Почему, когда мы говорим о женщинах в искусстве прошлого, мы вспоминаем забытые имена и ограничения? Сегодня мир изменился, и кажется, что мужчины и женщины в искусстве наконец уравнены. Но так ли это на самом деле? Мы пригласили Лену Харабаджиу — журналиста, арт-критика и автора канала Women_Art_History (t.me/women_art_history) — чтобы разобраться в этом вопросе.

Больше интересных материалов  — в телеграме (Не)критично  https://t.me/non_critical  

Судьбы как ведущих подкаста, так и нашей гостьи выпуска Лены, тем или иным образом связаны с городом на Неве, поэтому мы решили обсудить женский вопрос на примере арт-сцены Петербурга. В выпуске мы поговорим, какие актуальные стратегии создания искусства используют современные петербургские художницы, какие темы и медиумы они выбирают для выражения своих идей? И как всё это можно классифицировать? Или классификация уже не имеет смысла?

Лена также поделится рекомендациями о том, где искать яркое и необычное в петербургской культурной среде.

Таймкоды:

01:33 История исследования темы женщин-художниц: от Линды Нохлин до наших дней 

04:19 Про блог Лены Харабаджиу Women_Art_History 

06:28 Обсуждение современного искусства и его особенностей

08:23 Личное восприятие искусства и его чувственной стороны

11:21 Стратегии для создания искусства женщинами в Петербурге

13:09 Проекты и выставки современного искусства в Петербурге

15:18 Женщины и текстиль 

20:30 Классификация женщин-художников

22:25 Разнообразие мастерских и междисциплинарность 

23:23 Талант в разных направления: Юлдус Бахтиозина и другие

24:29 Концепция деления художников по галереям или грантовым программам

24:58 Галерея «Свиное рыло»

26:23 Интересные места для посещения в Питере 

28:16 Проект Great Gallery Guide Катерины Дударенок 

В этом выпуске мы погружаемся в мир советского кинематографа, разбирая культовую комедию Эльдара Рязанова — «Служебный роман» (1977). Вместе с нашей гостьей, социологом и менеджером социальных проектов Мариной Шороховой, создателем сообщества «Смотрю советское кино», мы обсудим, насколько этот фильм был современен своей эпохе и как это отражается в его деталях.

Больше интересных материалов  — в телеграме (Не)критично  https://t.me/non_critical  

Мы обсудим интересные факты о съемках и узнаем, какие секреты скрываются за кадром. И, конечно, постараемся ответить на вопрос: почему «Служебный роман» остается актуальным и интересным зрителю даже в наши дни?

Полезные ссылки:

• Сообщество «Смотрю советское кино» https://vk.com/love_soviet_cinema 

За дополнительными материалами — в наш телеграм https://t.me/non_critical   и другие соцсети проекта http://taplink.cc/non_critical 

Возможно ли создать архив уличного искусства, не выпиливая куски стен со стрит-артом? До посещения «Стрит-арт хранения» (САХ) в Севкабеле (Петербург) я и Алина были уверены, что нет. Каково же было наше удивление, когда мы ознакомились с коллекцией САХа и нашли там множество объектов, от трафаретов до авторских копий известных вещей! Мы решили получше узнать историю создания институции, принципы и философию САХа, а также планы на будущее, и пригласили для записи выпуска Алину Зоря — искусствоведа и куратора «Стрит‑арт хранения». 

Полезные ссылки:

· сайт САХа https://street-art-storage.com 

· телеграм-канал САХа https://t.me/streetartkeeper 

Таймкоды:

05:59 Про организацию и структуру «Стрит-арт хранения» (САХ)
10:28 Про ротацию работ и экскурсии
11:48 Отбор работ и кураторский выбор
20:34 Планы на будущее: коллекция
23:58 Планы на будущее: выставки и новые экскурсионные маршруты, мастер-классы  по различным техникам уличного искусства.
27:14 Планы на будущее: каталог коллекции

В этом выпуске мы обсуждаем предновогоднюю потребительскую истерию — когда даже самые осознанные теряют голову и скупают тонну украшений на новогодних маркетах и в магазинах. Какие корни у этого предновогоднего ажиотажа? Надо стать осознаннее, или плыть по потребительскому течению? Какие новогодние игрушки самые лучшие? Все это мы обсуждаем вместе с Юлей Каптур — архитектором и дизайнером, автором канала fragments https://t.me/frgmnts  и куратором образовательного проекта Софт Культура.

За дополнительными материалами — в наш телеграм https://t.me/non_critical и другие соцсети проекта http://taplink.cc/non_critical 

Рекет картин в лихие годы, первый советский аукцион Sotheby's, а кто-то просто натягивает холсты… В этом выпуске мы обсуждаем московских концептуалистов, а также современных художников: правда ли они ненавидят современное искусство, но вынуждены скрывать это? Почему для галеристов размер имеет значение?

Гостья выпуска — Яна Сидоркина: админ телеграм-канала «Ты сегодня такой Пепперштейн» https://t.me/ppstein , художник, музыкант, издатель

Полезные ссылки:

· Карта российского арта https://telegra.ph/Spravochnik-Kto-est-kto-v-sovremennom-iskusstve-Moskvy-i-Nemoskvy-11-13

· Иллюстрации к выпуску и другие материалы — в нашем телеграме https://t.me/non_critical и других соцсетях проекта

Недавно команда бюро «Новь» пригласила нас в Альметьевск посмотреть на результаты пятилетней паблик-арт программы «Сказки о золотых яблоках», в ходе которой художники из разных стран создали для города стрит-арт объекты: муралы, скульптуры, мультимедиа-объекты и др. Программа направлена на развитие общественных пространств и локальных сообществ города путем создания арт-объектов, переосмысляющих локальную историю и сюжеты татарского эпоса. 

