Studiosofa by Sound&Recording-Magazin – Details, episodes & analysis

Podcast details

Technical and general information from the podcast's RSS feed.

Studiosofa by Sound&Recording-Magazin

Marc Bohn & Klaus Baetz

Music

Frequency: 1 episode/8d. Total Eps: 360

Auf unserem Studiosofa sprechen Marc Bohn und Klaus Baetz wöchentlich mit Profis aus der Studioszene über: 🎙️Recording 🎛️ Mixing 🔊 Mastering 🎶 Songwriting ⚙️ Sound Design 🆕 News der Audio-Branche

Recent rankings

Latest chart positions across Apple Podcasts and Spotify rankings.

Apple Podcasts

Spotify

🇩🇪 Germany - music
28/04/2026
#47
↗
🇩🇪 Germany - music
19/04/2026
#49
↘
🇩🇪 Germany - music
18/04/2026
#48
↗
🇩🇪 Germany - music
17/04/2026
#49
↘
🇩🇪 Germany - music
16/04/2026
#48
↗
🇩🇪 Germany - music
03/04/2026
#50
↗
🇩🇪 Germany - music
02/02/2026
#50
↘
🇩🇪 Germany - music
01/02/2026
#49
→
🇩🇪 Germany - music
31/01/2026
#49
↘
🇩🇪 Germany - music
30/01/2026
#48
↗

Shared links between episodes and podcasts

Links found in episode descriptions and other podcasts that share them.

See all

https://www.soundandrecording-magazin.de/whatsapp
71 shares
https://www.studioszene.de/tickets
48 shares
https://www.soundandrecording.de/shop
42 shares

https://apple.co/31Jp5VV
228 shares
https://www.apple.com/de/shop/buy-mac/mac-pro
2 shares
https://www.apple.com/de/shop/buy-ipad/ipad-10-2
1 share

https://www.instagram.com/sound.and.recording
129 shares
https://www.instagram.com/soundandrecording.magazin
71 shares
https://www.instagram.com/hittheroadmusic
2 shares

RSS feed quality and score

Technical evaluation of the podcast's RSS feed quality and structure.

See all

RSS feed quality

To improve

Score global : 38%

Publication history

Monthly episode publishing history over the past years.

Year

Latest published episodes

Recent episodes with titles, durations, and descriptions.

See all

Mikrofonklassiker ohne Legendenbonus – Chris Kling

Thursday, September 24, 2026 • Duration 01:02:41

Ist das Neumann U87 überbewertet? Warum klingt nicht jedes AKG D12 wirklich gut? Und weshalb kann Chris Kling den großen Hype um das Shure SM7B nur bedingt nachvollziehen?

Im Gespräch erzählt der Toningenieur, wie aus ersten Aufnahmen der eigenen Band im Proberaum die Klangkantine in Darmstadt entstand. Heute produziert Chris dort Bands, Sprachaufnahmen, Sounddesign und Hörbücher.

Außerdem spricht er offen über seine Erfahrungen mit legendären Studiomikrofonen: vom AKG C414 B-ULS und Sennheiser MKH 40 über Neumann U67 und U87 bis zum „Honecker-Mikrofon“ MD 441 und günstigen russischen Bändchenmikrofonen für Bläser.

Die Episode begleitet das Special „20 legendäre Studiomikrofone“ in der Jubiläumsausgabe 3/26 von Sound&Recording. Das Heft ist unter www.soundandrecording-magazin.de sowie deutschlandweit an vielen Bahnhofs- und Flughafenkiosken erhältlich.

🎙️ Die Jubiläumsausgabe gibt es im Shop unter soundandrecording-magazin.de sowie am Bahnhofskiosk.

