An dëser Episod empfänke mir de Kollektiv Dadofonic, dee mam Projet Klangkarussell eng eenzegaarteg Mëschung aus Musek, Theater a Bildkonscht op d’Been stellt. Zesumme mat Jonken a Persounen à besoins spécifiques schaaft Dadofonic eng inklusiv Konschterfarung, wou Vertrauen, Ausdrock an Kreativitéit am Mëttelpunkt stinn. Lauschtert eran a loosst iech vum Geescht vum Klangkarussell inspiréieren!

Recommondatiounen:

Musék:

The Chain vun Fleetwood Mac (Gary)

Houdini vun Dua Lipa (Live from Royal Albert Hall) (Fränky)

Underneath vun Phix an Ryan Oakes (Jan)

Divers:

Vum Gary: Encouragement fir méi Saachen am Beräich vun der Kultur an der Beanträchtegung kucken ze goen an d'Brochure Mosaik Kultur Inklusiv reegelméisseg ze kucken.

Vum Jan: All Artist soll Spaß un deem hun wat en mecht, egal wat déi aaner soen.

Vum Fränky: Weider Theaterstécker vun Dadofonic oder aaneer Opféierungen kucken goen

Dans cet épisode, nous recevons Robert Bodja pour parler du projet All Together Miselerland & Mëllerdall. À travers trois chœurs inclusifs à Betzdorf, Remich et Consdorf, Robert nous raconte comment la musique peut créer du lien, dépasser les clichés, et unir des voix d’horizons différents. Un bel hommage à la puissance du chant communautaire et à l'inclusion par l'art.

Recommandation de Robert:

Musique: Joy in the Morning - Tauren Wells

Autre: Venez voir le concert le 19 juin à 18h30 au Trifolion à Echternach

Harmony Beyond Limits, In the shoes of a Fondation EME musician

In this podcast, we welcome Pedro Gonzalez, who is known as a versatile drummer-percussionist, who accompanies various artists in different styles of music live or in the studio. He is also one of the artists who collaborate on various concerts and projects of the Fondation EME.

“Music becomes just a means to an end, so music isn’t always the end goal but it becomes a vehicle for something else…! - Pedro Gonzalez

Music can transcend its role as an art form to become a multifaceted tool for achieving various ends.

During our discussion with Pedro Gonzalez, we will explore various aspects related to artists and music:

• What a musician needs to bring to the table to be active in social project to lead or to join on social projects?
• Have does it changes you as an artist’s playing in different settings than a concert setting?
• How social project shapes you as a professional musician?
• Difference of the settings from concert and projects. Why is it important to be able to adapt to certain situations?

Pedro's Gonzalez musical recommendations:

• Song 1: Cissy Strut – The Meters
• Song 2: stuck in the middle with you – Stealers Wheel
• Recommend yourself: “The Storyteller” the autobiograoh by American rock musician Dave Grohl

Music and mix by Taipan.

Podcast supported by André Losch Foundation.

An der Haut vun engem Operlibrettist

An dësem Podcast wäerte mir den Insight vun engem Librettist mat Antoine Pohu entdecken, deen mat der Fondation EME um Projet pOpera zesummeschafft. Dëse Projet bréngt Flüchtlingen zu Lëtzebuerg zesummen fir en Pop Oper vu A bis Z ze realiséieren!

Mir schwätzen an dësem Podcast iwwer d'Organisatioun an de Kontakt mat de Participanten, iwwer d'Erausfuerderungen a Schwieregkeeten, déi beim Schreiwen vun den Geschichten, déi vun hinnen erzielt ginn, optrieden,

Hie wäert seng Erfarung mam Projet, dat Positiivt, wat hien doraus gezunn huet, de Schreifprozess an d'Relatioune mat de Participanten uschwätzen.

Seng musikalesch Empfehlungen?

• Komeda vun Raina Haini

• Back to the radio vun Porridge radio

Seng literaresch Empfehlungen?

• La loi de la mer vum Davide Ena
• Une dernière fois la Méditerranée vum Jean Portante

Bei dieser Folge ‚Dive in with (e)me‘ haben wir die Freude, Theresia Birngruber zu begrüßen! Als musikalische Leiterin der 'All Nations Church of Luxembourg' und Gesangscoach in der lokalen Musikszene bringt sie unglaubliche Energie mit. Seit einigen Jahren arbeitet Theresia mit der Fondation EME zusammen und leitet mit Leidenschaft den All Together Chor.

