Back

Explore every episode of the podcast Scène nationale du son

Dive into the complete episode list for Scène nationale du son. Each episode is cataloged with detailed descriptions, making it easy to find and explore specific topics. Keep track of all episodes from your favorite podcast and never miss a moment of insightful content.

Rows per page:

1–34 of 34

TitlePub. DateDuration
Probablement Onze20 May 202100:15:35

On s’était juré qu’on en avait fini avec les chiffres… mais bon. Voici Probablement Onze. D’abord, parce que ce n’est pas un chiffre, c’est un nombre. Ensuite, parce que ça s’appelle Probablement Onze, pas Réellement Onze.

Probablement Onze, aussi parce que rien de tout cela n’était planifié. Comme la plupart des évènements de la dernière année d’ailleurs. Probablement Onze, parce qu’entre le moment où l'on a décidé de le créer et aujourd’hui, une maison s’est écroulée. Pas littéralement, on s’entend. Mais des murs se sont effondrés. Des fondations ont été ébranlées. Mille images et souvenirs ont d’abord été revisités. Mille images et souvenirs se sont aujourd’hui volatilisés.

À jamais.

Probablement.

Texte et interprétation: Mani Soleymanlou 
Musique: Alexis Elina
Collaboration artistique: Jean Gaudreau et Xavier Inchauspé
Réalisation: Scène nationale du son
Production exécutive: Stéphanie Laurin (SNS)
Une création de Orange Noyée et de la Scène nationale du son, en collaboration avec La Fabrique culturelle

Okinum - le documentaire / Anna Mapachee12 May 202100:16:47

Série de quatre épisodes documentaires en parallèle du balado Okinum qui se penchent sur l'animal emblématique : le castor. Ces entrevues sont menées par l'artiste Émilie Monnet.

En langue anishnabemowin, Okinum signifie barrage. Inspiré par le rêve récurrent d'un castor géant, Okinum est une réflexion intime sur la notion de barrages intérieurs, une ode au pouvoir du rêve et à l’intuition. La parole se libère pour remonter la rivière de la mémoire des ancêtres et pour naviguer au travers des différentes facettes d'une identité multiple.

Texte et interprétation : Émilie Monnet
Invité·e·s : Joséphine Bacon, Simon Brascoupé, Floyd Favel et Anna Mapachee
Conception sonore : Jackie Gallant
Réalisation : Scène nationale du son
Production exécutive : Stéphanie Laurin
Production : Une coproduction de la Scène nationale du son, Onishka et du Théâtre autochtone du Centre national des Arts. En collaboration avec La Fabrique culturelle de Télé-Québec.

Lettres à Grand-Mom (7/8) : La bénédiction du conférencier30 Mar 202100:11:05

Antoine Charbonneau-Demers écrit à sa grand-mère. Il espère ainsi l’accompagner dans le deuil de son mari emporté par la Covid-19. Tiraillé entre Montréal et Rouyn-Noranda, l’écrivain plonge dans son intimité pour réconcilier ses origines et ses ambitions. La colère homosexuelle éclate, la liste des amants s’allonge et le souvenir d’une mère morte refait surface. Avec l’aide de Dieu et de Mykalle Bielinski, Antoine souhaite guérir sa famille. La littérature autobiographique peut-elle réparer le monde ?

Texte et interprétation : Antoine Charbonneau-Demers
Réalisation et conception : Scène nationale du son
Musique originale : Mykalle Bielinski
Production exécutive : Stéphanie Laurin
Production : Scène nationale du son en collaboration avec La Fabrique culturelle

Lettres à Grand-Mom (6/8) : Lettre douce pour t’accompagner dans la solitude29 Mar 202100:07:47

Antoine Charbonneau-Demers écrit à sa grand-mère. Il espère ainsi l’accompagner dans le deuil de son mari emporté par la Covid-19. Tiraillé entre Montréal et Rouyn-Noranda, l’écrivain plonge dans son intimité pour réconcilier ses origines et ses ambitions. La colère homosexuelle éclate, la liste des amants s’allonge et le souvenir d’une mère morte refait surface. Avec l’aide de Dieu et de Mykalle Bielinski, Antoine souhaite guérir sa famille. La littérature autobiographique peut-elle réparer le monde ?