Гостья выпуска — Полина Ёж: основатель Института исследования стрит-арта, бюро «Новь» и куратор проекта «Сказки о золотых яблоках» в Альметьевске.  Мы обсуждаем, как создавался паблик-арт в содружестве с жителями города, неожиданные ситуации в ходе реализации проекта, а также планы на будущее.

Полезные ссылки:

· Сайт паблик-арт проекта «Сказки о золотых яблоках» [https://almetpublic.art](https://almetpublic.art/)

· Сюжеты двух версий сказки о золотых яблоках — в нашем телеграме https://t.me/non_critical и других соцсетях проекта

Больше интересного — в нашем телеграме https://t.me/non_critical

С 10 октября 2023 по 10 марта 2024 года в Новой Третьяковке в Москве проходит масштабная выставка Николая Рериха, приуроченная к 150-летию со дня рождения художника в 2024 году. Вероника сходила на выставку, и в этом выпуске делится со слушателями мыслями про жизнь, искусство и философию семьи Рерихов, а также рассказывает, на что следует обратить внимание на выставке.

По вопросам сотрудничества пишите на почту podcast@non-critical.com

Больше интересного — в нашем телеграме https://t.me/non_critical 

Присоединяйтесь к нам в выпуске подкаста, где мы обсудим, как пандемия изменила мир моды и наши привычки. Мы обсуждаем, какие новые тренды возникли в индустрии моды вследствие пандемии, какие изменения произошли в наших предпочтениях в одежде и как мы адаптировались к новой реальности и почему оккультные практики становятся все более популярными.

Этот выпуск входит в нашу новую серию спецвыпусков «(Не)критично о моде с Настей Федоровой». Настя — исследовательница моды, PR Lead Fashion Factory, админ канала «Модница-сковородница» https://t.me/modnica_q 

Гостьей выпуска стала Розмари Турман — аналитик современной индустрии моды, исследовательница в области визуальной культуры, куратор программ по направлению тренд-аналитики в БВШД, создательница Школы и тг-канала https://t.me/howfashionworks  

P. S. Выражаем благодарность ArtElll, создавшему на заказ аудио-айдентику для нашего подкаста: фоновую музыку и перебивки https://kwork.ru/user/artelll 

Больше интересного — в нашем телеграме https://t.me/non_critical   

В этом выпуске мы знакомимся с миром анализа и прогнозирования трендов, в котором любопытство сочетается со стратегией, а интуиция идет под руку с анализом. Трендвотчеры , трендхантеры, трендфоркастеры — кто они, чем занимаются и как стать одним из них? На все эти вопросы ответила Розмари Турман — аналитик современной индустрии моды, исследовательница в области визуальной культуры, куратор программ по направлению тренд-аналитики в БВШД, создательница Школы и тг-канала How Fashion Works https://t.me/howfashionworks 

Этот выпуск входит в серию спецвыпусков «(Не)критично о моде с Настей Федоровой». Настя — исследовательница моды, PR Lead Fashion Factory, админ канала «Модница-сковородница» https://t.me/modnica_q  

P. S. Впервые за всю историю подкаста Вероника рассказывает в выпуске бородатый анекдот

Больше интересного — в нашем телеграме https://t.me/non_critical     

В 4 сезоне мы часто обсуждаем оффлайн-выставки Москвы и Петербурга, но в этот раз темой разговора стал проект на стыке онлайн и оффлайн — арт-платформа современного искусства Elephant in the Louvre (www.elephantinthelouvre.online).

Гостьи выпуска — соосновательницы платформы:

- Юлиана Инжеватова — product manager с многолетним опытом в сфере финансов и онлайн-образования. Сегодня свой опыт управления продуктами использует также в арт-бизнесе.

- Ира Глазкова — юрист и эксперт в корпоративной культуре, лидирует проекты по управлению персоналом и культуре. Консультирует по рискам и коллекционированию, налаживает контакты с самыми яркими героям арт-сцены. 

P. S. Еще одна создательница платформы Elephant in the Louvre — Рузанна Оганесян — создатель и амбассадор клуба любителей современного искусства в одном из крупнейших банков. Она, к сожалению,  не смогла присутствовать на записи. 

В ходе беседы Юлиана и Ира рассказали об истории своей платформы и своей мотивации. Также мы обсудили современное состояние арт-рынка, а ближе к концу выпуска основательницы платформы дали рекомендации молодым коллекционерам.

Художник умер, и его заменит искусственный интеллект? Или обычного художника заменит художник-программист? И кто из них возьмет на себя ответственность за восстание машин? 

Эти и другие вопросы мы обсуждаем в выпуске вместе с Анной Буали – искусствоведом, куратором выставок, преподавателем в Московской школе современного искусства (MSCA) (https://msca.ru/). Анна курировала отдел кино- и медиаискусства ГМИИ имени А.С. Пушкина и научный отдел МВО «Манеж», занималась проектами «Технопарка «Сколково». 

Московская школа современного искусства (MSCA) (https://msca.ru/) была основана в 2020 году, входит в состав университета креативных индустрий Universal University (https://u.university/).

Образовательная линейка MSCA включает в себя программы дополнительного профессионального образования, среднесрочные программы, интенсивы и онлайн-курсы. 

У MSCA есть собственное выставочное пространство — U Contemporary (https://msca.ru/u_contemporary), расположенное в Центре современного искусства Винзавод. 

