Explore every episode of the podcast Die Stimme zum Buch

(en) In this talk, I meet the photographer Yolanda del Amo and talk with her about the book ARCHIPELAGO, which we made together.

ARCHIPELAGO by Yolanda del Amo was published at the end of 2025 by the publishing house Kehrer. Yolanda del Amo, who has Spanish roots, has been based in New York City for many years.

The tension in her images between the longing for closeness and the desire for solitude captivated me from the very beginning. Her book questions the relationshipbetween people and explores the theme of connectedness across social classes and genders. The cover is made of a dove-blue cloth. The title ARCHIPELAGO is written in light yellow, in a classic font, next to a thin, curved line. The overall look is reminiscent of an old sea map.

In dieser Folge spreche ich mit der Fotografin und Bildhauerin Gabriele Engelhardt über das Buch »raw_material«, das wir zusammen gemacht haben. Gegenstand ihrer Serie sind Materialberge in unterschiedlichen Hafenregionen. Für Gabriele sind diese Anhäufungen, die durch den Umschlagplatz Hafen oft über Nacht auftauchen und wieder verschwinden, Gegenstände von skulpturaler Qualität und unterschiedlichem Charakter. Sie nimmt sie in vielen Einzelbildern auf und setzt sie digital neu zusammen. Es entstehen Fotos mit Porträtcharakter – sie haben unterschiedliche Farbe, Form und Struktur. Kraftwerkskohle, Granitpflastersteine, Briketteisen, Blechstanzabfall, Chemiespat, Stahlschienenschrott lesen sich die Materialbezeichnungen.

Das Buch hat einen Schutzumschlag, der sich zu einem Plakat ausklappen lässt, das zwei der im Buch vorkommenden Berge abbildet. Auf dem Cover finden wir ein Liniengebilde mit vielen Überlagerungen – es sind die Umrisslinien aller im Buch abgebildeten Berge. Das Buch ist 2024 im Verlag für Moderne Kunst in Wien erschienen.

In dieser Folge spreche ich mit Hanno Ketterer über das Buch »Love Letters from the War«. Das Ergebnis unserer Zusammenarbeit ist Ende 2025 im Kehrer Verlag erschienen.

Grundlage dieses Buches sind 1000 Seitenhandgeschriebener Briefe. Es sind die Briefe seines Großvaters an seine Großmutter, während er im zweiten Weltkrieg an der Front ist.

Die Briefeseiner Großmutter sind verschollen. Die Briefeseines Großvaters Karl sind nummeriert und wurden sorgfältig von der Großmutter aufbewahrt.

Das Buch kommt daher wie ein großer Stapel Briefe. Wir haben einen Großteil der Briefe eins zu eins als Faksimile abgebildet. Es gibt weitere visuelle Ebenen und da benutzenwir die Briefe sozusagen als Leinwand.…

(en) In this episode, I speak with the artist Carlotta Guerra about the book "Like we could almost live forever" that we did together. It was published in 2025 by Kettler Verlag.

With this book Carlotta Guerra invites us on a visual and emotional journey. The photographs, taken in Italy and North America, draw on her family heritage and create a tapestry of personal memories, experiences, impressions, and emotions. Aware that our limited time in life makes our encounters precious and unique, Guerra collects photographic moments, which she arranges like tiny pieces of a vast puzzle into a narrative full of expressive and associative power. This collection encourages us to explore the magic and the sorrows of life, from the simplest to the most significant moments of everyday existence.

In dieser Folge spreche ich mit dem Fotografen Hans-Christian Schink über sein Buch »Am Weg«. Es ist Ende 2025 bei Hartmann Books erschienen.

Das Fotoprojekt „Am Weg“ des Fotografen Hans-Christian Schink stellt den abschließenden Teil einer Trilogie dar, in der er sich langfristig fotografisch mit seinem Umfeld und Wohnort Mecklenburg-Vorpommern auseinandersetzt.

In diesem Buch widmet er sich einem drei Kilometer langen Feldweg direkt vor seinem Haus. Über einen Zeitraum von vier Jahren entsteht dabei eine künstlerisch-dokumentarische Bestandsaufnahme.

In dieser Folge spreche ich mit der jungen Fotografin Caro Lenhart über ihr Buch »Die Zone der Behaglichkeit«, das im Jahr 2025 beim Kettler Verlag erschienen ist. Sie reist in ihrer Bildserie visuell zurück in Ihre Heimatstadt Wien und setzt sich sowohl in visuell poetischen Stilleben, als auch in intimen Familienportraits mit alt Vertrautem neu auseinander. Im Zentrum dieses Projektes steht die Frage, was Nähe eigentlich ausmacht und welche Rolle darin Abgrenzung spielt.

Dieser Podcast gibt Einblick in die Persönlichkeiten der Künstlerinnen und Künstler mit denen ich, Hannah Feldmeier, als Buchgestalterin oft monatelang zusammenarbeite. Die persönliche Begegnung ist neben der spannenden grafischen Arbeit ein wichtiger Teil der Erfüllung für mich. In diesem kleinen Gesprächsformat stelle ich einige Fragen an die Künstlerinnen und Künstler zu Ihrer visuellen Arbeit, aus der sich ein Buchprojekt entwickelt hat. Bilder der Bücher gibt es zu sehen auf: www.graphik-sammlung.de. Viel Freude beim Hören.