Sound&Recording-Magazin | Studiosofa Podcast

Music Store Shopping: ⁠⁠https://tidd.ly/4vH53rO⁠⁠
Website: ⁠⁠⁠soundandrecording-magazin.de⁠⁠⁠
Webinare: ⁠⁠⁠soundandrecording-magazin.de⁠⁠⁠/webinare
Coachings: soundandrecording-magazin.de⁠⁠⁠⁠⁠/coachings
WhatsApp-Gruppe: ⁠⁠⁠soundandrecording-magazin.de/whatsapp⁠⁠⁠
Instagram: ⁠⁠⁠@soundandrecording.magazin⁠⁠⁠
YouTube: ⁠⁠⁠@StudiosofaPodcast⁠⁠⁠
TikTok: ⁠⁠⁠⁠⁠@soundandrecording.mag⁠⁠⁠

Read moreCollapse

Hybrid -Studio aufbauen: Routing, Outboard & DAW #263

Friday, September 18, 2026 • Duration 01:18:31

Wie baut man ein hybrides Tonstudio sinnvoll auf? Und wann lohnt es sich überhaupt, Audiosignale aus der DAW in analoges Outboard und wieder zurück zu schicken?

In dieser Studiosofa-Folge ist Jan Kalt, Produzent, Mixing Engineer und Betreiber des Tonstudios Schraubfabrik zu Gast. Jan nimmt uns mit in seinen Workflow zwischen DAW, analoger Studiotechnik, externen Synthesizern und Modularsystemen.

Es geht ganz konkret um die Bausteine eines Hybrid-Studios: Audio-Interfaces und ausreichend Ein- und Ausgänge, die Integration von Kompressoren und EQs, Routing in der DAW, Latenz, Gain-Staging und Total Recall. Außerdem erklärt Jan, wann eine Patchbay sinnvoll ist, was fest verkabelt bleiben kann und wie sich externe Geräte flexibel in den Mix einbinden lassen.

Jan erzählt auch, warum er meist mit wenigen Plug-ins pro Chain arbeitet, wie seine Vocal-Produktionen entstehen und warum Hybrid-Setups nicht zwingend ein großes Mischpult oder ein riesiges Budget erfordern.

Eine Folge für alle, die ihr Homestudio erweitern, Hardware sinnvoll einsetzen und ihren Mixing-Workflow besser organisieren möchten.

Gear Corner

Audient Horizon: https://tidd.ly/4h06DQQ

Neumann KH 310 II L: https://tidd.ly/4hgsh1X

Neumann KH 310 II R: https://tidd.ly/4xrTtkc

Neumann KH 350: https://tidd.ly/4h9sILz

Arturia Audio Fuse Studio Rev 2: https://tidd.ly/4yHNokS

SSL Solid State Logic The Bus+: https://tidd.ly/4rjECqO

RME Fireface UCX II Audio Interface: https://tidd.ly/4rqBbi3

Raumakustik verstehen statt nur Absorber aufhängen – Markus Bertram

Monday, September 14, 2026 • Duration 01:24:16

Wie wichtig ist ein guter Raum wirklich für einen guten Mix? Und warum profitieren gerade Homerecordler von einer verlässlichen Abhörumgebung?

In dieser Folge spricht Marc Bohn mit Akustik-Ingenieur Markus Bertram, Gründer und Geschäftsführer von mbakustik. Anlässlich von 25 Jahren mbakustik blicken die beiden auf die Entwicklung der Studioakustik zurück – und vor allem auf die Praxis im eigenen Studio.

Markus erklärt, wie man einen Raum selbst misst, Messergebnisse richtig interpretiert und systematisch herausfindet, welche Maßnahmen tatsächlich sinnvoll sind. Es geht um Raummoden, Lautsprecher- und Hörplatzpositionierung, Bassabsorber, typische Fehler im Homestudio sowie die Möglichkeiten und Grenzen digitaler Raumkorrektur.

Der zentrale Ansatz: erst messen und verstehen, dann gezielt optimieren.

Passend zur Folge findet am 16. September 2026 das Webinar „Raumakustik im Homestudio – messen, verstehen, optimieren“ mit Markus Bertram statt. Beginn ist um 19:30 Uhr, inklusive Q&A.

