Back

Explore every episode of the podcast Medio Punto

Dive into the complete episode list for Medio Punto. Each episode is cataloged with detailed descriptions, making it easy to find and explore specific topics. Keep track of all episodes from your favorite podcast and never miss a moment of insightful content.

Rows per page:

1–28 of 28

TitlePub. DateDuration
LA ODISEA: El viaje eterno | De Homero a NOLAN. Con Mirella Romero09 juil. 202601:02:41

T3E11 - ¿Qué tienen en común el poeta más grande de la Antigua Grecia y el director de cine más ambicioso de Hollywood? 🎬🏛️En este episodio de Medio Punto viajamos al origen de la literatura occidental para analizar LA ODISEA, el poema sobre el largo viaje de Ulises que ha moldeado nuestra cultura. Con motivo del estreno de la esperadísima película de Christopher Nolan y el lanzamiento de "El regreso de Ulises: la travesía de un mito", el nuevo libro de la historiadora Mirella Romero, nos sumergimos de lleno en el universo de Homero.Charlamos sobre los secretos que esconden sus personajes, las tramas y la mitología del poema épico, sobre el origen de la obra y su autor (¿o autores?) y sobre los descubrimientos arqueológicos que intentan separar el mito de la realidad histórica. Además, te dejamos las mejores recomendaciones y libros para descubrir (o redescubrir) este clásico de la literatura griega.Un puente perfecto entre la historia del arte, la literatura clásica y el cine contemporáneo. ¡Dale al play y empieza tu propio viaje!🔔 ¡No olvides suscribirte! Si te apasiona el arte y la cultura, suscríbete y dale a la campana para no perderte nada.🔹 También estamos en Instagram https://www.instagram.com/mediopunto.podcast/🔹 Y en TikTok https://www.tiktok.com/@mediopunto.podcastInstagram de Paloma: https://www.instagram.com/palomesperanza/ https://www.instagram.com/classicalreception/Instagram de Mirella: https://www.instagram.com/mirellarore/Instagram del Proyecto Antimo: https://www.instagram.com/proyectoantimo/

¿Cómo se construyeron las PIRÁMIDES de EGIPTO? Con José Miguel Parra04 juin 202601:03:01

¿Cómo se construyeron realmente las pirámides del Antiguo Egipto? ¿Qué misterios esconden las momias y qué se siente al excavar en las tierras de los faraones? Dejamos a un lado las teorías de la conspiración para descubrir la fascinante realidad de la arqueología de la mano de uno de los mayores expertos de habla hispana.En este episodio de nuestro podcast de historia del arte, tenemos el honor de entrevistar al egiptólogo y divulgador José Miguel Parra. Junto a él, analizamos la actualidad de la egiptología y nos adentramos en el fascinante trabajo de las excavaciones en Egipto.Desmontamos los mitos más absurdos sobre las pirámides de Egipto, desvelamos la verdad científica sobre su proceso de construcción (¿quiénes las construyeron y cómo?), y exploramos el complejo mundo de las momias, los rituales del más allá y los dioses egipcios más influyentes. Además, José Miguel nos pone al día con los descubrimientos y excavaciones recientes más impactantes que están cambiando lo que sabíamos sobre el Imperio Faraónico.

T3E9 - Diosas, völvas y guerreras: el universo VIKINGO21 mai 202600:59:39

¿Quiénes eran realmente los vikingos? Más allá de los cascos con cuernos y las leyendas de feroces saqueadores, se esconde una fascinante cultura vikinga rica en arte, espiritualidad y una compleja estructura social.Hoy nos embarcamos con Rodrigo Carreño, investigador predoctoral en la UAM, en un viaje hacia el norte para descubrir la verdadera realidad de los vikingos. Analizamos sus legendarias expediciones expansionistas, pero también nos adentramos en sus misterios más profundos: la magia (seiðr), sus creencias sagradas y el papel fundamental, y muchas veces olvidado, que la mujer desempeñaba en su sociedad, gozando de derechos y un estatus inaudito para la época medieval.

🔔 ¡No olvides suscribirte! Si te apasiona el arte y la cultura, suscríbete y dale a la campana para no perderte nada.