Texte et interprétation : Antoine Charbonneau-Demers
Réalisation et conception : Scène nationale du son
Musique originale : Mykalle Bielinski
Production exécutive : Stéphanie Laurin
Production : Scène nationale du son en collaboration avec La Fabrique culturelle

Lettres à Grand-Mom (5/8) : La colère homosexuelle28 Mar 202100:08:01

Antoine Charbonneau-Demers écrit à sa grand-mère. Il espère ainsi l’accompagner dans le deuil de son mari emporté par la Covid-19. Tiraillé entre Montréal et Rouyn-Noranda, l’écrivain plonge dans son intimité pour réconcilier ses origines et ses ambitions. La colère homosexuelle éclate, la liste des amants s’allonge et le souvenir d’une mère morte refait surface. Avec l’aide de Dieu et de Mykalle Bielinski, Antoine souhaite guérir sa famille. La littérature autobiographique peut-elle réparer le monde ?

Texte et interprétation : Antoine Charbonneau-Demers
Réalisation et conception : Scène nationale du son
Musique originale : Mykalle Bielinski
Production exécutive : Stéphanie Laurin
Production : Scène nationale du son en collaboration avec La Fabrique culturelle

Lettres à Grand-Mom (4/8) : Réparer le monde27 Mar 202100:10:25

Antoine Charbonneau-Demers écrit à sa grand-mère. Il espère ainsi l’accompagner dans le deuil de son mari emporté par la Covid-19. Tiraillé entre Montréal et Rouyn-Noranda, l’écrivain plonge dans son intimité pour réconcilier ses origines et ses ambitions. La colère homosexuelle éclate, la liste des amants s’allonge et le souvenir d’une mère morte refait surface. Avec l’aide de Dieu et de Mykalle Bielinski, Antoine souhaite guérir sa famille. La littérature autobiographique peut-elle réparer le monde ?

Texte et interprétation : Antoine Charbonneau-Demers
Réalisation et conception : Scène nationale du son
Musique originale : Mykalle Bielinski
Production exécutive : Stéphanie Laurin
Production : Scène nationale du son en collaboration avec La Fabrique culturelle

Lettres à Grand-Mom (3/8) : J’ai gâché la messe26 Mar 202100:10:19

Antoine Charbonneau-Demers écrit à sa grand-mère. Il espère ainsi l’accompagner dans le deuil de son mari emporté par la Covid-19. Tiraillé entre Montréal et Rouyn-Noranda, l’écrivain plonge dans son intimité pour réconcilier ses origines et ses ambitions. La colère homosexuelle éclate, la liste des amants s’allonge et le souvenir d’une mère morte refait surface. Avec l’aide de Dieu et de Mykalle Bielinski, Antoine souhaite guérir sa famille. La littérature autobiographique peut-elle réparer le monde ?

Texte et interprétation : Antoine Charbonneau-Demers
Réalisation et conception : Scène nationale du son
Musique originale : Mykalle Bielinski
Production exécutive : Stéphanie Laurin
Production : Scène nationale du son en collaboration avec La Fabrique culturelle

Lettres à Grand-Mom (2/8) : Chosen family25 Mar 202100:11:09

Antoine Charbonneau-Demers écrit à sa grand-mère. Il espère ainsi l’accompagner dans le deuil de son mari emporté par la Covid-19. Tiraillé entre Montréal et Rouyn-Noranda, l’écrivain plonge dans son intimité pour réconcilier ses origines et ses ambitions. La colère homosexuelle éclate, la liste des amants s’allonge et le souvenir d’une mère morte refait surface. Avec l’aide de Dieu et de Mykalle Bielinski, Antoine souhaite guérir sa famille. La littérature autobiographique peut-elle réparer le monde ?

Texte et interprétation : Antoine Charbonneau-Demers
Réalisation et conception : Scène nationale du son
Musique originale : Mykalle Bielinski
Production exécutive : Stéphanie Laurin
Production : Scène nationale du son en collaboration avec La Fabrique culturelle

Lettres à Grand-Mom (1/8) : Antoine, ce n’est pas quelqu’un sur qui on peut compter24 Mar 202100:17:50

Antoine Charbonneau-Demers écrit à sa grand-mère. Il espère ainsi l’accompagner dans le deuil de son mari emporté par la Covid-19. Tiraillé entre Montréal et Rouyn-Noranda, l’écrivain plonge dans son intimité pour réconcilier ses origines et ses ambitions. La colère homosexuelle éclate, la liste des amants s’allonge et le souvenir d’une mère morte refait surface. Avec l’aide de Dieu et de Mykalle Bielinski, Antoine souhaite guérir sa famille. La littérature autobiographique peut-elle réparer le monde ?

