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Die Demo Working Group ist bewusst kein „Nachnamen-Büro“, der Vorteil daran ist, dass der Fokus damit automatisch auf der Arbeit und den Projekten liegt. Und die können sich sehen lassen. Unter dem Motto "Bauliche Neuerfindungen" sind die drei Inhaber Tim Panzer, Matthias Hoffmann und Thorsten Pofahl auf der Suche nach neuen Strategien, um das Umbauen der Zukunft mitzugestalten. Richtig gelesen: Umbauen. Denn für sie ist das Potenzial der gebauten Umwelt, aus Überzeugung und als Geschäftsmodell, der Bestand. Was unbrauchbar erscheint, kann in ihren Augen als integrales System aus Form, Struktur und Material, das rückwirkend identifiziert und generalisiert wird, zu neuen Freiheitsgraden transformiert werden. Ob da eher Pragmatismus oder Radikalität angebracht ist, darüber sprechen wir heute mit Tim Panzer, Matthias Hoffmann und Thorsten Pofahl von der Demo Working Group in unserem Podcast.

In 1963, the book "Community and Privacy: Toward a New Architecture of Humanism" edited by Serge Chermayeff and Christopher Alexander, was published. In their detailed analysis, they propose a new kind of urban order, structured to provide clearly delineated areas in which different human needs – in hierarchies ranging from public urban life to individual solitude – can be met without interference or conflict with other activities. These are intended to create a rational order of physical relationships based on human qualities. It's a coincidence that 61 years after the book's publication, we meet the publisher's grandson, Sam Chermayeff, in our podcast today to once again talk about community and privacy. Sam Chermayeff is also an architect, designer and educator and is particularly interested in how we can renegotiate private spaces to make our lives more open.

Carsten Wiewiorra ist ein Wandler zwischen den Welten. An der Detmolder Schule für Gestaltung – ein Fachgebiet der Technischen Hochschule Ostwestfalen-Lippe – vermittelt er der nächsten Generation Architekt/innen und Innenarchitekt/innen die Grundlagen ihres künftigen Schaffens im Lehrgebiet Ausbaukonstruktion und Werkstoffe. Parallel dazu realisiert er seit über 25 Jahren eigene Projekte an der Schnittstelle von individueller Architektur, maßgefertigtem Innenausbau, nachhaltigen Möbelunikaten, Objekten und Experimenten. Und als ob das nicht schon genug Zeit und Ressourcen binden würde, ist er seit Ende letzten Jahres der neue Präsident des bdia bund deutscher innenarchitektinnen und innenarchitekten, eine Vereinigung freiberuflich tätiger und angestellter Innenarchitekt/innen in Deutschland. Höchste Zeit, dass wir heute in unserem Podcast mit Carsten Wiewiorra über seine Pläne für die Lehre und den Berufsstand sowie die Schnittstellen zwischen den Welten sprechen.

Das Architekturbüro LRO Lederer Ragnarsdóttir Oei aus Stuttgart ist seit vielen Jahren bekannt für seine Bauten. Schwungvolle Fassaden, wiederkehrende Details wie geometrische Additionen, kreisförmige Öffnungen oder einprägsame kunstvolle Ornamente in den Fassaden zeichnen die ausdrucksstarken und preisgekrönten Bauten aus. Die Historie des Bauens spielt dabei eine entscheidende Rolle. Aber auch die Geschichte des Ortes und die Wahl des Materials sind entwurfsbestimmende Parameter, die helfen Gebäude und Räume zu definieren, deren Räume durch ihre körperhaften und taktilen Eigenschaften überzeugen. Wir sprechen heute mit Prof. Arno Lederer von Lederer Ragnarsdóttir Oei in unserem Podcast über architektonische Neuerfindungen, die Qualitäten des Gebrauchten und zeitgemäße Antworten.

„Wir verändern Dinge nicht, indem wir gegen die bestehende Wirklichkeit kämpfen. Um etwas zu verändern, müssen wir ein neues Modell entwickeln, dass das alte Modell überflüssig macht.“ Dieses Zitat von Richard Buckminster Fuller beschreibt sehr gut den Wunsch nach dem Wandel. Und zwar nicht nur in der Art und Weise wie wir konstruieren und bauen, sondern auch in der Form der Zusammenarbeit, wie Menschen sich in Projekten begegnen und gemeinsam nach Lösungen suchen. Michels Architekturbüro geht hier neue Wege, indem das Büro nicht nur für die Bauherren nach einer gestalterischen Umsetzung agiler Prozesse sucht, sondern die eigene Bürokultur auf den Prüfstand stellt. Über die Frage, wie man im Sinne und Dienste des Gemeinsinns ausgewogene Lösungen findet, den gesunden Menschenverstand nutzt und sein eigenes Ego zurückstellt, darüber sprechen wir heute mit Andreas Michels in unserem Podcast.

1902 startete Theodorus ten Brinke mit einem kleinen Bauunternehmen seinen Betrieb. Vier Generationen später hat sich das Immobilienunternehmen Ten Brinke mit Hauptsitz im niederländischen Varsseveld zu einem international agierenden Bauunternehmen, Generalunternehmen, Projektentwickler, Kapitalgeber und Investor mit rund 1.200 Mitarbeitern entwickelt. Seit 2010 hat Ten Brinke mit der TBB Ten Brinke-Projektentwicklungs-GmbH in Regensburg eine eigene Niederlassung, von der aus der bayerische Immobilienmarkt betreut wird. Von Beginn an ist Sandra Kainz Teil der Regensburger Dependance, seit 2020 führt Sie als Niederlassungsleiterin mit Prokura das überwiegend weibliche Team. Dass die deutsche Immobilienwirtschaft noch immer Männerdominiert ist, zeigt der Blick in die Statistik: lediglich rund 15 % der Führungspositionen sind von Frauen besetzt. Höchste Zeit für einen Wandel? Warum das Arbeiten mit weiblichen Teams eine Bereicherung sein kann, darüber sprechen wir heute mit Sandra Kainz von Ten Brinke in unserem Podcast.

