Écoutez voir – Details, episodes & analysis

Conférence, lectures de portfolio, "sorties" photo... Eric Bouvet (World Press, Visa d'or...) n'aura pas de trop de ces différents formats pour partager son expérience lors de la Fujikina d'Arles. D'abord photoreporter, en agence (Gamma) puis en indépendant, son parcours l'a mené vers une photo plus documentaire, plus attentive aux formes. "Le numérique m'a fait chuté, mais ça m'a ouvert les yeux. Depuis dix ans, mon regard est plus intéressant", dit-il. Très calmement, Eric Bouvet raconte à Brigitte Patient cette évolution à la fois subie et saluée. 

LA FUJIKINA. Du 1er au 6 juillet 2024, au coeur d'Arles, dans l’ancien bâtiment de l’école de la photographie rue des Arènes, l’Hôtel Quiqueran de Beaujeu, la Fujikina propose plus de 60 activités : conférences, exposition, workshops gratuits, lectures de portfolios et promenades photo, au contact des grands noms de la photo. Fujifilm a souhaité ainsi renforcer son partenariat avec Arles et devient Grand Partenaire des workshops des Rencontres de la photographie. 

Tout le programme de la Fujikina à Arles, du 1er au 6 juillet 2024. 

Ecoutez voir est proposé et présenté par Brigitte Patient, réalisé par Lucile Aussel. Une production wave.audio.

Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

"C'est l'histoire du siècle", nous dit le photographe Ljubiša Danilović en parlant de son grand thème, les migrations. Une histoire qu'il fait démarrer par un hasard : un homonyme, qu'il trouve un beau jour sur un registre. Un récit intime qu'il va creuser par la fiction, croisée au documentaire. Une démarche originale qu'il raconte dans cet épisode à Brigitte Patient, à l'occasion de la Fujikina, dont Ljubiša Danilović est un des invités.

LA FUJIKINA. Du 1er au 6 juillet 2024, au coeur d'Arles, dans l’ancien bâtiment de l’école de la photographie rue des Arènes, l’Hôtel Quiqueran de Beaujeu, la Fujikina propose plus de 60 activités : conférences, exposition, workshops gratuits, lectures de portfolios et promenades photo, au contact des grands noms de la photo. Fujifilm a souhaité ainsi renforcer son partenariat avec Arles et devient Grand Partenaire des workshops des Rencontres de la photographie.   

Tout le programme de la Fujikina à Arles, du 1er au 6 juillet 2024.

Ecoutez voir est proposé et présenté par Brigitte Patient, réalisé par Lucile Aussel.  Une production wave.audio.

Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Agnès Varda est l’une des rares artistes à avoir été photographe et cinéaste. Une photographe, qui aimait tirer ses propres photos, et aurait continué si le cinéma n’avait pas pris autant de place dans sa vie. Elle a alors confié ses images à un tireur hors pair, Diamantino Quintas, connu de nombreux photographes. Diamantino a passé beaucoup de temps au laboratoire avec Agnès Varda, à partir de 2012. Il était donc naturel que ce soit lui qui tire trois vues de Sète, présentées aux Rencontres d’Arles 2023, dans le cadre de l’exposition des photographies qui ont servi de référence à son film « La Pointe-Courte ». Brigitte Patient a rencontré Diamantino, dans son laboratoire, entouré de ses quatre chats roux. 

L'image qui ouvre l'épisode est à retrouver sur le compte Instagram @_wave.audio et sur le site brigittepatient.com

L’exposition « Agnès Varda, La Pointe Courte, des photographies au film » est coproduite par l’Institut pour la photographie des Hauts-de-France et les Rencontres d’Arles. Elle a lieu du 3 juillet au 24 septembre 2023, au cloître Saint-Trophime à Arles. Le commissariat est assuré par Carole Sandrin avec la complicité de Rosalie Varda et de l’équipe de Ciné Tamaris, et l’aide précieuse Elisa Magnani, chargée d’études et d’inventaire. 

https://www.rencontres-arles.com/fr/expositions/view/1453/agnes-varda

Le fonds Agnès Varda est déposé à l’Institut pour la photographie des Hauts-de-France et consultable sur son site.

https://institut-photo.lescollections.fr/index.php/Browse/objects/key/ecc7411b22d8481e480b6140ebe83778/facet/entity_facet/id/3/view/images

Deux Carnets, co-édités par l’Institut pour la photographie des Hauts-de-France et delpire & co, relatent le travail de recherche en cours sur l’archive de la photographe. 

https://www.delpireandco.com/produit/agnes-varda-la-pointe-courte/

https://www.delpireandco.com/produit/agnes-varda-expo54/

ECOUTEZ VOIR est proposé et présenté par Brigitte Patient, réalisé par Lucile Aussel, produit par Isabelle Duriez. Une production wave.audio.