Texte et interprétation : Antoine Charbonneau-Demers
Réalisation et conception : Scène nationale du son
Musique originale : Mykalle Bielinski
Production exécutive : Stéphanie Laurin
Production : Scène nationale du son en collaboration avec La Fabrique culturelle

Pour réussir un poulet (4/4) : C'est réglé?23 Dec 202000:15:39

Deux jeunes hommes, Carl et Steven, survivent tant bien que mal en ramassant du fer pour Mario Vaillancourt, le propriétaire des Galeries du Boulevard. Grossier, menaçant, l’individu semble avoir sur le feu des activités plutôt louches… En tentant d’améliorer leur sort, les deux amis s’enfoncent dans une spirale qui leur fait bouffer de plus en plus de misère.

Pour réussir un poulet illustre avec un humour cinglant le mal de vivre d’une frange de la société qui, à force de trimer dur pour une minable pitance, finit, au pied du mur, par sacrifier l’une de ses plus grandes richesses : ses valeurs.

Pour réussir un poulet a reçu le Prix Numix de la catégorie Fiction et expérimental en 2020.

Texte : Fabien Cloutier
Réalisation et conception : Scène nationale du son
Musique originale : Valaire
Distribution : Denis Bernard, Gabrielle Côté, Guillaume Cyr, Marie Michaud et Hubert Proulx
Production exécutive : Stéphanie Laurin
Production : Scène nationale du son et Théâtre de La Manufacture en collaboration avec La Fabrique culturelle

Pour réussir un poulet (3/4) : Les 400 premières caisses23 Dec 202000:19:00

Deux jeunes hommes, Carl et Steven, survivent tant bien que mal en ramassant du fer pour Mario Vaillancourt, le propriétaire des Galeries du Boulevard. Grossier, menaçant, l’individu semble avoir sur le feu des activités plutôt louches… En tentant d’améliorer leur sort, les deux amis s’enfoncent dans une spirale qui leur fait bouffer de plus en plus de misère.

Pour réussir un poulet illustre avec un humour cinglant le mal de vivre d’une frange de la société qui, à force de trimer dur pour une minable pitance, finit, au pied du mur, par sacrifier l’une de ses plus grandes richesses : ses valeurs.

Pour réussir un poulet a reçu le Prix Numix de la catégorie Fiction et expérimental en 2020.

Texte : Fabien Cloutier
Réalisation et conception : Scène nationale du son
Musique originale : Valaire
Distribution : Denis Bernard, Gabrielle Côté, Guillaume Cyr, Marie Michaud et Hubert Proulx
Production exécutive : Stéphanie Laurin
Production : Scène nationale du son et Théâtre de La Manufacture en collaboration avec La Fabrique culturelle

Pour réussir un poulet (2/4) : Cucurrucucu Paloma23 Dec 202000:19:50

Deux jeunes hommes, Carl et Steven, survivent tant bien que mal en ramassant du fer pour Mario Vaillancourt, le propriétaire des Galeries du Boulevard. Grossier, menaçant, l’individu semble avoir sur le feu des activités plutôt louches… En tentant d’améliorer leur sort, les deux amis s’enfoncent dans une spirale qui leur fait bouffer de plus en plus de misère.

Pour réussir un poulet illustre avec un humour cinglant le mal de vivre d’une frange de la société qui, à force de trimer dur pour une minable pitance, finit, au pied du mur, par sacrifier l’une de ses plus grandes richesses : ses valeurs.

Pour réussir un poulet a reçu le Prix Numix de la catégorie Fiction et expérimental en 2020.

Texte : Fabien Cloutier
Réalisation et conception : Scène nationale du son
Musique originale : Valaire
Distribution : Denis Bernard, Gabrielle Côté, Guillaume Cyr, Marie Michaud et Hubert Proulx
Production exécutive : Stéphanie Laurin
Production : Scène nationale du son et Théâtre de La Manufacture en collaboration avec La Fabrique culturelle

Okinum - le documentaire / Floyd Favel12 May 202100:15:16

Série de quatre épisodes documentaires en parallèle du balado Okinum qui se penchent sur l'animal emblématique : le castor. Ces entrevues sont menées par l'artiste Émilie Monnet.

En langue anishnabemowin, Okinum signifie barrage. Inspiré par le rêve récurrent d'un castor géant, Okinum est une réflexion intime sur la notion de barrages intérieurs, une ode au pouvoir du rêve et à l’intuition. La parole se libère pour remonter la rivière de la mémoire des ancêtres et pour naviguer au travers des différentes facettes d'une identité multiple.

Texte et interprétation : Émilie Monnet
Invité·e·s : Joséphine Bacon, Simon Brascoupé, Floyd Favel et Anna Mapachee
Conception sonore : Jackie Gallant
Réalisation : Scène nationale du son
Production exécutive : Stéphanie Laurin
Production : Une coproduction de la Scène nationale du son, Onishka et du Théâtre autochtone du Centre national des Arts. En collaboration avec La Fabrique culturelle de Télé-Québec.

