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Explore every episode of the podcast PIGMENTÉ

Dive into the complete episode list for PIGMENTÉ. Each episode is cataloged with detailed descriptions, making it easy to find and explore specific topics. Keep track of all episodes from your favorite podcast and never miss a moment of insightful content.

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TitlePub. DateDuration
Roy Lichtenstein - Histoire de l'Art23 Dec 202500:27:37

Pigmenté – épisode 7 : Roy Lichtenstein, peindre la culture populaire


Dans cet épisode, je vous raconte l’histoire de Roy Lichtenstein au-delà de son oeuvre inspirée des comics. En effet, derrière les points, les contours noirs et des couleurs primaires, il y a un artiste qui a longtemps cherché, expérimenté, douté, avant de trouver un langage devenu emblématique du Pop Art.

De son enfance new-yorkaise à son admiration pour Picasso, de ses années de formation marquées par l’art européen à la scène artistique américaine dominée par l’expressionnisme abstrait, cet épisode retrace le parcours d’un peintre obstiné à travailler la peinture comme un problème à résoudre.

On parle de ses reproductions, d’appropriation des images, de culture de masse, mais aussi de méthode, de rigueur, et de dialogue avec l’histoire de l’art.

Je propose une analyse de plusieurs œuvres majeures comme "Look Mickey, I Hooked a Big One", "Whaam!", "Drowning Girl" ou la série des "Brushstrokes".

Le portrait approfondi d’un artiste discret, exigeant, et engagé qui ne cherche pas à peindre comme moyen de revendication mais comme terrain de recherche et d'expérimentation.


Sources principales :

Biographie et analyses critiques :

https://www.britannica.com/biography/Roy-Lichtenstein

https://mediation.centrepompidou.fr/education/ressources/ENS-Lichtenstein/#haut

https://www.guggenheim.org/artwork/artist/roy-lichtenstein


Vidéo (que je recommande +++) :

https://www.youtube.com/watch?v=MPTtSn-gxqw


Oeuvres :

Look Mickey I hooked a big one!

Whaam!

Drowning girl

Brushstrokes


Lectures :

  • Roy Lichtenstein, Jack Cowart (éditeur Abbeville Press)

  • Roy Lichtenstein: A Retrospective, Diane Waldman

  • Pop Art, Lucy Lippard

Un épisode écrit, documenté et raconté par Bianca de Rauglaudre. 

Bonne écoute avec Pigmenté ! 

Diego Velazquez - Histoire de l'Art20 Oct 202500:22:02

Pigmenté – épisode 6 : Diego Velazquez, la peinture de l’observation


Dans cet épisode, nous plongeons dans l'Histoire de l'art de l’Espagne d’or du XVIIᵉ siècle à la recherche de la vérité picturale à travers l’œuvre de Diego Velázquez.
Un peintre qui, dès son plus jeune âge, observe, analyse et restitue le réel avec une justesse rare.
Tout au long de sa vie, il met son art au service du roi Philippe IV et de la cour d’Espagne, tout en gardant ce regard sincère qui transforme la fonction du portrait pour révéler l’humain.

Son œuvre ne cherche pas à flatter, mais à comprendre ce qui se cache réellement derrière ses portraits. 
Velázquez apparaît comme un homme cultivé, honnête, influencé par sa belle-famille, les Pacheco, et marqué par la force lumineuse des maîtres italiens, notamment Caravage.
Peintre du réel avant l’heure, il ouvre la voie à une peinture d’observation et de vérité, dont la modernité continue de fasciner aujourd’hui.


Sources principales :

Général et vie de Velazquez : 

https://www.youtube.com/watch?v=XgBJbOHjhZM

https://www.theartstory.org/artist/velazquez-diego/

https://www.beauxarts.com/artiste/diego-velasquez/

https://www.lefigaro.fr/vox/culture/2015/03/25/31006-20150325ARTFIG00112-velzquez-l-astre-du-siecle-d-or.php

https://factumfoundation.org/our-projects/digitisation/casa-natal-de-velazquez/fragments-of-velazquez-life

https://theartbog.com/love-story-diego-velazquez-and-juana-pacheco

https://www.spainthenandnow.com/spanish-art/velazquez-from-seville-to-madrid-the-court-1623-31

L’art de la peinture Francisco Pacheco

https://www.klincksieck.com/livre/9782252037768/l-art-de-la-peinture

 Les bodegones : 

« La vielle qui fait frire des œufs » 

https://www.wikiart.org/fr/diego-velasquez/vieille-faisant-frire-des-oeufs-1618

« Le marchand d’eau de Séville »

https://braunvega.com/picture?/1927

Le baroque Espagnol – Siècle d’or 

https://www.beauxarts.com/courant/baroque-espagnol/

 