”Früher hieß Luxus: fünf Sterne und Kronleuchter. Heute kann es heißen: lockerer Umgangston und Vintage-Möbel.” So beginnt ein Artikel der Zeitschrift brandeins den Besuch im 25hours Hotel. Natürlich reicht es nicht aus ein paar Möbelfundstücke mit Geschichte zu verteilen, es ist eher das ganzheitliche Setting, welches den Charme, aber auch den Überraschungseffekt einer 25hours Destination ausmacht. „Kennst du eins, kennst du keins“ – nur die Organisationsstruktur hinter den Häusern ist abgestimmt, der Rest entwickelt sich aus dem Zusammenspiel mit dem lokalen Umfeld, mutiger Vordenker und guter Geschichtenerzähler. Wie man auf gute Ideen kommt und diese erfolgreich weiterentwickelt, darüber sprechen wir heute mit Bruno Marti von 25hours in unserem Podcast.

Der angespannte Wohnungsmarkt, die veränderten Lebenssituationen, der Wunsch nach lebendigen Quartieren und sozialer und kultureller Diversität führen zu neuen Wohn- und Raumoptionen. Eine dieser Initiativen, die Wohnvielfalt ermöglichen will, ist die Baugruppe Wolle+ in Tübingen. „Wolle+“, das steht für „Wohnen für alle“. Die Idee dahinter: Soziale und kulturelle Durchmischung innerhalb einer Wohnanlage fördern gesellschaftlichen Zusammenhalt und Integration. In einem Konzeptverfahren konnte sich die Gruppe um den Soziologen Gerd Kuhn, die Architekten von Studio Yonder, SOMAA und Simon Maier, gegen 40 Mitbewerber durchsetzen und zwei Häuser realisieren. Über den Weg von der Idee bis zum Bezug der Bewohner und darüber hinaus sprechen wir heute mit Gerd Kuhn, Katja Knaus, Benedikt Bosch und Tobias Bochmann in unserem Podcast.

Ende Januar 2021 wurde das Werk 12 von MVRDV und Nuyken von Oefele im Münchner Werksviertel mit dem DAM Preis 2021 als bestes Bauwerk des Jahres ausgezeichnet. Keine Frage, es ist ein Hingucker. Überdimensionale Buchstaben flankieren die Fassade mit AHHH und OHHH. Aber das Gebäude kann viel mehr als gut aussehen und als klug konzipierter Hybrid mit flexiblen Grundrissen eine Antwort auf sich stets ändernde Anforderungen sein. Doch das Werk 12 ist nur ein Baustein des neuen Stadtviertels, was auf dem Gelände der ehemaligen Pfanni-Fabrik entsteht. Das Werksviertel hinter dem Münchner Ostbahnhof gilt als eines der spannendsten Städtebauprojekte in Deutschland. Denn das zu transformierende Viertel ist ein Experimentierfeld für alle Beteiligten, die Bauherren, die Planer und die ganze Stadt. Über die Frage wie man die Vergangenheit und die Zukunft miteinander verknüpft, dem Bestand neues Leben einhaucht und mit einem langfristigen Plan zukunftsfähig bleibt, darüber sprechen wir heute mit Caroline Eckart in unserem Podcast.

Frankfurt am Main hat in den letzten Jahrzehnten einen großen Wandel durchlebt. Ein Großteil der die Skyline prägenden Hochhäuser ist in den letzten 30 Jahren entstanden, aus dem West- und Osthafen sind attraktive Stadtviertel geworden, das bislang unattraktive Flußufer des Mains ist inzwischen ein beliebter Ort im Stadtraum. Dass sich die Mainpromenade in vielen kleinen Schritten über viele Jahre entwickelt hat ist einem Zufall zu verdanken. 1996 kam die Architektin und Stadtplanerin Marie-Theres Deutsch auf einer Pop-up Party in einer U-Bahn-Station mit dem damaligen Stadtrat Corts ins Gespräch. Was es braucht, um unwirtliche Räume zum Leben zu erwecken, wie man ausgetretene Pfade verlässt und sich von der Mutlosigkeit der Verwaltung nicht entmutigen lässt, darüber sprechen wir heute mit Marie-Theres Deutsch in unserem Podcast.

Die Hotellerie drückt auf den Reset-Knopf. Seit Monaten ist die Branche im Umbruch, noch nie gab es einen besseren Zeitpunkt Konzepte zu hinterfragen und neue Ideen zuzulassen. Das Hotel ist seit je her ein Ort des Experiments, spiegelt es doch die sich ändernden Bedürfnisse der Gesellschaft in extrem kurzen Zyklen wider. Dadurch lässt sich viel ausprobieren, aber auch Trends setzen. Wie schafft man es Emotionen zu wecken, zu verführen, aber die Nutzerorientierung nicht zu vergessen? Kann und muss Design mehr sein als ein Marketingversprechen der Destination zu visualisieren? Das Reisen wird sich nachhaltig verändern. Eine große Chance die Rolle der Innenarchitektur und des Designs neu zu verhandeln. Über die Frage was es braucht, dass man sich vom Raum sofort umarmt fühlt und welche Chancen die globale Krise ermöglicht, darüber sprechen wir heute mit Corinna Kretschmar-Joehnk von JOI-Design in unserem Podcast.

"Only when you master the technology can you create the design." The buildings of Ecker Architekten's German-American team are characterised by a high structural affinity. Each project is reduced to its essentials and individually conceived. The result is a sensitive use of material and a transformation of the familiar into the special. Wherever possible, the supporting structure too is a space-forming element. This subtly emphasizes the beauty of ordinary things and creates a balance of emotion and intellect. Dea Ecker and Robert Piotrowski are the guests in our podcast today and talk to us about intuition and analysis, irrational moments and everyday life in a German-American architectural office.

Unsere gebaute Umwelt wird sich deutlich verändern. Auslöser und Treiber sind die Auswirklungen der weltweiten Pandemie. Diese beschleunigen jedoch nur existierende Entwicklungen, die schon vorher im Gange waren. Digitalisierung und Remote Work, die neue Sehnsucht der Städter nach dem Land, das veränderte Mobilitätsverhalten oder die Dekommerzialisierung der Innenstädte – wir sind nun am Scheideweg entweder abzuwarten und Tee zu trinken, oder JETZT die Chance zu ergreifen Architektur in vielen Bereichen neu zu betrachten. Über die Frage wie wir jetzt Veränderungen anstoßen und vertraute Denkmuster aufbrechen können, darüber sprechen wir heute mit Stefan Behnisch von Behnisch Architekten in unserem Podcast.