Pour réussir un poulet (1/4) : On est c'qu'on mange23 Dec 202000:20:46

Deux jeunes hommes, Carl et Steven, survivent tant bien que mal en ramassant du fer pour Mario Vaillancourt, le propriétaire des Galeries du Boulevard. Grossier, menaçant, l’individu semble avoir sur le feu des activités plutôt louches… En tentant d’améliorer leur sort, les deux amis s’enfoncent dans une spirale qui leur fait bouffer de plus en plus de misère.

Pour réussir un poulet illustre avec un humour cinglant le mal de vivre d’une frange de la société qui, à force de trimer dur pour une minable pitance, finit, au pied du mur, par sacrifier l’une de ses plus grandes richesses : ses valeurs.

Pour réussir un poulet a reçu le Prix Numix de la catégorie Fiction et expérimental en 2020.

Texte : Fabien Cloutier
Réalisation et conception : Scène nationale du son
Musique originale : Valaire
Distribution : Denis Bernard, Gabrielle Côté, Guillaume Cyr, Marie Michaud et Hubert Proulx
Production exécutive : Stéphanie Laurin
Production : Scène nationale du son et Théâtre de La Manufacture en collaboration avec La Fabrique culturelle

La Queens (4/4)18 Dec 202000:31:58

L’implacable Marie-Élizabeth n’hésite pas à rappeler à Sophie que c’est elle qui a le « gros bout du bâton » selon les conditions stipulées dans le testament. Malgré tous ses efforts, Sophie se retrouve au pied du mur... Elle trouve cependant un appui inespéré, mais les choses se corsent rapidement.

Texte : Jean Marc Dalpé
Réalisation : Scène nationale du son
Musique originale : Larsen Lupin
Distribution : David Boutin, Marie-Thérèse Fortin, Alice Pascual, Dominique Quesnel et Hamidou Savadogo
Production : Théâtre français du CNA et Scène nationale du son en collaboration avec La Fabrique culturelle et avec la participation du Théâtre de La Manufacture

La Queens (3/4)11 Dec 202000:14:23

Ayant appris que Sophie cherche à déjouer ses plans pour acheter la Queens, Marcel essaie de se rapprocher de son mari, Moussa, pour s’en faire un allié. Moussa résiste, mais que veut-il vraiment? Caroline accepte de mettre Sophie en contact avec sa mère qui est à Saint-Pétersbourg.

Texte : Jean Marc Dalpé

Réalisation : Scène nationale du son

Musique originale : Larsen Lupin

Distribution : David Boutin, Marie-Thérèse Fortin, Alice Pascual, Dominique Quesnel et Hamidou Savadogo

Production : Théâtre français du CNA et Scène nationale du son en collaboration avec La Fabrique culturelle et avec la participation du Théâtre de La Manufacture

La Queens (2/4)04 Dec 202000:28:53

Sophie découvre que c’est le cadet d’une famille d’entrepreneurs du coin (Marcel) qui a l’intention de racheter la Queens. Elle cherche à le convaincre de devenir copropriétaire avec elle, mais Marcel refuse. Sophie tente à nouveau, désespérément, de joindre sa sœur et Caroline cherche à faire entendre raison à sa tante. Et puis, la jeune femme fait une découverte qui la fragilise…

Texte : Jean Marc Dalpé
Réalisation : Scène nationale du son
Musique originale : Larsen Lupin
Distribution : David Boutin, Marie-Thérèse Fortin, Alice Pascual, Dominique Quesnel et Hamidou Savadogo
Production : Théâtre français du CNA et Scène nationale du son en collaboration avec La Fabrique culturelle et avec la participation du Théâtre de La Manufacture

La Queens (1/4)24 Nov 202000:27:36

La propriétaire de la Queens pousse son dernier soupir. Peu après sa mort, la cadette de ses filles, Sophie, qui veut conserver l’héritage familial, apprend que son aînée, Marie-Élizabeth, veut s’en départir. Comme cette pianiste de renommée internationale est en tournée, elle délègue sa fille avocate, Caroline, pour régler l’affaire. Caroline se rend compte rapidement que sa tante sera un obstacle de taille…

Texte : Jean Marc Dalpé
Réalisation : Scène nationale du son
Musique originale : Larsen Lupin
Distribution : David Boutin, Marie-Thérèse Fortin, Alice Pascual, Dominique Quesnel et Hamidou Savadogo
Production : Théâtre français du CNA et Scène nationale du son en collaboration avec La Fabrique culturelle et avec la participation du Théâtre de La Manufacture

Pour en finir avec Octobre? : Épilogue en direct27 Oct 202001:56:20

50 ans après la crise d’Octobre, Sébastien Ricard, entouré de complices artistiques, remonte aux fondements de cet évènement pour mieux penser la société québécoise aujourd’hui, et chercher ce qui, de cette crise, perdure, résonne et nous définit encore. Suivant le fil de sa réflexion, il nous invite à plonger avec lui dans la parole personnelle et parfois méconnue de ceux et celles qui l’ont vécue.