Während unserer Diskussion mit Theresia Birngruber werden wir verschiedene Aspekte im Zusammenhang mit Künstler*innen und Musik erkunden:

1. Wie sieht die Arbeit mit nicht-professionnellen Sänger*innen aus?
2. Was kann Gesang bewirken?
3. Wie tretest du an einen Chor heran?
4. Was macht die Arbeit mit nicht-professionnellen so besonders ?
5. Wie erlebst du dieses Projekt? Was macht das Projekt aus?
6. Wie kann deiner Meinung nach Musik Menschen zusammen führen?

Musikalische Empfehlungen von Theresia Birngruber:

Lied1 : „Total Praise“ von Richard Smallwood

Lied 2: „You keep hope alive“ von John Reddick

Empfehlung von Theresia Birngruber :

Die Dokumentation „Der freie Ton“ (Magret Honig)

Margreet Honig – Der freie Ton (margreethonig-film.ch)

Musik und Mischung von Taipan.

Podcast unterstützt von der André Losch Fondation.

HOMELANDS Project, PLACES OF BELONGING is a community co-creation initiative for and by newcomer artists, spearheaded by the International Yehudi Menuhin Foundation and its partners.

In this podcast episode, we are delighted to welcome Sergio Roberto Gratteri, Founder and Artistic Coordinator of Das Haus, for a second time to delve into the "Homelands" Project.

"We've built a local bridge between our communities and newcomer/refugee artists... We aim to provide them with a space in society where they can embrace their true selves and pursue what brings them the most joy, which is their artistry, thereby fostering their sense of self-worth," remarked Sergio Roberto Gratteri.

Throughout our conversation with Sergio Roberto Gratteri, we will explore various facets of the project:

• What is the essence of the project?
• The project's objectives
• The transformative power of music
• Utilizing music as a tool for change
• The project's development process
• Strategies for combating prejudice
• Besides artistic prowess, what additional skills are required for artists and newcomers to participate in the project?
• How does one connect with and discover these artists? Do you collaborate with organizations assisting newcomers?
• How are the communities selected for collaboration, apart from the artists themselves?

Sergio Roberto Gratteri's musical recommendations:

• "This Woman's Work" by Kate Bush
• "Aci, Galatea e Polifemo, Cantata: Aria Verso Gia L'Alma Col Sangue" by George Frideric Handel
• Ethos - Netflix documentary series

Music and mixing by Taipan.

This podcast is supported by the André Losch Foundation.

In this podcast, we welcome Sergio Roberto Gratteri, Founder and artistic coordinator of Das Haus.💙 As human beings with diverse feelings and experiences, we encounter both good phases and more challenging moments in life.

We now know that music can have multiple positive effects on our bodies, health, and soul. "Music gives a soul to the universe, wings to the mind," as Plato once articulated. Music has the ability to touch our deepest emotions, connect us to our humanity, transport us, and inspire us.

During our discussion with Sergio Roberto Gratteri, we will explore various aspects related to music:

- The project "Sounds for the Soul"

- The approaches used by professional artists

- The benefits of music for people going through difficult times

His musical recommendations:

- Planctus Caravaggio

- Aci, Galatea e Polifemo, Cantata: Aria: Verso già l'alma col sangue (Aci)

Music and mix by Taipan.

Podcast supported by André Losch Foundation.

Quel rôle de la musique pour les personnes LGBTIQ+ demandeuses de protection internationale ?

Dans ce podcast, nous accueillons Didier Schneider, Directeur du Centre CIGALE, et Franklin, jeune homme qui demande l'asile au Luxembourg et qui bénéficie du soutien du CIGALE. Le CIGALE est un centre professionnel au Luxembourg qui offre des conseils et un soutien à toute personne ayant des questions concernant l'orientation sexuelle, le coming-out et l'identité de genre.

En effet, les personnes LGBTIQ+ DPI sont dans une situation particulièrement à risque d'exclusion. Dans ce podcast, nous évoquerons plusieurs aspects en lien avec la musique :

• le rôle des musiques pour dire via des codes ce dont les personnes LGBTIQ+ ne pouvaient pas parler dans leurs pays d'origine,
• mais aussi la difficulté et le besoin de mettre en place des projets de groupe artistiques et musicaux pour libérer la parole de ces personnes lors de leur arrivée au Luxembourg, où les personnes LGBTIQ+ DPI ne se sentent pas libres d'évoquer ces sujets dans leurs centres d'accueil

Leurs recommandations musicales ?