Architekten versuchen meist, „fertige“ Häuser, mithin in sich schlüssige Baukunstwerke für die Ewigkeit zu erschaffen. Aber hält dieser Anspruch der Realität stand? Sollte das überhaupt der Anspruch sein? Schließlich kann nicht ausgeschlossen werden, dass sich das Bauwerk nach Fertigstellung verändert. Inspiriert durch Referenzen aus der Baugeschichte, der Kunst und der Anthropologie, hat das 2017 gegründete Atelier Kaiser Shen zu Beginn der Büropraxis verschiedene Thesen entwickelt und mit den eigenen Konzepten und Projekten gespiegelt. Entstanden ist daraus eine Ausstellung, die 2022 in der architekturgalerie am weißenhof in Stuttgart gezeigt wurde und ein begleitender Katalog. In unserem heutigen Podcast sprechen wir – Dr. Uwe Bresan und Eva Herrmann – mit Florian Kaiser und Guobin Shen darüber, welche Strategien sie mit der Definition der „unfertigen Häuser“ als Räume ohne Eigenschaften verfolgen und was das für das Weiterbauen und Umbauen sowie neue typologische Ansätze bedeutet…

Edmoses, Bob Beaman, James T. Hunt, Super Danke – ist nur ein Auszug der Namen von Clubs, Bars und einem Smoothie-Laden in München. Der Architekt Sascha Arnold ist nicht nur Gestalter von zahlreichen Szene-Lokalitäten in München und hat die gastronomischen Projekte konzipiert, sondern betreibt sie auch zusammen mit seinen Partnern Steffen Werner und Niels Jäger. Warum? Weil sie ein Händchen dafür haben Erlebnisse zu kreieren, die es noch nicht gibt. Neben den eigenen Projekten entstehen aber auch zahlreiche Projekte für Hotels, Büros und private Bauherren, die stets bis ins Detail durchdacht sind. Über die Frage was eine Location braucht, um zum Szenetreff zu werden und wie sich kurzlebige Interieurs und Nachhaltigkeit miteinander verbinden lassen, darüber sprechen wir heute mit Sascha Arnold, Arnold / Werner in unserem Podcast.

15 years ago, the German architect Thomas Fritzsche ventured a new beginning and moved to Shanghai. A lot has happened since then. In China 75 buildings have been completed and even more major projects are in the stage of planning. German values are still known as a feature of quality, but China is converting. It seems as if time runs faster there than in the rest of the world. Structural experiments are expanded and developed quicker, instead of mass their focus is more and more on quality and sustainability. This shift, however, gives many opportunities to new, interesting potentials – starting with the role of architects in society to the use of smart technologies. In today's podcast episode we talk to our guest Thomas Fritzsche from thomas fritzsche architects about his fascination for constructing in China.

Mehr Grün! – die Forderung gibt es nicht erst seit der Corona-Pandemie. Landschaftsarchitektur entwickelt Ideen und Räume für die Zukunft und wertvolles Wissen für lebenswerte Städte, die sich an Herausforderungen wie den Klimawandel anpassen müssen. Wie Stadt, Quartier und Gebäude muss auch Landschaftsarchitektur auf mehreren Ebenen mit dem Kontext und den verschiedenen Akteuren verwoben gedacht werden. Im kulturellen, städtischen Sinn, ökologisch und ökonomisch, aber auch in technologischen Aspekten. Wir sprechen heute im JUNG Architecture Talks Podcast mit Luisa Balz und Gasper Habjanic von hochC Landschaftsarchitekten, die den ersten Landschaftsarchitektur-Podcast „Let’s Talk Landscape“ initiiert haben, über Ihren Ansatz den Dialog zwischen den Professionen zu fördern, zugunsten mehr Qualität.

Einen Umweg machen – für die Einen ist jeder unnötige Schritt im Sinne einer Effizienzsteigerung Verschwendung. Umwege sind jedoch nicht automatisch nutzlos. Sie geben Kenntnis an Orten, wo es noch Unbekanntes zu entdecken gibt, wo Inspiration gefunden werden kann. Den Umweg – sei es auch nur der im Kopf – zuzulassen, hilft bei der Bearbeitung komplexer Bauaufgaben. Zwischen kulturellen, politischen, ökonomischen und physischen Kräften am lokalen Ort, aber auch über die kontinentalen Grenzen hinweg. Wir sprechen heute mit Prof. Erhard An-He Kinzelbach über den Spagat lokal und zugleich kosmopolitisch zu denken – in der Lehre und im eigenen Büro – in unserem Podcast.

The building and construction sector is still responsible for 40% of the global CO₂ emissions in 2021. This is more than other sectors and puts the goal, set in the Paris Climate Agreement, of a global average warming below two degrees Celsius a long way off. It is not enough to look for CO2 reduction in primary building materials. We need other visions and actors to radically reduce our carbon footprint. As an architect, Dan Stubbergaard is an expert according to the consumption of resources and the great responsibility creating resilient, long-term sustainable solutions. Not only for buildings, neighborhoods and cities, but also landscapes lasting for the next generations. An incentive to find new answers is Copenhagen's claim to be the world's first climate-neutral capital by 2025. In today's podcast episode we take a look behind the scenes with our guest Dan Stubbergaard from Cobe.

„Es mangelt der Architektenschaft, sich selbstbewusst dem vorauseilenden Gehorsam gegenüber den DIN‘s und Bauordnungen zu entziehen und mehr eigene, sinnvolle und gesellschaftlich angemessene Wege zu untersuchen.“ Dieses Zitat aus einem Interview mit blauraum architekten aus dem Jahr 2013 ließe sich problemlos ins Jahr 2021 transferieren. Die Herausforderungen haben sich vielleicht gewandelt, die Strategien der Architekturschaffenden bleiben aus den verschiedensten Gründen in der Defensive. Höchste Zeit darüber nachzudenken, wie nicht nur der materielle Wert der Architektur, sondern auch die Wahrnehmung der Zunft als immaterielle Gestalter von Zukunft gestärkt werden kann. Wir haben heute Carsten Venus zu Gast in unserem Podcast und sprechen mit ihm über das Berufsbild der Architektenschaft – über den Status quo und was wir in Zukunft brauchen.