Peinture Sebastian de Mora 

https://smarthistory.org/diego-velazquez-sebastian-de-morra

Le Pape Innocent V 

https://www.historia.fr/histoire-du-monde/europe-de-l-ouest/cest-trop-vrai-quand-le-pape-innocent-x-decouvre-decontenance-son-portrait-realise-par-velasquez-2118623

« The Popes series »

https://www.francis-bacon.com/bacons-world/exhibitions/francis-bacon-papal-portraits-1953

Les Ménines 

https://www.pedagogie.ac-nantes.fr/histoire-des-arts/enseignement/ecole/xviieme-velasquez-les-menines-684107.kjsp

https://www.spainthenandnow.com/spanish-art/velazquez-las-meninas-introduction-and-status-symbol

https://www.theguardian.com/culture/2003/aug/23/art

https://panoramadelart.com/analyse/les-menines

Reprise des Menines Picasso

https://www.nobleoceans.com/artists/2017/4/4/pablo-picasso-the-many-iterations-of-las-meninas

- « Histoire de l’Art » d’Ernst Gombrich pour l’analyse des tableaux « Le marchand d’eau de Séville », « Le Pape Innocent V » et « Les Menines », p405 à 408 partie sur « La diversité dans la vision »

Un épisode écrit, documenté et raconté par Bianca de Rauglaudre. Bonne écoute avec Pigmenté ! 

Yayoi Kusama - Histoire de l'art 30 Aug 202500:27:05

Pigmenté – épisode 5 : Yayoi Kusama, l’obsession à l’infini

Dans cet épisode de Pigmenté, nous plongeons dans la vie et l’œuvre de Yayoi Kusama, figure majeure de l’art contemporain et véritable icône mondiale.
De son enfance à Matsumoto, marquée par des visions hallucinatoires, à son arrivée à New York à la fin des années 1950, nous retraçons le parcours d’une artiste qui a transformé sa condition en création.
Vous découvrirez comment ses hallucinations d’enfance ont nourri l’invention des pois qui recouvrent toiles, objets, vêtements et installations. Comment, avec ses Infinity Nets et ses Mirror Rooms, elle a ouvert un art immersif où le spectateur devient acteur. Et comment, dans les parcs new-yorkais ou devant la Bourse de Wall Street, ses happenings se sont imposés comme de véritables manifestes contre la guerre et la société de consommation.
De la fragilité intime à la gloire internationale, Yayoi Kusama a fait de sa vie un geste artistique total, jusqu’à devenir l’artiste japonaise la plus célèbre au monde.


Sources principales :

Général et vie de Yayoi :

https://yayoi-kusama.jp/e/biography/index.html

https://awarewomenartists.com/en/artiste/yayoi-kusama/

https://lagoradesarts.fr/-Yayoi-Kusama-de-1945-a-aujourd-hui-.html

https://awarewomenartists.com/wp-content/uploads/2021/09/dpgo-aware-yayoi-kusama.pdf

https://awarewomenartists.com/wp-content/uploads/2021/09/dpgo-aware-yayoi-kusama.pdf

https://www.artsper.com/fr/artistes-contemporains/japon/2391/yayoi-kusama

https://hyperallergic.com/458734/to-infinity-and-beyond-yayoi-kusama-grapples-with-conventions/

https://www.britannica.com/biography/Yayoi-Kusama

Lettre O’Keefe : 

https://www.dailyartmagazine.com/yayoi-kusama-and-georgia-okeeffe/

Large White Nets : 

https://artmuseum.princeton.edu/art/collections/objects/29676

Les Pois : 

https://www.tate.org.uk/documents/15/tm_yayoi_kusama_lpg.pdf

https://www.mplus.org.hk/en/exhibitions/yayoi-kusama-dots-obsession-aspiring-to-heavens-love/

Happenings :

https://www.moma.org/explore/inside_out/2012/10/09/yayoi-kusamas-return-to-moma/

Citrouilles :

https://benesse-artsite.jp/en/special2022/pumpkin.html/


Un épisode écrit, documenté et raconté par Bianca de Rauglaudre.
Bonne écoute avec Pigmenté !

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Matisse - Histoire de l'art13 Aug 202500:26:31

Pigmenté – épisode 4 : Henri Matisse, formes et couleurs

Dans cet épisode de Pigmenté, nous retraçons le parcours d’Henri Matisse, figure majeure de l’art moderne, dont l’œuvre traverse plus d’un demi-siècle. De ses débuts marqués par l’influence des maîtres anciens à l’affirmation du fauvisme, des intérieurs niçois baignés de lumière aux grands décors commandés par Chtchoukine, Matisse explore sans relâche l’équilibre entre forme et couleur.
Nous évoquons ses collaborations avec les poètes, son goût pour les motifs et l’arabesque, son travail pendant la guerre et l’invention des papiers découpés. Un portrait complet d’un artiste qui a su faire de chaque étape de sa vie un terrain d’expérimentation et de création.


