Explore every episode of the podcast sprech:gesang - der Podcast von Momentum Vocal Music

Heute im Mittelpunkt: Heinz Ferlesch, künstlerischer Leiter des Chores Ad Libitum, der Wiener Singakademie sowie des Originalklangorchesters Barucco. Mit zwei dieser Formationen feiert er im Jahr 2023 rundes Jubiläum und gibt uns in dieser Folge spannende Einblicke in den chorischen Alltag der Wiener Singakademie.

In unserer heutigen kurzen und knackigen practice-Folge spricht Chorleiterin und Musikpädagogin über den Begriff "Gamification" - also kleine, wertvolle Tricks, die eine eingeschlafene Chorprobe wieder in Fluss bringen und für gute Stimmung sorgen. Unbedingt reinhören!

In den letzten zwei Jahren durften wir uns immer wieder intensiv an der ersten Gesamteinspielung der Chor-Orgel-Werke Anton Heillers beteiligen. In Zusammenarbeit mit dem Initiator und St. Pöltner Domorganisten Ludwig Lusser haben wir insgesamt 7 Werke aufgenommen. In dieser Folge sprechen wir - auch mit den Momentum-Sänger:innen - darüber, welche Eindrücke die Musik Heillers bei ihnen hinterlassen hat.

Seit Jahrzehnten bringt das sirene Operntheater zeitgenössische Oper als Gesamterlebnis auf die Bühne. Jury Everhartz, Kristine Tornquist und Julia Purgina sind bei uns zu Gast und erzählen von der aktuellen Produktion "Miameide", die am 21. September im Jugendstiltheater in Wien Premiere feiert.

Im Verlauf der Jahrhunderte kreuzen sich die Wege großer Musiker:innen immer wieder - im Fall von William Byrd und Philippe de Monte ist der Fall aber ganz besonders spannend. Eine Renaissance-Bromance wird in dieser Folge näher beleuchtet - Hörbeispiele beider Komponisten inklusive!

Quadratisch, praktisch, gut: In dieser Kurzfolge spricht Colin Mason, ehemaliger Bass der King's Singers, über die Tücken der reinen Intonation - und wie selbst die King's Singers manchmal darum kämpfen.

György Ligeti war unermüdlicher Vordenker der Musik des 21. Jahrhunderts und hätte 2023 seinen 100. Geburtstag gefeiert. Begleitet uns auf dieser Reise durch Ligetis Lebensgeschichte und seine spannendsten Vokalwerke!

Colin Mason ist Sänger, Dirigent und früherer Bass der King's Singers. Wir widmen ihm ein detailliertes Porträt und sprechen mit ihm in dieser zweiten Folge über seine Zeit bei den King's Singers, Intonationssysteme und das von ihm gegründete Vokalensemble NOVA.

Colin Mason ist Sänger, Dirigent und früherer Bass der King's Singers. Wir widmen ihm ein detailliertes Porträt und sprechen mit ihm in dieser Folge über seinen Werdegang, englische Knabenchöre und seine ersten Zusammentreffen mit berühmten Namen der Chorszene.

Momentum Vocal Music ist Teil einer Oper, die am 6. Oktober 2022 im MuTh Wien ihre Uraufführung feiert: "At Jacob's Well". Komponist Tristan Schulze und Librettist Diethard Leopold sind zu Gast in unserem Podcast und erklären uns, was man sich unter einer Noh-Oper inhaltlich und musikalisch vorstellen darf - und inwiefern darin spirituelle, schamanistische und psychotherapeutische Aspekte zur Sprache kommen. Infos und Tickets: https://muth.at/programm/at-jacobs-well-urauffuehrung-2022-10-06/

Eine Miniatur-Einführung: Felix Mendelssohn-Bartholdy - womöglich der ultimative Romantiker - ist einer der Komponisten, die beim Abendkonzert von Momentum Vocal Music beim Vokalfestival Totzenbach erklingen. Infos und Tickets: https://www.vokalfestivaltotzenbach.com/

Chorleiterin und Musikvermittlerin Judit Morvay erzählt über ihren Workshop beim Vokalfestival Totzenbach 2022, über das soziale Bindemittel Chor sowie Superar Ungarn. Website Vokalfestial Totzenbach: https://www.vokalfestivaltotzenbach.com/

Christoph Wigelbeyer ist vieles - Chorleiter, Musikpädagoge, Sänger sowie Leiter von (unter anderem) den Neuen Wiener Stimmen. Im Gespräch erzählt er über die Leidenschaft Chor, was eigentlich einen hervorragenden Jugendchor ausmacht - und vieles mehr!