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Un rayon de lumière balayant une plage du Nord, les couleurs pop d’une cafétéria, un couple qui dîne face à une baie vitrée… Harry Gruyaert traverse les lieux et capte leur atmosphère, les variations de la lumière, dans des compositions graphiques qui transcendent la banalité du quotidien. Son affinité avec le cinéma l’a amené à créer une série de films « A Sense of Place » (Le Sens du lieu). Dans la tradition du diaporama, ces courtes vidéos enchaînent les photographies d’un même territoire, sur une musique originale de Tuur Florizoone. Ces films sont l’occasion pour le photographe belge de revoir la sélection de ses images et de retravailler, grâce aux outils numériques, la chromie des images produites sur film Kodachrome. Brigitte Patient l'a rencontré dans son studio, à Paris, pour une discussion à bâtons rompus.

L'image qui ouvre cet épisode est l'une des 160 de "A sense of Place / Nord" exposé à l'Institut pour la photographie des Hauts-de-France en ce printemps 2023. La musique originale créée par Tuur Florizoone accompagne l’épisode.

Le film sera projeté le 7 Juin, à la Fileuse de Loos, à 20h, en présence de Harry Gruyaert et du compositeur Tuur Florizoone.

Dans cet épisode, Harry Gruyaert fait référence à ses nombreux livres dont Rivages (Editions Textuel) sur les bords de mer et « Maroc » (Editions Textuel) qui sera réédité.

ECOUTEZ VOIR est proposé et présenté par Brigitte Patient, réalisé par Lucile Aussel, produit par Isabelle Duriez. Une production wave.audio.

Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Jean-Louis Schoellkopf milite avec son appareil : depuis 50 ans, il entre dans les usines, se glisse dans les ateliers, aux côtés des ouvriers pour prendre en photo le travail. Difficile sujet. "On ne peut jamais le montrer, ce sont des heures à faire la même chose, mais on peut en voir les traces sur les corps des gens", explique le photographe. L'acte photographique est, pour lui, un échange avec la personne qu'il photographie, une question de relation de personne à personne. Ce photographe discret s'est installé à Mulhouse, pôle industriel historique, pour documenter les transformations dans l'organisation du travail et l'architecture des lieux de vie de la classe populaire. Il a confié ses archives photographiques à l'Institut pour la photo des Hautes-de-France. Rencontre avec Brigitte Patient, entourés de l'exposition Les travailleurs,  à l'Institut pour la photographie, en co-production avec la Filature, Scène nationale de Mulhouse.

L'image qui ouvre l'épisode est à retrouver sur le compte Instagram @_wave.audio et sur le site brigittepatient.com

Jean-Louis Schoellkopf fait référence dans cet épisode à :

- L'exposition Les Travailleurs à présentée à l'Institut pour la photographie à Lille jusqu'au 18 Juin 2023, puis en novembre à la Filature de Mulhouse :

https://www.institut-photo.com/event/jean-louis-schoellkopf-4/

- Son fonds photographique :

https://www.institut-photo.com/fonds/jean-louis-schoellkopf/

- Il a donné une masterclass autour de la photographie et l'urbanisme:

https://www.youtube.com/watch?v=1le_azYWt3w&list=PLls3fxnPVYAuhw-U_F3FXEgaRw94GCotG

  ECOUTEZ VOIR est proposé et présenté par Brigitte Patient, réalisé par Lucile Aussel, produit par Isabelle Duriez. Une production wave.audio.

Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Après avoir parcouru le Moyen Orient, l'Afrique et l'Amérique du Sud, le photographe Cédric Gerbehaye est sorti de sa zone de confort : il a pris pour sujet son quotidien et ceux qui l'entourent, en Belgique et dans le Nord de la France. Exercice difficile, reconnaît-il : « Quoi dire et comment le dire quand finalement le regard n'est pas aiguisé ou du moins est habitué? » Ce travail l'a amené à questionner ce que veut dire "chez soi", puis à suivre au plus près les services de première ligne, pendant la pandémie de COVID-19, dans la ville de La Louvière. Pendant plusieurs années, il a par ailleurs traversé la rue, en voisin, pour filmer en immersion la vie des détenus et agents des prisons de Forest et Saint-Gilles à Bruxelles. Une œuvre du temps long, de la proximité, de la relation. Brigitte Patient explore avec lui cet ailleurs proche, à l'occasion de Odyssée et horizons, son exposition à la Fileuse de Loos à l'invitation de l'Institut pour la photographie de Lille (jusqu’au 30 Juin 2023).
 

