Design KANTÝNA – Details, episodes & analysis

Co designu zajistí, že obstojí i v budoucnosti? Jsou to materiály, inovativní postupy či mezioborová spolupráce? Co musí designér zvažovat, aby jeho tvorba nebyla jen estetická, ale také funkční a přínosná pro koncového uživatele? A je možné uspět a uživit se v kreativním průmyslu, kde jsou nároky stále vyšší?

Naši hosté, designéři a designérky spolupracující s kreativním hubem KUMST Brno, přináší různé pohledy na design a podnikání. Ondřej Venclík, co-founder Plastic guys, představí jejich udržitelný přístup k upcyklaci plastového odpadu do originálních produktů. Natálie Drevenáková a Vendula Kolářová z Venna studio sdílí, jak se jim podařilo prorazit s inkluzivními a všestrannými lněnými oděvy. A Jaroslav Juřica z Origami Wall nás seznámí s jeho ekologickým designem pro zahrady a veřejné prostory, který spojuje designérský přístup s tím architektonickým.

Poslední epizodou z živého nahrávání Design KANTÝNY na Zlin Design Weeku 2024 vás provedou Natálie Vencovská a David Severa, principál kreativního hubu KUMST Brno, kteří s našimi hosty budou diskutovat o jejich hodnotách, kreativní cestě a o tom, jak vidí budoucnost designu a produktového průmyslu.

Kdo formuje budoucnost českého designu a jak reagují naši tvůrci na globální trendy? Jakou roli hrají česká designová média v podpoře lokálních talentů?

V této epizodě Design KANTÝNY si moderátorka Natálie Vencovská popovídá s Anetou Macolovou, PR a komunikační manažerkou organizace Czechdesign, která sdílí pohled na současnou scénu českého designu. Proberou, jak funguje český online design magazín, jaká témata jsou aktuálně pro designéry důležitá, a co přináší nová generace kreativců.

Aneta Macolová, absolventka žurnalistiky na Univerzitě Palackého v Olomouci, má bohaté zkušenosti s marketingem a komunikací v oblasti designu. V Czechdesign, organizaci, která již 20 let přibližuje český design široké veřejnosti, se podílí na rozvoji online magazínu a dalších projektů.

Co musí obsahovat “kufřík dovedností” tzv. klimatického designéra? Co je třeba znát, umět a vnímat, pokud chceme vytvářet designérská řešení, které obstojí náročným výzvám, ať už environmentálním či společenským? O potřebě limitů, spolupráce či empatie v designérské praxi jsme si povídali s designérem služeb Markem Menclem ze studia Pábení.

Marek Mencl je designér, facilitátor a inovátor v oblasti udržitelného podnikání. V roce 2015 spolu-založil designérské studio Pábení, které se zaměřuje na utváření odolných organizací a služeb. Marek taky stojí za vznikem české a slovenské odnože Climate designers, mezinárodní platformy pro designéry a kreativce ze všech průmyslových odvětví, kteří se zavázali využívat kreativních dovedností pro klimatickou akci.

What does the term innovation mean and what can innovation in the context of design look like?

In the last episode of Future is TECH! series we give you the answers to these questions and we also discuss the role of innovation in design, speculative design and the application of emerging technologies. 

We talk about these topics with our two special guests, Adrienn Juhász and Samuel Chovanec, from the Innovation Centre at the Moholy-Nagy University of Art and Design (MOME) in Budapest.

MOME is a university for artists, designers, creators and innovators who are committed to come up with valuable, innovative and research-driven designs that go beyond mediocrity.

Adrienn Juhász is the head of the Innovation Centre's communication department. Samuel Chovanec is an artistic researcher focusing on immersive installations from the Immersion and Interaction Hub of the MOME Innovation Centre. 

______________

Co znamená pojem inovace a jak může vypadat v oblasti designu?

V posledním díle série Future is TECH! ti na tyto otázky odpovíme a zároveň probereme roli inovací, spekulativní design a použití nových technologií v praxi designérů.

O těchto tématech si popovídáme s našimi dvěma speciálními hosty, Adrienn Juhász a Samuelem Chovancem z Inovačního centra Univerzity umění a designu Moholy-Nagy (MOME) v Budapešti.

MOME je univerzita pro umělce, designéry, tvůrce a inovátory, kteří se snaží přicházet s hodnotnými, inovativními a výzkumem podloženými návrhy, které překračují hranice všednosti.