„Architektur ist sehr viel mehr als nur die schöne Fassade zum Angucken: Erst durch Licht, Räumlichkeit, Farbe und Material entsteht Atmosphäre.“ Das Plädoyer aus einer großen Tageszeitung für mehr Mut zur Sinnlichkeit beim Bauen hat kein Verfallsdatum. Architektur lebt von der Materialität, ist Träger eines gewünschten gestalterischen Ausdrucks, so kommt der Wahl des Materials eine bestimmende Rolle zu. In den architektonischen Diskurs mischen sich die Möglichkeiten sich stets wandelnden technologischen Fortschritts. Konstruktive Zwänge und Materialeigenschaften sind überbrückbar, die Festlegung einer Interpretation eines Materialkanons überholt sich. Anything goes? Über die Lust an Material, dem Suchen nach den letzten Reserven und dem Spaß an der Forschung, darüber sprechen wir heute mit Ludwig Wappner in unserem Podcast.

Dass der Weg des geringsten Widerstandes oftmals gegangen wird, hat im Bildungsbau viele Gründe: Zähe Prozesse, unzählige Beteiligte, Kosten, Bürokratie und viele andere Hürden fordern vor allem den Architekten in der Umsetzung zeitgemäßer und werthaltiger Konzepte heraus. Kann ein Wandel stattfinden, wenn man Schule mit den Augen der Kinder, Lehrer und Eltern sieht? Wir sprechen mit David Berner, Mitgründer von TSSB architekten.ingenieure und zweifacher Vater über die Wahl, nicht den Weg des geringsten Widerstandes zu gehen, sondern einen mutigen Perspektivwechsel zu vollziehen.

In einer immer komplexer werdenden Welt können die Herausforderungen unserer Zeit nur mit neuen Ideen, Technologien und Kollaborationen multidisziplinär und auf Augenhöhe gelöst werden. Vieles von dem was für uns heute selbstverständlich ist, war für frühere Generationen Utopie. Weil die Technologien noch nicht erfunden waren, der gesellschaftliche Diskurs noch nicht stattfand oder die Zeit einfach noch nicht reif war. Ein klarer Ansporn, vielleicht auch Auftrag, die Zukunft heute schon aktiv für morgen mitzugestalten. Indem wir vorausschauend denken, über den Tellerrand schauen und unsere Verantwortung für unsere Umwelt und die Menschen, die in und mit ihr leben, wahrzunehmen. Das 2008 von Marc Böhnke und Mario Reale in Düsseldorf gegründete Architekturbüro greeen! architects trägt die Haltung ihres Schaffens bereits im Namen. Die drei „e“ stehen für ganzheitliches Planen und Bauen im Sinne von ethical, ecological und efficient. Vom Innenraum bis zum städtebaulichen Maßstab, von 2D zur 4. Dimension. Wir freuen uns sehr auf den Dialog über das „perfect match“ mit unseren Gästen Marc Böhnke und Mario Reale von greeen! architects.

The FutureHotel Innovation Network as part of the Fraunhofer Institute is the leading think tank and innovation laboratory for research and development of pioneering hotel solutions. This network of experts has been researching for over ten years and is currently in its sixth research phase. Topics like the future hotel room, current and future needs of guests, new work environment within the hotel, the use and potential of technology in the hotel industry, digital transformation such as innovative concepts form the main parts of the research areas. Even before the pandemic, there were many innovations in the hotel industry. Is the crisis the great opportunity to bring new ideas and concepts to the hotel market? Today we are talking to Prof. Dr. Vanessa Borkmann, head of research work in the hotel and tourism sector at the Fraunhofer Institute for Industrial Engineering IAO.

Am Empfang hat es sich noch so einfach angehört – und nun? Steht man trotzdem im falschen Stockwerk, vor dem falschen Tresen, mit dem falschen Zettel in der nicht zuständigen Sachabteilung. Hier hat es wohl gefehlt, ein intuitiv leitendes Orientierungssystem. Natürlich muss eine gute Signaletik viel mehr können als den Weg auszuschildern. Eingebettet in die bestehende Architektur gibt ein gutes Leitsystem Orientierung, auch an komplexen Orten. Es wertet Gebäude auf und baut Barrieren ab. Es führt digital und analog, gibt Sicherheit, ist flexibel, steigert die Aufenthaltsqualität und führt es zu einer eigenen Identität. Weil es noch viel mehr können muss, begrüßen wir heute in unserem Podcast Nathanaël Gourdin, der mit seinem Studio Gourdin a) den Mensch in den Mittelpunkt stellt und b) Kommunikation im Raum konzipiert. Der Weg dahin ist mehr als spannend: er nennt es von der Sprache zur Orientierung. Wir sind gespannt, was Sie gleich dazu erzählen werden…

Es gibt eine schöne Redewendung im englischen, die des „white elephant“. Gemeint sind Renditeobjekte, die dem ursprünglichen Zweck nicht mehr dienen oder den gewünschten Ertrag nie erbrachten. Bislang war in dem Zusammenhang die Rede von Sportbauten, die mit großem Aufwand für ein Großereignis gebaut wurden und danach aus verschiedenen Gründen keinem zweiten Leben mehr zugeführt wurden. Aktuell stecken wir mitten in einer Pandemie, deren Auswirkungen wir langfristig noch nicht einschätzen können. Was aber sicher ist, dass die sinkenden Flächenumsätze auf dem Büromarkt Spuren hinterlassen haben. Eine neue Chance für weiße Elefanten? Ein Büro, was schon viele Jahre den Büromarkt begleitet und vielfältige Konzepte gedacht und umgesetzt hat, ist AS+P Albert Speer + Partner. Welche Chancen er in der Krise sieht, darüber sprechen wir heute mit Axel Bienhaus in unserem Podcast.

Constructing to continue history and existing buildings is an interplay of challenges and opportunities. One strategy is to persist in a museum-like preservation of the past, another strategy is to courageously continue building with history. The roots of Studio Lotus lie in learning history and local environment. They follow an iterative and incremental methodology of innovation. Studio Lotus takes a deep contextual approach to its work and combines this with a strong focus on tactile and sensory qualities of space. Their design process looks at sustainability through multiple lenses of cultural, social and environmental impacts. There is an active engagement in integrating local skills and resources with state of the art materials and technologies. We talk to Ambrish Arora from Studio Lotus in New Delhi / India about this approach and its challenges.