• Pour Franklin :
• Fally Ipupa - Droit Chemin https://www.youtube.com/watch?v=a9IzD2LRO8U
• Fally Ipupa – amore https://www.youtube.com/watch?v=T37nO9uJNp0
• Pour Didier :
• Juliette - Aller Sans Retour https://www.youtube.com/watch?v=7CVk4rcDXjQ
• Clarika - Bien Mérité https://www.youtube.com/watch?v=ctUtfbSwJmI

Music by Gast Waltzing and mixed by Taipan

La musique peut-elle avoir un impact positive sur la gestion du stress et du burnout pour le personnel du milieu hospitalier?

Dans ce podcast, nous accueillons Aline Schurgers, qui est facilitatrice et coach spécialisée dans la prévention et la gestion du stress et du burnout.

En effet, il est important de créer des ponts entre les personnes de cultures différentes.

Il est important de favoriser un dynamisme de mise en lien, d'entente et de paix dans un contexte plus complexe. La musique va au-delà des mots, elle favorise la mise en lien entre plusieurs personnes pour apaiser des tensions, s'exprimer et libérer la parole. Ceci permet un changement personnel et collectif.

Lors de notre discussion, nous évoquerons plusieurs aspects en lien avec la musique :

• Les débuts de la vie professionnelle d'Aline à Bruxelles lors d'un projet de cohésion sociale dont elle s'est occupée et les résultats qui sont survenus.
• Les expériences vécues lors du « Shaking Bruxelles » et la méthode « TaKeTiNa »
• Les méthodes qu'elle utilise au quotidien et pourquoi
• Son étude de prévention et de gestion du stress par la musique

Ses recommandations musicales

• La Grande Folie – San Salvador
• Act local, think global – The inspector Cluzo

Music and mix by Taipan.

Podcast supported by André Losch Fondation.

Seit geraumer Zäit organiseiert d’Fondation EME Projete vir Jugendlecher deenen et net esou gudd geet. Esou sinn Projete wie ‚Looss alles eraus‘, ‚Jus d’Orange‘ oder ‚Look at me‘ vir Sie zu Medien ginn vir hieren Gedanken an hierer Creativiteit fräie Laaf ze loossen.

An dësem Episode schwetzen mir mat der Dänzerin a Choreographin Sylvia Camarda, dat sech seit Joeren vir Inklusioun am Jugendberäich asetzt. Mat him diskuteieren mir iwwert déi verschidde Projete, wat se bei den Jonken bewierken an wat se mat der Dänzerin selwer gemaacht hunn.

In this episode, meet Amit Dhuri, an Indian percussionist performing and leading workshops in Luxembourg. He has been an EME artist for a few years and is currently running pOpera's workshops. pOpera is an inclusive opera created by refugees and newcomers, with the help of professional artists, such as Amit. Curious about what makes this project special and unique? Find out all about it in this podcast!

Amit's advice for you: be curious and open to different music and art!

Mix and music by Taipan.

The project is supported by André Losch Fondation.

How can creating music help people with dementia?

This episode of 'Dive in with (e)me' features Charlotte Cunningham and Carolyn von Stumm, artistic and project directors from the Turtle Key Arts. This artistic production centre promotes "many initiatives and implement a series of measures to engage with the most vulnerable and disadvantages parts of society" (Everything Theater).

Charlotte and Carolyn explain in this episode how the project 'Turtle Song' started, and why it differs from other projects for people with dementia. Because 'Turtle Song' is not only about singing, but is also a creative process and a place for socialisation, it empowers the participants and builds up their confidence.

The Fondation EME is implementing a new 'Turtle Song' project in Luxembourg, which leads to a performance in the Philharmonie Luxembourg on 16 November 2023, as part of the Rainy Days Festival on the theme of "memory". Don't forget to book you ticket on the Philharmonie's website!

Charlotte recommends "Contented Dementia" (Oliver James, 2008).

Carolyn recommends the documentary "Alive Inside - a story of Music and Memory" (Michael Rossato-Bennett, 2014).