Adrienn Juhász je vedoucí oddělení komunikace Inovačního střediska MOME. Samuel Chovanec je umělecký výzkumník z Inovačního střediska MOME, který se zaměřuje na imerzivní instalace z Immersion and Interaction Hubu.

Kdo je designér a jaká je jeho/její role ve společnosti? Můžeme díky mezioborovým spolupracím, schopnosti empatie či poznatků, přenesených z designového výzkumu, převzít kormidlo a být iniciátory celospolečenských změn? V další epizodě podcastu Design KANTÝNY se spolu s Michalou Lipkovou bavíme o výzkumu v designu, multidisciplinární spolupráci a o hledání nových a inovativních řešení v procesu vytváření nejen produktového či průmyslového designu. Michala Lipková je docentkou a vedoucí Ústavu designu FAD STU v Bratislavě. Její zaměření je především na produktový a průmyslový design, interdisciplinární spolupráci a transfer technologií.  V roce 2021 založila multidisciplinární platformu TRIMTAB, která se zaměřuje na propojování projektů, výzkumníků a doktorandů z Fakulty architektury a designu Slovenské technické univerzity v Bratislavě. Podtitulem TRIMTAB je heslo “prototyping-change”. Hlavním cílem je hledání inovativních řešení s udržitelnějším dopadem na naši budoucnost. _______ Podcast byl nahráván ve studiu Vokál

Co je to AI? Jak ovlivňuje všudypřítomný trend práci grafických designérů? A co jsou aktuální technologické pokroky, které ovlivní způsob našeho žití a konzumace designu v budoucnosti? O tom jsme spekulovali s Alinou Matějovou a Svatoplukem Ručkou, grafickými designéry a teoretiky designu, kteří se specializují na nová média a jejich vliv na společnost.

Alina Matějová je tanečnice, designérka a protagonistka AI. Je absolventkou Teorie interaktivních médií na Filozofické fakultě a Grafického designu 2 na brněnské FAVU, kde pracuje na svém doktorátu, zaměřeném právě na AI. V roce 2019 založila projekt HUMAIN - konferenci o designu, humanitních vědách, umění a umělé inteligenci.

Svatopluk Ručka, designér, vizuální umělec a teoretik, drží bakalářský titul ze stejného ateliéru, jako Alina. Spolupracuje s pražským studiem Anymade, spolupořádá módní událost “Malá noc Módy” a přes stáže v módních domech jako Marine Serre se dostal až ke zkoumání současné kultury a módy na teoretické rovině. Tu rozvíjí i při studiu Historické sociologie na Fakultě humanitních studií Karlovy univerzity.

Přejeme dobrou chuť!

_________

Nahráváno ve studiu Vokál

Je tady nový ročník festivalu Zlin Design Week a s ním také další série Design KANTÝNY. Jaké změny letošní ročník přinese? Jakou vizi jsme pro budoucnost Design KANTÝNY uvařili?

Proč se letos zaměříme na témata jako je například resilience a inkluze? Našimi hosty jsou tři hlavní manažeři festivalu Zlin Design Week, Ondřej Staněk, Jitka Smolíková a Klára Pelcová, kteří stojí za celým festivalem. Společně s nimi se podíváme pod pokličku toho, co nám festival nabídne.

Dále se také dozvíš, v čem je letošní ročník výjimečný, a na koho se nejen v rámci našeho podcastu, ale také celého Zlin Design Weeku můžeš těšit. Podcastem tě bude nově provádět moderátorka Natálie Vencovská.

Clothing is the most intimate element that touches our skin. Every day our bodies are shaped and shaped by what we wear. The feelings that develop in the process may be more intensely experienced by people with autism and/or ADHD. More conscious clothing design can positively affect a person’s well-being. The topic of conscious clothing design is the focus of Maureen Selina Laverty's reaserch. Maureen is a fashion and product designer based in Norway. She explores how clothing’s contact with the body affects its wearers’ (psychological) well-being.