Mit dem Gutscheincode WEBINAR10 erhältst du 10 € Rabatt auf deine Anmeldung.

Alle Infos zum Webinar findet ihr unter soundandrecording-magazin.de/webinar.

Sound&Recording-Magazin | Studiosofa Podcast

Music Store Shopping: ⁠⁠https://tidd.ly/4vH53rO⁠⁠
Website: ⁠⁠⁠soundandrecording-magazin.de⁠⁠⁠
Webinare: ⁠⁠⁠soundandrecording-magazin.de⁠⁠⁠/webinare
Coachings: soundandrecording-magazin.de⁠⁠⁠⁠⁠/coachings

Field Recordings in Ecuador – Klangreise zwischen Regenwald, Bergen und Großstadt

Thursday, September 10, 2026 • Duration 01:14:22

In dieser Episode nimmt euch Tontechniker und Sounddesigner Christoph Strauss mit auf eine siebeneinhalbwöchige Reise durch eines der klanglich spannendsten Länder Südamerikas. Zwischen Anden, Regenwald, Küstenregionen und Großstadt entstanden zahlreiche Field Recordings – aufgenommen mit einem bewusst reduzierten mobilen Setup rund um portable Zoom-Recorder.

Gemeinsam sprechen wir über spontane Aufnahmesituationen, immersive Klanglandschaften, Recording unter realen Reisebedingungen und die Frage, wie viel Technik man unterwegs tatsächlich braucht. Außerdem hören wir originale Aufnahmen aus Ecuador: nächtliche Soundscapes voller Tiere, Gewitter über den Bergen, Marktgeräusche aus Ibarra und Naturaufnahmen aus dem Regenwald.

Christoph erzählt außerdem von seiner Begegnung mit der ecuadorianischen Musikszene, traditionellen Instrumenten der Andenregion und den Herausforderungen, Klang möglichst authentisch einzufangen – ohne die Realität künstlich zu glätten.

Eine Episode über Aufmerksamkeit, Atmosphäre und die Kunst, einfach zuzuhören.

Sound&Recording-Magazin | Studiosofa Podcast

Website: ⁠⁠⁠soundandrecording-magazin.de⁠⁠⁠
Webinare: ⁠⁠⁠soundandrecording-magazin.de⁠⁠⁠/webinare
Coachings: soundandrecording-magazin.de⁠⁠⁠⁠⁠/coachings
WhatsApp-Gruppe: ⁠⁠⁠soundandrecording-magazin.de/whatsapp⁠⁠⁠
Instagram: ⁠⁠⁠@soundandrecording.magazin⁠⁠⁠
YouTube: ⁠⁠⁠@StudiosofaPodcast⁠⁠⁠

Wie produziert man erfolgreiche Musik für Kinotrailer? – Drei Fragen an Andreas Gajewski

Monday, September 7, 2026 • Duration 20:38

In dieser Folge von „3 Fragen an …“ spricht Waldemar Vogel mit Trailer-Musik-Komponist Andreas Gajewski über eine spannende Spezialdisziplin der Musikproduktion: Von kreativen Briefings unter Zeitdruck über die typische Dramaturgie und Edit Points bis zu Sounddesign, Orchester-Samples und fertigen Mixes für Trailerhäuser.

Andreas erklärt, warum Trailermusik nicht einfach Filmmusik in Kurzform ist, wie Musik für 15-Sekunden-Spots bis zum Kinotrailer funktioniert – und weshalb ein Track am Ende oft völlig anders im Trailer landet, als er ursprünglich komponiert wurde. Seine Musik war unter anderem in Kampagnen zu Marvel’s What If…?, Star Wars: The Mandalorian und The Creator zu hören.

Am 9. September um 19:30 Uhr zeigt Andreas im Sound&Recording-Webinar anhand konkreter Sessions, wie du eigene Ideen oder Songs zu „Trailer-ready“-Tracks für Film, TV und Games entwickelst.