Sources principales :


Vie de Matisse : 

https://www.henrimatisse.org

https://www.musee-matisse.com/la-maison-matisse/histoire/

https://www.centrepompidou.fr/fr/offre-aux-professionnels/enseignants/dossiers-ressources-sur-lart/henri-matisse/lartiste-et-son-oeuvre

Livre : Grands peintres du XXe siècle MATISSE – collection ESSO 

Scuplture : 

https://www.moma.org/documents/moma_catalogue_1902_300190549.pdf

 

La pourvoyeuse de Chardin : 

https://collections.louvre.fr/ark:/53355/cl010059178

La pourvoyeuse de Matisse :

https://www.navigart.fr/matisse_lecateau/artwork/henri-matisse-la-pourvoyeuse-d-apres-chardin-70000000026117

Marguerite :

https://www.beauxarts.com/expos/marguerite-matisse-sort-de-lombre-de-son-pere-au-musee-dart-moderne-de-paris/

« Luxe, calme et volupté » : 

https://www.centrepompidou.fr/fr/offre-aux-professionnels/enseignants/dossiers-ressources-sur-lart/henri-matisse/luxe-calme-et-volupte

« Le Goûter » : 

https://sammlung.kunstsammlung.de/de/werke/99

« Trois baigneuses » - Cézanne : 

https://www.petitpalais.paris.fr/oeuvre/trois-baigneuses

« La Femme au chapeau » : 

https://histoiredelart201516.wordpress.com/2015/11/08/analyse-plastique-la-femme-au-chapeau-henri-matisse-2/

Salon d’automne : 

https://www.grandpalais.fr/fr/magazine/le-scandale-du-salon-dautomne-de-1905-au-grand-palais-la-naissance-du-fauvisme

« Notes d’un peintres » extrait : 

https://lantb.net/figure/?p=4607

Apollinaire : https://pdfs.semanticscholar.org/6b6c/01770a21138fbb4971d4e9c9fcfc8430b7cb.pdf - p22

« La Danse » : 

https://www.beauxarts.com/grand-format/la-danse-dhenri-matisse-un-hymne-a-la-joie/

« La Musique » : 

https://fr.wikipedia.org/wiki/La_Musique_(Matisse,_1910)#/media/Fichier:La_Musique,_par_Henri_Matisse_(1910).jpg

« Nature morte aux aubergines » : 

https://www.centrepompidou.fr/fr/pompidou-plus/magazine/article/focus-sur-interieur-aux-aubergines-dhenri-matisse

« Intérieur à Nice » : 

https://www.centrepompidou.fr/fr/ressources/oeuvre/cAbn5y4

Mallarmé poésies : https://www.moma.org/collection/works/28260

Papiers découpés : 

https://www.nobleoceans.com/artists/2017/8/8/henri-matisse-drawing-with-scissors

Jazz :

https://www.centrepompidou.fr/fr/ressources/oeuvre/cgrAX5


Un épisode écrit, documenté et raconté par Bianca de Rauglaudre

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Le Caravage - Histoire de l'art29 Jul 202500:26:49

Pigmenté – Épisode 3 : Le Caravage, lumière et violence


Il peint la vérité sans détour. Des visages fatigués, des gestes suspendus, des scènes qui dérangent.

Dans cet épisode de Pigmenté, on plonge dans la vie d’un génie baroque à la fois célébré et redouté : Michelangelo Merisi, dit Le Caravage.
Je vous emmène à travers ses premières œuvres audacieuses, ses commandes religieuses, et ses années d’exil, rythmées par la violence, la fuite et l’obsession de la lumière.

On parle de Judith décapitant Holopherne, de La Vocation de Saint Matthieu, de La Mort de la Vierge…

Et de ses duels, meurtres, procès, errances…
Jusqu’à son influence sur les époques qui l'ont suivi.


Sources principales :

- Musées et fiches d’œuvres : Galleria degli Uffizi (Florence) / Musée du Louvre

- "La Solitude Caravage" par Les podcasts d'Ombres Blanches


Un épisode écrit, documenté et raconté par Bianca de Rauglaudre

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L'histoire de l'Histoire de l'Art22 Jul 202500:09:51

Épisode 3 - L'histoire de l'Histoire de l'Art : une histoire occidentale


Avant de plonger dans les grands noms de la peinture, cet épisode propose une pause essentielle : interroger l’histoire de l’Histoire de l’Art.


Qui a décidé de ce que l’on considère comme « grand » ? Comment s’est construit le récit que l’on apprend aujourd’hui encore dans les musées et les manuels ?


De Giorgio Vasari à la naissance des musées, cet épisode retrace la construction d’un récit centré sur l’Europe et la peinture occidentale, tout en ouvrant la réflexion sur les artistes et les formes d’art longtemps tenus à l’écart.