Im Februar 2020 stellte das Team 2038 um Arno Brandlhuber, Olaf Grawert, Nikolaus Hirsch und Christopher Roth das Programm für den deutschen Pavillon auf der 17. Architekturbiennale in Venedig vor. Gedacht war der Beitrag als spekulativer Rückblick aus dem Jahr 2038 auf die 2020er Jahre, die durch eine internationale Krise „hart“ waren. Die Realität holte uns schneller und heftiger ein als in den kühnsten Prognosen gedacht. Die weltweite Pandemie rüttelt nicht nur die Lebens- und Arbeitswelten durcheinander. Auch der gesamte Kulturbetrieb ist ausgebremst. Statt Countdown erfolgte eine Vollbremsung. Unter veränderten Vorzeichen öffnet die Architekturbiennale im Mai 2021 seine Türen. Über die Frage wie man die Zwangspause als Chance begreift und die Spannung trotz verschobener Eröffnung aufrecht hält, darüber sprechen wir heute mit Arno Brandlhuber und Olaf Grawert in unserem Podcast.

Nicht erst seit den Umbrüchen der Corona-Pandemie ist die Arbeitswelt im Wandel. Angefangen bei der Rekrutierung von Mitarbeitern und neuer Beschäftigungsverhältnisse bis zur Gestaltung der Arbeitswelten. Diese geht weit über die fancy Möblierung der Büroflächen hinaus. Die Architektur muss Strukturen schaffen, die einerseits eine Flexibilität und Adaptierbarkeit auf andere Nutzergruppen zulässt, Interaktion und Kommunikation fördert, aber dennoch die Identität der Unternehmen widerspiegelt. Hat der traditionelle Grundriss ausgedient? Führt die zunehmende Digitalisierung zu einer neuen Wertschätzung echter analoger Orte? Lassen Kosten- und Flächendruck auch in Zukunft innovative Konzepte zu? Über die Kunst, Unternehmenskultur in gebauten Raum zu übersetzen und Umbrüche als Chancen zu verstehen, darüber sprechen wir heute mit Oliver Kettenhofen, Partner bei SCOPE Architekten in unserem Podcast.

„Viele von Architekten gestaltbare Aspekte des Krankenhauses prägen das Wohlbefinden derjenigen, die dort gesund werden wollen; derjenigen, die dort beistehen wollen, aber auch der Menschen, die in der Umgebung dieser zumeist stadtgestalterisch prägenden Häuser leben.“ Man könnte meinen, dass die Aufgabe für das Büro von Petra Wörner damit klar umrissen ist. Doch das ist der Architektin zu wenig: der Blick auf die Anforderungen und Zwänge soll den Horizont nicht verengen, daher forciert sie Ausflüge in andere Bauaufgaben und Denkmodelle, um zu inspirieren und neue Kräfte freizusetzen. Doch es geht nicht nur darum die Aufgaben richtig zu verstehen. Ohne die Menschen hinter den Kulissen entsteht kein Bauwerk. Und ohne die Kunst einen Strauß an Individualisten zu einem erfolgreichen Team zu formen, entsteht keine gute Architektur. Was Petra Wörner in Ihrem bisherigen Berufsleben geprägt hat und was wir davon lernen können, darüber sprechen wir heute in unserem Podcast.

The need for healthy homes has hardly ever been more apparent than during the present global condition. The current efforts to reduce the negative impacts of buildings are inadequate. Therefore, we need to start rethinking the way we design our built environment. With a fascination for the principles of biophilic design, GG-loop has developed the concept of Mitosis, a holistic, regenerative, collective ecosystem. The name refers to the biological process of a single cell dividing itself into two identical daughter cells. It represents the modularity and the long-term adaptation of the system and serves as a metaphor for a flexible co-living organism. In this structure each residential unit coexists in symbiosis with all the others. In today's podcast episode we talk to Giacomo Garziano from GG-loop about the balancing act of building for the client and the environment at the same time, and are excited to learn more about the concept of Biophilic Design.

Der Architekt Gus Wüstemann ist ziemlich direkt in seiner Wortwahl wenn er sagt: „Tradierte kulturelle Codes interessieren mich nicht, ebenso wenig wie bauliche Gesten, die sich als gesellschaftlicher Spiegel lesen lassen“. Lieber schafft er Orte, die frei von Habitus und Konnotation sind. Die keine programmatisch belegten Zonen haben, sondern fließende Räume erzeugen. Raumkontinuen, die den Innenraum mit dem Außenraum verweben. Dieses Prinzip reduziert die Grenzen eines Raumes auf ein Minimum, zugunsten einer Einfachheit auf verschiedenen Ebenen – vom Grundriss bis zum Materialeinsatz. Das Ergebnis ist maximale Freiheit und individuelle Aneignung. Für das Programm und die Bewohner. Über die Frage warum Low Budget und ein hoher Qualitätsanspruch sich nicht widersprechen, darüber sprechen wir heute mit Gus Wüstemann in unserem Podcast.

Kulturbauten machen die Seele der Stadt aus. Gerade in Zeiten der Pandemie, in der die Häuser in eine Zwangspause geschickt wurden, merken wir erst, wie sehr wir die Orte der Begegnung vermissen. Deshalb braucht es gerade in Zeiten virtueller Räume und zunehmend digitaler Lebenswelten identitätsstiftender, zeichenhafter Kulturdenkmäler und deren besonderer Atmosphäre. Dies können Bauten sein, die auf den Kontext bezogen agieren, indem sie einen Impuls setzen, oder reagieren, indem sie sich behutsam aus der bestehenden Stadtstruktur heraus entwickeln. Es geht um das Weiterbauen des Bestands, aber auch der Wertschätzung einer Denkmalkultur. Warum es öffentlich zugängliche, mit Leben gefüllte Orte in der Stadt weiterhin geben muss, darüber sprechen wir heute mit Thorsten Kock in unserem Podcast.

The tourism industry thrives on the power of eternal reinvention. The Alpine region is a good example for this. Since some time, we observe that architecture can be a fundamental part of a hotel's formula for success. On both sides of the Alps, an awareness of building culture has emerged - referring to architectural projects of high quality with a strong focus on regional identity and context. After all, how do you combine tradition with future for an authentic experience? Which recipes and strategies do you have to use in order to visually and structurally change from one generation to the next or to make a new start? How do deceleration and sustainability matter as marketing factors? And what opportunities result from the current pandemic situation for the architecture of hospitality and touristic facilities? We talk about all these questions with Peter Pichler of Peter Pichler Architecture.