Выпускники MSCA — художники, кураторы, галеристы, арт-менеджеры, PR-специалисты в культурной сфере и другие профессионалы в арт-индустрии. Преподаватели и кураторы программ — практикующие в своих областях эксперты.

♫ В выпуске представлен фрагмент из композиции nimiia vibié авторства Жанны Сутелы (Jenna Sutela)

Больше материалов вы найдете в нашем телеграм-канале https://t.me/non_critical

Индустрия моды быстро и непринужденно бегает по тонкому краю, разделяющему понятия «вдохновение» и «плагиат». Часто даже самым лучшие эксперты и критики стараются обходить проблему вторичности стороной, так как вопросы цитирования и заимствования слишком неоднозначны и дискуссионны. Мы же решили собрать небольшой круглый стол, и обсудить онлайн проблему вторичности в моде вместе с Настей Федоровой и приглашенными спикерами: 

• Ольгой Михайловской — fashion журналистом, автором телеграм-канала Front Fashion; сооснователя проекта FRONT; историка моды.
• и Антоном Гулевским — редактором моды сайта The Symbol, автором телеграм-канала That’s Haute, соведущим подкаста «Пино, Арно и домино»

В этом выпуске мы обсуждаем, стоит ли вообще утруждаться, занимаясь разработкой уникального дизайна?)

Этот выпуск входит в нашу новую серию спецвыпусков про мир моды. Вместе с Настей Федоровой, пиар-менеджером Fashion Factory School, фэшн-энтузиасткой и исследовательницей моды, автором телеграм-канала «Модница-сковородница» мы изучаем современную моду и феномены, связанные с ней.

Больше материалов вы найдете в нашем телеграм-канале https://t.me/non_critical 

Задумывались ли вы когда-нибудь, каково это — переносить эмоции и смыслы из одного языка в другой?  В этом выпуске мы отправляемся в увлекательное путешествие по миру перевода, где сталкиваемся с уникальными трудностями и вызовами, особенно в художественных и литературных текстах.

Больше интересных материалов  — в телеграме (Не)критично  https://t.me/non_critical  

Наш подкаст зародился как студенческий проект, и мы гордимся тем, что продолжаем поддерживать свежие инициативы. Сегодняшний выпуск — яркий пример такой поддержки. Наши гостьи: Дарья Медведева и Кариннуа Войханская — студентки, которые поделятся своими уникальными взглядами и опытом.

Первая часть нашего обсуждения откроет завесу над неожиданными сложностями перевода. Во второй части мы рассмотрим вдохновляющий пример — Антологию английской поэзии, переведенную Рудольфом Ваграмовичем Георкяном (основателем "Ассоциации научно-технических переводчиков Санкт-Петербурга"). Его проект по переводу Антологии стал настоящим подвигом в мире переводческой деятельности.

Полезные ссылки:

- Переводы Рудольфа Ваграмовича Георкяна на стихи.ру https://stihi-ru.turbopages.org/stihi.ru/s/avtor/edvardgeorkyan

Хотите погрузиться одномоментно в атмосферу дачи и мира искусства? Тогда вам прямая дорога в Тарусу! Всего в трех часах езды от Москвы расположена Мастерская Эдуарда Штейнберга, которая сейчас является филиалом Пушкинского музея. В этом выпуске подкаста мы вместе с сотрудниками Пушкинского музея Дарьей Колпашниковой и Анной Зиновьевой обсуждаем историю этого места, а также программу событий на 2023 год, объединенную философским девизом «Искусство жить летом».

P. S. Вход в Мастерскую осуществляется по бесплатным билетам, которые можно приобрести заранее на сайте музея или оформить на входе в Мастерскую по QR-коду.

Полезные ссылки:

• Посмотреть программу событий в Мастерской Эдуарда Штейнберга, а также узнать больше об этом удивительном месте можно на сайте https://tarusa.pushkinmuseum.art 

• Ссылка на наш проект https://taplink.cc/non_critical, по ней вы можете найти картины Эдуарда Штейнберга в нашем телеграме и сообществе Вконтакте

Книги, упомянутые в выпуске:

• Маневич Г. И. Цвет прошедшего времени. Москва: Аграф, 2010.

• Маневич Г. И. Опыт благодарения.  Москва: Аграф, 200

• Эдик Штейнберг: Материалы биографии М. : Новое литературное обозрение, 2015.

• Эдуард Штейнберг: Опыт монографии. М., 1992. 

Мы являемся свидетелями новой эры в мире торговли, когда наша физическая жизнь будет все больше смешивается с цифровой. По этой причине цифровая мода — это нишевый рынок с огромным потенциалом, который может встряхнуть индустрию моды, какой мы ее знаем, и сделать предметы стиля более доступными для широкой аудитории. Ажиотаж вокруг метавселенной и цифровой одежды повсюду. Однако, как и в случае со многими новыми технологиями, волнение по поводу ожидаемого будущего воздействия часто затмевает фактическую готовность к массовому внедрению.

Для записи выпуска про цифровую моду мы пригласили Светлану Алексееву, основательницу PR-агентства FFLD, которая также ведет курс про цифровую моду в Fashion Factory School. Вместе мы стараемся понять феномен цифровой моды, перспективы и подводные камни этого направления.

Этот выпуск входит в нашу новую серию спецвыпусков про мир моды. Вместе с Настей Федоровой, пиар-менеджером Fashion Factory School, фэшн-энтузиасткой и исследовательницей моды, автором телеграм-канала «Модница-сковородница» мы изучаем современную моду и феномены, связанные с ней.