🔹 También estamos en Instagram @mediopunto.podcast

🔹 Y en TikTok @mediopunto.podcast

#Vikingos #CulturaVikinga #MujeresVikingas #MitologíaNórdica #Volva #HistoriaDelArte #PodcastDeHistoria

Instagram de Paloma: @palomesperanza / @classicalreception Instagram de Rodrigo: @rodri_cm

T3E8 - Cleopatra: más allá del mito y las mentiras de Hollywood. Con @Historiaen5minutos ​07 mai 202600:54:20

¿Quién fue realmente la última reina de Egipto? En este episodio exploramos la verdadera historia de Cleopatra, alejándonos de los clichés de seductora que Hollywood nos ha vendido durante décadas. Acompañanos en este análisis profundo sobre el arte, la política y los mitos que rodean a una de las figuras más fascinantes del Antiguo Egipto.Hoy nos acompaña Alejandra Izquierdo, creadora del exitoso canal @Historiaen5minutos, para desgranar las mentiras históricas y los descubrimientos más recientes de la investigación académica.

T3E7 - Víctimas del destino: mitología en el arte (Especial Día del Libro). Con Javier del Hoyo23 avr. 202600:56:20

Desde la Antigüedad, los mitos narrados por la poesía y la tragedia han tenido su reflejo en el arte. Las esculturas de los dioses griegos y romanos convivieron con representaciones pictóricas de sus historias, como las narradas por Ovidio en sus Metamorfosis. Los artistas del Renacimiento y del Barroco encontraron en la mitología una oportunidad para representar el desnudo, pero también las experiencias más profundas del alma humana: la pasión, el dolor, el destino, la ira... En este episodio charlamos con Javier del Hoyo, catedrático de Filología Latina y profesor de Mitología clásica, sobre los grandes temas que aparecen en la Historia del Arte. ¡Feliz Día del Libro!

T3E6 - El Partenón no es un templo - Con Carmen Sánchez09 avr. 202600:58:18

El Partenón es uno de los símbolos de la cultura occidental. Dedicado a la diosa Atenea, este edificio construido íntegramente en mármol sobre la Acrópolis de Atenas ofrece todavía muchas incógnitas y polémicas. ¿Es un templo? ¿Qué imágenes decoraban sus frontones? ¿Qué representaba verdaderamente el edificio? Con una historia posterior fascinante, como iglesia bizantina, mezquita e incluso almacén para pólvora, el Partenón fue objeto del interés de los ingleses a comienzos del siglo XIX, que se llevaron parte de su decoración escultórica al Museo Británico, donde todavía se expone. En este episodio hablamos con Carmen Sánchez, catedrática de Arte griego en la UAM y una de las mayores expertas en el tema, sobre la historia del edificio, sobre su construcción y sobre el conflicto diplomático que enfrenta a Inglaterra y a Atenas a propósito de los mármoles del Partenón.

T3E5 - Genialidad, locura y mármol: la vida de Miguel Ángel19 mars 202600:35:03

Ningún artista ha superado a Michelangelo Buonarroti. Genial escultor, pintor y arquitecto, está considerado uno de los grandes de la Historia del Arte. El artista total. Desde su formación en Florencia hasta su muerte en Roma, la vida de Miguel Ángel está repleta de anécdotas entre la desesperación y la gloria. Su incomensurable obra se expresa en iconos como las esculturas de David o de Moisés, o en la decoración pictórica de la Capilla Sixtina. En este episodio conversamos sobre "el Divino", como le conocieron sus contemporáneos, y sobre las formas del Renacimiento que eclosionaron en la Italia del siglo XVI.

T3E4 - ¿Respeto o barbarie? El Islam y el arte antiguo. Con Jorge Elices05 mars 202600:40:13

La relación entre el Islam y el patrimonio histórico es compleja. Las imágenes de la destrucción por el Daesh de ciudades como Palmira o Mosul contrastan con la percepción del pasado que se tuvo en al-Andalus. Lo mismo ha ocurrido en otros territorios, como Egipto, donde el peso de la Antigüedad fue tan notable. Percepción, apropiación o destrucción son diferentes actitudes que oscilan entre tiempos y espacios, con notables ejemplos de reutilización y valoración de antigüedades. En este episodio hablamos con Jorge Elices, investigador del CSIC y autor de "Respeto o barbarie: el islam ante de la Antigüedad" (2020).

T3E3 - De la idea al acero y el hormigón: radiografía a la arquitectura contemporánea19 févr. 202600:40:29

¿Alguna vez te has preguntado por qué nuestras ciudades lucen así?

En el nuevo episodio, "De la idea al acero y el hormigón", diseccionamos la arquitectura contemporánea.