Alvar Aalto, Othmar Barth, Peter Celsing, Sverre Fehn, Clemens Holzmeister, Sigurd Lewerentz – eine illustre Runde hat sich hier versammelt. Nicht im realen Leben, sondern als Namensgeber für die Rechner der Mitarbeiter von Domenik Schleicher und Michael Ragaller vom Stuttgarter Büro Schleicher Ragaller Architekten. Diese Auswahl ist kein Zufall, mehr ein Bekenntnis. Es geht den Architekten um die Auseinandersetzung mit dem Bestand. Die Kenntnis der Geschichte ihrer Profession, das Wissen um Vorbilder und das Studium ihrer Werke prägt das Schaffen des 2008 gegründeten Büros. Man kann Schleicher Ragaller als klassisches Architekturbüro bezeichnen. Es gibt keine Spezialisierung auf Typologien, Formen oder Materialien – vom Wohnhaus bis zum Sakralbau fächert sich das Portfolio auf. Luigi Snozzi wird zitiert: „Baust Du einen Weg, ein Haus, ein Quartier, dann denke an die Stadt!“ Wie man Respekt vor der Aufgabe und Gelassenheit miteinander verbindet, darüber sprechen wir heute mit Domenik Schleicher und Michael Ragaller in unserem Podcast.

„Upgrade your house“ – der Titel einer Publikation passt treffend auf die Projekte des Kölner Architekturbüros Keßler Plescher. Warum? Weil sie aus Häusern mit wenigen Quadratmetern mit kreativen Visionen und geschickten Maßnahmen neue Potenziale für großzügige Räume freisetzen. Weil sie das große Ganze ebenso im Blick haben, wie die Präzision der Detailplanung und die Atmosphäre, Haptik und handwerkliche Umsetzung dabei den Fokus der Arbeit bilden. Über die Frage welche Strategien die beiden verfolgen, wo eine Portion Mut dazu gehört und was Farbe damit zu tun hat, darüber sprechen wir heute mit Katrin Julia Plescher und Arne Keßler in unserem Podcast.

„Der Input fehlt!“ bringt die Architektin Shirin Brückner die aktuelle Situation der Kreativszene auf den Punkt. Wie wahr - in Zeiten geschlossener Museen und Kultureinrichtungen schöpfen wir unsere Inspiration aus Erinnerungsstücken und Erlebnissen aus der Zeit vor der Pandemie. Dieser Fundus ermöglicht eine solide Basis, aber die Überraschung, das unerwartete Momentum eines Augenblicks zufälliger Begegnungen fehlt. Auch digitale Welten können das Fehlen des physischen Erlebnisses nur zum Teil kompensieren. Daher stellt sich die berechtigte Frage, wie die Szenografie sich in der Post-Pandemiezeit neu erfinden kann und wie neue Formate und digitale Tools das Repertoire abseits der bekannten Wege bereichern können. Über Ausstellungserlebnisse, die zur Inszenierung lediglich das Putzlicht benötigen, bis zur Gretchenfrage, ob das eigene Businessmodell überhaupt noch eine Zukunft hat, darüber sprechen wir heute mit Shirin Brückner in unserem Podcast.

Seed bombs werden benutzt, um brach liegende Flächen nach Guerillataktik zu verschönern. Schon nach dem ersten Regenschauer beginnt es zu keimen und zu sprießen. Die Strategie Architektur als informeller Auslöser einer Veränderung zu nutzen, spielt sich in anderen Zeiträumen ab, doch die Zielsetzung ist die gleiche. „Menschen prägen Räume. Räume prägen Menschen.“ Daher ist die Frage, wie wir heute und in Zukunft leben und arbeiten wollen, von hoher Relevanz. Der Bogen spannt sich von den demografischen Fragen, gesellschaftlichen Themen und politischen Debatten unserer Zeit, dem Altern der Gesellschaft bis hin zur konkreten Entwicklung und Gestaltung von Projekten einschließlich ökonomischer und strategischer Betrachtungen. Warum tun wir uns so schwer auf Veränderungen des Bedarfs zu reagieren, tradierte Vorstellungen fortzuschreiben? Und welche Rolle spielt die Architektur hierbei? Über die Frage wohin die seed bombs in der heutigen Zeit zuerst geworfen werden müssen, darüber sprechen wir heute mit Prof. Xaver Egger von sehw architektur in unserem Podcast.

„Architektur ist eine dienende Kunst“. Kunst ja, im Sinne der Baukunst, mit einem Anspruch auf Anmut und Schönheit, Stabilität und Nützlichkeit, aber dienend? In einer Zeit, wo der Wettlauf der Städte um ikonografische Gebäude ein Dauerfeuer an Reizen auslöst, ist Aufmerksamkeit die falsche Antwort. Denn Architektur umgibt uns fast überall und steht dauerhaft da. Da muss das Selbstverständnis eines Gebäudes, die Antwort auf den Ort schlüssig sein. Angemessen, ohne zu großes Ego, so können „Programmierfehler“ im Stadtraum korrigiert werden. Unser heutiger Gast ist Christian Olaf Schmidt von Schmidtploecker Architekten. 2010 wurde das Architekturbüro von Christian Olaf Schmidt und Markus Ploecker gegründet. Aktuell arbeiten 40 Mitarbeitern an vielfältigen Projekten aller Typologien. Mit seinem Motto „mit beiden Beinen fest auf dem Boden, mit dem Kopf über den Wolken!“ ist Christian heute der perfekte Gesprächspartner für die Frage: „Wie bekommen wir wieder mehr Gelassenheit und Selbstverständnis in die Architektur?"