Gefühl, Freiheit und Natürlichkeit - diese Qualitäten erkennt Gesprächspartnerin Agnes Schnabl als wichtige Elemente der Volksmusik, insbesondere des Kärntnerlieds. Wir geben ihr recht!

Mit seinem expressiven, klangprächtigen 5. Madrigalbuch treibt Revoluzzer Claudio Monteverdi den Verlauf der Musikgeschichte voran - macht sich damit aber nicht nur Freunde...

Claudio Monteverdi und Carlo Gesualdo: Zwei höchst originelle Komponisten, die nicht nur durch die Drastik ihrer Musik, sondern auch durch ihre konträr verlaufenden Lebensgeschichten faszinieren. Wir bringen Licht in diese spannende Konstellation!

Agnes Schnabl ist nicht nur Chordirigentin, sondern auch Lehrende an der Universität für Musik und darstellende Kunst Wien. Sie erzählt von der Balance zwischen Technik und Interpretation, des Potenzial eines guten Einsingens und vielem mehr.

Lust auf Filmabend? Kaum ein Instrument kann so vielfältige Emotionen hervorrufen wie die menschliche Stimme! Wir sprechen über Filme, die Chormusik verwenden, über Kompositionstechniken und - natürlich - "Herr der Ringe"!

The Sacred Veil ist ein Werk für Chor, Violoncello und Klavier von Eric Whitacre und stammt aus dem Jahr 2018. Librettist Charles Anthony Silvestri erzählt darin in Form von 12 Gedichten von der Krebskrankheit seiner Frau, von der Liebe zwischen den beiden, der Trauer und dem Trost danach und schafft damit ein kraftvolles Denkmal mit großer Aktualität.

Das Projekt „Vocal Klezmer Sounds“ (VKS) ist ein Kooperationsprojekt zwischen dem Ensemble Å und Momentum Vocal Music. Die Monodien der frühchristlichen Komponistin Hildegard v. Bingen und die Auseinandersetzung mit Klezmer und Yiddish Music inspirierten den steirischen Musiker Moritz Weiß zu einer sehr persönlichen Komposition: Eine mehrsätzige Kantate im Sinne eines interreligiösen Dialoges für Vokalensemble, SolistInnen, Klarinette, Viola da Gamba, Gitarre und Kontrabass. Stets im Wechselbad der Gefühle zwischen Dur und Moll, dem Jauchzen der Klarinette, als Charakteristikum der Klezmer-Musik, und dem glasklaren Klang der menschlichen Stimme. Kurz gesagt: „Hildegard loves Klezmer!"

Wir stellen in dieser Episode ein einzigartiges Werk vor: Path of Miracles von Joby Talbot ist ein großes, viersätziges Gebet für 17 Stimmen und gestimmte Zimbeln - eine musikalische Würdigung des Jakobswegs. Reibungen, Cluster und Glissando-Effekte gehören zum musikalischen Gepäck auf diesem Pilgerweg ebenso wie Hymnen und kontemplative Teile. Der Text bezieht sich auf Zitate aus der Bibel sowie auf mittelalterliche Quellen und Heiligenlegenden.

Ein ungleiches Paar, geeint durch ihre Außenseiterstellung, musikalisch wie sozial: Giacinto Scelsi und Anton Bruckner haben dem Gebiet der (Vokal)musik ihre unverwechselbaren Spuren hinterlassen. Während Bruckners Motetten innerhalb der Chorwelt ungeteiltes Ansehen genießen, leiden die "Tre Canti Sacri" von Scelsi auch heute noch trotz ihrer geballten Kraft unter Liebesentzug des Publikums und der meisten Vokalensembles.

Am 16. September führt Momentum Vocal Music zum allerersten Mal das Auftragswerk "The North Sea" von Adam Johnson auf - eine klingende Hommage an die Nordsee nach Texten von Heinrich Heine in vier Sätzen. Wir sprechen mit Adam über seine Klangsprache, den persönlichen Bezug zur Nordsee...und laden euch alle ganz herzlich ein, uns am 16. September im Stadtmuseum St. Pölten einen Besuch abzustatten! https://www.schubert200.at/buergermeister/

Live vom Vokalfestival Totzenbach: Wir sprechen mit Tanya Aspelmeier, Gesangsprofessorin an der Universität für Musik und darstellende Kunst Wien über ihre eigenen sängerischen Erfahrungen im Chor und als Solistin ebenso wie über die Vorteile des gemeinsamen Singens und ihr persönliches Lieblingsstück!