Pasamos de la rigidez de la Bauhaus y el Racionalismo a las curvas imposibles de Zaha Hadid y el titanio de Frank Gehry. Un recorrido por el hormigón de Le Corbusier, el genio de Wright y la visión de Norman Foster.

Si te apasiona el diseño, el arte o simplemente quieres entender los edificios que te rodean, este episodio es tu manual de usuario.

T3E2 - Velázquez y la gloria: el segundo viaje a Roma. Con Rafa Japón12 févr. 202600:41:42

Después de haber triunfado en la Corte, Velázquez volvió a Roma. El propósito de este viaje fue muy diferente del anterior. Enviado por el rey para buscar esculturas que engrosaran la colección real de arte, Velázquez pasó tres años en la ciudad. Esta estancia en Roma está cargada de secretos y anécdotas que agrandan nuestra visión del personaje. A su retorno, le esperaba la gloria. En este episodio analizamos la segunda parte de la vida de Velázquez, desde su consagración como artista hasta su muerte.
🔹 También estamos en Instagram https://www.instagram.com/mediopunto.podcast/🔹 Y en TikTok https://www.tiktok.com/@mediopunto.podcastInstagram de Paloma: https://www.instagram.com/palomesperanza/ https://www.instagram.com/classicalreception/Instagram de David: https://www.instagram.com/moriente_david/


T3E1 - El tiempo detenido: lo que la lava conservó en Pompeya. Con Mirella Romero05 févr. 202600:52:36

En el año 79 d.C. una erupción volcánica sacudió el golfo de Nápoles. Varias ciudades romanas quedaron sepultadas por una gruesa capa de ceniza. El silencio reinó durante muchos siglos, ahogando las vidas y los recuerdos de sus habitantes.

Pero todo cambió en el año 1748, cuando un ingeniero de origen español, Roque Joaquín de Alcubirre, localizó las ruinas de Herculano y de Pompeya. El sensacional descubrimiento cambió el curso de la Historia del Arte, propiciando un nuevo estilo artístico inspirado por los modelos pompeyanos. El neoclasicismo irrumpió con fuerza en las décadas siguientes, a la vez que se ensanchaba el conocimiento sobre el mundo romano. Pompeya, la ciudad de las ciudades, todavía esconde muchos tesoros.

En este episodio hablamos con Mirella Romero Recio, catedrática de Historia Antigua en la Universidad Carlos III de Madrid y una de las mayores conocedoras de este yacimiento, sobre la catástrofe que destruyó Pompeya y sobre su fascinante redescubrimiento.
🔹 También estamos en Instagram https://www.instagram.com/mediopunto.podcast/🔹 Y en TikTok https://www.tiktok.com/@mediopunto.podcastInstagram de Paloma: https://www.instagram.com/palomesperanza/ https://www.instagram.com/classicalreception/Instagram de David: https://www.instagram.com/moriente_david/

T2E8 - Trabajar en arte: ¿Misión Imposible?18 déc. 202500:41:23

En un mundo que valora cada vez más la imagen, es frecuente escuchar y leer en medios de comunicación que Historia del Arte es la carrera con menos salidas profesionales. ¿Esto es verdad? ¿Se puede ser algo más que profesor? En este episodio analizamos las numerosísimas posibilidades laborales que existen. Desde las casas de subastas a las editoriales, pasando por los museos, la divulgación y el mercado del arte. Hacemos spoiler: puedes trabajar en lo que más te gusta.


🔹 También estamos en Instagram : ⁠⁠@mediopunto.podcast⁠⁠

🔹 Y en TikTok: ⁠⁠@mediopunto.podcast⁠⁠

Instagram de Paloma:

⁠⁠@palomaesperanza⁠⁠

⁠⁠@classicalreception⁠⁠

Instagram de David:

⁠⁠@moriente_david⁠⁠



T2E7 - Kawaii: el imperio de "lo cuqui". Con Nieves Moreno11 déc. 202500:29:16

¿Qué es lo kawaii? Originariamente es un concepto estético de la cultura japonesa que alude a lo tierno, lo ingenuo y lo cercano, así, sus formas simples y redondeadas despiertan la empatía de quien lo ve. Hoy se ha convertido en un fenómeno pop que ha trascendido las fronteras de Japón y ha alcanzado numerosos países a través de la reinterpretación de artistas contemporáneos como Takashi Murakami o Yoshitomo Nara, o a través de los célebres anime de Hayao Miyazaki y su Studio Ghibli.