Music and mix by Taipan.

Podcast supported by André Losch Fondation.

An dëser Episod schwätze mir mat der erfahrener Muséktherapeutin Cathy Schmartz iwwert d’Roll vun der Musék an der Therapie. Si erklärt, wéi Musek physesch a psychesch Prozesser kann ënnerstëtzen, besonnesch bei Leit mat Parkinson. Mir entdecken och de Projet Music Jam @La Tulipe, wou Patienten aktiv mat Perkussiounsinstrumenter matmaache kënnen.

Recommandatioun vum Cathy:

Musék: agolo - Angélique Kidjo

Internetsite: mit-musik-geht-reha-besser.de vum Stefan Mainka

Why is listening to music so important?

Season two's third episode features Nicole Bausch, a psychologist who wrote a master thesis about "Uncovering the Benefits of Musical Activities for Psychotherapists’ Wellbeing".

In this episode of Dive in with (e)me, Nicole dives into the benefits of music, any kind of music in your free time. What makes music so special? What are the benefits in relation to sports activities? She will get right into the subject, talking a bit about her own personal experiences. We will even get to do a short exercise at the end of the episode!

She recommends that we observe how we recover and how the different types of music we listen to affect us. It's essential to ask ourselves which music is good for us.

Music and mix by Taipan.

Podcast supported by André Losch Fondation.

Find out how 5a Punkada changes the perceptions of people!

Season two's second episode features Hugo Ferreira, director of Omnichord. It is a cultural cooperative that edits, manages and represents musical artists. Hugo, who is one of the founders of Omnichord, strongly believes in the power of music and its ability to make a difference.

In this episode of Dive in with (e)me, Hugo tells us the journey of 5ª Punkada, a rock band whose members suffer from cerebral palsy or Down's Syndrome, and explains how this band overcomes the barriers it encounters. 5ª Punkada is "the most special band we've ever played with", said Chris Martin (Coldplay), as they are a real inspiration to artists with specific needs and to the music industry in general.

5ª Punkada will perform at the Philharmonie Luxembourg on 23 September 2023: book your ticket so you can see their magic!

Tickets here.

Hugo recommends the I Am Sam soundtrack (2002).

Music and mix by Taipan.

Podcast supported by André Losch Fondation.

Learn more about the transformative power of music!

Season two's first episode features Kyriaki Pafiou, a student in Music Psychology in Education, Performance and Wellbeing at the University of Sheffield, UK. She is an advocate of the participation of children with disabilities in music education.

In this episode of Dive in with (e)me, we discuss the research project Kyriaki Pafiou conducted on the impact of music on the learning abilities of individuals who have Down's Syndrome. She explains how she came to the idea of this research, the methodology she used and tell us about the results of the study. We also discuss the role of society in the current, little developed state of special music education.

She recommends:

• Oliver Sacks (2007), Musicophilia.

• Oliver Sacks (1985), The Man Who Mistook His Wife for a Hat and Other Clinical Tales.

Music and mix by Taipan.

Podcast supported by André Losch Fondation.

Listen to this great podcast, with Bradley Travis from the English Touring Opera!Bradley is a singer and producer at the ETO, and in charge of Learning and Participation there. With his work, he can share social stories with send audiences and thus helping everyone to access opera. You don't know yet what social stories nor send audiences are? Learn more about it by listening to our episode !His recommendations ? Tom Holland (2003), Rubicon: The Last Years of the Roman RepublicPeter Heather (2005), The Fall of the Roman EmpireTed Lasso (2020) and Succession (2018) seriesPodcast supported by André Losch Fondation.Music by Gast Waltzing and mixed by Taipan.

Quel rôle de la musique pour les personnes LGBTIQ+ demandeuses de protection internationale ?

Dans ce podcast, nous accueillons Didier Schneider, Directeur du Centre CIGALE, et Franklin, jeune homme qui demande l'asile au Luxembourg et qui bénéficie du soutien du CIGALE. Le CIGALE est un centre professionnel au Luxembourg qui offre des conseils et un soutien à toute personne ayant des questions concernant l'orientation sexuelle, le coming-out et l'identité de genre.