Michael Grohotolsky, künstlerischer Leiter des Wiener Kammerchors sowie der Jugendchorakademie Wien, spricht mit uns über seinen Werdegang, die Besonderheiten von Jugendchören, Chorwettbewerbe, Einstudierungen, Motivation und Gruppenführung.

Barbershop-Quartette schießen auch im deutschsprachigen Raum aus dem Boden, die Faszination der vierstimmigen "close harmonies" ist ungebrochen. Was sind die Merkmale, die Herausforderungen und Belohnungen gekonnt musizierter Barbershop-Songs? Andrew Erickson-Lapidus, Barbershop-Experte mit Kärnerlied-Hintergrund, steht uns Rede und Antwort.

Gemeinsam statt einsam: Was ist es, das ausgebildete GesangssolistInnen als Ensemble zusammenbringt? Welche musikalischen und menschlichen Qualitäten hängen damit zusammen? Direkt nach einer Aufnahmesession fragen wir bei SängerInnen von Momentum Vocal Music nach und stoßen auf spannende Perspektiven - mit Johanna Falkinger, Hannah Fheodoroff, Benjamin Harasko und Simon Pibal.

Was braucht ein gelungenes Konzert, eine reibungslose Probenarbeit, vor allem im chorisch holprigen Jahr 2020? In unserer Silvesterfolge holen wir zwei verdiente Chormanagerinnen vor den Vorhang: Marie-Sophie Bauder (Wiener Kammerchor) sowie Cordelia Karner (Webern Kammerchor) verraten uns ihre Tipps und Tricks, wertvollen Erfahrungswerte und schönsten Musikmomente.

Gleichermaßen fabel- wie rätselhaft sind die 6 Motetten Johann Sebastian Bachs - angesichts zweier anstehender Konzerte mit ausschließlich diesen Stücken widmen wir diese Folge diesen Juwelen der vokalen Literatur. Ein Erkundungsflug mit den Gast-FlugbegleiterInnen Lukas Haselböck und Magdalena Janezic, die ihre persönlichen Perspektiven auf die Bach-Motetten teilen.

...und weiter geht's: Hier kommt der zweite Teil unserer sprech:gesang-Folge über den "Chor als sozialen Spielplatz" mit Magdalena Janezic und Elisabeth Kirchner als diskutier- und spielfreudigen Gästen! Wir sprechen über besondere gemeinschaftliche Sing-Erlebnisse ebenso wie über anonyme Massenchöre und chorisch-menschliche Alarmbegriffe wie "Besetzungsverkleinerung" oder "Vorsingen". Und es gibt natürlich Begriffsblitze!

In der zweiten Folge von sprech:gesang diskutieren wir mit den Sängerinnen und Chorleiterinnen Magdalena Janezic und Elisabeth Kirchner über soziale Dynamiken im Chor: Ob im Profi-Ensemble oder der Laientruppe, ob dirigierend oder singend, bei Gelegenheitsgeschäften oder Herzenssachen, überall menschelt es. Welche sozialen Qualitäten werden im gemeinsamen Singen gefordert und gefördert? Wo und warum entstehen Problemherde? Wie bespielt man als LeiterIn eine musikalische Gruppe auf nachhaltige, zielorientierte Weise - was bedeutet das Führen eines Chores überhaupt? Was hätte Herbert von Karajan dazu zu sagen - oder sollte uns das nicht wurscht sein? Es wurde jedenfalls lang und leidenschaftlich diskutiert - deswegen folgt in Bälde Teil 2!

Es geht los! Folge 1 von sprech:gesang beschäftigt sich mit Fragen rund um das Thema "Kinderchor": Was ist die gesellschaftlich-kulturelle Aufgabe und Relevanz von Kinderchören? Was macht ein gelungenes Stück für Kinderchor eigentlich aus? Und wie ist es um die Ausbildung für KinderchorleiterInnen und die dazugehörige Joblandschaft bestellt? Unsere Gäste vom Fach: Andrea Steger, ihres Zeichens Abteilungsleiterin im Bereich Nachwuchsförderung der Vienna Lakeside Music Academy und Leiterin der miniSeestimmen sowie Magdalena Simmer, Kinderchorleiterin in der Kinderchorschule Nano und freischaffende Sängerin.