich gut zu fühlen

00:42:07 – Klasse, kulturelles Kapital und warum es schwer ist, auszubrechen

00:45:04 – Die Entstehung seines Stücks Mülheim Absturz Ruhr

00:50:34 – Die Herausforderung, seinen eigenen Text zu spielen

00:53:39 – Die Stimmen seiner Eltern: Schweigen, Wunden und Erinnerung

00:58:38 – Der kreative Prozess und die Beteiligung seiner Familie

01:00:01 – Die Tournee und die Zukunft des Projekts

Mülheim Absturz Ruhr

thecodes – theatercompany dennis schwabenland 

Fr 28.11.25 20:00 Premiere mit Kinderbetreuung

So 30.11.25 19:00

Do 04.12.25 20:00 Nachtisch im Anschluss an die Vorstellung.

Fr 05.12.25 20:00

Sa 06.12.25 20:00

Podcast-Credits 

Regie: Ute Sengebusch und Maria Spanring 

Produktion: Ulises Calvo 

Moderation: Diego Valsecchi 

Licht: Matthias Keller und Lia Cattaneo

Pre-roll Animation: Billy Ben

Regisseurin Isabelle Stoffel erzählt, wie sie zum Theatermachen gekommen ist und wie sie zusammen mit ihrem Team in «Ohne Norden» dokumentarische Texte mit einer literarischen Vorlage verwebt. «Die gelbe Tapete» von Charlotte Perkins Gilman ergibt zusammen mit Interviews mit Menschen, die um ihre psychische Gesundheit ringen, ein dichtes Theatererlebnis. Fixer Bestandteil des Abends sind ausserdem Podien, die das Erlebnis, das Echo, das man als Zuschauer*in davon trägt vergrössert. So kommt Isabelle dem Anliegen näher, Barrieren oder Stigma aufzuweichen, die mit psychischer Krankheit/Gesundheit verbunden sind.
Termine «Ohne Norden» Recycled Illusions Vom 29.01. bis 01.02. 2024 im Schlachthaus Theater Bern https://www.schlachthaus.ch/

Regie: Ute Sengebusch und Maria Spanring Produktion: Ulises Calvo Moderation: Maria Spanring Our Website: https://www.schlachthaus.ch Pre-roll Animation by Bénédict Rohrer / billy_ben

In this episode, event technician Malina Kern talks to us about how she and her team colleagues support the staging of the theater productions that take place at the Schlachthaus Theater Bern. In dieser Folge erzählt uns Veranstaltungstechnikerin Malina Kern, wie sie und ihre Teamkolleg*innen die Inszenierungen der Theaterproduktionen im Schlachthaus Theater Bern unterstützen. Directed by Ute Sengebusch and Maria Spanring Produced and hosted by Ulises Calvo Our Website: https://www.schlachthaus.ch Pre-roll Animation by Bénédict Rohrer / billy_ben

In this episode of the SHT Podcast, Scottish director Emily Magorrian takes us through her creative process and explains how her personal experiences and challenges shaped her plays ‘Guet Nacht, Chuchi’ and ‘Was macht ds Wätter?’ In dieser Episode des SHT-Podcasts nimmt uns die schottische Regisseurin Emily Magorrian mit in ihre kreative Prozesse und erzählt, wie ihre persönlichen Erfahrungen und Herausforderungen ihre Stücke „Guet Nacht, Chuchi“ und „Was macht ds Wätter?“ geprägt haben.