CZ: 

Oblečení je nejintimnějším prvkem, který se dotýká naší kůže. Každý den se naše tělo formuje a utváří tím, co máme na sobě. Pocity, které se při tom rozvíjejí, mohou intenzivněji prožívat lidé s autismem nebo ADHD. Vědomější design oděvů může pozitivně ovlivnit duševní pohodu člověka. Tématu vědomého designu odívání se věnuje výzkum Maureen Seliny Laverty. Maureen je módní a produktová návrhářka z Norska, část svého studia pobývala, ale také v Anglii. ___________________________________________ Design KANTÝNA v květnu 2023 znovu přesunula své podcastové studio na ⁠Zlin Design Week⁠, kde průběhu celého týdne nahrála hned 5 epizody. Poslechněte si záznamy ze série Zlin Design Week 2023 právě teď. *Epizoda byla nahrávaná v prostoru s horší aktustikou, omlouvám se proto za horší kvalitu zvuku. O tuhle šťavnatou diskuzi jsme tě však nechtěli ochudit.

Jak probíhá tvorba produktů, které pomáhají začleňovat do společnosti? S jakými bariérami se musí matky ve veřejném prostoru potýkat?
NOOK neboli koutek a také produkt, které pomáhá zachovat dostatek soukromí a zároveň nevylučovat z dění v okolním prostředí. Nápad, za kterým stojí studio ARCHETYPO, pomáhá ženám, které chtějí být i ve veřejném prostoru maminkami a stejně tak zůstat svému dítěti nablízku za každé situace. Kromě NOOK MAMA má studio ve svém portfoliu také NOOK WORK, který ve firmách a coworkingových místech zajišťuje dostatek soukromí. Kdo bude cílovou skupinou pro další NOOK?

Do KANTÝNY za námi ze studia ARCHETYPO zavítal Jan Podhorný a spolu s ním designérka a maminka Veronika Vaňhová. Řeč nebyla jen o design produktů pro maminky, nebo pro jiné vyčleněné skupiny, ale také o průmyslovém designu.

___________________________________________ Design KANTÝNA v květnu 2023 znovu přesunula své podcastové studio na Zlin Design Week, kde průběhu celého týdne nahrála hned 5 epizody. Poslechněte si záznamy ze série Zlin Design Week 2023 právě teď.

The opportunity to present at a design festival can be a great experience and career opportunity for a designer. How can design festivals create an inclusive environment for designers and make their festivals accessible to (not only emerging) designers? We couldn't have chosen better guests for this topic. Branko Popovic and Jeffrey Heiligers shared their views.

Branko Popovic is a co-founder of the FASHIONCLASH platform and festival, which has offered a platform to more than a thousand talents from the Netherlands, but also from Brazil, South Africa, China, Poland, the Czech Republic, Belgium, Germany, Portugal, Serbia, and Italy. Jeffrey Heiligers is a co-founder of 1m2collective, an interdisciplinary design platform that strives for a more diverse and inclusive design industry. The platform creates a safe space for conversation, listening, and learning and has helped secure exhibition spaces for designers at festivals such as Dutch Design Week and Vienna Design Week.

_______________________________________

In May 2023, Design KANTÝNA again moved its podcast studio to Zlin Design Week, where it recorded 5 episodes throughout the week. Listen to the recordings from Zlin Design Week 2023 right now.

cz: Možnost prezentace na design festivalu může být pro designéra velkou zkušeností i kariérní příležitostí. Jak mohou designové festivaly vytvářet pro designéry inkluzivní prostředí a zpřístupnit svůj festival (nejen začínajícím) designérům?

Pro toto téma jsme si nemohli vybrat lepší hosty. O své názory se podělili Branko Popovic a Jeffrey Heiligers. Branko Popovic je spoluzakladatel platformy a festivalu FASHIONCLASH, který nabídl pole působnosti více než tisícovce talentů z Nizozemí, ale také z Brazílie, Jižní Afriky, Číny, Polska, České republiky a mnoha dalších. Jeffrey Heiligers je spoluzakladatelem mezioborové designérské platformy 1m2collective, která usiluje o rozmanitější a inkluzivnější designový průmysl. Platforma vytváří bezpečný prostor pro rozhovor, naslouchání a učení a výstavní prostory pomohla zajistit designérům na festivalech Dutch Design Week nebo Vienna Design Week.

Design KANTÝNA v květnu 2023 znovu přesunula své podcastové studio na Zlin Design Week, kde průběhu celého týdne nahrála hned 5 epizody. Poslechněte si záznamy ze série Zlin Design Week 2023 právě teď.