En effet, les personnes LGBTIQ+ DPI sont dans une situation particulièrement à risque d'exclusion. Dans ce podcast, nous évoquerons plusieurs aspects en lien avec la musique :

• le rôle des musiques pour dire via des codes ce dont les personnes LGBTIQ+ ne pouvaient pas parler dans leurs pays d'origine,

• mais aussi la difficulté et le besoin de mettre en place des projets de groupe artistiques et musicaux pour libérer la parole de ces personnes lors de leur arrivée au Luxembourg, où les personnes LGBTIQ+ DPI ne se sentent pas libres d'évoquer ces sujets dans leurs centres d'accueil

Leurs recommandations musicales ?

• Pour Franklin :

• Fally Ipupa - Droit Chemin https://www.youtube.com/watch?v=a9IzD2LRO8U

• Fally Ipupa – amore https://www.youtube.com/watch?v=T37nO9uJNp0

• Pour Didier :

• Juliette - Aller Sans Retour https://www.youtube.com/watch?v=7CVk4rcDXjQ

• Clarika - Bien Mérité https://www.youtube.com/watch?v=ctUtfbSwJmI

Music by Gast Waltzing and mixed by Taipan

A social entrepreneur committed to a core life’s mission as co-founder of El Sistema Greece, Anis believes in community arts projects as a tool for social inclusion.

He is the Managing Director of the Community Arts Network.

In this episode, Anis discusses with Sarah Bergdoll how, in El Sistema, Art is not seen as a mere decoration but as something useful for inclusion and social change...

El Sistema plays a crucial role for inclusion between populations and the Greek population.

They also discuss how music is not all about Art, but also the body and the mind...

Finally, the different obstacles and challenges the project is confronted with are debated.

Anis' cultural recommandation :

• Listen to this rap song : Love Waits. This clip was done by El Sistema Greece in the frame of the Lullaby Project, in partnership with Carnegie Hall. Anser and Andriana wrote this rap song about love, forgiveness and second chances ; it was dedicated to Andriana's underaged son who is detained in prison.

Music by Gast Waltzing and mixed by Taipan

Eine neue Folge unseres Podcasts "Dive in with (E)ME" ist jetzt auf allen Streaming-Plattformen verfügbar (Episode in deutscher Sprache).

In dieser Folge begrüßt Sarah Bergdoll Theo HARTOGH. Theo HARTOGH ist Professor für Musik und Musikwissenschaftler an der Universität Vechta. Er hat sich intensiv mit der Wirkung von Musik auf Menschen mit Demenz beschäftigt. Er ist gemeinsam mit Hans Herrmann Wickel Autor von Musikgeragorik in der Praxis (Band 5 und Band 7).

In diesem Podcast werden verschiedene Fragen im Zusammenhang mit dieser Thematik angesprochen.

Wie äußert sich eine Demenz? Welche Musikpädagogik sollte man bei älteren Menschen anwenden? Welche Auswirkungen hat Musik auf Menschen mit Demenz?

Viel Spaß beim Anhören!

Music by Gast Waltzing and mixed by Taipan

Seine kulturellen Empfehlungen :

- Ein Dokumentarfilm: Alive Inside. Dieser Dokumentarfilm zeigt die Wirkung und den Einfluss des Einsatzes von Musik in Einrichtungen der Altenpflege: http://www.aliveinside.us/

- Ein Buch: Arno Geiger - Der alte König in seinem Exil (auch in englischer Sprache erhältlich). In diesem Buch wird dargestellt, wie sich die Hauptfigur an die beginnende Alzheimererkrankung seines Vaters anpasst.

- Ein Video : Former Ballerina With Alzheimer's Performs 'Swan Lake' Dance | Super Emotional - YouTube Dieses sehr bewegende Video zeigt, wie die Musik von "Schwanensee" eine ehemalige Balletttänzerin wieder zum Leben erweckt.

Comment la musique peut-elle aider les personnes atteintes de sclérose en plaques ?

Benoît Emeraux, médecin spécialiste en Médecine Physique et en Réadaptation, nous aide à répondre à cette question dans ce podcast. Aspect ludique des exercices musicaux, art-thérapie et musicothérapie, amélioration de l’équilibre et de la dextérité… Dans cet épisode, de nombreux aspects de la thérapie musicale seront évoqués !

Sa recommandation ?