Directed by Ute Sengebusch and Maria Spanring Produced and hosted by Ulises Calvo Our Website: https://www.schlachthaus.ch Pre-roll Animation by Bénédict Rohrer / billy_ben

Wer ist diese Königin, die jahrzehntelang auf dem Thron sass und ein Weltreich begründet hat? Wer ist die Frau, nach der ein ganzes Zeitalter benannt wurde? Was würde Elizabeth I. heute sagen und wie kommt diese Majestätin auf die Theaterbühne? Darüber, über ihren stummen Diener und die Proben zum Stück «Elizabeth – I’m not a bitch» spricht die Autorin Gornaya mit Ute Sengebusch in dieser Episode des Schlachthaus Theater Podcast. Termine «Elizabeth – I’m not a bitch» Milva Stark & Gornaya Vom 29.11. bis 5.12. 2024 im Schlachthaus Theater Bern https://www.schlachthaus.ch/ Regie: Ute Sengebusch und Maria Spanring Produktion: Ulises Calvo Moderation: Ute Sengebusch Pre-roll Animation by Bénédict Rohrer https://www.instagram.com/billy_ben/

«Wie hat Grazia Pergoletti, Schauspielerin und Theatermacherin, die Überfremdungsinitiative von James Schwarzenbach als Kind erlebt? Was motivierte sie, daraus ein Theaterstück über ihre eigene Geschichte zu machen? Wie fand sie ihren Weg zum Theater und mit welchen Vorurteilen hatte sie zu kämpfen? Dies und vieles mehr verrät Grazia Pergoletti im Gespräch mit Maria Spanring.» Termine «Schwarzenbach – Le Dolci Vite» Pergoletti / von Gunten / Schwald Vom 11. bis 19. Oktober 2024 im Schlachthaus Theater Bern www.schlachthaus.ch Chapters 00:00 Intro & Willkommen 01:00 Mit welchen Gefühlen blickt Grazia auf die bevorstehende Premiere 02:30 Erfahre mehr über die Bühnenpersönlichkeit Grazia Pergoletti . «So kam ich zum Theater. (…) diese Personen waren wichtig auf meinem Weg: Meret Matter, Ruth Schwegler, Renate Wüntsch, Tomas Schweigen, Marie Bues» 06:59 Was verrät schon der Titel «Schwarzenbach – Le Dolci Vite» über das Stück 10:15 Die Überfremdungsinitiative von James Schwarzenbach: Ziel war 350'000 Arbeitnehmende zurückzuschicken 12:57 Wer stellt die Weichen im Leben? Wie ist Grazia für Ihre Recherche in Assisi vorgegangen? 18:17 Diese Themen bearbeiten Grazia Pergoletti und Vera von Gunten im Stück 19:08 Nachdenken über die eigenen Privilegien. / Woher kommt diese Angst, jemand könnte Dir etwas wegnehmen? 20:18 Argumente, Vorurteile & Ängste wiederholen sich, nur die Zielscheibe wechselt 22:34 Die dritte Person auf der Bühne: Valerio Rodelli 24:25 Erinnerung von Grazia als Sechsjährige: Othering innerhalb der Familie. / Möglich Ausschaffung als Monster unterm Bett. 27:00 Wie haben Erwachsene über die Überfremdungsinitiative gesprochen? Wie Kinder? 29:29 Hürden und Geschenke die Grazias doppelte Herkunft mit sich brachten. 31:42 Freut Euch auf obskure Gegenstände aus Assisi, einen Spielsachen-Automaten aus Rom, Projektionsflächen mit poppigen Videos und Glitzerkostüm 36:43 Das kommt für Grazia als nächstes Projekt: Club111inszeniert JEEPS von Nora Abdel-Maksoud 37:20 abschliessende Worte 38:18 Hard facts: Vorstellungstermine, Ausblick auf nächste SHT-Podcast Episoden. Ciao Ciao Directed by Ute Sengebusch and Maria Spanring Produced and hosted by Ulises Calvo Our Website: https://www.schlachthaus.ch Pre-roll Animation by Bénédict Rohrer: https://www.instagram.com/billy_ben/

