Interview : Héloïse Mouquin, Alessandro Panelli & Fanny Cheseaux 

Réalisation : Léonard De Hollogne

Interview : Mathieu Vuillerme, Marjorie Besse, Sébastien Milcé

Réalisation : Léonard De Hollogne

Invitée de la 7e édition, Karin Viard est partie à la rencontre du public à l’EJMA et a présenté le film LULU FEMME NUE de Solveig Anspach.

Interview : Thomas Freymond & Héloïse Mouquin

Réalisation : Léonard De Hollogne

Interview : Thomas Freymond & Alessandro Panelli

Réalisation : Léonard De Hollogne

Interview : Sébastien Milce

Réalisation : Léonard De Hollogne

Interview : Sébastien Milcé & Mathieu Vuillerme

Réalisation : Léonard De Hollogne

Invitée de la 7e édition, Rebecca Złotowski a animé une masterclass à l’ECAL.

Interview : Mathieu Vuillerme & Marjorie Besse

Réalisation : Léonard de Hollogne

À seulement 38 ans, Justin Hurwitz peut déjà inscrire son nom auprès des compositeur.trice.s de musiques de film les plus renommé.e.s. Dès le départ, lui et Damien Chazelle, duo inséparable de l’Université d’ Harward, jouissent d’un succès fulgurant avec « Whiplash » (2014). À la tension permanente que met en scène Chazelle entre l’abnégation d’un jeune batteur de jazz et l’extrême sévérité de son mentor, Hurwitz répond par des morceaux au climat tendu, mécanique, presque anti-jazz ... Ce renversement astucieux place déjà le futur double oscarisé® comme un maître dans l’art de scénariser la musique.

2 ans plus tard, il rejoint Damien Chazelle pour composer l’univers mélodramatique jazz de « La La Land » (2016), vibrant hommage à Los Angeles et Hollywood, ainsi qu’aux comédies musicales classiques américaines et françaises. Dès l’ouverture, « Another Day of Sun » se termine sur une cacophonie de klaxons ... de quoi donner le La du film, dont les arrangements accompagnent à merveille le parcours de deux passsioné.e.s qui s’entrelacent et se détachent dans un monde désenchanté.

Il remporte deux Oscars® et quatre Golden Globes® pour LaLaLand, First Man et Babylon.

Extrêmement plébiscité, lorsqu’il dirige le Yellow Stock Orchestra pour une série de 6 ciné-concerts de La La Land à Paris et Lyon en novembre 2023, Justin Hurwitz fait salle comble. Invité des Rencontres 7e Art Lausanne 2024, Justin Hurwitz a dirigé le jeudi 14 mars 2024 un ciné-concert unique composé de 53 musiciens de la Sinfonietta de Lausanne & d’un jazz-band qui interpréteront en live la célèbre bande originale de « La La Land » à la Salle Métropole.

Interview : Marjorie Besse, Héloïse Mouquin, Fanny Cheseaux & Thibault Ramet

Réalisation : Léonard de Hollogne

Interview : Thomas Freymond, Thibault Ramet & Fanny Cheseaux

Réalisation : Léonard de Hollogne

Interview : Thomas Freymond, Sébastien Milcé & Marjorie Besse

Réalisation : Léonard de Hollogne

Karine Silla-Perez est romancière et scénariste depuis 30 ans. Son premier court métrage Rien Dire a été sélectionné en compétition officielle au Festival International du Film de Cannes.

Elle a réalisé un court-métrage, Alice, et un long métrage, Un baiser papillon, lauréat du prix du jury au Festival de Montréal.

En tant que dramaturge, sa pièce Le temps qui passe a été jouée au Théâtre des Mathurins.

Scénariste du prochain film de Vincent Perez, Une affaire d'honneur, Karine Silla-Perez a d’autres projets en production dont un long métrage adapté de son troisième roman, L’absente de Noël.

Crédits : Émission enregistrée le 12 mars 2023, Lausanne, Suisse

Musique générique :
- Artiste: Mike Mineo 
- Titre: Let Me Be The One
- No Copyright

Production//Réalisation/Interview/Montage : Hugo Lopes

Avec plus d’une cinquantaine de films et deux César de la meilleure actrice – pour Un dimanche à la campagne, de Bertrand Tavernier, et Mélo, d’Alain Resnais – l’incandescente Sabine Azéma a gardé intacte la joie d’incarner des rôles qu’on n’oublie jamais. Beaucoup de grands réalisateurs l’ont filmée, de Danièle Thompson à étienne Chatiliez, de Bruno Podalydès aux frères Larrieu, et bien sûr dix films avec Alain Resnais. Celle qui dit être née avec « le désir de provoquer la surprise », a aussi réalisé un documentaire sur Robert Doisneau, dont elle partage l’humanisme espiègle. Autant que le goût de la photographie, s’amusant à immortaliser l’infra ordinaire de la comédie humaine dès qu’elle en a l’occasion.