Die Arbeiten des Büros Meixner Schlüter Wendt sind vieles, aber nicht in die klassischen Schubladen zu stecken. Man findet auf der Website als Assoziationsobjekt das abstrakte Futteral eines Stichsägenkoffers und vielfältige skulpturale Überformungen von Wohnhäusern inmitten einer gewachsenen Villenbebauung. Viele Arbeiten sind geprägt von einem besonderen Umgang mit dem kulturellen Erbe, wie beim spektakulären Transformationsprojekt der Dornbuschkirche in Frankfurt, wo das Abwesende als Abdruck in neuen baulichen Elementen weiterlebt. Aber auch jüngere Objekte wie die Neuinterpretation des Wohnhochhaus – zum Beispiel der für Frankfurts Silhouette prägende Henninger Turm oder der jüngste gewonnene Wettbewerb für das zu entwickelnde Gebiet um das ehemalige Polizeipräsidium mit vielfältigen Nutzungen – zeigen, wie gesellschaftlich relevante Themen aufgenommen und weitergedacht werden. Über die Frage mit welchen Strategien man die Ambivalenz aus den realen Vorgaben der Aufgabenstellung und den gefundenen Spuren in ein erfolgreiches Projekt überführt, darüber sprechen wir heute mit Claudia Meixner und Florian Schlüter von MEIXNER SCHLÜTER WENDT in unserem Podcast. Das Büro MEIXNER SCHLÜTER WENDT wurde 1997 von den Partnern Claudia Meixner, Florian Schlüter und Martin Wendt in Frankfurt am Main gegründet. Das Team besteht aktuell aus rund 40 Architektinnen und Architekten, die je nach Aufgabenstellung von einem breiten Netzwerk aus Spezialisten und Fachplanern unterstützt werden.

Die Waldkliniken Eisenberg im Thüringer Wald sind seit der Gründung in den 1940er Jahren ein Standort für hochklassige Orthopädie. Da das bestehende Bettenhaus sanierungsbedürftig war, wurde 2012 mit der Planung für ein neues Bettenhaus begonnen. Aus Kostengründen entschied man sich anstelle einer Teil-Sanierung für einen Neubau. Kein geringerer als der italienische Architekt Matteo Thun, der für seine ganzheitlich gedachten Hotelkonzepte bekannt ist, wurde mit der Aufgabe betraut. Gemeinsam mit HDR Architekten entstand ab 2016 der Neubau des Bettenhauses. Am 10. September wurde das Bettenhaus vom Thüringischen Ministerpräsidenten Bodo Ramelow eingeweiht, seit dem 31. Oktober beleben die ersten „Gäste“ das Haus. Über dieses Leuchtturmprojekt sprechen wir heute im Podcast mit David-Ruben Thies, der als Impulsgeber außergewöhnliche Projekt initiiert hat.

Die Gesellschaft befindet sich im Wandel. Die digitale Revolution wird unsere Arbeits- und Lebensweisen stärker verändern, als es die Auswirkungen der industriellen Revolution im 18. und 19. Jahrhundert getan haben. Die Pandemie ist nicht der Auslöser, aber beschleunigt durchaus, was schon längst im Gange ist. Unternehmen akzeptieren, dass Homeoffice und Videokonferenzen die Produktivität bei Bürotätigkeiten nicht beeinträchtigen. Das hat direkte Auswirkung auf die zukünftigen Arbeitswelten, aber auch was den Flächenbedarf in Büroimmobilien angeht. Nach einer aktuellen Studie von JLL für das 3. Quartal 2020 steigen die Leerstände nur gering an, auch die Büromieten sinken nicht wie erhofft. Aber Neubaupläne stehen auf dem Prüfstand, um dem Wandel der Nutzeranforderungen und des Nutzerverhalten Rechnung tragen zu können. Über die Frage wie Architekten auf den Wandel in der Arbeitskultur reagieren können, darüber sprechen wir heute mit Bjørn Polzin von sop architekten in unserem Podcast. slapa oberholz pszczulny | sop architekten entwickelt Bauwerke in den Bereichen Büro-, Gewerbe-, Hotel-, Industrie- und Wohnungsbau sowie Flughäfen, Sportstätten oder Einrichtungen für Lehre und Forschung. Das international tätige Büro mit rund 90 Mitarbeitern hat seinen Sitz in Düsseldorf.

OMA - Office for Metropolitan Architecture - is one of the world's most exciting offices in the field of architecture and urban planning. The journey is the reward, perceiving architecture as a never-ending process of constantly changing conditions and perspectives. Opposites determine the partly sculptural character of buildings. They can not only be found on the facades but also in its interior structures and processes. And because of exactly these contrasts they have an effect on the surrounding. With the AMO think tank, moreover, the usual boundaries of architecture are abandoned. AMO is the research, branding and publication studio of the architectural practice. It is conceived as the mirror image of OMA, operating as a think tank within and independently of the firm. Architecture is therefore considered a lot further, free from conventions and exploring new possibilities. In today's podcast episode we take a look behind the scenes and talk about “Transformation - on different scales” with our guest Chris van Duijn from OMA.

Bäder und Thermen sind Orte der Entspannung, Erholung und Heilung. Sie setzen eine intensive Beschäftigung mit der emotionalen Wirkung von Räumen voraus. Die geschieht über die Raumdimension, -höhe oder -proportion, die Materialität, Verankerung mit dem Ort, aber auch über die funktionale Benennung eines Raumes und damit einer Tätigkeit. Doch die Qualität von Räumen wird von vielen weiteren Faktoren beeinflusst. Was prägt einen Ort kulturell und historisch? Welche Vorstellungen und Ziele hat der Auftraggeber? Was ist im Budgetrahmen umsetzbar und wovon profitieren die Nutzer? Dabei müssen ästhetische und funktionale Gesichtspunkte ganzheitlich betrachtet werden. Jede gestalterische Maßnahme beeinflusst zwangsläufig unsere gebaute Umwelt – in vielerlei Weise. Welche Stellschrauben sorgsam zu justieren sind, darüber sprechen wir heute mit Andreas Ditschuneit und Ernst Ulrich Tillmanns von 4a Architekten in unserem Podcast. Das Büro 4a Architekten wurde 1990 in Stuttgart gegründet. Mit einem internationalen Team von über 40 Mitarbeitern plant das Büro Sport- und Freizeitbauten, Bildungsstätten und kulturelle Einrichtungen. In Moskau befindet sich eine Zweigstelle des Büros.