Полезные ссылки:

— телеграм канал Насти Федоровой «Модница-сковородница» https://t.me/modnica_q 

— ссылка на наш проект https://taplink.cc/non_critical, по ней вы можете получить дополнительный материал в соцсетях и поддержать наш проект

В ЦВЗ «Манеж» до 21 мая работает выставка «Первая позиция. Русский балет». Мы посетили эту выставку, и делимся своей реакцией на нее. За что русские так ценят балет? С какими неожиданностями можно столкнуться на выставке? Об этом и не только слушайте в этом выпуске 

Больше материалов вы найдете в нашем телеграм-канале https://t.me/non_critical 

В этом выпуске мы обсуждаем выставку «Дом моделей. Индустрия образов», которая проходит в музее Москвы с 7 марта по 18 июня 2023 года. Так как мир моды все еще полон для нас загадок, мы пригласили на запись Асю Аладжалову, историка моды, коллекционера винтажной одежды, выпускницу магистерской программы по теории моды, аспирантку Школы дизайна НИУ ВШЭ. В первой половине выпуска Ася рассказала нам про винтаж и все, что с ним связано. Во второй половине мы перешли уже непосредственно к обсуждению выставки «Дом моделей. Индустрия образов» :-)

Больше материалов вы найдете в нашем телеграм-канале https://t.me/non_critical 

Этот выпуск выпуск входит в нашу новую серию спецвыпусков про мир моды. Вместе с Настей Федоровой, пиар-менеджером Fashion Factory School, фэшн-энтузиасткой и исследовательницей моды, автором телеграм-канала «Модница-сковородница» мы изучаем современную моду и феномены, связанные с ней.

Первый выпуск нашей серии про моду посвящен мендингу. Для его записи мы также пригласили Людмилу Алябьеву, шеф-редактора журнала «Теория моды», исследовательницу моды, академического директора аспирантуры Школы дизайна НИУ ВШЭ.

Вчетвером мы обсуждаем, что такое мендинг, как он связан с идеями легитимации изъяна и борьбой с хаосом, можно ли перевести этот термин на русский язык, и много другое. В общем, если вы давно хотели познакомится с миром мендинга, но не знаете, с чего начать и как продолжить — этот выпуск для вас ;-)

Полезные ссылки:


·  телеграм канал MendiT Research Lab https://t.me/mendit_lab 

·  телеграм канал Людмилы Алябьевой «Жертвы моды» https://t.me/fashiontheoryvictims 

·  телеграм канал Насти Федоровой «Модница-сковородница» https://t.me/modnica_q 

· ссылка на наш проект https://taplink.cc/non_critical, по ней вы можете получить дополнительный материал в соцсетях и поддержать наш проект

С 17 марта по 16 апреля 2023 года в Галерее на Песчаной (входит в Объединение «Выставочные залы Москвы») проходит выставка «Это знак», которую мы решили обсудить в подкасте вместе с куратором выставки — Елизаветой Молостовой, будущей выпускницей Школы Дизайна НИУ ВШЭ. Из выпуска вы узнаете, как современные художники осмысливают городское пространство, и какие сложности связаны с кураторский деятельностью.

Полезные ссылки:

— сайт Галереи на Песчаной https://psch.vzmoscow.ru 

— запрещенограм куратора Елизаветы Молостовой https://instagram.com/li.molostova 

P. S. В перебивках мы рассказали про нашу новую аудиоэкскурсию «Вокруг пяти углов», послушать ее можно по ссылке https://wegotrip.com/ru/saint-petersburg-d19/vokrug-pyati-uglov-progulka-po-istoricheskomu-tsentru-sankt-peterburga-p3951/?coupon=2567

Реставрация — сложный и ответственный процесс, и еще запутаннее он становится, когда речь заходит о современном искусстве. Современные произведения могут быть созданы из любых материалов — скорлупы, волокон овощей и фруктов, и даже биологических жидкостей самого художника. Подробнее разнообразие материалов свидетельствует о постоянном стремлении создателей к инновациям и созданию открытых к интерпретации работ, что, разумеется, мы воспринимаем как положительную тенденцию. 

Однако также это порождает проблемы для реставраторов и необходимость постоянных исследований о путях сохранения и восстановления предметов современного искусства. Чтобы понять весь спектр проблематики пары «современное искусство и реставрация», мы пригласили для записи выпуска Янну Князеву (http://vk.com/mr_marcher), реставратора произведений масляной живописи, и подробно узнали у нее все нюансы реставрационной практики.

 Наша ссылка https://taplink.cc/non_critical, по ней вы можете:

· Поддержать проект

· Получить дополнительный материал в соцсетях

· Задать свой вопрос

Романтизированный образ художника, работающего в одиночестве в студии, в значительной степени неточен для современного, ориентированного на рынок мира искусства. В настоящее время мастерские художников представляют собой большие предприятия, в которых работают множество помощников для создания крупномасштабных произведений искусства. Такие художники, как Такаси Мураками, Дэмиен Херст и Джефф Кунс работают в крупных студиях, в которых многочисленные ассистенты создают произведения искусства способом, который мало чем отличается от конвейерной линии производства. В этом выпуске подкаста размышляем, как можно относиться к современному типу создания произведений искусства.