Crédits : Émission enregistrée le 9 mars 2023, Lausanne, Suisse

Musique :
- Titre: Background Chill Piano LoFi
- No Copyright

Interview :
- Mathieu Vuille (BoulevArt)
- Sébastien Milcé (BoulevArt)

Production/Réalisation/Montage : Hugo Lopes

Interview : Thibault Ramet & Fanny Cheseaux

Réalisation : Léonard De Hollogne

Scénariste, réalisateur et producteur, Sergei Loznitsa est né en 1964. Il a grandi à Kiev en Ukraine. En 1997, Sergei Loznitsa est diplômé de l’Institut d’État russe de cinématographie (VGIK) à Moscou, où il a étudié la réalisation de longs métrages. Il fait des films depuis 1996, et à ce jour, il a réalisé 22 documentaires primés et 4 films de fiction. Son premier long métrage My Joy (2010) a été présenté en avant-première dans la compétition officielle du Festival de Cannes, et a été suivi par le long métrage In The Fog (2012), qui a reçu le prix FIPRESCI au 65e Festival de Cannes. En 2017, Sergei Loznitsa a présenté son troisième long métrage A Gentle Créature dans la compétition du Festival de Cannes. En 2018, Loznitsa a reçu le prix de la meilleure réalisation de la section Un certain regard du Festival de Cannes pour son quatrième long métrage, Donbass. 

En 2013, il a fondé une société de production de films ATOMS & VOID.  Le long métrage documentaire de Sergei Loznitsa, Maidan (2014), les chroniques de la révolution ukrainienne, a été présenté en première mondiale lors d’une Séance spéciale du Festival de Cannes. Ses longs métrages documentaires suivants, The Event (2015), Austerlitz (2016), The Trial (2018) et State Funeral (2019) ont été présentés lors des projections spéciales de la Mostra de Venise. Sergei Loznitsa continue de travailler à la fois dans les genres du documentaire et du long métrage.

Crédits : Émission enregistrée le 6 mars 2023, Lausanne, Suisse

Musique générique :
Titre: Chill Lofi Hip Hop FREE Instrumental
No copyright

Interview :
- Timothée Zurbuchen (BoulevArt)Voix off interview :
- Hugo Lopes

Production/Réalisation/Montage : Hugo Lopes

Après ses débuts discrets, c’est l’album L’ombre sur la mesure, sorti en 2002, qui révèle le groupe au grand public. Leur musique aux assonances jazzy ou électro ainsi que leurs textes ciselés permettent à La Rumeur de faire un rap libre et engagé, un rap toujours en résonance avec l’actualité sociale, politique et culturelle. En 2012 l’album Tout Brûle Déjà a confirmé la fidélité d’un public engagé. Pendant qu’elle remportait un bras-de-fer mythique devant les tribunaux, La Rumeur n’a pas chômé. Entre les multiples concerts, consacrés par un show à l’Olympia en novembre 2012, le groupe de rap s’est lancé derrière les caméras. Leur premier long métrage Les derniers parisiens est sorti en février 2017.

Crédits : Émission enregistrée le 9 mars 2023, Lausanne, Suisse

Musique :
- Music from #Uppbeat (free for Creators!):
- https://uppbeat.io/t/doug-organ/loaf-eye
- License code: LUSAHQNOGUHHZVCH

Interview :
- Mathieu Vuille (BoulevArt)
- Sébastien Milcé (BoulevArt)

Production/Réalisation/Montage : Hugo Lopes

Remarquée dans La Belle Personne de Christophe Honoré en 2008, Léa Seydoux est devenue l’une des actrices les plus demandées de sa génération tant en France qu’à l’international. Récompensée de nombreuses fois, notamment de la Palme d’or au Festival International du Film de Cannes pour La Vie d’Adèle d’Abdellatif Kechiche en 2013, elle alterne films d’auteurs et films populaires avec le même succès. On l’a vue dans Belle Épine et Grand Central de Rebecca Zlotowski, Les Adieux à la Reine et Le Journal d’une femme de chambre de Benoît Jacquot, Saint Laurent de Bertrand Bonello, L’Enfant d’en Haut de Ursula Meier, Spectre de Sam Mendes où elle est la nouvelle James Bond Girl.