Mit dem Code WEBINAR10 sparst du 10 € auf die Anmeldung:
soundandrecording-magazin.de/webinare

Sound&Recording-Magazin | Studiosofa Podcast

Music Store Shopping: ⁠⁠https://tidd.ly/4vH53rO⁠⁠
Website: ⁠⁠⁠soundandrecording-magazin.de⁠⁠⁠
Webinare: ⁠⁠⁠soundandrecording-magazin.de⁠⁠⁠/webinare
Coachings: soundandrecording-magazin.de⁠⁠⁠⁠⁠/coachings
WhatsApp-Gruppe: ⁠⁠⁠soundandrecording-magazin.de/whatsapp⁠⁠⁠
Instagram: ⁠⁠⁠@soundandrecording.magazin⁠⁠⁠

Gear Highlights des Sommers: 8 Themen für Studio, Recording und Synthesizer

Friday, September 4, 2026 • Duration 01:00:37

In dieser Studiosofa-Folge nehmen Marc Bohn und Klaus Baetz acht spannende Entwicklungen der vergangenen Wochen unter die Lupe – von neuer Recording-Hardware über Synthesizer bis zur KI-Musikproduktion.

Mit dabei sind Focusrites ISA 8CX als großer Studio-Hub mit klassischen ISA-Preamps, Behringers Dice 1U2 und die Frage, wo Inspiration endet und Kopie beginnt, der außergewöhnliche Hybrid-Synthesizer UDO Audio DMNO sowie Suno Studio 2.0 mit MIDI, integriertem Synthesizer, Effekten und KI-gestütztem Produktionsworkflow.

Dazu kommen vier weitere Sommer-Highlights aus der Welt von Studio, Recording und Synthesizern. Wie immer ordnen Marc und Klaus die Neuheiten praxisnah und kritisch ein – mit Blick darauf, was im echten Produktionsalltag wirklich relevant ist.

Focusrite ISA 8CX: https://tidd.ly/4bDlGMY

Steinberg SpectraLayers 13: https://tidd.ly/3UU7lGq

Behringer BCR32: https://tidd.ly/4zVcsGn

Harrison Audio Flex 10: https://tidd.ly/4xq3YVz

Neuzeit Instruments Drop: https://tidd.ly/4xB7sVT

Sound&Recording-Magazin | Studiosofa Podcast

Music Store Shopping: ⁠⁠https://tidd.ly/4vH53rO⁠⁠
Website: ⁠⁠⁠soundandrecording-magazin.de⁠⁠⁠
Webinare: ⁠⁠⁠soundandrecording-magazin.de⁠⁠⁠/webinare
Coachings:

Analog trifft Total Recall: elysia channex|studio – Im Interview mit Ruben Tilgner

Thursday, August 27, 2026 • Duration 54:55

Wie lässt sich hochwertige Analogtechnik so in moderne DAW-Workflows integrieren, dass sie genauso schnell und reproduzierbar wird wie ein Plug-in?

Im Podcast zur Jubiläumsausgabe Sound&Recording 3/26 spreche ich mit Ruben Tilgner, CEO und Entwickler bei elysia, über den neuen channex|studio. Der Class-A-Channelstrip verbindet Preamp, dynamischen EQ, Kompressor, Flavor-Sektion und latenzfreies Monitoring mit vollständigem Total Recall.

Ruben erzählt, warum die Entwicklung rund dreieinhalb Jahre gedauert hat, welche technischen Herausforderungen hinter der Recall-Fähigkeit stecken und warum die dafür entwickelte Plattform auch für kommende elysia-Produkte eine wichtige Rolle spielen wird. Außerdem sprechen wir darüber, warum es sich lohnen kann, bereits bei der Aufnahme klangliche Entscheidungen zu treffen und ein „mix-ready“ Signal aufzunehmen.