Direction artistique : Brigitte Haentjens et Sébastien Ricard
Texte : Sébastien Ricard
Paroles : Margaret Atwood, Andrée Ferretti, Michel Garneau, Daniel Gadouas, Félix Leclerc, Raymond Lévesque, Jocelyne Robert, Francis Simard et une centaine de citoyens et citoyennes
Voix : Miryam Amrouche, Margaux Auclair, Thomas Boudreault-Côté, Eva D’Aoust, Clément Desbiens, Laurent Fecteau-Nadeau, Brigitte Haentjens, Clémence Lavallée, Jacques Leblanc, Robert Lepage, Carla Mezquita-Honhon, Jérémie Michaud, Anthony Parent Castanha, Sébastien Ricard, Aude Seppey et Clara Vecchio
Réalisation et conception sonore : Pierre Antoine Lafon Simard, François Larivière et Julien Morissette
Musique : Bernard Falaise
Production : Regroupement citoyen pour le Moulin à Paroles + Sibyllines/Théâtre de création + Scène nationale du son + Le Diamant + Québec en toutes lettres en collaboration avec La Fabrique culturelle de Télé-Québec et le Conservatoire d’art dramatique de Québec

Pour en finir avec Octobre? (8/8) : L'avocat du diable23 Oct 202000:27:32

50 ans après la crise d’Octobre, Sébastien Ricard, entouré de complices artistiques, remonte aux fondements de cet évènement pour mieux penser la société québécoise aujourd’hui, et chercher ce qui, de cette crise, perdure, résonne et nous définit encore. Suivant le fil de sa réflexion, il nous invite à plonger avec lui dans la parole personnelle et parfois méconnue de ceux et celles qui l’ont vécue.

Idéation : Brigitte Haentjens et Sébastien Ricard
Texte et narration : Sébastien Ricard
Paroles : Andrée Ferretti
Voix : Brigitte Haentjens, Pierre-Laval Pineault et Leïla Thibeault-Louchem
Musique : Bernard Falaise, Pierre Antoine Lafon Simard, François Larivière et Julien Morissette
Réalisation : Pierre Antoine Lafon Simard et Julien Morissette
Conception sonore : François Larivière
Production : Regroupement citoyen pour le Moulin à Paroles + Sibyllines/Théâtre de création + Scène nationale du son + Le Diamant + Québec en toutes lettres en collaboration avec La Fabrique culturelle de Télé-Québec

Pour en finir avec Octobre? (7/8) : Le piège de Thucydide22 Oct 202000:18:41

50 ans après la crise d’Octobre, Sébastien Ricard, entouré de complices artistiques, remonte aux fondements de cet évènement pour mieux penser la société québécoise aujourd’hui, et chercher ce qui, de cette crise, perdure, résonne et nous définit encore. Suivant le fil de sa réflexion, il nous invite à plonger avec lui dans la parole personnelle et parfois méconnue de ceux et celles qui l’ont vécue.

Idéation : Brigitte Haentjens et Sébastien Ricard
Texte et narration : Sébastien Ricard
Paroles : Andrée Ferretti
Voix : Marc Béland et Brigitte Haentjens
Musique : Bernard Falaise, Pierre Antoine Lafon Simard, François Larivière et Julien Morissette
Réalisation : Pierre Antoine Lafon Simard et Julien Morissette
Conception sonore : François Larivière
Production : Regroupement citoyen pour le Moulin à Paroles + Sibyllines/Théâtre de création + Scène nationale du son + Le Diamant + Québec en toutes lettres en collaboration avec La Fabrique culturelle de Télé-Québec

Pour en finir avec Octobre? (6/8) : Pour en finir avec Octobre, vraiment?21 Oct 202000:23:16

50 ans après la crise d’Octobre, Sébastien Ricard, entouré de complices artistiques, remonte aux fondements de cet évènement pour mieux penser la société québécoise aujourd’hui, et chercher ce qui, de cette crise, perdure, résonne et nous définit encore. Suivant le fil de sa réflexion, il nous invite à plonger avec lui dans la parole personnelle et parfois méconnue de ceux et celles qui l’ont vécue.