🔹 También estamos en Instagram : ⁠@mediopunto.podcast⁠

🔹 Y en TikTok: ⁠@mediopunto.podcast⁠

Instagram de Paloma:

⁠@palomaesperanza⁠

⁠@classicalreception⁠

Instagram de David:

⁠@moriente_david⁠


T2E6 - ¿Para qué sirven los museos?04 déc. 202500:35:42

La inauguración del Gran Museo de El Cairo nos ha dejado imágenes espectaculares. Dignatarios de todo el mundo acudieron a Egipto para participar en una ceremonia sin precedentes. ¿Por qué son tan importantes los museos? En este episodio analizamos la historia del museo, hablamos de los grandes, de sus colecciones y depósitos, y de las nuevas tendencias museísticas.

T2E5 - Expolio y coleccionismo en Al-Ándalus. Con Jorge Elices27 nov. 202500:41:19

La familia omeya, procedente de Damasco, gobernó el califato de Córdoba entre los siglos VIII y XI. Su presencia en la península ibérica dejó un legado artístico imborrable, como prueban la mezquita de Córdoba, la Giralda de Sevilla o la ciudad palacial de Medina Azahara. Su cultura se encontró con las huellas del mundo hispanorromano, del que extrajeron materiales de construcción y modelos artísticos. ¿Influyó la Antigüedad clásica en el Arte de Al-Ándalus? ¿Los omeyas utilizaron el pasado clásico para legitimar su poder? Te lo contamos en este episodio con la ayuda de Jorge Elices, científico Ramón y Cajal del CSIC y uno de los mayores expertos en el tema.

T2E4 - Velázquez y la tierra: de Sevilla a la Corte (Con Rafa Japón)20 nov. 202500:37:43

En 1629, un joven Diego Velázquez llegaba a Roma. Tenía treinta años, ya era pintor de Felipe IV, y Rubens le había animado a viajar a Italia. ¿Qué había pasado antes para que un pintor sevillano acabara consagrándose con tanta celeridad? En este episodio hablamos de la primera etapa de Velázquez, desde su formación en Sevilla y su llegada a la Corte, hasta su viaje a Italia. Nos centraremos en su tierra natal, en la Sevilla del Siglo de Oro, para conocer mejor a nuestro gran genio.

T2E3 - ¿Qué es la cultura visual?13 nov. 202500:31:51

En este episodio de Medio Punto hacemos un primer acercamiento al concepto de cultura visual. ¿Es un campo de la cultura que enlaza diversas formas de ver, mirar y proyectar las imágenes? ¿Lo que denominamos arte es un organismo autónomo de la cultura visual con sus propias reglas o, por el contrario, encaja dentro de un todo donde lo visible es primordial? Trataremos de introducirnos en estas y otras cuestiones, como siempre, de forma amena y divulgativa.

Notas del podcast

Tarjetas de Visita - André Adolphe Eugene Disdéri

Pintura y vida cotidiana en el Renacimiento: arte y experiencia en el Quattrocento - Roland Barthes

La cámara lúcida - Roland Barthes

Medios de masas e historia del arte - Juan Antonio Ramírez

Vida y muerte de la imagen: Historia de la mirada en occidente - Régis Debray

Las tres eras de la imagen - José Luis Brea

Blade Runner - Ridley Scott

Cenotafio de Newton - Étienne-Louis Boullée

T2E2 - ¿Arte o vandalismo? Banksy y la cultura del graffiti06 nov. 202500:40:19

Bajo el pseudónimo de "Banksy" se esconde un grafitero que ha cambiado la percepción social del graffiti desde un acto de vandalismo a un producto del arte urbano y reivindicativo.

Pero, ¿quién se esconde detrás de esta figura enigmática? ¿un único artista o un colectivo?

Descubre cómo Banksy convirtió los muros en lienzos políticos y el grafiti en una forma de resistencia global.

T2E1 - Las joyas históricas: de la reina al ladrón. Con Alejandro Espejo (@archivodejoyas)30 oct. 202500:36:56

El último robo del Louvre ha desatado un furor por las joyas históricas. Broches, collares, coronas, brazaletes y, sobre todo, tiaras, han formado parte de los tesoros de las casas reinantes y de la aristocracia. ¿Quién compra joyas hoy en día? ¿Merece la pena invertir en ellas? Hablamos con Alejandro Espejo, profesor de Historia Contemporánea de la Universidad San Pablo CEU y autor de @archivodejoyas sobre el valor sentimental, económico e histórico de las joyas antiguas. Si te gustan los diamantes, las reinas, el brillibrilli y el glamour, este es tu episodio. Pero, tranquilo, también lo es si tienes esa medalla de oro heredada de tu abuela y no sabes qué hacer con ella.

