Explore every episode of the podcast 大剧院高晶

我们知道，不少作曲家都创作了《四季》，每一位音乐家谱写的《四季》也各不相同。在这盛夏天到来之际，让我们用古典音乐中的“夏天”来找寻属于心灵的那份清凉、感受独属于夏天的那份疯狂吧。。

挪威杰出的民族乐派作曲家格里格于1875年为挪威剧作家易卜生五幕诗剧《培尔·金特》创作了两套组曲。第一乐章《晨曲》，像是一缕宁静的阳光穿透心灵，极富表现力。朝阳、晨光、薄雾、河流配合着柔和的旋律，在弦乐上跳动，在管乐间流淌，展示着婉转的黎明，表现着挪威诗人纯净的心。

《偷洒一滴泪》选自19世纪意大利作曲家多尼采蒂创作的歌剧《爱的甘醇》，这首抒情气质浓郁的爱情咏叹调有着规整的意大利歌剧的曲式结构，旋律的线条优美妩媚。曲中音符的级进和小跳进的结合使旋律连绵起伏，再通过竖琴的特点展示出一种轻柔的美感，这种轻柔却感染力极强的旋律特征，使听众自然的融入其中。另外,抒情男高音的歌唱特点：气息稳定厚重，却又流畅轻盈，音色明丽优美，是展示歌颂性作品的极佳条件，所以一百多年来一直是男高音音乐会的保留曲目。

出生于俄罗斯音乐世家的阿什肯纳齐，是当今古典乐坛公认的指挥与钢琴演奏的“双料大师”。他与英国爱乐乐团的合作源远流长，更在2000年被乐团任命为“桂冠指挥”。
2015年6月20至21日，英国爱乐乐团将在他的带领下再度造访国家大剧院。乐团在两天的音乐会中，为中国观众准备了内容丰富、风格独特的音乐大餐——从古典时期贝多芬到浪漫主义代表作曲家圣-桑，从芬兰民族乐派奠基者西贝柳斯到苏联作曲大师肖斯塔科维奇，观众将在这两场音乐会中领略欧洲音乐的博大精深。此外，德日混血钢琴家爱丽丝·纱良·奥特将与乐团合作演绎贝多芬《第一钢琴协奏曲》，她的到来，无疑将为这部协奏曲注入清新气息。

《天鹅湖》为柴科夫斯基于1875年-1876年间为莫斯科帝国歌剧院所作的芭蕾舞剧，是世界上最出名的芭蕾舞剧，也是所有古典芭蕾舞团的保留剧目。《天鹅湖》的音乐像一首具有浪漫色彩的抒情诗篇，每一场的音乐都极出色地完成了对场景的抒写和对戏剧矛盾的推动以及对各个角色性格和内心的刻划，具有深刻的交响性。这些充满诗情画意和戏剧力量，并有高度交响性发展原则的舞剧音乐，是作者对芭蕾音乐进行重大改革的结果，从而成为舞剧发展史上一部划时代的作品。
纯洁柔美的白天鹅、妩媚强势的黑天鹅，欢快轻盈的四小天鹅，英俊帅气的王...500年芭蕾史上独一无二的传奇巨星，古巴“芭蕾教母”艾丽西亚•阿隆索隽永之作《天鹅湖》，独家版本风格卓尔不群，古典优雅飞扬南美激情，全新呈现足尖下的不朽爱情，超越想象的技术与美学盛宴。古巴国家芭蕾舞团团长劳拉•阿隆索亲帅青春阵容，2月20日至24日春节上演。

2014年11月，中国国家大剧院管弦乐团将在首席指挥吕嘉带领下，携手世界顶尖华人钢琴家王羽佳、小提琴家吕思清、钢琴新秀刘晓禹，前往美国和加拿大，展开历史性的首次北美巡演，并在芝加哥、华盛顿、纽约、费城、渥太华、多伦多、蒙特利尔等七大城市的地标性音乐厅登台亮相。请听国家大剧院管弦乐团总经理任小珑、乐团首席李喆的“出征宣言”与亮点预告，同时奉送陈其钢《五行》作品片段！