En 2019, Léa Seydoux surprend en criminelle toxicomane dans Roubaix, une lumière d’Arnaud Desplechin. Elle poursuit son rayonnement international en 2021 en retrouvant Wes Anderson pour The French Dispatch et Daniel Craig dans Mourir peut attendre. 

Plus récemment, Léa Seydoux s’est illustrée à travers deux genres différents : Un beau matin de Mia Hansen-Løve et Les Crimes du futur de David Cronenberg, tous deux sélectionnés lors du Festival International du Film de Cannes, en 2022. 

Elle partagera l’écran avec George MacKay dans le prochain film de Bertrand Bonello, La Bête. Enfin, elle sera attendue dans Dune, deuxième partie de Denis Villeneuve.

Crédits : Émission enregistrée le 11 mars 2023, Lausanne, Suisse

Musique générique :
- Artiste: KaizanBlu 
- Titre: 4am
- No Copyright

Interview :
- Lliana Doudot (BoulevArt)
- Djamila Zünd (BoulevArt)

Production/Réalisation/Montage : Hugo Lopes

Acteur est humoriste et réalisateur français né en 1978. À partir de 2004, Alex obtient régulièrement des seconds rôles dans des téléfilms et des séries télévisées. On le retrouve notamment sur M6 dans Déformations professionnelles (2009) et Scènes de ménages (2009) en tant qu’acteur ou metteur en scène, Le Grand restaurant (2010) et sa suite, SODA (2011-2014) où il joue le pion Thierry, et Le Débarquement (2013) diffusé sur Canal+, aux côtés de Jean Dujardin, Guillaume Canet, Gilles Lellouche, Laurent Lafitte et Nicolas Bedos. Son talent explose au petit écran avec la série de sketchs Catherine et Liliane, créée et interprétée par lui-même et Bruno Sanches, et diffusée dans Le Petit Journal de Canal+ depuis 2012. Depuis, Alex Lutz a joué dans de nombreux films, tels que À l’ombre des filles, Vortex et 5ème Set.  En plus de son travail en tant qu’acteur, Alex Lutz est également un réalisateur talentueux, ayant réalisé plusieurs films, notamment Guy, qui a été largement acclamé par la critique. Il continue de démontrer son engagement envers la qualité de ses performances et de ses projets.

Crédits : Émission enregistrée le 11 mars 2023, Lausanne, Suisse

Musique :
- https://uppbeat.io/t/color-parade/wayfarer
- License code: N1WFYTFYM9MMQ0MF

Interview :
- Mathieu Vuille (BoulevArt)
- Sébastien Milcé (BoulevArt)

Production/Réalisation/Montage : Hugo Lopes

Née le 22 juin 1966 à Paris, Emmanuelle Seigner est révélée au public en 1985 grâce à Jean-Luc Godard qui la choisit pour son film Détective, elle tourne aux côtés d’Harrison Ford en 1988 dans le thriller Frantic réalisé par Roman Polanski. L’année suivante, ensemble ils tournent plusieurs films, Lunes de fiel (1992), La neuvième porte (1999) et plus récemment La Vénus à la fourrure (2013). En 1998, elle est nommée au César de meilleure actrice dans un second rôle avec le film de Nicole Garcia, Place Vendôme. En 2007, elle revient sur le devant de la scène grâce à un album rock’n’roll, aux teintes sixties, écrit et composé par le groupe Ultra Orange.

Deux succès cinématographiques couronnent cette incursion musicale : La Môme d’Olivier Dahan, puis Le Scaphandre et le Papillon, où elle joue l’ex-femme de Jean-Dominique Bauby, ancien rédacteur en chef du magazine Elle, atteint du syndrome d’enfermement. Elle joue le rôle d’une écrivaine manipulée au côté d’Eva Green, dans D’après une histoire vraie de Roman Polanski, présenté hors compétition au 70e festival de Cannes, en 2017 et la maîtresse du lieutenant-colonel Georges Picquart interprété par Jean Dujardin dans J’accuse de Roman Polanski sur l’affaire Dreyfus, sorti en 2019. Son livre Une vie incendiée, récit inédit, poignant et intime de l’actrice, publié en octobre 2022 connaît un grand succès.

Crédits : Émission enregistrée le 9 mars 2023, Lausanne, Suisse

Musique générique :
- Titre: Chill Lofi Hip Hop Guitar Instrumental - Lakey Inspired 
- No copyright

Interview : Thomas Freymont (BoulevArt)

Production/Réalisation/Montage : Hugo Lopes

Danièle Thompson est une scénariste, réalisatrice et dialoguiste française talentueuse et respectée, qui a travaillé en étroite collaboration avec son père,  le célèbre réalisateur Gérard Oury. Née en 1942, elle a commencé sa carrière dans le cinéma à la fin des années 1970. Leur collaboration fructueuse a fait d’eux l’un des duos les plus influents et les plus créatifs de l’industrie cinématographique française en scénarisant et écrivant notamment La Grande Vadrouille, Le Cerveau, Maladie d’Amour et La Carapate. Elle a été plusieurs fois nommée aux César, notamment pour le César du meilleur scénario pour La Reine Margot, Ceux qui m’aiment prendront le train et La Bûche.