Наша ссылка https://taplink.cc/non_critical, по ней вы можете:

· Поддержать проект

· Получить дополнительный материал в соцсетях

· Задать свой вопрос

В то время как авангардная архитектура Екатеринбурга является визитной карточкой города, а московский авангард является предметом споров, в Санкт-Петербурге архитектура 1920-1930-х блекнет на фоне размышлений о «Парадном Петербурге» или «Петербурге Достоевского». Некоторые исследователи даже предполагают, что авангард здесь является «изгоем» или «несуществующим стилем». Мы с этим категорически не согласны, и пригласили для записи Алину Заляеву, искусствоведа и градозащитницу. В выпуске Алина рассказывает, почему архитектура ленинградского авангарда пребывает в таком шатком положении, и что можно сделать, чтобы его исправить.

Наша ссылка https://taplink.cc/non_critical, по ней вы можете:

· Поддержать проект

· Получить дополнительный материал в соцсетях

· Задать свой вопрос

Полудемоны-полукозлы, тролли, обнюхивающие дверной проем, полковник Сандерс… да, это описание выпуска не имеет причинно-следственных связей. Просто включайте и слушайте, чтобы узнать о самых странных и веселых способах, с помощью которых Рождество и Новый год празднуют во всем мире…

Итак, пока вы готовитесь к празднику, наполненному любовью и радостью, мы подготовили для вас подарок: список рождественских фильмов, который сделает ваши вечера веселыми и яркими.

Для того, чтобы получить подарок, достаточно быть подписанным на нас и оставить любой комментарий под постом про подарок в любой из соцсетей проекта (которые вы найдете по ссылке http://taplink.cc/non_critical).

Если вы не хотите ничего писать в комментариях, то можете отправить нам письмо на электронный адрес podcast@non-critical.ru с текстом «хочу подарок», и мы обязательно пришлем Вам список фильмов⚡

От всей души поздравляем Вас с наступающими праздниками, и желаем всего наилучшего в 2023 году!

В этом выпуске беседуем с Еленой Ермаковишной, искусствоведом, руководителем HSE CREATIVE HUB и проекта LongFashionWeekend Ural. Елена — выпускница Аспирантской школы по искусству и дизайну НИУ ВШЭ, и сегодня она расскажет нам, как ей удается жить и работать на два города, преодолевать стереотипы и развивать моду в регионе.

Присоединяйтесь к нам, чтобы узнать больше о том, как самоорганизация и страсть могут изменить региональную моду и вдохновить новое поколение дизайнеров и творческих профессионалов.

Полезные ссылки:

-телеграм-канал LongFashionWeekend Ural “Мода, которой нет” https://t.me/lfwteam

- за дополнительными материалами — в телеграм (Не)критично  https://t.me/non_critical   и другие соцсети проекта http://taplink.cc/non_critical 

Таймкоды:
1:04 Лена рассказывает о своей работе и проектах, которые она делает.
07:05 Финансы и поддержка
11:28 Воспоминания об образовании
14:57 Про Архивы в контексте моды и культуры.
19:03 Российская мода и ее история
23:00 История моды на Южном Урале
26:31 Отношение к моде на Южном Урале
28:24 Планы на будущее

Для многих людей и организаций реституция — это долгая и изнуряющая борьба за возвращение на родину культурного наследия. В этом году мы увидели, как требования о реституции культурных объектов стали реальностью. Поскольку общественное мнение склоняется в пользу реституции, то правительства и музеи, преимущественно в Европе и Соединенных Штатах, вынуждены считаться со своей историей колонизации. Однако будущее того, как будет выглядеть реституция, все еще довольно неясное. В этом выпуске мы обсуждаем, каковы перспективы возвращения вывезенных артефактов на родину.

Наша ссылка https://taplink.cc/non_critical, по ней вы можете:

· Поддержать проект

· Получить дополнительный материал в соцсетях

· Задать свой вопрос

Метамодернизм может быть самой важной концепцией, с которой вы столкнетесь в этом году. В мире, который становится все более раздробленным и сложным, метамодернизм — это мировоззрение, которое предлагает путь вперед. В этом выпуске музыковед Ольга Зорина приоткрывает слушателям тайны мира современной академической музыки: что следует понимать под постмодернизмом, и каковы отличительные черты метамодернизма в искусстве вообще и в музыке в частности. 

 Наша ссылка https://taplink.cc/non_critical, по ней вы можете:

· Поддержать проект

· Получить дополнительный материал в соцсетях

· Задать свой вопрос

Пытаемся понять, зачем экоактивисты приклеивают себя к произведениям искусства. В последнее время разные экоактивист-группы стали активно врываться в музейное пространство и устраивать там протесты путем приклеивания себя к раме картины или стене. Оправданный ли это риск? Почему им не особо-то и препятствуют? Слушайте в этом эпизоде

 +осталась неделя до РОЗЫГРЫША книги за лучший отзыв на apple podcasts (и других платформах, где можно писать отзывы на подкасты). Уже через неделю Настя Федорова выберет лучший отзыв, и мы отправим Вам книгу. 

 Наша ссылка https://taplink.cc/non_critical, по ней вы можете:

· Поддержать проект

· Получить дополнительный материал в соцсетях

· Задать свой вопрос

Все еще не понимаете, что такое Trashion? Мы тоже не могли понять до записи этого выпуска, да и вообще, накопилось у нас много вопросов к миру моды. Поэтому мы пригласили (и допросили ;-) Настю Фёдорову, автора телеграм-канала «модница-сковородница» (https://t.me/modnica_q) и куратора сообщества «Мода» на Яндекс Кью. В выпуске размышляем о том, как выжить в этом грешном мире fast-fashion, и других актуальных вопросах.

+ объявляем РОЗЫГРЫШ книги за лучший отзыв на apple podcasts (и других платформах, где можно писать отзывы на подкасты). Через 3 недели Настя выберет лучший отзыв, и мы отправим Вам книгу. 