Und passend dazu: Am 12. September finden die Studio Sessions at elysia in Nettetal statt. Dort könnt ihr den channex|studio selbst ausprobieren und bei Workshops und Talks tief in Recording, Mixing und Mastering eintauchen.

Sound&Recording-Magazin | Studiosofa Podcast

Music Store Shopping: ⁠⁠https://tidd.ly/4vH53rO⁠⁠
Website: ⁠⁠⁠soundandrecording-magazin.de⁠⁠⁠
Webinare: ⁠⁠⁠soundandrecording-magazin.de⁠⁠⁠/webinare
Coachings: soundandrecording-magazin.de⁠⁠⁠⁠⁠/coachings
WhatsApp-Gruppe: ⁠⁠⁠soundandrecording-magazin.de/whatsapp⁠⁠⁠
Instagram:

Mixing auf Kopfhörern: Mobile Workflows, Raumsimulationen & binaurales Hören

Thursday, August 20, 2026 • Duration 45:07

Kann man professionelle Mixe wirklich auf Kopfhörern erstellen?
Welche Fehler passieren dabei am häufigsten?
Und warum wird binaurales Hören für moderne Produktionen immer wichtiger?

In dieser Episode des Sound & Recording Podcasts spricht Marc Bohn mit Grammy-Preisträger Hans-Martin Buff über das Mischen auf Kopfhörern – unterwegs, im Homestudio und im immersiven Kontext.

Hans-Martin Buff erklärt, warum Kopfhörer heute längst mehr sind als eine Notlösung, weshalb Perspektivwechsel zwischen Lautsprechern und Kopfhörern so wichtig sind und wo die größten Herausforderungen beim mobilen Mixing liegen. Außerdem geht es um Bluetooth-Latenzen, Audio-Interfaces, Crossfeed, virtuelle Regieräume, Dolby Atmos, binaurales Monitoring und moderne Raumsimulationen wie Sony VME oder Lewitt Space Replicator.

Ein weiterer Schwerpunkt der Folge ist Buffs Buch „Überall – Musikproduktion in 3D-Audio für Kopfhörer“, in dem er praxisnah erklärt, wie immersive Produktionen auch ohne großes Studio möglich werden.

Sound&Recording-Magazin | Studiosofa Podcast

Website: ⁠⁠⁠soundandrecording-magazin.de⁠⁠⁠
Webinare: ⁠⁠⁠soundandrecording-magazin.de⁠⁠⁠/webinare
Coachings: soundandrecording-magazin.de⁠⁠⁠⁠⁠/coachings
WhatsApp-Gruppe: ⁠⁠⁠soundandrecording-magazin.de/whatsapp⁠⁠⁠
Instagram: ⁠⁠⁠@soundandrecording.magazin⁠⁠⁠
YouTube: ⁠⁠⁠@StudiosofaPodcast⁠⁠⁠

Wie verändert KI die Musikproduktion – und wie können Produzent sie sinnvoll nutzen?

Sunday, August 16, 2026 • Duration 19:42

In dieser Folge von „3 Fragen an …“ spricht Waldemar Vogel mit Produzent Thomas Foster darüber, wie KI schon heute zum Werkzeug im Studio wird. Es geht um die Verbindung von klassischen DAWs und KI, neue Möglichkeiten für Komposition, Instrumente und Sounds sowie die Frage, warum der richtige Prompt einen enormen Unterschied machen kann.

Thomas erklärt außerdem, warum er KI nicht als Ersatz für Produzent und Musiker sieht, sondern als eine weitere Technologie, mit der sich schneller, kreativer und effektiver produzieren lässt.

🎓 Noch tiefer ins Thema geht Thomas Foster am 19. August 2026 in unserem Webinar „Musikproduktion mit künstlicher Intelligenz“. Dort zeigt er anhand praktischer Beispiele, wie KI konkret in den eigenen Produktions-Workflow integriert werden kann.

