Explore every episode of the podcast Montez le Son

Ycare présente son neuvième album, "Brel". Le chanteur y revisite dix chansons de Jacques Brel dans des versions rock, jazz ou épurées. Au-delà du projet musical, l’artiste raconte surtout l’influence déterminante du chanteur belge sur son écriture et sa vision de la chanson. Un héritage qu’il revendique pleinement aujourd’hui.

Quatre ans après son précédent album, Zazie revient avec ''Volatil'', un disque qui mêle réflexions sur le monde contemporain, le vieillissement, la mémoire et les relations humaines. La chanteuse revendique une écriture lucide, portée par des chansons pop qui laissent aussi une place à l'espoir.

Envie de danser et de s'évader. C'est l'esprit du 4ᵉ album de Bilal Hassani. Entre sonorités pop, rythmes électro et hommage à Dalida, le chanteur revendique un disque pensé pour faire du bien au public avant de partir à sa rencontre lors d'une nouvelle tournée.

À l'occasion de la sortie de son deuxième mini-album ''On ne rattrape pas le vent'', la Bordelaise ESTL revient sur ses débuts sur les réseaux sociaux, le succès de ses reprises en piano-voix, et les thèmes qui traversent ses chansons : le temps qui passe, les relations et les souvenirs.

Musique, danse et peinture se rencontrent sur le 2ᵉ album du saxophoniste. Ce dernier y développe un projet artistique pluridisciplinaire, nourri par ses influences musicales, ses collaborations et son histoire familiale.

Installé un an à Montréal avec sa famille, le chanteur a conçu "Voir la mer", son 9ᵉ album. Il y aborde le temps qui passe, la famille, l'amour, les tensions de la société française, tout en s'entourant de plusieurs invités, dont Styleto, Mentissa, Cœur de Pirate et SDM.

40 ans après le duo "Adélaïde" avec Zabou Breitman, Arnold Turboust publie son 7ᵉ album : "La Vie romantique". Le compositeur revient sur ses collaborations avec Étienne Daho, son rapport à ses chansons et les nombreux invités présents sur ce nouvel album.

Chanteuse et comédienne, Camélia Jordana a été récompensée par le César du meilleur espoir féminin en 2018 pour "Le Brio". L'artiste prépare son retour musical avec un 5ᵉ album, attendu en 2027. Ce dernier marque une nouvelle étape : celle d'une artiste indépendante, libre de créer selon ses envies. Un projet qu'elle construit à son rythme, nourri de ses racines, de ses convictions et de son envie de liberté artistique.

2 ans après son aventure dans l'émission chinoise Cheng Feng, la chanteuse s'apprête à dévoiler un 6ᵉ album largement inspiré par cette expérience. Dans ce disque plus décomplexé que les précédents, les influences musicales chinoises se mêlent à des collaborations inédites et même à quelques mots en mandarin. À travers des chansons nourries d'émotions, elle évoque aussi les voyages, la maternité, les ruptures et la reconstruction personnelle.

Le groupe de rock français revient avec un 6ᵉ album. Son chanteur, Mat Bastard, explique que cette parenthèse loin des tournées, a permis aux membres du groupe de retrouver une vie plus ordinaire et d'en tirer une matière nouvelle pour l'écriture. Au menu, 14 titres remplis d'énergie brute, et un fil conducteur : faire cohabiter les contradictions de nos vies, entre inquiétudes et envie d'avancer.

Le collectif composé de 14 musiciens, mêle rock et culture celtique avec des chants en breton et irlandais. Porté par Jessica Delot, le groupe revendique un engagement culturel et social. Leur nouvel album, ''Daou'', marque un tournant plus rock et militant.

Dix ans après l’arrêt du duo Fréro Delavega, Flo Delavega revient avec "Aimer les gens". Il évoque son parcours, son éloignement du milieu, sa vie à Tenerife, la paternité et son besoin de renouer avec la scène, tout en cherchant un équilibre plus respectueux de son rythme et de ses priorités.

20 ans après la sortie de ''Mon cœur mon amour'', Anaïs revient avec une nouvelle version du titre et un ''Cheap Show'' anniversaire. Elle évoque le succès tardif de ce tube en radio, son rapport à la scène, à la voix, au jeu d’actrice et aux réseaux sociaux.

La chanteuse revient sur la réédition augmentée de son 1er album, sorti il y a 20 ans. L’artiste y a convié de jeunes musiciens issus d’esthétiques différentes, du rap à la soul, dans une démarche de transmission assumée. Cette relecture contemporaine accompagne l’annonce d’un nouvel album attendu début 2027, marquant une nouvelle étape dans son parcours.

30 ans après ''Ameno'', Eric Lévi revient avec ''ERA VIII''. Le compositeur raconte la genèse d’ERA, son parcours du hard rock à la musique de film, ses sources d’inspiration médiévales et spirituelles, et évoque un nouveau spectacle et une tournée à venir.