T1E9 - ¿La moda es arte?16 mai 202500:38:32

Desde hace décadas, los grandes diseñadores han mantenido un estrecho contacto con los artistas y sus creaciones. Desde las interpretaciones del arte griego por parte de Gianni Versace a la amistad entre Yves Saint Laurent y Andy Warhol, la relación entre arte y moda se ha ido estrechando hasta nuestros días. Las grandes firmas y las empresas low cost se suman al interés por el arte.

En este episodio hablamos sobre el proceso de artificación de la moda y sus consecuencias para una industria que no deja de crecer.


Artículos

Vogue


Películas/Documentales

Yves saint laurent, Jalil Lespert (2014)

Imprescindibles - El universo en una caja, Mariano Fortuny Madrazo (2022)

Cristóbal Balenciaga (2024)

Paris Is Burning (1990)


Libros

El sistema de la moda, Roland Barthes

T1E8 - El cine es arte, y punto (o, mejor, Medio Punto)09 mai 202500:42:29

Hoy trataremos de introducirnos, si quiera superficialmente, en un dispositivo apasionante cuyos múltiples brazos se agarran con fuerza a la pintura, la fotografía, la arquitectura o el teatro, por citar algunas muestras de otros productos culturales.


Películas mencionadas

Amélie, Jean-Pierre Jeunet (2001)

Rebeca, Alfred Hitchcock (1942)

La salida de los obreros de la fábrica Lumière, Hermanos Lumière (1895)

El regador regado, Hermanos Lumière (1895)

La Roue, Abel Gance (1923) - Impresionismo

· Surrealismo - Luis Buñuel, Salvador Dalí, Max Ernst

El gabinete del doctor Caligari, Robert Wiene (1920) - Expresionismo

Asalto y robo de un tren, Edwin S. Porter (1903)

El acorazado Potemkin, Serguéi Eisenstein (1925) - Constructivismo ruso

Ben-Hur, William Wyler (1960)

Dune, Denis Villeneuve (2021) - Minimalismo/Brutalismo

Constantine, Francis Lawrence (2005)

La sonrisa de Mona Lisa, Mike Newell (2003)

El tormento y el éxtasis, Carol Reed (1965)

El código Da Vinci, Ron Howard (2006)

El misterio de Picasso, Henri-Georges Clouzot (1956)

Jackson Pollock 51, Hans Namuth (1951)

Pollock: La vida de un creador, Ed Harris (2000)

Ciclo Cremaster, Matthew Barney (1994-2002)

Drawing Restraint 9, Matthew Barney (2004)

El vientre del arquitecto, Peter Greenaway (1987)

Viaggio in Italia (Te querré siempre), Roberto Rosselini (1955)

La gran belleza, Paolo Sorrentino (2013)

Roma, città aperta, Roberto Rossellini (1945)

Germania anno zero, Roberto Rossellini (1948)

Parthenope, Paolo Sorrentino (2024)

Princesa por sorpresa 2, Gary Marshall (2004)

El apartamento, Billy Wilder (1960)

Blade Runner, Ridley Scott (1982)


Pintura

Carrera de carros - Ulpiano Checa


Lugares

Museo de Ulpiano Checa

T1E7 - Goya25 avr. 202500:44:29

Orden y caos, clásico y romántico, empático y satírico. Goya es uno de los primeros artistas cuya importancia se puede rastrear gracias a su ingente, variada y dilatada producción. Un primer Medio Punto dedicado a esta figura cuya influencia es observable aún hoy.

T1E6 - Lo feo11 avr. 202500:35:30

¿Existe lo feo en el arte, un arte feo o incluso un feísmo? ¿Feo y hortera son categorías estéticas o tendencias artísticas? En Medio Punto indagaremos para ver si encontramos cosas feas (o feísimas, incluso).