!!! чтобы Ваш отзыв точно не потерялся и принял участие в конкурсе, отправьте скриншот с ним на нашу почту (podcast@non-critical.ru), и мы внесем его в список участников. Победителя объявим на нашем телегам-канале «(Не)критично» https://t.me/non_critical !!!

Наша ссылка https://taplink.cc/non_critical, по ней вы можете:

· Поддержать проект

· Получить дополнительный материал в соцсетях

· Задать свой вопрос

Современные технологии расширили "холст", на котором художники могут рисовать и рассказывать свои истории. В новом выпуске подкаста размышляем о видеоиграх как искусстве. Как форма искусства, которая существует только в цифровом пространстве, видеоигры действительно представляют собой столкновение искусства и науки. Они включают в себя множество форм традиционного художественного выражения — скульптуру в форме 3D-моделирования, иллюстрацию, сюжетные арки и динамическую музыку — которые в сочетании создают нечто, выходящее за рамки любого вида искусства.

♥ Пожалуйста, поставьте сердечко или напишите отзыв на той платформе, где слушаете нас ♥

Наша ссылка https://taplink.cc/non_critical, по ней вы можете:

· Поддержать проект

· Получить дополнительный материал в соцсетях

· Задать свой вопрос

В наши дни у дизайнера три задачи:

1. Создавать

2. Решать проблемы, связанные с тем, что они создают

3. Не поддаваться желанию закричать, когда клиент говорит: «Макет устраивает. Только поменяйте картинку, цвет текста, размер текста, фон и размер макета. А так — всё нормально»

Но часто бывают проблемы настолько большие, что становится трудно — если не невозможно — найти для них решение. Такие проблемы, как финансовые кризисы, экологические катастрофы и политические раздоры, — это не те случаи, когда можно просто сесть и разработать решение… ведь так?

Не совсем. Встречайте спекулятивный дизайн. В новом выпуске подкаста мы узнали у Натальи Каш, историка дизайна и старшего преподавателя СПбГУПТД, что отличает спекулятивный дизайн от обычного дизайна, и попросили ее рассказать об известных примерах этого направления.

P. S. В наших соцсетях вы найдете дополнительный материал, посвященный этой теме!

Наша ссылка https://taplink.cc/non_critical, по ней вы можете:

· Поддержать проект

· Получить дополнительный материал в соцсетях

· Задать свой вопрос

Кажется, сейчас не найти человека, у которого нет любимого сериала, а то и киновселенной. В этом выпуске кинокритик Карина Назарова рассказывает, как сериалы сформулировали новый киноязык, и каковы его характерные особенности.

Наша ссылка https://taplink.cc/non_critical, по ней вы можете:

· Поддержать проект

· Получить дополнительный материал в соцсетях

· Задать свой вопрос

Этот выпуск снова связан с неотпускающей нас темой — арт-бизнесом, а именно — коллекционированием. На этот раз мы беседуем с Сашей Плотниковой, которая занимается составлением частных коллекций современного искусства, а также ведет телеграмм-канал «Ради Босха» (https://t.me/everydayhedonism). Разумеется, мы не смогли отказаться от соблазна получить консультацию от такого специалиста, вдруг когда-то надумаем стать коллекционерами ;-) 

Надеемся, что и Вам будет интересно узнать, на что следует обратить внимание при покупке произведений искусства.

Наша ссылка https://taplink.cc/non_critical, по ней вы можете:

· Поддержать проект

· Получить дополнительный материал в соцсетях

· Задать свой вопрос

Знали ли вы, что медицина с древнейших времен считалась искусством? Вне зависимости от Вашего ответа, рекомендуем послушать этот выпуск, и узнать мифы и легенды, связанные с медициной. Не меньшее внимание в этом выпуске уделено и истории изображения разных врачебных ситуаций в искусстве, а также тем смелым художникам, которые решились пришивать себе третье ухо или создали алтарь из таблеток. 

Скучным этот выпуск точно не назовешь!

Наша ссылка https://taplink.cc/non_critical, по ней вы можете:

· Поддержать проект

· Получить дополнительный материал в соцсетях

· Задать свой вопрос

Многие знакомы с культурой комиксов и графических романов, но мы редко задаемся вопросом — можно ли назвать такие произведения искусством? И если да, то не эксплуатирует ли мир искусства жанры комикса как просто визуальный стиль? Не знаем, как вы, а мы давно задавались такими вопросами, поэтому и записали этот выпуск. Приятного прослушивания!

Наша ссылка https://taplink.cc/non_critical, по ней вы можете:

· Поддержать проект

· Получить дополнительный материал в соцсетях

· Задать свой вопрос

В этом выпуске мы погружаемся в мир теории современного искусства вместе с Лерой Конончук, исследователем современной культуры и искусства, куратором, старшим научным сотрудником фонда V-А-С и дома культуры ГЭС-2. Почему теория важна для понимания искусства? Представьте себе картину без рамы — она теряет свою форму и контекст. Теория помогает нам увидеть скрытые смыслы, понять исторические и культурные контексты.

С чего начать свой путь в этом сложном мире? Как не забросить своё увлечение? Слушайте практические советы для начинающих исследователей и любителей искусства в этом выпуске.