Le film documentaire « Rosy », surnom donné par l’héroïne à sa maladie. Il retrace le voyage initiatique de Marine Barnérias, qui joue dans ce film son propre rôle, où cette très jeune femme qui vient d’être diagnostiquée pour la sclérose en plaques part dans un triple périple pour se préparer à faire face à la maladie.

Music by Gast Waltzing and mixed by Taipan

Have you ever wondered how music projects could impact the life of prisoners ? How it could impact their resocialisation process ?

During this new episode of Dive in with (e)me Sarah is welcoming the Portuguese musicologist Paulo Lameiro, who was also the artistic director of our project Let it Out, to discuss about what it is to bring music in prison.

The recommendations of Paulo :

• Watch the movie August Rush to discover the power of music and sounds.

• Read the Nobel Price book Das Glasperlen, by Hermann Hesse

• Listen to the Symphony No.2 of Gustav Malher : "Resurrection"

Music by Gast Waltzing and mixed by Taipan

Dans cet épisode, nous recevons Brian Ca, artiste pluridisciplinaire, pour explorer son projet "We Need to Find Each Other". Une performance intergénérationnelle qui interroge la mémoire, l'identité et les liens humains à travers la danse. Entre scénographie immersive, collaboration avec Douglas Becker, et engagement LGBTQI+, Brian nous plonge dans une œuvre forte et émotive.

Recommandation de Brian:

Musique: Fuck you - Archive

Video: Je suis un monstre qui vous parle - Paul B. Preciado

Welcome on the first episode of Dive in with (e)me, the new podcast by Fondation EME.

In this episode, Sarah Bergdoll and her guest, Martine Wallenborn, music therapist and creator of the interactive and multi sensory show "Fluppdifipps", will discuss the impact of music on people with specific needs.

The recommendations of Martine :

• Order the booklet of "Fluppdifipps" by email at contact@fondation-eme.lu to discover the story of the magic bird. Price of the booklet : 25€.

• Discover this short story about emotions : https://www.youtube.com/watch?v=SJOjpprbfeE&t

Music by Gast Waltzing and mixed by Taipan.

Dans cet épisode, nous recevons Emmanuel Bigand et Barbara Tillmann, qui ont fait des recherches sur les effets de la musique sur le cerveau sur le plan neuroscientifique et psychologique.

Ils évoquent dans ce podcast :

• ce qu'est la musique
• l'impact direct dans le cerveau
• les bienfaits de la musique à tous les âges
• les possibles risques

Leurs recommandations :

• Musique : Panache - "Je pleure" (Barbara) ; Rolling String Quartet - "Angie" (Emmanuel)
• Autres : documentaire ARTE Alive Inside

Annick an Nadine schwätzen an dësem Podcast iwwert de Projet De Wëllefchen an de Fiischen, deen am November an der Espace Découverte vun der Philharmonie Lëtzebuerg opgefouert ginn ass.

Hir Recommandatiounen:

Musek:

• Sia - Snowman (Nadine)
• Abba - Dancing Queen (Annick)

Aneres:

• De Kabuz - déi éischt Schicht an der Galerie (Annick)

Dans ce podcast, Luka revient sur le processus ayant conduit jusqu'à la représentation de Wesch Side Story à la Rockhal à Esch-sur-Alzette le 5 novembre 2024, avec sept jeunes de la Jugendhaus.

Il évoque dans ce podcast :

• son rôle dans le projet
• l'organisation des workshops et le processus de création
• les bienfaits de la musique sur les jeunes
• la représentation à la Rockhal

Recommandations de Luka :

• musique : covers de American Football
• littéraire : Optimism over Despair - Noam Chomsky
• cinématographique : La Haine - Mathieu Kassovitz

This podcast features Attila Keresztesi and Andrii Chugai, who share insights into their involvement with the project "Meet me at the Museum" at Villa Vauban, where they work with Bryan Ramos to explain some paintings there. They discuss how music, art, and paintings are used to spark imagination and foster dialogue, especially for seniors. The conversation highlights the project's aim to make culture accessible and create meaningful connections in a museum setting.

Listen to the podcast for an inspiring look at the intersection of music and visual art, brought to life by these talented artists.

Recommandations:

Attila :

• Falstaff de Verdi - Udrai quanta egli stoggia
• Octavarium - DreamTheater

Andrii :

• Okean Elzy - Yak Nikoly

Dans cet épisode, nous accueillons Marianne Blayau, Directrice Générale de l'association Orchestre à l'école, qui oeuvre à l'égalité d'accès à la musique pour les écoliers français.