Vous pouvez découvrir la photo qui ouvre l'épisode sur le compte Instagram @_wave.audio et sur brigittepatient.com.

Dans cet épisode, Cédric Gerbehaye fait référence à :

- Le projet Réalités données de L'Institut pour la photographie. https://www.institut-photo.com/event/realites-donnes/

- L’exposition HORIZONS à la Fileuse, à Loos : https://www.lafileuse.fr/agenda/2023-avril/5056-horizons 

- Le livre D'entre eux (Editeur Le Bec en l’air) : https://www.becair.com/produit/dentre-eux/ 

- Le livre Zoonose (Editeur Le Bec en l’air): https://www.becair.com/produit/zoonose/

- Le film La Peine, d'une durée de 90 minutes, produit par Citizen Films, Industrie Films et Savage Film, sortira en 2023. 

 ECOUTEZ VOIR est proposé et présenté par Brigitte Patient, réalisé par Lucile Aussel, produit par Isabelle Duriez. Une production wave.audio.

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Jean-Baptiste Huynh photographie des visages. Découvrir l’origine de son reflet dans le miroir, au Vietnam, pays d’origine de son père, a représenté un tournant pour lui: pour la compréhension de son identité comme dans la mise en place de son processus créatif. Son protocole simple et rigoureux - une toile noire, une distance, un éclairage- lui permet de chercher l’abandon dans le regard de celles et ceux qu’il photographie. « Je fais en sorte d’éliminer toute tentative de perfection d’image de soi et de paraître », explique-t-il à la journaliste Brigitte Patient.

Vous pouvez découvrir le portrait de Huyen qui ouvre l'épisode sur le compte Instagram de wave.audio et sur brigittepatient.com. Elle est tirée de la collection d'entreprise Neuflize OBC qui célèbre ses 25 ans sur Neuflizeobc.com

Jean-Baptiste Huynh fait référence à :

- Son premier livre sur le Vietnam : « Intime Infini », Editions Acte Sud (1998)

- L’exposition "Infinis d'Asie" au Musée Guimet, Musée national des arts asiatiques (2019)

https://www.guimet.fr/event/infinis-dasie-jean-baptiste-huynh

- La série « Yeux », portraits de grands photographes, en collaboration avec la Maison Européenne de la Photographie (2000-2002)

Son oeuvre est à retrouver sur https://www.jeanbaptistehuynh.com

ECOUTEZ VOIR est proposé et présenté par Brigitte Patient, réalisé par Lucile Aussel, produit par Isabelle Duriez. Une production wave.audio. 

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Brigitte Patient et Simon Baker, le directeur de la Maison européenne de la photographie (MEP), mettent en lumière quatre femmes photographes. Des années 1920 à nos jours, elles ont en commun de questionner "la représentation des corps et des identités", à travers le Portrait et les jeux de soi.

Claude Cahun, l'une des rares femmes du mouvement surréaliste, a expérimenté les questions de masculinité et féminité dans ses autoportraits. Dont celui-ci : Autoportrait avec miroir (1928).

Vous pouvez retrouver cette image sur le compte Instagram @_wave.audio et sur Neuflizeobc.fr

Une production wave.audio pour les 25 ans de la Collection d'entreprise Neuflize Obc.  

Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Brigitte Patient et Simon Baker, le directeur de la Maison européenne de la photographie (MEP), mettent en lumière quatre femmes photographes. Des années 1920 à nos jours, elles ont en commun de questionner "la représentation des corps et des identités", à travers le Portrait et les jeux de soi.

Cet autoportrait de 1928 de Florence Henri est une œuvre clé dans la représentation des femmes artistes. Elle a composé l'architecture de cette image selon les règles du Bauhaus. 

Vous pouvez retrouver cette image sur le compte Instagram @_wave.audio et sur Neuflizeobc.fr

Une production wave.audio pour les 25 ans de la Collection d'entreprise Neuflize Obc.  

Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Brigitte Patient et Simon Baker, le directeur de la Maison européenne de la photographie (MEP), mettent en lumière quatre femmes photographes. Des années 1920 à nos jours, elles ont en commun de questionner "la représentation des corps et des identités", à travers le Portrait et les jeux de soi.

Nan Goldin est "l'une des artistes les plus importantes de sa génération", selon Simon Baker. Elle a été l'une des premières à travailler sur l'intimité et le quotidien.  L'autoportrait titré "Self-portrait with eyes turned inward (Boston, 1989)" symbolise son travail permanent d'introspection.

Vous pouvez retrouver cette photo sur le compte Instagram de @_wave.audio et sur le site Neuflizeobc.fr

Une production wave.audio pour les 25 ans de la Collection d'entreprise Neuflize Obc.  

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