Danièle Thompson travaille actuellement sur sa prochaine série sur Brigitte Bardot, qui explorera la vie de l’icône française du cinéma et de la culture pop dans les années 50 et 60. La série est prévue pour 2023 sur France 2.
 

Crédits : Émission enregistrée le 7 mars 2023, Lausanne, Suisse

Musique générique :
- Artiste: Francesco Accardo
- Titre: Friend _Instrumental
- No copyright

Interview : Thomas Freymont (BoulevArt)

Production/Réalisation/Montage: Hugo Lopes

Lausanne, en Suisse, d’un père américain et d’une mère française, Kacey Mottet-Klein débute sa carrière d’acteur à seulement 7 ans. Découvert lors d’un casting ouvert, il donne sa première prestation sur grand écran aux côtés d’Isabelle Huppert dans Home d’Ursula Meier (2008), remportant le Prix du meilleur espoir d’interprétation aux Prix du cinéma suisse 2009. L’année suivante, il incarne le jeune Serge Gainsbourg dans Gainsbourg (Vie héroïque) de Joann Sfar. Il tourne ensuite plus de dix films et remporte de nombreuses récompenses, dont deux nominations aux César du Meilleur espoir masculin : en 2013 pour L’enfant d’en haut d’Ursula Meier, et en 2017 pour Quand on a 17 ans d’André Téchiné. 

Dernièrement on a pu le retrouver dans L’Événement d’Audrey Diwan (Lion d’or de la 78 e édition de la Mostra de Venise) et dans Tempête de Christian Duguay.

Prochainement, on pourra découvrir Kacey Mottet-Klein aux côtés d’Ariane Labed dans un film d’horreur d’époque, Le Vourdalak, réalisé par Adrien Beau ou encore dans Last Dance de Delphine Lehericey.

Émission enregistrée le 8 mars 2023, Lausanne, Suisse

Production/Réalisation/Montage : Hugo Lopes

Jeremy Irons remporte l’Oscar de la Meilleure interprétation masculine pour le rôle de Claus von Bülow dans Le Mystère von Bülow. 

Il reçoit également un Golden Globe, un Emmy, un Tony, un SAG et un César. Parmi ses plus grands films, citons : La Maîtresse du lieutenant français, Mission, Faux-semblants, Kafka, Beauté volée, Lolita, L’Homme au masque de fer, Kingdom of Heaven et Inland Empire. 

Il joue dans plusieurs films sortis récemment, dont Margin Call, High-Rise, Batman v Superman : L’Aube de la justice, L’Homme qui défiait l’infini, Red Sparrow, L’Étau de Munich et House of Gucci. Producteur exécutif de Trashed – un documentaire primé sur l’écologie réalisé par Candida Brady – il mène également une riche carrière à la télévision ; encensé par la critique, il joue notamment dans Brideshead Revisited, Elizabeth I , The Borgias, The Hollow Crown et Watchmen. 

Il vient de commencer le tournage de Beekeeper, un film d’action réalisé par David Ayer. Jeremy Irons est un mécène de la Prison Phoenix Trust et de la Hope Foundation.

Crédits : Émission enregistrée le 6 mars 2023, Lausanne, Suisse

Musique générique :
- Artiste: Lukrembo
- Titre: Bake A Pie 
- No copyright

Interview :
- Djamila Zünd (BoulevArt)
- Thomas Freymont (BoulevArt)
- Hugo Lopes

Production/Réalisation/Montage : Hugo Lopes

Mathias Malzieu entame sa carrière d’homme poétique en 1993 en fondant le groupe de rock Dionysos. Peu enclin à choisir entre sa vocation de chanteur et d’auteur, il développe depuis lors un univers sous forme de livres, de disques et de films. Il connaît un immense succès populaire en 2007 avec La Mécanique du cœur, traduit dans plus de vingt pays et adapté au cinéma ; son dernier roman, Une Sirène à Paris (2020), s’est accompagné d’un disque et d’un film éponyme réalisé par Mathias Malzieu avec Nicolas Duvauchelle et Marilyn Lima. Il est chevalier des arts et des lettres et directeur artistique du théâtre des trois baudets.