Elle évoque dans ce podcast :

• la création du dispositif orchestre à l'école et ses missions
• les plus gros défis de l'association
• la mise en place des orchestres et la pédagogie
• les bienfaits de la musique pour ces élèves

Recommandations de Marianne Blayau :

• Dianoura - Etienne Perruchon
• En fanfare - film de Emmanuel Courcol qui sortira le 27.11.2024

Santé mentale & musique : la musique pour les jeunes du CHNP

Dans ce podcast, nous accueillons Patrick Miranda et Maz Univerze, qui sont tous deux des artistes engagés pour l'inclusion dans la musique, et pour une meilleure reconnaissance et prise en charges des problèmes liés à la santé mentale. Ils nous parlent dans cet épisode du projet Summer@CHNP, qui a eu lieu durant le mois d'août 2024 avec les jeunes de l'Orangerie 3.

Ils évoquent dans ce podcast

• le processus créatif de création de la musique, des paroles et du clip d'animation
• les défis et challenges du projet
• les réactions des jeunes face à ce projet
• l'importance de la musique pour la santé mentale

Les recommandations :

Patrick Miranda :

• Health - Ashamed
• Fernando Pessoa - The book of disquiet
• Darren Aronofsky - Mother!

Maz Univerze :

• Noah Kahan - Howling
• Helmut Krausser - Ultrachronos
• Jane Schoenbrun - I Saw the TV Glow

Musique et mix par Taipan.

Podcast soutenu par la Fondation André Losch.

In this new episode, we meet David Laplant, who has been the Fondation EME’s official videographer for 5 years: he captures, narrates, and highlights our projects through images, interviews, and videos that bring our actions to life.

David has come to talk to us about the many projects he has carried out for the Fondation, as well as his inspiring career path.

David's recommendations :

• Music : Slow Dancing in a Burning Room - John Mayer
• Other : Der Weg des Künstlers - Julia Cameron

In this new episode, we meet Leny Gruber, one of the participants in the pOpera project. Through her words, we discover what it means to take part in a participatory opera. An artistic journey built on collaboration, emotion, and shared creativity.

Join us as we explore how collective expression can bring people together and give voice to new stories.

Leny's recommendations :

• Music : Tu Voz - Lila Downs
• Other : Haitham's poem + Zeechen - Haitham Moustafa and Antoine Pohu (Les Cahiers luxembourgeois)

An dëser Episod vun Dive in with (E)ME schwätze mir mam Claire Thill. D'Autrice a Realisatrice vun Apoplexie, engem Live Hörspill deen den 29 an 30ten November am Kader vu Rainy Days am Kasemattentheater gewise gëtt. Vir dës 2 Virstellungen ass de Fokus op Mënschen mat engem visuellen Defizit gesat.

Daucht mat eis an d'Welt vun Apoplexie, dem Claire Thill an de Geräischer, déi vir jiddereen eng nei Réaliteit opmaachen.

Claires Recommandatiounen :

• Music : Into the night - Julee Cruise (Soundtrack from Twin Peaks)
• Other : Orbital - Samantha Harvey

In this new episode, we meet Aifric, a passionate dancer bringing the joy of movement to the children of the Kannerklinik at CHL. Through our dance workshops, she transforms hospital rooms into spaces of creativity, connection, and hope. Join us as we explore how dance can lift spirits and spark healing.

Aifric's recommendations:

Music: Luna, Agua,Tierra,Sol - d’Al Fredo

Others: Go see dance performances through different theatres, try some dance classes or workshops

An dëser Episod schwätze mir mam Stéphane Colling an Sharon El Bahri vum Hariko-Projet vun der Croix-Rouge iwwer Konscht, Musek an Danz als Mëttel fir Inklusioun a Selbst-Ausdrock. Mir entdecken, wéi kreativ Fräiräim fir Jonker sozial Transformatioun kënnen bewierken a wéi Hariko zu Esch an zu Ettelbréck jonke Leit eng Stëmm gëtt an sie an hierem Alldag ënnerstëtzt.

Muséksrecommandatioun:

Wildflowers & Wine - Marcus King

Hu Man - Greentea Peng