Idéation : Brigitte Haentjens et Sébastien Ricard
Texte et narration : Sébastien Ricard
Paroles : Andrée Ferretti et Francis Simard
Voix : Brigitte Haentjens, Mani Soleymanlou et Leïla Thibeault-Louchem
Musique : Bernard Falaise, Pierre Antoine Lafon Simard, François Larivière et Julien Morissette
Réalisation : Pierre Antoine Lafon Simard et Julien Morissette
Conception sonore : François Larivière
Production : Regroupement citoyen pour le Moulin à Paroles + Sibyllines/Théâtre de création + Scène nationale du son + Le Diamant + Québec en toutes lettres en collaboration avec La Fabrique culturelle de Télé-Québec

Pour en finir avec Octobre? (5/8) : Une morale de la violence20 Oct 202000:21:46

50 ans après la crise d’Octobre, Sébastien Ricard, entouré de complices artistiques, remonte aux fondements de cet évènement pour mieux penser la société québécoise aujourd’hui, et chercher ce qui, de cette crise, perdure, résonne et nous définit encore. Suivant le fil de sa réflexion, il nous invite à plonger avec lui dans la parole personnelle et parfois méconnue de ceux et celles qui l’ont vécue.

Idéation : Brigitte Haentjens et Sébastien Ricard
Texte et narration : Sébastien Ricard
Paroles : Andrée Ferretti et Jean Imbeault
Voix : Brigitte Haentjens
Musique : Bernard Falaise, Pierre Antoine Lafon Simard, François Larivière et Julien Morissette
Réalisation : Pierre Antoine Lafon Simard et Julien Morissette
Conception sonore : François Larivière
Production : Regroupement citoyen pour le Moulin à Paroles + Sibyllines/Théâtre de création + Scène nationale du son + Le Diamant + Québec en toutes lettres en collaboration avec La Fabrique culturelle de Télé-Québec

Okinum - le documentaire / Joséphine Bacon12 May 202100:16:23

Série de quatre épisodes documentaires en parallèle du balado Okinum qui se penchent sur l'animal emblématique : le castor. Ces entrevues sont menées par l'artiste Émilie Monnet.

En langue anishnabemowin, Okinum signifie barrage. Inspiré par le rêve récurrent d'un castor géant, Okinum est une réflexion intime sur la notion de barrages intérieurs, une ode au pouvoir du rêve et à l’intuition. La parole se libère pour remonter la rivière de la mémoire des ancêtres et pour naviguer au travers des différentes facettes d'une identité multiple.

Texte et interprétation : Émilie Monnet
Invité·e·s : Joséphine Bacon, Simon Brascoupé, Floyd Favel et Anna Mapachee
Conception sonore : Jackie Gallant
Réalisation : Scène nationale du son
Production exécutive : Stéphanie Laurin
Production : Une coproduction de la Scène nationale du son, Onishka et du Théâtre autochtone du Centre national des Arts. En collaboration avec La Fabrique culturelle de Télé-Québec.

Pour en finir avec Octobre? (4/8) : Le champ de bataille19 Oct 202000:15:27

50 ans après la crise d’Octobre, Sébastien Ricard, entouré de complices artistiques, remonte aux fondements de cet évènement pour mieux penser la société québécoise aujourd’hui, et chercher ce qui, de cette crise, perdure, résonne et nous définit encore. Suivant le fil de sa réflexion, il nous invite à plonger avec lui dans la parole personnelle et parfois méconnue de ceux et celles qui l’ont vécue.

Idéation : Brigitte Haentjens et Sébastien Ricard
Texte et narration : Sébastien Ricard
Paroles : Andrée Ferretti et Francis Simard
Voix : Brigitte Haentjens et Mani Soleymanlou
Musique : Bernard Falaise, Pierre Antoine Lafon Simard, François Larivière et Julien Morissette
Réalisation : Pierre Antoine Lafon Simard et Julien Morissette
Conception sonore : François Larivière
Production : Regroupement citoyen pour le Moulin à Paroles + Sibyllines/Théâtre de création + Scène nationale du son + Le Diamant + Québec en toutes lettres en collaboration avec La Fabrique culturelle de Télé-Québec

Pour en finir avec Octobre? (3/8) : Le ravissement de James R. Cross (suite)18 Oct 202000:20:09

50 ans après la crise d’Octobre, Sébastien Ricard, entouré de complices artistiques, remonte aux fondements de cet évènement pour mieux penser la société québécoise aujourd’hui, et chercher ce qui, de cette crise, perdure, résonne et nous définit encore. Suivant le fil de sa réflexion, il nous invite à plonger avec lui dans la parole personnelle et parfois méconnue de ceux et celles qui l’ont vécue.