Crédits : Émission enregistrée le 11 mars 2023, Lausanne, Suisse

Musique :
- Artiste: The Process
- Titre: LAKEY INSPIRED
- No Copyright

Interview :
- Fanny Cheseaux (BoulevArt)
- Hugo Lopes

Production/Réalisation/Montage : Hugo Lopes

Pascale Rey est une grande passionnée de l’écriture. Tellement qu’elle a fondé en 2005 avec la réalisatrice Libanaise Soula Saad une association internationale de cinéma qui aide des auteurs à construire et vendre leurs projets. L’ambition est grande, mais les résultats sont là. Présente en Europe et aux États-Unis, DreamAgo, qui revendique 250 membres dans le monde (tous des professionnels du cinéma), a déjà permis à des dizaines de projets d’aboutir.

Crédits : Émission enregistrée le 11 mars 2023, Lausanne, Suisse

Musique générique :
- Titre: Good Day - Chill Relaxing Lofi HipHop
- No copyright

Interview :
- Lliana Doudot (BoulevArt)
- Hugo Lopes

Production/Réalisation/Montage: Hugo Lopes

Interview : Héloise Mouquin, Marjorie Besse & Thibault Ramet 

Réalisation : Léonard De Hollogne

Acteur, scénariste, réalisateur et producteur de cinéma, Jean Dujardin est le premier comédien français à avoir gagné un Oscar à Hollywood grâce à son rôle dans le film muet en noir et blanc de Michel Hazanavicius, The Artist en 2012. C’est la série télévisée, Un gars, une fille (1999-2003) qui le révèle tout d’abord au grand public. Puis il connaît un grand succès au cinéma avec le film Brice de Nice (2005) tiré d’un personnage apparu dans ses sketchs. Il enchaîne alors toute une série de comédies, OSS 117 : Le Caire, nid d’espions (2006), Lucky Luke (2009), OSS 117 : Rio ne répond plus (2009). Il a tourné avec les plus grands réalisateurs : Bertrand Blier dans Le Bruit des glaçons (2010), Claude Lelouch dans Un plus une (2015), Roman Polanski dans J’accuse (2019).

En 2021, Jean Dujardin a ravi les fans de la saga OSS 117, avec le 3e volet intitulé OSS 117 : Alerte rouge en Afrique noire de Nicolas Bedos et on l’a également vu à l’affiche de Présidents d’Anne Fontaine. Jean Dujardin a terminé les tournages de Novembre de Cédric Jimenez et Sur les chemins noirs de Pierre de Denis Imbert, librement inspiré du livre de Sylvain Tesson.

Crédits : Émission enregistrée le 7 mars 2023, Lausanne, Suisse

Musique :
- Artiste: LAKEY INSPIRED
- Titre: Monroe
- No Copyright

Interview :
- Thomas Freymond (BoulevArt)
- Sébastien Milcé (BoulevArt)

Voix off interview : Hugo Lopes
Production/Réalisation/Montage : Hugo Lopes

Anne Seibel est une décoratrice de cinéma, ayant travaillé pour Steven Spielberg, Sofia Coppola ou Woody Allen. Diplômée de l'École spéciale d'architecture de Paris, elle poursuit son apprentissage en travaillant sur divers films de réalisateurs prestigieux allant de Serge Gainsbourg pour Stan the Flasher, Randall Wallace avec L'Homme au masque de fer, Casque bleu de Gérard Jugnot ou encore Tony Scott pour Spy Game, jeu d'espions.

Elle collabore sur Munich de Steven Spielberg au côté de Rick Carter (le futur chef décorateur d'Avatar), Le Diable s'habille en Prada de David Frankel, Rush Hour 3 de Brett Ratner, Phénomènes de M. Night Shyamalan, G.I. Joe : Le Réveil du Cobra de Stephen Sommers ou encore Marie-Antoinette de Sofia Coppola. C'est sur le tournage de ce dernier qu'elle rencontre le producteur Ross Katz qui lui permet de devenir chef décoratrice sur un film indien pour la première fois, en l'occurrence Road, Movie de Dev Benegal, sélectionné au festival de Berlin dans la catégorie Génération 14 Plus.

Elle signe les décors du film Au-delà de Clint Eastwood et de Minuit à Paris réalisé par Woody Allen, qui a fait l'ouverture du 64e festival de Cannes et a été nommée pour ce film à l'Oscar dans la catégorie Meilleure direction artistique en 2012. Woody Allen lui confie deux films ensuite To Rome with Love et Magic in the Moonlight. Elle signe deux films français : Une Rencontre de Lisa Azuelos et Le grand Partage d'Alexandra Leclère. Eleanor Coppola collabore ensuite avec elle pour son premier long métrage Paris Can Wait. Retour au cinéma indien avec la création des décors d'un film Bollywood tourné à Paris Befikre d'Aditya Chopra. En 2018 le film qu'elle a fait avec Ralph Fiennes The White Crow lui vaut une nomination aux British Independent Film Awards (BIFA).