Avec ''La vie continue'', le trio revient sur 10 ans de carrière, le passage à la trentaine et un rapport au temps plus introspectif. Le groupe évoque son succès, son processus de création, et un album pensé pour le live, entre pop, rap et énergie rock.

Avec ''Joya'', Tayc lance la Joy Music, un univers nourri d’Afro Love, de R’n’B et de références personnelles. L’artiste évoque ses influences, ses hommages musicaux, son évolution depuis ''Fleur froide'', son rôle dans The Voice et son regard sur la trentaine.

Mô’ti tëi dévoile un deuxième album de onze titres. L’artiste y développe des sonorités blues, folk et country, héritées d’une culture musicale transmise dès l’enfance. Autodidacte, il explique construire ses morceaux à partir d’improvisations à la guitare, auxquelles s’ajoutent ensuite le chant, les paroles et les arrangements.

Pour son 3ᵉ album, le chanteur franchit une nouvelle étape en enregistrant au Texas. Entouré du producteur Adrian Quesada, connu pour son travail avec ''Black Pumas'', l’artiste inscrit davantage sa musique dans une soul nourrie de blues. Influencé par l’environnement, les musiciens et la culture locale, il livre un disque où cohabitent introspection et titres plus lumineux comme ''Sunshine Lady''.

Trois ans après "Je marierai un ange", le chanteur belge revient et évoque l’impatience de retrouver le public, la genèse de son 2ᵉ album presque achevé et une évolution musicale marquée par des instruments joués en live et des productions plus épurées.

La chanteuse dévoile un projet artistique en 3 volets : album, livre et spectacle. Elle y raconte son parcours marqué par les addictions, la maladie et la quête de liberté intérieure. Entre chansons revisitées, textes nouveaux et improvisation, Rose signe une odyssée personnelle.

La chanteuse dévoile son 5ᵉ disque, un projet composé de multiples influences, de collaborations fortes et de titres autobiographiques. Elle revient sur la création du duo avec MC Solaar, son travail d’autrice-compositrice et son expérience d’actrice.

À l’occasion de son prochain concert à l’Alhambra, la chanteuse évoque son rapport exigeant à la scène et au travail vocal qu’elle entretient depuis plus de 40 ans. Tout en assumant le poids de son tube ''Ève, lève-toi'', Julie Pietri défend d’autres titres marquants de sa carrière et présente ''Iconique Résonance'', un album de remixes.

John Mamann revient avec ''Ça passe'', un titre né d’un message pour son fils. Il évoque son héritage musical, son travail d’auteur-compositeur pour de nombreux artistes, la préparation d’un nouvel album et une tournée prévue au second semestre 2026.

La chanteuse revient sur une année 2025 marquée par le succès : Victoire de la musique pour ''Mauvais garçon'', album certifié platine, tournée complète. Elle évoque ses chansons intimes, sa relation au public, et l’impact inattendu de ses titres sur toute une génération.

Avec ''Le soleil des absents'', Bénabar signe un 11ᵉ album né d’une perte intime, celle de son ami Denis. Entre recul géographique, questionnements personnels et envie de lumière, il revient sur son écriture, sa carrière et la place centrale de la camaraderie, sans jamais dissocier la musique de la scène et du public.

Plus de 10 ans après son premier opus, l'artiste américain revendique une liberté musicale totale, nourrie d’un héritage familial où se mêlaient RnB, jazz et folk. Le chanteur, fils d’un saxophoniste et pasteur, débutera bientôt une tournée européenne avec deux dates en France, à Rennes et à Paris.

Révélée lors de la saison 12 de la Star Academy en 2024, Maureen Valet revient sur son parcours, ses apprentissages, son premier single ''Premier janvier'' et ses inspirations. Elle évoque aussi sa sensibilité, ses messages et son envie de scène.

L'auteur-compositeur interprète revient avec un 6ᵉ album solo, enregistré entre l’Islande et la Provence. Inspiré par l’amour et les relations humaines, il collabore avec des producteurs de générations différentes et invite Bernard Lavilliers et Solann.

Le chanteur suisse présente ''Poussière d’or'', son 18ᵉ album, évoquant la pochette en cassettes, son travail avec Philippe Djian, l’importance du paysage helvétique, une écriture intime et lumineuse, ainsi que son rapport libre à la scène et aux répertoires multiples.

Découvert en 2023 dans la Star Academy, le chanteur vient de sortir son premier album. Le Palois d'origine explique comment ses expériences de vie, entre épreuves et moments merveilleux, ont façonné sa musique. Il évoque également les thèmes de l'espoir, de l'amour et de la résilience qui imprègnent ses chansons.

Benjamin Biolay sort son 11ᵉ album studio, un double disque de 24 chansons intitulé ''Le disque bleu''. Conçu entre Paris, Sète, Bruxelles, Buenos Aires et Rio de Janeiro, il revendique une création libre, sans autocensure, nourrie de voyages, de références musicales assumées et d’un attachement fort au format album.

