Explore every episode of the podcast Vide ton sac: tête-à-tête autour du conte

Jean-Claude Botton et Guth DesPrez croisent leurs regards sur le conte, mais aussi sur la manière dont les récits de vie alimentent leurs contes. Il y est question d’une canine d’ours, de détenus polynésiens, et d’un gamin couché le nez dans la crème.

Guth explique pourquoi il a du mal avec l'écriture des contes.

Jihad et Layla Darwiche croisent leurs regards sur le conte, mais aussi sur la transmission intergénérationnelle. Il y est question de rituel, de paroles d’huile et du respect fondamental que l’on doit aux histoires.

Jihad révèle son amour pour un personnage de conte bien précis.

Jihad raconte la manière dont les épopées le nourrissent.

Layla et Jihad parlent de leurs contes fétiches respectifs.

Jérome Bérubé et Paul Bradley croisent leurs regards sur le conte, mais aussi sur la place du réel dans la création d’une histoire. Il y est question de montagnes russes, d’animaux empaillés et de lisser les poils du caribou.

François Lavallée et Joujou Turenne croisent leurs regards sur le conte, mais aussi sur sa transmission en milieu scolaire. Il y est question de territoires suspendus, d’imaginaires hybrides et de l’importance de lancer des balles derrière les murs.

Joujou et François philosophent sur le choix des histoires que l'on raconte.

Stéphane Guertin et Céline Jantet croisent leurs regards sur le conte, mais aussi sur la trajectoire qui les a menés au conte. Il y est question de responsabilité sociale, de frisbees et de surfer sur l’imaginaire en raquettes de babiche.

Stéphane et Céline parlent de la place du collectif dans cet art solitaire qu'est le conte.

Stéphane et Céline spéculent sur leur futur artistique.

Anne Borlée et Catherine Pierloz croisent leurs regards sur le conte, mais aussi sur la place de l’humour dans les contes. Il y est question de la carte 13, de la terre glaise de Sherbrooke et de la charge que portent les contes façonnés par le temps.

Anne Borlée raconte la manière dont les histoires l'accompagnent au quotidien.

Stéphanie Bénéteau et Mike Burns croisent leurs regards sur le conte, mais aussi sur sa capacité de soigner. Il y est question de cercle sacré, de métissage et du besoin universel de se faire raconter des histoires.

Stéphanie Bénéteau raconte un moment de parentalité où elle a tenté d'utiliser le conte pour enseigner quelque chose à sa fille.

Dans la langue norvégienne, il existe trois mots pour dire feu.

Myriam Pellicane témoigne de son lien privilégié avec Didier Kowarsky et de leurs parcours artistiques interreliés, en évoquant les propos de Didier lors d’un tête-à-tête virtuel survenu quelques jours avant sa mort. Il y est question de récits archaïques, de foulards de soie et d’un lit de nuages roux.

Vivian Labrie et Judith Poirier croisent leurs regards sur le conte, mais aussi sur sa place dans la communauté. Il y est question de poupées russes, de soupe au caillou et de la manière dont les contes nous gardent à flot lorsque tout chavire.

Patrick Courtois et Nicole O’Bomsawin croisent leurs regards sur le conte, mais aussi sur la place du conte chez les Premières Nations. Il y est question d’oiseaux-mouches, de sapins de Noël et de la manière dont on revisite la tradition pour tisser des contes d’aujourd’hui.

Éric Gauthier et Cédric Landry croisent leurs regards sur le conte, mais aussi sur leur processus d’écriture. Il y est question de bottes spécialisées, de morceaux de légende et du travail de remixage que constitue bien souvent la création d’histoires.

Cédric et Éric s'interrogent sur les caprices de leur mémoire.

Cédric et Éric naviguent sur la mince ligne entre imaginaire et réalité.

Ilia Castro et Saulo Olmedo Evans croisent leurs regards sur le conte, mais aussi sur l’héritage culturel qui teinte leurs histoires. Il y est question d’épis de maïs miniatures, de forêts à boire et du rôle fondamental que tient le conte en Amérique latine.

Saulo raconte comment, lors d'un spectacle de conte, une dame lui a demandé de ramener son chapeau au Panama.

Ilia retrace l'origine de la première histoire qu'elle a racontée.

Nadyne Bédard et Eveline Ménard croisent leurs regards sur le conte, mais aussi sur la transmission du répertoire à travers le temps. Il y est question de chaises (berçantes ou pas), de la section 398 de la bibliothèque et de la flamme du poêle au gaz.

Nadyne raconte le moment magique où elle a retrouvé un conte de son arrière grand-père, Philias Bédard.

Jocelyn Bérubé et Michel Faubert croisent leurs regards sur le conte, mais aussi sur leurs contes fétiches respectifs. Il y est question d’élastiques en caoutchouc, d’un champ de patates diabolique et du caractère sacré de la parole.

Michel et Jocelyn se complimentent l'un l'autre jusqu'à ce que la chicane pogne.

Jocelyn et Michel croient que la transformation de la société a aussi transformé l'art du conte au Québec.

Quelques mots sur Maurice Richard, l'homme devenu légende.

Jocelyn et Michel s'émerveillent devant le pouvoir qu'ont les contes traditionnels d'accompagner nos vies et d'imager nos souvenirs.

André Lemelin et Nicolas Rochette croisent leurs regards sur le conte, mais aussi sur son avenir. Il y est question de pintes de lait, de Picasso et de la portée politique du geste de raconter.

Une question qui exaspère Nicolas.

Nicolas se remémore une performance urbaine participative réalisée par le collectif La Quadrature dans le cadre des Dimanches du conte, juste avant la pandémie.

Nicolas raconte son expérience dans une soirée de "true storytelling", où tous et toutes sont invité.es à livrer un récit de vie devant public.

Carine Kasparian et Mafane croisent leurs regards sur le conte, mais aussi sur leur processus créatif. Il y est question d’épluchures d’oignon, de re-création et de la profondeur infinie des contes merveilleux.

Mafane raconte sa première rencontre avec Carine, aux Dimanches du conte.

Pour Mafane, les contes qu'elle crée elle-même n'ont pas la même profondeur que les contes traditionnels qu'elle porte.

Carine et Mafane expliquent comment, par la force des images, le conte peut permettre de dire ce qu'on ne pourrait dire autrement.

Claudette L’Heureux et Petronella croisent leurs regards sur le conte, mais aussi sur la transmission des histoires, et de l’art de raconter. Il y est question de fruits, d’une poule intemporelle et du patrimoine immense que forment les contes de tradition orale.

Claudette L'Heureux raconte ses débuts sur la scène du Sergent recruteur.

Renée Robitaille et Nadine Walsh croisent leurs regards sur le conte, mais aussi sur ses faces cachées. Il y est question d’ossements, de fréquences stellaires et d’une question-qui-tue: à quoi ça sert, le conte?

Renée Robitaille trace des ponts entre Michel Faubert et le groupe ska punk Me Mom and Morgentaler.

Nadine Walsh raconte à Renée Robitaille la première fois qu'elle l'a entendue conter.

Renée Robitaille raconte les défis qu'elle a dû surmonter en tant que jeune conteuse et mère de trois enfants.