Damien Chazelle lui offre sa première série Netflix The Eddy, entièrement tournée à Paris. Elle continuera avec Darren Star pour la série Émily in Paris.

Elle dirige aussi le département décor de la FEMIS.

Crédits : Émission enregistrée le 10 mars 2023, Lausanne, Suisse

Musique générique :
- Artiste: Lukrembo
- Titre: Biscuit
- No copyright

Interview :
- Thibault Ramet (BoulevArt)
- Hugo Lopes

Production/Réalisation/Montage: Hugo Lopes

Cédric Klapisch est réalisateur, scénariste et producteur de cinéma français. Il fait une licence de cinéma à Censier (Paris III) et une maîtrise de cinéma à Saint Denis (Paris VIII).A 23 ans, il part à New York faire un Master dans une école de cinéma (Tisch school of the arts, New York University) pendant deux ans. De retour en France en 1985, il commence sa carrière comme électricien sur des tournages puis réalise plusieurs courts métrages dont : In transit et Ce qui me meut qui gagnent de nombreux prix dans des festivals. En 1991 il réalise son premier long métrage Riens du tout. Il a depuis réalisé 14 longs métrages dont : Le péril jeune, Un air de famille, L’Auberge espagnole, Ce qui nous lie, Deux Moi et En Corps. Il finalise actuellement avec Lola Doillon et Antoine Garceau la série Salade grecque, suite de L’Auberge espagnole dont la sortie est prévue pour le premier semestre 2023.

Crédits : Émission enregistrée le 9 mars 2023, Lausanne, Suisse

Musique générique :
- Artiste: KaizanBlu
- No copyrights

Interview :
- Lliana Doudot (BoulevArt)
- Djamila Zünd (BoulevArt)
- Hugo Lopes

Production/Réalisation/Montage : Hugo Lopes

Valeria Golino est née à Naples en 1966. En 1983, elle se lance dans une carrière d’actrice en Italie, et obtient trois ans plus tard le prix d’interprétation féminine à la Mostra de Venise pour son rôle dans Storia d’amore de Francesco Maselli. Elle tourne ensuite dans plusieurs productions hollywoodiennes, notamment Rain Man (1986) et Hot Shots! (1991). Son retour en Europe dans les années 2000 la conduit à se lancer dans la réalisation. Son premier film, Miele, est présenté sur la Croisette en 2013. Elle réalise ensuite Euforia (2018) et poursuit en parallèle ses activités de comédienne et de productrice. Elle a également été membre du jury de nombreux festivals internationaux et a présidé le jury de la section Un certain regard au dernier Festival de Cannes.

Crédits : Émission enregistrée le 11 mars 2023, Lausanne, Suisse

Musique générique 
- Artiste: Francesco Accardo
- Titre: Friend 
- No Copyright

Interview : "BoulevArt" Mathieu Vuille, Sébastien Milcé, Hugo Lopes

Production/Réalisation/Montage : Hugo Lopes

Damien Bonnard débute par l’École Nationale des Beaux-Arts. Arrivé à Paris,  il suit des cours de théâtre, participe à des stages, puis commence à travailler avec des étudiants en écoles de cinéma. C’est dans les longs-métrages de Bertrand Blier, Virgil Vernier, Brigitte Sy, Delphine et Muriel Coulin, Sylvain Desclous qu’il interprète ses premiers rôles. 

En 2016, avec Alain Guiraudie il obtient son premier rôle principal dans Rester Vertical, pour lequel il sera nommé aux Espoirs des César, et obtiendra le Prix Lumière De La Révélation Masculine 2016. 

Depuis il a interprété le rôle principal dans Les Misérables et dans Les Intranquilles, pour lesquels il est nommé dans la catégorie du meilleur acteur aux César 2020 et 2022.

En 2023 sortira prochainement en juin le long-métrage d’Ilan Klipper  Le Processus de Paix et nous le verrons à l’affiche des films de Brigitte Sy Le Bonheur est pour Demain et de Vincent Perez Une affaire d’honneur aux côtés de Doria Tillier, Roschdy Zem et Guillaume Gallienne.

Crédits : Émission enregistrée le 7 mars 2023, Lausanne, Suisse.