🎁 10 € Rabatt für Podcast-Hörer:innen:
Einfach bei der Anmeldung den Gutscheincode WEBINAR10 verwenden.

👉 Alle Infos und Anmeldung: soundandrecording-magazin.de/webinare

Sound&Recording-Magazin | Studiosofa Podcast

Music Store Shopping: ⁠⁠https://tidd.ly/4vH53rO⁠⁠
Website: ⁠⁠⁠soundandrecording-magazin.de⁠⁠⁠
Webinare: ⁠⁠⁠soundandrecording-magazin.de⁠⁠⁠/webinare
Coachings: soundandrecording-magazin.de⁠⁠⁠⁠⁠/coachings
WhatsApp-Gruppe: ⁠⁠⁠soundandrecording-magazin.de/whatsapp⁠⁠⁠
Instagram: ⁠⁠⁠@soundandrecording.magazin⁠⁠⁠

3D-Audio auf Kopfhörern – Binaurales Mixing & immersive Workflows

Thursday, August 13, 2026 • Duration 46:22

Wie weit kommt man heute beim Mixing ausschließlich mit Kopfhörern? Und wie entsteht daraus später eine Produktion, die auf Dolby-Atmos-Setups, in Planetarien oder auf komplexen Lautsprechersystemen funktioniert?

In dieser Episode spricht Marc Bohn mit Tom Ammermann von New Audio Technology über binaurales Monitoring, objektbasiertes Audio und die Realität immersiver Produktionsworkflows. Im Mittelpunkt steht die Frage, wie zuverlässig sich 3D-Audio auf Kopfhörern beurteilen lässt – und worauf man beim Arbeiten ohne großes Lautsprechersystem achten muss.

Tom erklärt, warum virtuelle Lautsprechersysteme mehr sein können als reine Simulationen, weshalb Erfahrung beim binauralen Mixing eine entscheidende Rolle spielt und welche typischen Fehler viele bei den ersten immersiven Produktionen machen. Außerdem geht es um den Spatial Audio Designer, Dolby Atmos, MPEG-H, Planetariumsproduktionen, Live-Rendering und die Unterschiede zwischen Musik-, Theater- und Installations-Workflows.

Eine Folge über räumliches Hören, moderne Produktionsumgebungen – und darüber, warum der Kopfhörer längst mehr ist als nur ein Kontrollwerkzeug.

Sound&Recording-Magazin | Studiosofa Podcast

Website: ⁠⁠⁠soundandrecording-magazin.de⁠⁠⁠
Webinare: ⁠⁠⁠soundandrecording-magazin.de⁠⁠⁠/webinare
Coachings: soundandrecording-magazin.de⁠⁠⁠⁠⁠/coachings
WhatsApp-Gruppe: ⁠⁠⁠soundandrecording-magazin.de/whatsapp⁠⁠⁠
Instagram: ⁠⁠⁠@soundandrecording.magazin⁠⁠⁠
YouTube: ⁠⁠⁠@StudiosofaPodcast⁠⁠⁠

Studiosofa by Sound&Recording-Magazin – Details, episodes & analysis

Podcast details

Recent rankings

Apple Podcasts

Spotify

Shared links between episodes and podcasts

RSS feed quality and score

Publication history

Latest published episodes

Related Shows Based on Content Similarities

Related Shows Based on Content Similarities

Apple Podcasts

Spotify

Studiosofa by Sound&amp;Recording-Magazin – Details, episodes & analysis

Podcast details

Recent rankings

Apple Podcasts

Spotify

Shared links between episodes and podcasts

Other99+

Apple3

Instagram8

RSS feed quality and score

Publication history

Latest published episodes

Similar podcasts and content

Related Shows Based on Content Similarities

Related Shows Based on Content Similarities

Other99+

Apple3

Instagram8

Apple Podcasts

Spotify

Studiosofa by Sound&Recording-Magazin – Details, episodes & analysis