Obras / Artistas

Bodegón de caza, hortalizas y frutas - Sánchez Cotán

Buey Desollado - Rembrandt van Rijn

Cristo crucificado - Diego de Velázquez

Cabezas grotescas - Leonardo Da Vinci

Los desastres de la guerra - Francisco de Goya

La duquesa fea - Quentin Massys

Blanco sobre blanco - Kazimir Malévich

Trash Bag - Balenciaga

The Physical Impossibility of Death in the Mind of Someone Living - Damien Hirst

For the Love of God - Damien Hirst

Por amor al oro - Eugenio Merino

Mi cama - Tracey Emin


Libros

Macbeth - William Shakespeare

Frankenstein - Mary Shelley

Los mitos de Cthulhú - H. P. Lovecraft

Historia de la fealdad - Umberto Eco

Estética de lo feo - Karl Rosenkranz

Mutantes: De la variedad genética y el cuerpo humano - Armand Marie Leroi


Series / Películas

La pasión de Cristo - Mel Gibson

Constantine

Cristóbal Balenciaga

T1E5 - La mirada04 avr. 202500:36:05

La naturaleza de lo visual está integrado de manera inexorable a la cultura humana. ¿Sabemos discernir entre ver y mirar? ¿Qué papel han desempeñado cada uno de estos actos en el mundo de las prácticas artísticas a lo largo de su historia? Hoy trataremos de obtener una primera panorámica sobre estas cuestiones conversando, como siempre, en Medio Punto.


OBRAS Y ARTISTAS

La Gioconda – Leonardo Da Vinci

Victoria de Samotracia

Gazing Ball Sculptures – Jeff Koons

El caminante sobre un mar de nubes – Caspar David Friedrich

Cristo en la Cruz – Guido Reni

El desesperado – Gustave Courbet

Perro semihundido – Francisco de Goya

Retrato de su hijo Nikolas – Peter Paul Rubens

Venus del espejo – Diego Velázquez

Vieja friendo huevos – Diego Velázquez

Olympia – Édouard Manet

El Nacimiento de Venus – Alexandre Cabanel

Cristo crucificado – Diego Velázquez

Ritmo de Invierno – Jackson Pollock

Mark Rothko

Cristo de San Juan de la Cruz – Salvador Dalí

Cristo Crucificado – San Juan de la Cruz


LIBROS

Medios de masas e historia del arte – Juan Antonio Ramírez

La imagen pornográfica y otras perversiones ópticas - Román Gubern


PELÍCULAS

Blade Runner 2049 – Denis Villeneuve

El triunfo de la voluntad – Leni Riefenstahl

La salvación de lo bello – Byung-Chul Han

T1E4 - El color28 mars 202500:35:16

El color ha sido una de las variables más recurrentes a lo largo de toda la historia del arte. El color, como uno de los efectos manifiestos de la luz visible, ha sido usado por todas las culturas ya sea por su valor funcional, acercándolo a las propiedades de la naturaleza material de las cosas y el entorno, o por su valor expresivo, otorgándole significados simbólicos y emocionales que afectan a su percepción.

T1E3 - Fondo y trasfondo21 mars 202500:28:32

Las imágenes cuentan historias que permanecen muchas veces escondidas. A simple vista, puede parecer que una estructura cuadrada con columnas jónicas es un templo griego. Pero, oh, sorpresa, está decorando el extremo de una piscina en una mansión de Los Ángeles. De pronto, el análisis de las formas, que servía como asidero para nuestro conocimiento de la Historia del Arte, salta por los aires. ¿Las formas nos pueden engañar?

En este episodio aprendemos a leer los significados de las imágenes, que guardan una estrecha relación con la memoria cultural. A través del pensamiento de Aby Warburg descubrimos qué hay más allá de las formas, observando el fondo y en el trasfondo de las obras de arte.

T1E2 - La forma14 mars 202500:33:54

La historia del arte es, en gran parte, la historia de cómo se ha dado forma a las ideas. Cada artista, cada estilo y cada época han encontrado su manera de organizar los elementos que acaban definiendo una obra.

En este episodio hablamos sobre la importancia de la forma en el arte, su evolución y cómo influye en nuestra manera de ver y entender el mundo artístico.

T1E1 - ¿Qué es el arte?07 mars 202500:35:27

El arte está en todas partes: en el cine, la literatura, los museos, las galerías e incluso en la ropa que vestimos.

Pero, ¿qué significa realmente esta palabra que usamos tan a menudo?

En este episodio nos lanzamos a la búsqueda de una respuesta, explorando diferentes visiones y reflexionando sobre qué hace que algo sea arte. ¿Es solo belleza? ¿Es emoción? ¿O quizás es una forma de mirar el mundo?

Ponte cómodo y acompáñanos en esta conversación.


© My Podcast Data · Independent project · Data from Apple & Spotify