За дополнительными материалами — в наш телеграм https://t.me/non_critical  и другие соцсети проекта http://taplink.cc/non_critical 

Список упомянутых книг:
- Дианина Катя. Искусство на повестке дня. Рождение русской культуры из духа газетных споров
- Александр Павлов. Постыдное удовольствие. Философские и социально-политические интерпретации массового кинематографа
- Клэр Бишоп. Disordered attention 
- Катя Колпинец. Катя Колпинец: Формула грез. Как соцсети создают наши мечты
- Ева Иллуз. Фабрика счастливых граждан. Как индустрия счастья контролирует нашу жизнь 
- Сборник «Искусство с 1900 года: модернизм, антимодернизм, постмодернизм»

Таймкоды

03:56 Путь Леры в профессии

06:22 Зачем нужна теория и философия в искусстве

11:37 Современное искусство и его роль в обществе

16:03 Потеря публичности и коммерциализация искусства

17:50 Роль теории и философии 

21:48 Современное искусство и его контекст

30:16 Актуальные дискурсы и концепции

34:57 Современное искусство и его восприятие

41:20 Как начать изучать современное искусство

45:30 Актуальные темы в научном дискурсе

47:27 Искусство и теория

48:26 Список литературы

Этот выпуск посвящён оценке произведений искусства. Мы решили поговорить с художником Анатолием Журавлевым о том, что отличает хорошее искусство от плохого. Он не понаслышке знает, как устроен арт-рынок и что такое успех для художника.

P. S. Особый шарм этому эпизоду придают инсайдерские истории, расказанные Анатолием.

Highly recommend to listen!

Наша ссылка https://taplink.cc/non_critical, по ней вы можете:

· Поддержать проект

· Получить дополнительный материал в соцсетях

· Задать свой вопрос

Тема этого выпуска – украшения memento mori. Кто-то подумает, что случайно включил выпуск первого сезона, но это не так ;-)

Просто мы поняли, что эта тема осталась за бортом первого сезона. И, чтобы восстановить справедливость (и порадовать Алину, которая очень любит Death Studies), публикуем этот материал.



P. S. Переделали обложку подкаста и сделали логотип! Что думаете?

Пишите свое мнение в соцсетях, которые можно найти, перейдя по ссылке http://taplink.cc/non_critical


♫ Фоновая музыка Victorian Era Music Compilation https://www.youtube.com/watch?v=Tjb0Dbv-GRg

В этом выпуске мы вместе с приглашенными спикерами Максимом Семеновым и Анной Будниковой, основателями архитектурной студии M-A space, размышляем о том, что такое экологичная архитектура, и как она может вписаться в нашу каждодневную реальность.

Полезные ссылки:

· Сайт архитектурной студии Максима и Анны https://m-a-arch.space/

· Статья Максима Семенова про фахверковые дома

https://yandex.ru/q/article/pochemu_fakhverkovyi_dom_eto_letnii_dom_ba9d968b/?utm_medium=share&utm_campaign=article

· Интервью по альтернативной технологии энергоэффективных домов из бруса (технология двойной брус) https://yandex.ru/q/article/interviu_s_vladimirom_oparinym_d61fbfe5/?utm_medium=share&utm_campaign=article

Наша ссылка https://taplink.cc/non_critical, по ней вы можете:

· Поддержать проект

· Получить дополнительный материал в соцсетях

· Задать свой вопрос

В этом выпуске мы попробуем мысленно вернуться в 2020 год, когда ограничительные меры в связи с пандемией были строже, чем сейчас. Мы вспомним, как это происходило и как на это отреагировал мир искусства.

Полезные ссылки:

· Телеграм-канал Евгения Русака https://t.me/corona_art 

· Ссылка на статью What Does Art Have to Do With the Coronavirus? https://www.nytimes.com/2020/05/28/opinion/art-social-change.html

Наша ссылка https://taplink.cc/non_critical, по ней вы можете:

· Поддержать проект

· Получить дополнительный материал в соцсетях

· Задать свой вопрос

В этом выпуске мы вместе с приглашенным спикером Надеждой Демкиной, (художницей и журналисткой, авторкой комикса «Художница» об Анне Остроумовой-Лебедевой), размышляем о забытых именах – о художницах дореволюционной России. Как сложилась их судьба? С какими трудностями они сталкивались по мере своего профессионального роста? Ответы на эти вопросы вы услышите в первом выпуске третьего сезона.

Полезные ссылки:

· https://www.nadinpiter.ru - блог Надежды Демкиной

Наша ссылка https://taplink.cc/non_critical, по ней вы можете:

· Поддержать проект

· Получить дополнительный материал в соцсетях

· Задать свой вопрос

Поскольку второй сезон подкаста «(Не)критично» подходит к концу, мы хотели бы поделиться несколькими быстрыми новостями о подкасте и наших дальнейших планах.

Чтобы оставаться на связи в межсезонье, подписывайтесь на наши соцсети.

Переходите по ссылке https://taplink.cc/non_critical , чтобы:

Поддержать проект

Получить дополнительный материал в соцсетях

Задать свой вопрос

Тема этого выпуска навевает мысли о злободневных новостях Петербурга, однако на самом деле речь пойдет о художественном направлении начала ХХ века.  Школа мусорных ведер известна своей грубой городской тематикой и темной палитрой. В этой манере творила группа художников из Нью-Йорка, вдохновленная идеями основателя Роберта Генри. Подробнее о характеристиках стиля и истории этого направления слушайте в этом выпуске!

Переходите по ссылке https://taplink.cc/non_critical , чтобы:

Поддержать проект

Получить дополнительный материал в соцсетях

Задать свой вопрос

Это первый выпуск нашего подкаста, который посвящен музыке — да не простой, а современной классической. Вместе с приглашенным спикером Евгением Авдеевым (https://taplink.cc/eugen.avdeev) мы обсуждаем сложности взаимодействия классической музыки и арт-индустрии.