Die Auseinandersetzung mit dem Ort erfordert die Wertschätzung des Vorhandenen, des Spurenlesen und Weiterspinnen von Geschichten. Unabhängig von formalen Gestaltungsansätzen ist es aber auch der Punkt an dem die Verantwortung der Architekten, lebenswerte private und urbane Räume zu schaffen, auf die Gesellschaft trifft. Oder anders gesagt: auf ein Gegenüber trifft. Umso wichtiger ist es die Annäherung mit dem Ort in einer pointiert greifbaren Idee zu vermitteln, um deren Tragfähigkeit in der Vielschichtigkeit der Bauaufgabe stets sichtbar zu halten. Über die Frage wie auf die Spuren der Orte mit Achtung und Ernsthaftigkeit Antworten gefunden werden können, darüber sprechen wir heute mit Thomas Steimle von Steimle Architekten in unserem Podcast. Der Architekt Thomas Steimle gründete 2009 sein eigenes Büro in Stuttgart, was er seit 2014 gemeinsam mit seiner Frau Christine leitet. Er hat einen Lehrauftrag für Baukonstruktion und Entwerfen an der Hochschule für Technik, Stuttgart, ist Mitglied im Landesbeirat Baukultur Baden-Württemberg und seit Ende Oktober stellvertretender Vorsitzender des BDA Baden-Württemberg.

A new generation of architects is ready for takeoff, heading to change the world. This is not about satisfying one's ego or a new starting cult, it is much more about improving our own environment. In fact, you need to deliver more input than the actual job demands. One of the studios included in this topic is CHYBIK+KRISTOF. The studio was founded in 2010 and meanwhile works with over 50 multidisciplinary architects from all over the world. CHYBIK+KRISTOF is based in Prague, Brno and Bratislava. Their projects have received several awards and are known beyond national borders. "We must talk about Architecture because it creates the environment in which we all live." In today’s podcast episode we talk about strategies and experiments to establish a new generation's understanding of architecture. Our guests are Ondřej Chybík and Michal Krištof from CHYBIK+KRISTOF Architects & Urban Designers.

Als Tina Kammer und Andrea Herold im Jahr 2010 InteriorPark gründeten, war ihnen nicht bewusst, wie weit sie ihrer Zeit voraus waren. Ressourcenmangel, Klimakrise und gesellschaftlicher Wandel wurden damals schon in der Fachwelt thematisiert, aber die zunehmende Relevanz war im Mainstream noch nicht angekommen. Architektur und Design gelten durch ihren enormen Ressourcen- und Energieverbrauch als Hauptansatzpunkte nachhaltiger Entwicklungen. Daher sind sämtliche Nachhaltigkeitsaspekte heute kein „nice to have“ mehr, sondern elementar wichtige Aspekte für die interne und externe Wahrnehmung. Sie sind der Überzeugung, dass die Transformation der Wegwerfgesellschaft hin zu einer Kreislaufwirtschaft einen Mehrwert für alle generiert und eine zukunftsfähige und lebenswert gebaute Umwelt ermöglicht. Vor allem aber setzen sie sich für eine neue Denkkultur in der Architektur ein. “Now is the time to be an innovator” – über diese Steilvorlage sprechen wir heute mit Tina Kammer in unserem Podcast.

Kürzlich ist das neue Buch „IDENTITY“ von GRAFT erschienen. Wer eine Anleitung für den Erfolg von Signature Buildings erwartet, wird enttäuscht. Denn das Büro bedient keine eindeutig erkennbare Architektursprache. Ganz im Gegenteil – jeder Versuch einer Einordnung in die berühmten Schubladen wird durch eine Kehrtwende konterkariert. „Graften“ durch die „traditionellen, virtuellen und analogen Realitäten“ nennen die Architekten dieses Prinzip, um durch unerwartete, überraschende Missverständnisse innovative und zugleich gesellschaftlich relevante Lösungen zu entwickeln. Ein durchaus erfolgreiches Modell, denkt man nur an die Entdeckung von Penicillin, dem Klettverschluss oder dem Nylonstrumpf… „Zwischen Glamour und Weltrettung“ titelte eine große Tageszeitung über die Arbeiten des Büros. Warum diese Aussage zu kurz gegriffen ist, darüber sprechen wir heute mit Lars Krückeberg in unserem Podcast. Das Architekturbüro GRAFT wurde 1998 durch Lars Krückeberg, Wolfram Putz und Thomas Willemeit in Los Angeles, Kalifornien als Label für Architektur, Städtebau, Design, Musik und „the pursuit of happiness“ gegründet. Seit 2001 unterhalten die Architekten eine Bürofiliale in Berlin, seit 2004 eine weitere in Peking. Insgesamt beschäftigt GRAFT rund 150 Mitarbeiter auf drei Kontinenten.

Das Nachdenken über die Welt von morgen besitzt eine große Anziehungskraft. Während dies für viele im Reich der Fiktionen bleibt, hatten Richter Musikowski Architekten die Chance ihre Visionen für ein Zukunftshaus zwischen „Haltung und Zwängen“, „Effizienz und Schönheit“, „Langlebigkeit oder Kurzweile“ zu entwerfen. Nicht ohne die Frage zu stellen was der Hausmeister in der Zukunft machen wird, wenn die Technik überhand nimmt. Das Futurium ist eröffnet, das Medienecho ebbt langsam ab. Geblieben sind die Motive, die nun in den Folgeprojekten weiterentwickelt werden. Zum Beispiel wie man Mehrwert auf verschiedenen Ebenen schafft, Nachhaltigkeit nicht mit Technikeinsatz verwechselt oder eine andere Rezeption der Nutzer hervorruft. Über konkrete Herausforderungen beim Bauen und Gedankeninseln für die Kreativität - darüber sprechen wir heute mit Christoph Richter und Jan Musikowski von Richter Musikowsi in unserem Podcast. Die beiden Büroinhaber kennen sich seit 2010 aus ihrer gemeinsamen Zeit als wissenschaftliche Mitarbeiter an der TU Dresden (am Lehrstuhl Wohnbauten von Carsten Lorenzen). Mit dem Wettbewerbsgewinn zum „Haus der Zukunft“ (heute Futurium) wagten sie den Sprung in die Selbständigkeit.

Crossing boundaries - limiting this term only to cultural differences between nations is definitely not enough. Only cross-border visions in architecture, urban renewal and the debate on resources provide a breeding ground for futureproof architecture. A close examination of local contexts and its traditions allows to open up for experimentation and sustainability. The development is based on new technical processes and materials, always keeping a focus on the value and quality for its users. In today’s podcast episode we talk to Binke Lenhardt from Crossboundaries about how boundaries can be shifted again and again and which methods are used in order to achieve the best results.