Une exploration pour mieux comprendre d’où nous regardons l’art, et pourquoi il est important aujourd’hui d’élargir notre regard.


Références :

- Faut-il repenser l’histoire de l’art ? – YouTube (Beaux-Arts Magazine)

- Le musée d’Ennigaldi-Nanna – YouTube (Le Phare à On)



Un épisode écrit, documenté et raconté par Bianca de Rauglaudre

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La grotte d'Altamira - Histoire de l'art16 Jul 202500:18:31

Épisode 1 — La grotte d’Altamira : aux origines de la peinture


Bien avant les toiles, les musées et les signatures d’artistes… l’humanité peignait déjà.
Dans ce premier épisode de Pigmenté, on remonte aux origines de l’expression artistique, direction la grotte d’Altamira, en Espagne. Une découverte fascinante dans l’art pariétal du Paléolithique, entre bisons, pigments naturels et mystères sacrés.

Qui étaient ces artistes de la Préhistoire ? Pourquoi peignaient-ils dans les profondeurs de la terre ? Et comment leur art a-t-il failli être effacé de l’histoire ?
Une enquête entre science, intuition et imaginaire.

Sources principales :


  • - Mea culpa d’un sceptique, Émile Cartailhac (1902)

    - Recherches de José Antonio Lasheras et l’équipe scientifique du Museo de Altamira

    - Articles scientifiques du CNRS, INHA et Hominides.com

    - Études archéologiques sur l’art rupestre en Europe occidentale

    - Livre sur l'Histoire de l'Art par E.H. Gombrich

    Photos et encore plus d'infos : https://whc.unesco.org/fr/list/310/


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Artemisia Gentileschi - Histoire de l'Art25 Jun 202600:37:49

Pigmenté – épisode 8 : Artemisia Gentileschi, une peintre du baroque italien


Dans cet épisode, je vous propose de partir à la rencontre d'Artemisia Gentileschi, l'une des grandes figures de la peinture baroque italienne du XVIIe siècle.

À travers son parcours, nous revenons sur la naissance du baroque et du caravagisme, deux mouvements qui ont bouleversé la peinture européenne en faisant de la lumière, du réalisme et de la mise en scène les principaux moteurs de la lecture d'une oeuvre.

L'épisode retrace la formation d'Artemisia dans l'atelier de son père Orazio Gentileschi, son ascension dans un milieu largement dominé par les hommes, son admission à l'Accademia delle Arti del Disegno de Florence ainsi que la carrière internationale qui la conduira jusqu'à la cour de Charles Ier d'Angleterre.

Nous analysons plusieurs œuvres majeures, parmi lesquelles "Suzanne et les Vieillards", "Judith décapitant Holopherne" et "L'Autoportrait en allégorie de la Peinture", afin de comprendre comment Artemisia renouvelle des sujets déjà largement représentés par les artistes de son temps.

Au-delà de sa biographie, cet épisode s'intéresse surtout à sa peinture : sa maîtrise du clair-obscur, sa construction des compositions, son attention portée aux gestes et aux regards, ainsi qu'à la manière dont elle s'inscrit dans l'héritage du Caravage tout en développant un langage pictural personnel.


Sources principales :

Biographies et analyses critiques :

https://www.britannica.com/search?query=artémisia+gentileschi

https://www.nationalgallery.org.uk/artists/artemisia-gentileschi

https://www.getty.edu/search/?query=artemisia+gentileschi&page=1

https://www.uffizi.it/en/search?query=artemisia%20gentileschi


Histoire de l'art et iconographie :

  • Cesare RipaIconologia (1593 ; édition illustrée de 1603), ouvrage fondamental de l'iconographie baroque, qui définit les attributs allégoriques de la Peinture (La Pittura). C'est sur cette description qu'Artemisia construit son "Autoportrait en allégorie de la Peinture"


Œuvres étudiées :

- "Suzanne et les Vieillards " (1610)

- "Judith décapitant Holopherne"  (vers 1612-1613)

- "Autoportrait en allégorie de la Peinture"  (vers 1638-1639)


Vidéos (que je recommande +++)

  • Hector Obalk — conférence sur le baroque italien et Le Caravage (pour replacer Artemisia dans son contexte)
  • National Gallery (YouTube) — Artemisia Gentileschi explained
  • Smarthistory — Judith Slaying Holofernes by Artemisia Gentileschi


Autres Podcasts sur son sujet :

Art au féminin : Artemisia Gentileschi,

Féministe de la Renaissance

Les grands dossiers de l'Histoire par Franck Ferrand : Artemisia Gentileschi ,le combat d'une femme peintre dans un monde dominé par les artistes masculins


Un épisode écrit, documenté et raconté par Bianca de Rauglaudre.

Bonne écoute avec Pigmenté !

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