«Wie hat Grazia Pergoletti, Schauspielerin und Theatermacherin, die Überfremdungsinitiative von James Schwarzenbach als Kind erlebt? Was motivierte sie, daraus ein Theaterstück über ihre eigene Geschichte zu machen? Wie fand sie ihren Weg zum Theater und mit welchen Vorurteilen hatte sie zu kämpfen? Dies und vieles mehr verrät Grazia Pergoletti im Gespräch mit Maria Spanring.» Termine «Schwarzenbach – Le Dolci Vite» Pergoletti / von Gunten / Schwald Vom 11. bis 19. Oktober 2024 im Schlachthaus Theater Bern www.schlachthaus.ch Chapters 00:00 Intro & Willkommen 01:00 Mit welchen Gefühlen blickt Grazia auf die bevorstehende Premiere 02:30 Erfahre mehr über die Bühnenpersönlichkeit Grazia Pergoletti . «So kam ich zum Theater. (…) diese Personen waren wichtig auf meinem Weg: Meret Matter, Ruth Schwegler, Renate Wüntsch, Tomas Schweigen, Marie Bues» 06:59 Was verrät schon der Titel «Schwarzenbach – Le Dolci Vite» über das Stück 10:15 Die Überfremdungsinitiative von James Schwarzenbach: Ziel war 350'000 Arbeitnehmende zurückzuschicken 12:57 Wer stellt die Weichen im Leben? Wie ist Grazia für Ihre Recherche in Assisi vorgegangen? 18:17 Diese Themen bearbeiten Grazia Pergoletti und Vera von Gunten im Stück 19:08 Nachdenken über die eigenen Privilegien. / Woher kommt diese Angst, jemand könnte Dir etwas wegnehmen? 20:18 Argumente, Vorurteile & Ängste wiederholen sich, nur die Zielscheibe wechselt 22:34 Die dritte Person auf der Bühne: Valerio Rodelli 24:25 Erinnerung von Grazia als Sechsjährige: Othering innerhalb der Familie. / Möglich Ausschaffung als Monster unterm Bett. 27:00 Wie haben Erwachsene über die Überfremdungsinitiative gesprochen? Wie Kinder? 29:29 Hürden und Geschenke die Grazias doppelte Herkunft mit sich brachten. 31:42 Freut Euch auf obskure Gegenstände aus Assisi, einen Spielsachen-Automaten aus Rom, Projektionsflächen mit poppigen Videos und Glitzerkostüm 36:43 Das kommt für Grazia als nächstes Projekt: Club111inszeniert JEEPS von Nora Abdel-Maksoud 37:20 abschliessende Worte 38:18 Hard facts: Vorstellungstermine, Ausblick auf nächste SHT-Podcast Episoden. Ciao Ciao Directed by Ute Sengebusch and Maria Spanring Produced and hosted by Ulises Calvo Our Website: https://www.schlachthaus.ch Pre-roll Animation by Bénédict Rohrer: https://www.instagram.com/billy_ben/

"Ute Sengebusch, Artistic Director/Manager, and Maria Spanring, Artistic and Production Director of the Schlachthaus Theater Bern, share in this podcast conversation the ins and outs of running this independent theater."

In dieser Folge trifft Diego Valsecchi auf Johannes Dullin – Schauspieler, Komiker und Theatermacher. Im Gespräch erzählt Dullin, wie er die Absurditäten des Alltags als künstlerisches Material nutzt – und wie das Zusammenspiel von Banalität und Tiefe seine Arbeit prägt.

 Der Cowboy, die Prinzessin und das HuhnDas Büro mit dem lustigen Namen

Fr 31.10.25 18:00 Premiere

Sa 01.11.25 16:00

So 02.11.25 15:00

Mo 03.11.25 09:30 Schulvorstellung

Di 04.11.25 09:30 Schulvorstellung

Podcast-Cretits

Regie: Ute Sengebusch und Maria Spanring

Produktion: Ulises Calvo

Moderation: Diego Valsecchi

Licht: Lia Cattaneo

Pre-roll Animation: Billy Ben