EN PHASE - Musique électronique et créativité – Details, episodes & analysis

EN PHASE explore le process de travail des artistes les plus créatifs.ves de la scène musique électronique française.

Dans cet épisode : DELAURENTIS

https://linktr.ee/delaurentis

@delaurentis.music

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Cécile aka DeLaurentis fascine par son utilisation avancée des dernières technologies musicales, son travail sur la voix et sur la relation artiste - machine.

Fille de pianiste, elle grandit entourée de musiciens, puis étudie la musique au Conservatoire et à l’université du Mirail en option Jazz. Elle développe très jeune un intérêt pour la voix et se produit d'abord en tant que chanteuse, avant de découvrir le monde de la synthèse et de l'audio numérique.

Inspirée notamment par Laurie Anderson et Ryūichi Sakamoto, elle commence à expérimenter avec les synthétiseurs, séquenceurs, vocoders, masterisant l'utilisation du contrôleur Push (Ableton) très axée sur la performance live, et la manipulation de sa voix en temps réel.

Elle attire l'attention avec des covers et des remixes, partagés sur les réseaux. Après plusieurs EP, syncro pubs et séries, elle propose en 2021 après 2 ans d'introspection, un album concept dans lequel elle met en scène sa relation avec son alter-égo numérique "Unica".

On la voit expérimenter avec les gants Mimu, développés par Imogen Heap, l'Erae Touch d'Embodme, collaborer avec l'Ircam et son Virtual Choir, le Spotify CTRL Lab et ses outils d'IA… explorant toujours avec brio ce que les nouvelles technologies peuvent apporter à la musique.

On a eu le temps d'aborder un tiers des sujets dont j'aurai aimé discuter avec Cécile, mais l'épisode est déjà super riche : )

EN PHASE explore le process de travail des artistes les plus créatifs.ves de la scène musique électronique française. Dans cet épisode : METROLOG

linktr.ee/metrolog

https://metrolog.bandcamp.com

https://inexactaudio.bandcamp.com

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Xavier aka Metrolog puise dans la techno, l'acid et le breakbeat pour produire des tracks à la précision chirurgicale et aux grooves surpuissants. Féru de musique Ambiant et de Sound Design, il développe aussi des ambiances harmoniques complexes aux textures travaillées.

Ses études en mesure physique vont influencer son approche artistique (et son alias - Metrolog - la science de la mesure). Il s'inscrit aussi en musicologie à Rennes, pour découvrir le solfège et l'histoire de la musique.

À Clermont, il fréquente le club One O One (101) dans lequel il découvre de nombreux artistes avant de s'impliquer activement, organisant des soirées et jouant régulièrement sous un premier alias 'Odenix'.

Installé à Paris, Xavier rationalise son approche de la production musicale, il intègre des équipements plus sophistiqués et perfectionne son setup en se concentrant sur son esthétique. Il décroche des sorties sur des labels reconnus (Vernacular, Human Disease) et travaille à créer son propre label InExact Audio.

• En 2022 son superbe titre Xeko fait une sortie remarquée.

• Mars 2023 - "Club Metrics" son premier 4 titres : un concept EP qu'il travaille avec une amie artiste, s'attachant à "mesurer différentes étapes de la fête" - sortie en vinyl et cd accompagné de 4 lino-gravures numérotées signées.

• 2023 aussi, un remix génial de "Isabelle" de Romane Santarelli.

• 2024 vient de sortir "Club Metrics Remix" sur son label InExact Audio.

Xavier reste fidèle à une approche expérimentale, cherchant à repousser les limites de la musique électronique tout en incorporant ses recherches en physique et en musicologie. Son talent et sa démarche, alliant rigueur scientifique et créativité artistique, nous donnent un grosse dose d'inspiration !

On parle de :

- ses apprentissages

- ses premieres prod et lives

- ses études de mesure physique

- la constitution de son setup et ses outils de choix

- ses premières sorties

- l'approche artistique sur son EP 'Club Metrics'

- la scène UK et break

- sa passion pour l'organisation d'évènement aussi (Undergrange Resistance)

- la création de son label InExact Audio

et bien plus : )

Découvrez ce nouvel épisode en vidéo sur Youtube et Spotify, et en audio sur toutes les plateformes !

*** Abonnez-vous pour recevoir les nouveaux épisodes - https://en-phase.net Prod : Studio Module - ⁠⁠https://studio-module.com Motion Design : Lisa Daullé - I Make Things Move Studio

EN PHASE explore le process de travail des artistes les plus créatifs de la scène musique électronique française.