Idéation : Brigitte Haentjens et Sébastien Ricard
Texte et narration : Sébastien Ricard
Paroles : Andrée Ferretti et Félix Leclerc
Voix : Brigitte Haentjens et Leïla Thibeault-Louchem
Musique : Bernard Falaise, Pierre Antoine Lafon Simard, François Larivière et Julien Morissette
Réalisation : Pierre Antoine Lafon Simard et Julien Morissette
Conception sonore : François Larivière
Production : Regroupement citoyen pour le Moulin à Paroles + Sibyllines/Théâtre de création + Scène nationale du son + Le Diamant + Québec en toutes lettres en collaboration avec La Fabrique culturelle de Télé-Québec

Pour en finir avec Octobre? (2/8) : Le ravissement de James R. Cross17 Oct 202000:16:07

50 ans après la crise d’Octobre, Sébastien Ricard, entouré de complices artistiques, remonte aux fondements de cet évènement pour mieux penser la société québécoise aujourd’hui, et chercher ce qui, de cette crise, perdure, résonne et nous définit encore. Suivant le fil de sa réflexion, il nous invite à plonger avec lui dans la parole personnelle et parfois méconnue de ceux et celles qui l’ont vécue.

Idéation : Brigitte Haentjens et Sébastien Ricard
Texte et narration : Sébastien Ricard
Paroles : Andrée Ferretti, Michel Garneau et Francis Simard
Voix : Sylvie Drapeau, Brigitte Haentjens et Mani Soleymanlou
Musique : Bernard Falaise, Pierre Antoine Lafon Simard, François Larivière et Julien Morissette
Réalisation : Pierre Antoine Lafon Simard et Julien Morissette
Conception sonore : François Larivière
Production : Regroupement citoyen pour le Moulin à Paroles + Sibyllines/Théâtre de création + Scène nationale du son + Le Diamant + Québec en toutes lettres en collaboration avec La Fabrique culturelle de Télé-Québec

Pour en finir avec Octobre? (1/8) : Je me souviens16 Oct 202000:15:21

50 ans après la crise d’Octobre, Sébastien Ricard, entouré de complices artistiques, remonte aux fondements de cet évènement pour mieux penser la société québécoise aujourd’hui, et chercher ce qui, de cette crise, perdure, résonne et nous définit encore. Suivant le fil de sa réflexion, il nous invite à plonger avec lui dans la parole personnelle et parfois méconnue de ceux et celles qui l’ont vécue.

Idéation : Brigitte Haentjens et Sébastien Ricard
Texte et narration : Sébastien Ricard
Paroles : Michel Belleau, Andrée Ferretti et Louis Hébert
Voix : Marc Beaupré, Brigitte Haentjens et Jean Lapointe
Musique : Bernard Falaise, Pierre Antoine Lafon Simard, François Larivière et Julien Morissette
Réalisation : Pierre Antoine Lafon Simard et Julien Morissette
Conception sonore : François Larivière
Production : Regroupement citoyen pour le Moulin à Paroles + Sibyllines/Théâtre de création + Scène nationale du son + Le Diamant + Québec en toutes lettres en collaboration avec La Fabrique culturelle de Télé-Québec

Okinum - le documentaire / Simon Brascoupé12 May 202100:14:11

Série de quatre épisodes documentaires en parallèle du balado Okinum qui se penchent sur l'animal emblématique : le castor. Ces entrevues sont menées par l'artiste Émilie Monnet.

En langue anishnabemowin, Okinum signifie barrage. Inspiré par le rêve récurrent d'un castor géant, Okinum est une réflexion intime sur la notion de barrages intérieurs, une ode au pouvoir du rêve et à l’intuition. La parole se libère pour remonter la rivière de la mémoire des ancêtres et pour naviguer au travers des différentes facettes d'une identité multiple.

Texte et interprétation : Émilie Monnet
Invité·e·s : Joséphine Bacon, Simon Brascoupé, Floyd Favel et Anna Mapachee
Conception sonore : Jackie Gallant
Réalisation : Scène nationale du son
Production exécutive : Stéphanie Laurin
Production : Une coproduction de la Scène nationale du son, Onishka et du Théâtre autochtone du Centre national des Arts. En collaboration avec La Fabrique culturelle de Télé-Québec.