 

Как часто бывает в случае выпусков, в создании которых участвуют приглашенные спикеры, запись вышла интересной, но очень длинной. Так что мы разбили выпуск на две части (следующую ждите 23 января).



P. S. Приносим извинение за качество записи, обусловленное техническими трудностями

Переходите по ссылке https://taplink.cc/non_critical , чтобы:

Поддержать проект

Получить дополнительный материал в соцсетях

Задать свой вопрос

В последнее время метавселенная стала горячей темой для разговоров. Но что означает этот термин? И когда метавселенная станет частью нашей жизни? Мир искусства уже не только успешно экспериментирует с NFT, но и пробует своим силы во взаимодействии с виртуальными пространствами.  В этом выпуске мы рассмотрим метавселенную и подумаем, каким образом она может оказать влияние на искусство и культуру.

Переходите по ссылке https://taplink.cc/non_critical , чтобы:

Поддержать проект

Получить дополнительный материал в соцсетях

Задать свой вопрос

В этом выпуске мы продолжаем обсуждать историю и проблемы петербургского стрит-арта вместе в приглашенным спикером Альбертой Кузьменко. Куда идти, чтобы посмотреть стрит арт? Окончится ли когда-нибудь война коммунальщиков и стрит-артистов?

Переходите по ссылке https://taplink.cc/non_critical , чтобы:

Поддержать проект

Получить дополнительный материал в соцсетях

Задать свой вопрос

В новом выпуске мы раскрываем тайны Архива российской моды (АРМ, https://t.me/rfa_media)! Узнайте, почему архивы моды становятся все более популярными и что стоит за «архивным поворотом» в мире моды. Обсудим ключевые вопросы: для кого и зачем создается архив российской моды? Что в нем хранится, и почему деятельность АРМ частично связана с алгоритмами социальных сетей?

За дополнительными материалами — в наш телеграм https://t.me/non_critical  и другие соцсети проекта http://taplink.cc/non_critical 

Гости выпуска:

•  Людмила Алябьева — шеф-редактор журнала «Теория моды», исследовательница моды, академический директор аспирантуры Школы дизайна НИУ ВШЭ. Людмила поделится инсайтами о значении архивов для современной моды.
• Светлана Сальникова — дизайнер одежды, исследовательница локальных одежных практик, лектор, аспирантка школы дизайна НИУ ВШЭ. Светлана, которая глубоко погружена в изучение локальных одежных практик, расскажет о своём видении архива моды как инструмента для исследований и дизайна.

P. S. Если вы горите желанием внести свой вклад в развитие Архива российской моды и хотите стать частью команды волонтеров — пишите на почту rufashionarchive@gmail.com!

Мы обычно рассказываем вам об искусстве, но иногда пытаемся разобраться в моде. Понимаем мы в этом не так много, как хотелось бы, поэтому позвали нашу подругу Настю Федорову — фэшн-эксперта, исследовательницу моды, PR-менеджера Fashion Factory School, админа канала «Модница-сковородница» https://t.me/modnica_q .

Полезные ссылки:
• тг-канал АРМ https://t.me/rfa_media 
• лонгриды АРМ https://mediiia.com/teams/hsefashionarchive 

Таймкоды:

5:28 История Архива российской моды

10:01 Критерии отбора и содержание архива

12:48 Цели Архива российской моды

20:45 Оптика и визуальная информация

25:02 Будни проекта

30:48 Организация работы

34:28 Музей и архив: в чем разница

38:26 Интервью с действующими лицами 1990-х и 2000-х годов 

40:16 Формат лонгрида и его актуальность

46:35 Планы на будущее

51:14 История и мода: взаимное влияние

В этом выпуске мы обсудим историю и проблемы петербургского стрит-арта вместе в приглашенным спикером Альбертой Кузьменко. Из этого выпуска вы узнаете, какой самый старый стрит-арт в Петербурге и правда ли, что стрит-арт колеблется между радикальными высказываниями на социальную/политическую тему и «цветочками-бабочками».

Переходите по ссылке https://taplink.cc/non_critical , чтобы:

Поддержать проект

Получить дополнительный материал в соцсетях

Задать свой вопрос

Этот выпуск идеален для того, чтобы резать под него новогодние салаты и готовиться к Новому году. В нем мы исследуем историю праздника со времен царской России и его популяризацию во времена СССР. Разбираемся с историческими корнями Деда Мороза и Снегурочки, а также рассказываем историю возникновения традиционного новогоднего стола.

Переходите по ссылке https://taplink.cc/non_critical , чтобы:

Получить дополнительный материал в соцсетях

Задать свой вопрос

Поддержать проект

В этом выпуске «(не)критично: разберемся» мы обсуждаем первую за 60 лет творчества ретроспективу Джуди Чикаго, американской художницы и феминистки.  Мы изучили представленные и отсутствующие на выставке работы, чтобы обсудить длинный творческий путь художницы и историю ее становления.

Переходите по ссылке https://taplink.cc/non_critical , чтобы:

Получить дополнительный материал в соцсетях

Задать свой вопрос

Поддержать проект

Все еще не очень разбираетесь в особенностях Рождества, которое празднуют в странах Европы и США 24 декабря? Мы записали этот выпуск специально для Вас.



Из него Вы узнаете:

Как появилась традиция дарить подарки на Рождество

Что символизирует Вифлеемская звезда

Какое традиционное значение у елочных игрушек в виде ангелочков и свечек?

Когда возникли праздничные открытки?

и многое другое

Переходите по ссылке https://taplink.cc/non_critical , чтобы:

Получить дополнительный материал в соцсетях

Задать свой вопрос

Поддержать проект