Musique générique:
- Music from #Uppbeat (free for Creators!):
- https://uppbeat.io/t/92elm/murky
- License code: GJYWPA3RIYSW4LRY

Interview : "BoulevArt" Mathieu Vuille & Sébastien Milcé

Production/Réalisation/Montage : Hugo Lopes

Olivier Ducray & Wilfried Méance reviennent sur le film qu'ils étaient venus présenter avant-première : ET PLUS SI AFFINITÉS lors de la 7e édition des Rencontres 7e art Lausanne.

Interview : Sébastien Milcé & Mathieu Vuillerme

Réalisation : Léonard De Hollogne

Céline Zufferey a publié son premier roman, « Sauver les meubles »(Gallimard Collection Blanche) en 2017. Pour l’écriture de son deuxième roman, elle a reçu plusieurs soutiens (bourse à la création littéraire Pro Helvetia ; bourse d’aide à la rechercher et à l’écriture Littérature Pro Etat du Valais ; résidence au château de Lavigny de la Fondation Ledig-Rowholt).

Les images tiennent un rôle important dans son œuvre : images fixes pour son premier roman, images animées pour le deuxième. Elle a notamment écrit des articles sur les débuts du cinéma pour SOFILM et Sorociné, et a réalisé un documentaire pour France Culture « Il aurait pu écrire l’histoire du cinéma, Une histoire particulière ».

Invitée de la 7e édition, Céline Zufferey a exécuter une lecture performée suivie de la projection du film « The Ocean Waif » d’Alice Guy.

Interview : Fanny Cheseaux & Thibault Ramet

Réalisation : Léonard De Hollogne

Invité de la 7e édition, Raphaël Personnaz était présent à l’avant-première du film BOLERO en compagnie de la réalisatrice Anne Fontaine et du producteur Philippe Carcassonne et est allé à la rencontre du public à l’EJMA.

Interview : Fanny Cheseaux, Thibault Ramet & Marjorie Besse

Réalisation : Léonard De Hollogne

La réalisatrice Stéphanie Di Giusto revient sur sa carrière et son film ROSALIE, présenté au Festival de Cannes 2023 dans la catégorie Un Certain Regard.

Interview : Marjorie Besse & Héloïse Mouquin

Réalisation : Léonard De Hollogne

Ruben Östlund était présent aux Rencontres 7e Art Lausanne pour une discussion au Capitole avec Frédéric Maire, Directeur de la Cinémathèque Suisse suivie de la projection de son film SNOW THERAPY.

Interview : Alessandro Panelli, Thomas Freymond & Marjorie Besse

Réalisation : Léonard De Hollogne

Interview : Alessandro Panelli & Héloïse Mouquin

Réalisation : Léonard De Hollogne

Critique, enseignant et essayiste passionné, Alexandre Tylski a partagé son regard unique sur le cinéma lors d’une rencontre captivante. Entre analyse, écriture et transmission, il revient sur son parcours et sa manière d’explorer le 7e art sous un angle aussi érudit que sensible.

Interview : Sebastien Milce et Mathieu Vuillerme

Réalisation : Léonard De Hollogne

Réalisateur audacieux et inclassable, Bertrand Bonello a échangé avec le public sur son approche du cinéma, son écriture visuelle et ses inspirations. De « L’Apollonide » à « La Bête », il revient sur son parcours, sa manière de travailler l’image et le son, et sa quête d’un cinéma libre et sensoriel.

Interview : Thomas Freymond et Héloïse Mouquin

Réalisation : Léonard De Hollogne

Plongez dans l’univers musical d’Éric Serra, compositeur emblématique derrière les bandes originales de « Léon », « Le Grand Bleu » ou encore « GoldenEye ». Il revient sur son parcours, son processus de création et sa collaboration avec Luc Besson, qui a marqué l’histoire du cinéma. Un échange fascinant sur la musique de film, l’inspiration et l’émotion à travers les notes. À ne pas manquer !

Interview : Thibault Ramet et Alessandro Panelli

Réalisation : Léonard De Hollogne

À l’occasion de la Journée internationale des droits des femmes, découvrez une rencontre exceptionnelle avec Marthe Keller, actrice emblématique au parcours riche et inspirant. Elle revient sur sa carrière, ses expériences aux côtés des plus grands noms du cinéma et sa vision de la place des femmes dans l’industrie. Un échange captivant sur l’art, le métier d’actrice et l’engagement, à ne pas manquer !

Interview : Marjorie Besse et Fanny Cheseaux

Réalisation : Léonard De Hollogne

Découvrez une conversation passionnante avec Jean Dujardin, acteur incontournable du cinéma français. De ses débuts à son ascension internationale, il revient sur ses rôles marquants, ses choix de carrière et son approche du métier. Anecdotes, coulisses de tournage et réflexions sur le cinéma… Un échange captivant à ne pas manquer !