Oria évoque son succès sur les réseaux, son attachement à la chanson française, son univers influencé par ses origines et son enfance à Nice. Elle revient sur ses premières vidéos, ses inspirations, ses défis vocaux et présente son titre ''Soirée mondaine'' et son futur album.

3 ans après son premier album folk ''Humanoïde'', Allan Védé revient avec ''Sayonara'', un titre phare d’un mini-album résolument rock. L’artiste belge évoque une rupture amoureuse mais aussi un tournant dans sa carrière, revenant à des sonorités plus organiques et électriques, inspirées par ses influences anglo-saxonnes.

Avec ''Nouveau souffle'', le chanteur signe un album intime, authentique et porteur d’espoir, fidèle à son univers mais enrichi d'une nouvelle énergie. Après une pause d'un an pour écrire, composer et retrouver sa famille, l'artiste franco-italien est prêt à repartir en tournée pour présenter son 5ᵉ album.

Joseph Kamel et Daysy racontent la création de leur duo, né de leur amitié et de leur travail commun. Ils reviennent sur leurs parcours, leurs collaborations, leurs futurs albums et leurs projets de tournée.

Le chanteur repart sur les routes. Le musicien évoque sa fierté, son envie de jouer et le plaisir de redécouvrir ses titres phares. Une renaissance pour l'artiste de 55 ans qui débute tournée placée sous le signe de l’émotion, du partage et de l’énergie retrouvée.

Originaire de Madagascar et installée à Toulouse, Maheva cumule des millions d’écoutes sur les plateformes. Son premier album ''Nous deux'', sorti récemment, marque une étape importante dans un parcours construit sur les réseaux sociaux, les concours locaux et une passion familiale pour la musique.

Jonathan Dassin présente son album ''L'étincelle'', composé de titres originaux et de reprises de son père, Joe Dassin. À travers ce projet, il cherche à créer un pont entre les générations, en revisitant des classiques comme ''L’été indien'' tout en affirmant sa propre voie artistique.

Le chanteur présente ''Hey friend'', un album empreint de fraternité, de bienveillance et de transmission. Entre paternité, héritage familial et collaborations sincères, il évoque la puissance du silence, la paix et l’union face à un monde divisé.

Le fils de Johnny revient sur la réédition d'un projet musical mêlant ses titres et ceux de son père. Entre hommage familial, création artistique et tournée à venir, il évoque la transmission, la mémoire et de nouvelles chansons en préparation.

5 ans après son dernier projet, le chanteur américain dévoile ''Stand Together'', un album qui mêle pop, RB et soul.

4 ans après la sortie de leur album culte ''Palais d’argile'', certifié disque de platine, et 2 ans après la fin d’une tournée triomphale de 130 dates, Feu! Chatterton sort son 4ᵉ album intitulé ''Labyrinthe''. Une ode à la résilience qui mélange, comme personne, le rock et la poésie.

Le groupe australien se distingue par son chant à 4 voix et ses titres sans espace. Leur musique, influencée par la dance musique berlinoise, est au cœur de leur processus créatif, que ce soit en studio ou sur scène.

À 21 ans, Aron!, jeune chanteur multi-instrumentiste, vient de signer chez ''Verve'', prestigieux label de jazz. Révélé sur les réseaux sociaux grâce à ses vidéos musicales, ce passionné de jazz pop formé à Miami trace un parcours singulier, entre héritage rock familial et fascination pour Sinatra. Son premier mini-album ''Cozy you (and other nice songs)'' séduit par sa douceur et son authenticité.

À 37 ans, la chanteuse écossaise publie ''Is This What You’ve Been Waiting For'', un album introspectif qui marque ses 20 ans de carrière. Connue depuis 2007, grâce à ''This is the Life'', elle revient sur son évolution artistique et personnelle, entre fidélité à ses racines et liberté de création.

L'attente est presque finie, le groupe emmené par Jennifer Ayache sortira son 7ᵉ album le 4 juillet. Entre 12 titres inédits et deux reprises, le disque navigue entre nostalgie assumée et rencontres générationnelles. Nicola Sirkis d'Indochine, Hoshi ou encore RORI viennent prêter leur voix à ce projet qui relance le groupe après 9 ans d’absence.

Le chanteur originaire de Tours prépare son deuxième album, 3 ans après ''Pas si simple''. Dans un style plus assumé, entre chanson française et visuels soignés, il livre un univers plus personnel. Son nouveau single ''Je te ferai des signes'' marque un tournant.

Avec ''22h22'', Polo Pan dévoile un album façonné par l’intuition et les hasards heureux. Entre sessions improvisées et collaborations inattendues, Paul Armand-Delille et Alexandre Grynszpan explorent une nouvelle façon de créer, marquée par une liberté artistique assumée.

Avec ''Totem'', le collectif mené par Matthieu Chedid rend hommage à la culture griotique malienne. La kora, instrument sacré, devient le symbole central d’un disque où se croisent transmission familiale, modernité musicale et mémoire des disparus. Autour de M et Fatoumata Diawara, des artistes de toutes générations et horizons participent à cette œuvre collective nourrie d’amitié et d’émotion.