Dans cet épisode : ODALIE - https://linktr.ee/odalie

Sophie découvre la création sonore lorsqu'elle commence à produire ses propres ambiances pour ses reportages audio et radio. Passionnée par tous les aspects du son, animée d'une insatiable envie d'apprendre, elle plonge dans la synthèse, les modulaires, le sound design, la multi-diffusion, l'acoustique, l'harmonie, les techniques d'enregistrement…

ODALIE est "son projet musical de cœur", en collaboration avec le violoncelliste Paolo Ezzer, et qui nous offre des titres oscillant entre la pureté ambiant, le néoclassique de Niels Fram, l'electronica organique de Max Cooper ou Jon Hopkins, et les paysages post rock éthérées de Sigur Ros.

Son premier album "Puissante Vulnérabilité" est sorti sur MESH (le label de Max Cooper) l'année dernière.

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Photo ©Clarabey

Produit par Studio Module - ⁠⁠https://studio-module.com

Motion Design : Lisa Daullé - I Make Things Move Studio

EN PHASE explore le process de travail des artistes les plus créatifs de la scène musique électronique française.

Pour cette première de la saison, on a eu l'honneur de recevoir Gabriel et Antoine de ATOEM.

Le duo Rennais a fusionné ses influences rock, électroniques, et psychédéliques pour créer un son unique qui secoue la scène musicale française et au-delà !

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Motion Design : Lisa - I Make Things Move

Avec "En Phase" j'explore le process de travail des artistes les plus créatifs de la scène musique électronique française. Dans cet épisode : Mokado.

Des histoires de visages & de masques. C’est ainsi que l’on pourrait qualifier la musique de Mokado.
Entre l’electro de Bicep et la techno de Daniel Avery, Mokado multiplie les projets et collaborations (Loïc Fleury d’Isaac Delusion, Zimmer, You Man, Samba De La Muerte…) pour construire son univers onirique & impactant.

Retrouvez Mokado sur le web et les réseaux : mokadomusic.com / facebook.com/mokadomusic / instagram.com/mokadomusic

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Avec "En Phase" j'explore le process de travail des artistes les plus créatifs de la scène musique électronique française. Dans cet épisode : Flore.

Un intérêt constant pour les nouvelles formes et les nouveaux sons, c'est ce qui a nourri le parcours de Flore pendant deux décennies : de DJ à productrice, à artiste Live, à boss de son label POLAAR, à la fierté d'être la première formatrice française certifiée par Ableton.

On parle :
de son parcours
de Bjork et de Goldie (Timeless, 1995)
du dj kicks de Kemistry & Storm (1999)
de la série docu "Soundbreaking, la grande aventure de la musique enregistrée" de Maro Chermayeff et Christine Le Goff
de sampling
de son premier album Raw 
de son Live 
de Cédric Ifa Olean 
de son deuxième album Rituals
des synthés Lyra 
de compression newyorkaise
de techniques de prod
de ses cartes blanches au Sucre à Lyon
de son prochain EP
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Retrouvez Flore sur les réseaux : FloreMusic et sur www.flore-music.com
Photo de Philippe Pace

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Avec "En Phase" j'explore le process de travail des artistes les plus créatifs de la scène musique électronique française. Dans cet épisode : Saycet.

Le parcours de Saycet peut sembler atypique. Il est pourtant fluide, orienté vers l’accomplissement logique de sa destinée de musicien, compositeur et producteur. Une évolution à rebours d’une époque saturée qui essore souvent les artistes et qui a fait de Pierre Lefeuvre une pièce maîtresse du paysage de la musique électronique française depuis 15 ans.

Sorti fin 2021, le quatrième album de Saycet est sûrement son travail le plus abouti. Un nouveau long format partagé entre pièces mélodiques au piano et puissants morceaux club, comme une façon enfin d’assumer deux énergies complémentaires qui forment le sel de sa musique. Écoutez "Layers" : https://idol.lnk.to/Layers

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Avec "En Phase" j'explore le process de travail des artistes les plus créatifs de la scène musique électronique française. Dans cet épisode : MZA

MZA allie les genres afin de délivrer un voyage dansant sur les pulsations d'une techno parsemée de sons bruts, industriels, acidulés, mélodiques et planants. Influencée par la scène rave et sa nouvelle impulsion, elle mélange les époques, les influences et ses propres productions qui se regroupent sous le signe de la fête multicolore.

Pour suivre MZA :
https://soundcloud.com/mzaofficiel

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