Okinum (4/4)16 Apr 202100:14:53

En langue anishnabemowin, Okinum signifie barrage. Inspiré par le rêve récurrent d'un castor géant, Okinum est une réflexion intime sur la notion de barrages intérieurs, une ode au pouvoir du rêve et à l’intuition. La parole se libère pour remonter la rivière de la mémoire des ancêtres et pour naviguer au travers des différentes facettes d'une identité multiple.

Texte et interprétation : Émilie Monnet
Avec les voix de : Véronique Thusky, Thérèse Thelesh Bégin, Craig Commanda, Amanda Roy et Alexandre Nequado
Conception sonore : Jackie Gallant
Réalisation : Scène nationale du son
Production exécutive : Stéphanie Laurin
Production : Une coproduction de la Scène nationale du son, Onishka et du Théâtre autochtone du Centre national des Arts. En collaboration avec La Fabrique culturelle

Okinum (3/4)16 Apr 202100:13:56

En langue anishnabemowin, Okinum signifie barrage. Inspiré par le rêve récurrent d'un castor géant, Okinum est une réflexion intime sur la notion de barrages intérieurs, une ode au pouvoir du rêve et à l’intuition. La parole se libère pour remonter la rivière de la mémoire des ancêtres et pour naviguer au travers des différentes facettes d'une identité multiple.

Texte et interprétation : Émilie Monnet
Avec les voix de : Véronique Thusky, Thérèse Thelesh Bégin, Craig Commanda, Amanda Roy et Alexandre Nequado
Conception sonore : Jackie Gallant
Réalisation : Scène nationale du son
Production exécutive : Stéphanie Laurin
Production : Une coproduction de la Scène nationale du son, Onishka et du Théâtre autochtone du Centre national des Arts. En collaboration avec La Fabrique culturelle

Okinum (2/4)16 Apr 202100:12:53

En langue anishnabemowin, Okinum signifie barrage. Inspiré par le rêve récurrent d'un castor géant, Okinum est une réflexion intime sur la notion de barrages intérieurs, une ode au pouvoir du rêve et à l’intuition. La parole se libère pour remonter la rivière de la mémoire des ancêtres et pour naviguer au travers des différentes facettes d'une identité multiple.

Texte et interprétation : Émilie Monnet
Avec les voix de : Véronique Thusky, Thérèse Thelesh Bégin, Craig Commanda, Amanda Roy et Alexandre Nequado
Conception sonore : Jackie Gallant
Réalisation : Scène nationale du son
Production exécutive : Stéphanie Laurin
Production : Une coproduction de la Scène nationale du son, Onishka et du Théâtre autochtone du Centre national des Arts. En collaboration avec La Fabrique culturelle

Okinum (1/4)16 Apr 202100:10:29

En langue anishnabemowin, Okinum signifie barrage. Inspiré par le rêve récurrent d'un castor géant, Okinum est une réflexion intime sur la notion de barrages intérieurs, une ode au pouvoir du rêve et à l’intuition. La parole se libère pour remonter la rivière de la mémoire des ancêtres et pour naviguer au travers des différentes facettes d'une identité multiple.

Texte et interprétation : Émilie Monnet
Avec les voix de : Véronique Thusky, Thérèse Thelesh Bégin, Craig Commanda, Amanda Roy et Alexandre Nequado
Conception sonore : Jackie Gallant
Réalisation : Scène nationale du son
Production exécutive : Stéphanie Laurin
Production : Une coproduction de la Scène nationale du son, Onishka et du Théâtre autochtone du Centre national des Arts. En collaboration avec La Fabrique culturelle

Lettres à Grand-Mom (8/8) : L’anniversaire de la mort de Maman31 Mar 202100:05:08

Antoine Charbonneau-Demers écrit à sa grand-mère. Il espère ainsi l’accompagner dans le deuil de son mari emporté par la Covid-19. Tiraillé entre Montréal et Rouyn-Noranda, l’écrivain plonge dans son intimité pour réconcilier ses origines et ses ambitions. La colère homosexuelle éclate, la liste des amants s’allonge et le souvenir d’une mère morte refait surface. Avec l’aide de Dieu et de Mykalle Bielinski, Antoine souhaite guérir sa famille. La littérature autobiographique peut-elle réparer le monde ?

Texte et interprétation : Antoine Charbonneau-Demers
Réalisation et conception : Scène nationale du son
Musique originale : Mykalle Bielinski
Production exécutive : Stéphanie Laurin
Production : Scène nationale du son en collaboration avec La Fabrique culturelle

© My Podcast Data