Interview : Sebastien Milce et Thomas Freymond

Réalisation : Léonard De Hollogne

À l’occasion de la Journée internationale des droits des femmes, découvrez une rencontre passionnante avec Callisto McNulty, réalisatrice, autrice et artiste engagée. Elle revient sur son parcours, ses inspirations et son regard sur la place des femmes dans le cinéma et la culture. Un échange enrichissant sur la création et l’engagement à ne pas manquer !

Interview : Thomas Freymond

Réalisation : Léonard De Hollogne

À l’occasion de la cérémonie d’ouverture de la 8e édition du festival, nous avons eu l’honneur d’accueillir Thierry Frémaux, figure incontournable du cinéma, Directeur de l’Institut Lumière et Délégué du Festival de Cannes. Il est venu présenter son film « Lumière, l’aventure continue ! », une plongée captivante dans l’histoire du cinéma et l’héritage des frères Lumière.

Interview : Alessandro Panelli

Réalisation : Léonard De Hollogne

Pianiste et compositeur de renom, Randy Kerber a marqué l’histoire du cinéma avec son talent exceptionnel. De « La La Land » à «Titanic », il revient sur son incroyable parcours, son travail aux côtés des plus grands réalisateurs et l’art de composer pour l’image.

Interview : Fanny Cheseaux et Thibault Ramet

Réalisation : Léonard De Hollogne

Cinéaste majeur du cinéma contemporain, Luc Dardenne a partagé son regard sur son art, son engagement et sa vision d’un cinéma profondément humain. À travers ses films marquants, il revient sur son approche du réalisme, la direction d’acteurs et l’importance du regard social dans son travail.

Interview : Sébastien Milce et Héloïse Mouquin

Réalisation : Léonard De Hollogne

Réalisatrice, scénariste et autrice, Lisa Azuelos a échangé sur son parcours, ses inspirations et sa vision d’un cinéma qui allie émotion, humour et engagement. De « LOL » à « Mon bébé », elle revient sur son rapport à l’écriture, à la mise en scène et aux thématiques qui lui tiennent à cœur.

Interview : Héloïse Mouquin et Marjorie Besse

Réalisation : Léonard De Hollogne

Actrice, réalisatrice et scénariste incontournable, Josiane Balasko a partagé avec passion son parcours, ses rôles marquants et sa vision du cinéma. Entre anecdotes savoureuses, engagement et liberté de ton, elle revient sur une carrière aussi riche que singulière.

Interview : Sebastien Milce et Mathieu Vuillerme

Réalisation : Léonard De Hollogne

Lors d’une rencontre exceptionnelle, Emmanuelle Bercot, actrice, réalisatrice et scénariste, a échangé autour de son parcours, de ses choix artistiques et de son engagement à travers le cinéma. Entre émotions, récits de tournage et réflexions sur son métier, elle partage sa vision d’un cinéma puissant et engagé.

Interview : Marjorie Besse et Héloïse Mouquin

Réalisation : Léonard De Hollogne

Spécialiste de la coordination d’intimité, Déborah Helle a échangé sur son métier essentiel lors d’une rencontre passionnante. Elle a expliqué son rôle sur les plateaux, son travail avec les acteurs et réalisateurs, ainsi que l'importance de créer un espace sécurisé pour les scènes intimes au cinéma et à la télévision. Un échange éclairant sur une profession encore méconnue mais essentielle, à ne pas manquer !

Interview : Marjorie Besse et Mathieu Vuillerme

Réalisation : Léonard De Hollogne

Réalisateur du bouleversant « Ma Vie de Courgette », Claude Barras a échangé avec le public lors d’une rencontre exceptionnelle à l’UNIL (Université de Lausanne). Il revient sur son parcours, son approche unique de l’animation et les défis de la création cinématographique. Un échange inspirant sur l’art de raconter des histoires en stop-motion, l’émotion à travers l’image et l’engagement dans le cinéma d’animation. À ne pas manquer !

Interview : Fanny Cheseaux et Thibault Ramet

Réalisation : Léonard De Hollogne

Découvrez une rencontre passionnante avec Alice Taglioni, actrice et pianiste talentueuse. Elle revient sur son parcours, ses inspirations et son regard sur le lien entre musique et cinéma. Un échange enrichissant sur l’art, la passion et la création, à ne pas manquer !

Interview : Héloïse Mouquin et Thomas Freymond

Réalisation : Léonard De Hollogne