此次巡演七场演出均将以当代中国重要作曲家陈其钢的作品《五行》开场，《五行》包括金、木、水、火、土五个短小精炼的段落，堪称中国文化哲学之内里与西方音乐技法之外在的完美结合，整部作品表现了传统中国理念对构成世界的五种元素的印象与认知。在纽约、渥太华和蒙特利尔的演出中，被誉为“东方帕格尼尼”的吕思清将与乐团共同演绎蜚声世界的《梁山伯与祝英台》小提琴协奏曲。作为全球最炙手可热的钢琴家之一，王羽佳的加入是本次巡演的一大重磅消息。王羽佳这次与乐团合作拉威尔的《G大调钢琴协奏曲》将是她近年来首次在北美演奏这首名作。而在多伦多，年仅17岁便获蒙特利尔交响乐团钢琴比赛和美国托马斯•库博钢琴比赛两项大奖的华人新秀刘晓禹，则将继续奏响这首拉威尔的钢琴杰作。此外，乐团还将带来脍炙人口的德沃夏克《第八交响曲》和柴科夫斯基《第五交响曲》。

歌剧《唐•帕斯夸莱》是意大利美声时期作曲大师多尼采蒂的最后一部歌剧作品，讲的是吝啬鬼“帕老爷”准备结婚，但却无理地反对侄子埃尔内托斯和诺丽娜的婚事。在聪明的诺丽娜巧设的妙计里，帕斯夸莱吃尽苦头，不得不赶快让他们结婚，令人啼笑皆非。

诺丽娜咏叹调《姑娘的秋波》：这是整部歌剧最值得期待的时刻，这段精彩绝伦的咏叹调出现在第一幕中，诺丽娜一个人坐在家中静静地看书，书中骑士的潇洒风度让她为之倾倒，她情不自禁地唱起了抒情的歌谣，音乐之中流露出了无限柔情。紧接着她又联想起现实中自己的情境于是情绪变得复杂起来，音乐也相应地变得较为跳动，这一段的小花腔技巧是对女高音的极大挑战。一缓一疾的前后两段音乐的可以让女高音展现出个人的不同演唱风格。

《图画展览会》是俄国著名作曲家穆索尔斯基所做的钢琴套曲，是他为纪念画家格尔曼而做，并直接取材于1873年在圣彼得堡美术学校举行的格尔曼绘画遗作展览会。这一钢琴组曲音画融合之佳，表现了穆索尔斯基所独有的大胆的创造性，不仅是穆索尔斯基的代表性器乐作品，也是十九世纪俄国最有独创性的乐曲之一，对后来的法国印象派有很大的影响。乐曲是由与“图画”有关的十首小品，以及有间奏功用的“漫步”主题组合而成。
开篇及间奏曲：《漫步》Promenade

从奥运会到舞台艺术，辉煌之后是默默的探索付出，导演陈维亚说：艺术创作随时要有“板砖意识”！佩服陈导对艺术的执着追求和严谨精神，以及他对年轻人的呵护和鼓励！忍不住要为陈导点赞！

在古典乐林中，打击乐家可谓是凤毛麟角的“稀缺人才”，用魔术般的双手幻化出光怪陆离、千变万化的声音。灵动、炫技、激情、震撼，这就是“打”出来的神奇世界。9月30至10月5日，国家大剧院第三届“国际打击乐节”就将汇聚全球顶级打击乐家，再次为观众带来不可思议的视听奇迹，展现“敲击世界”的繁盛景观，先听听打击乐大师李飚给我们进行的精彩推荐和解读吧！

国家大剧院全新策划制作的歌剧音乐会《威廉·退尔》将成为作曲家罗西尼这部伟大作品在中国的首次亮相。在著名指挥家吕嘉的执棒下，云集世界顶尖中外籍独唱演员担纲主角。本期节目将由中国艺术研究院音乐研究所副研究员、知名乐评人王纪宴与北京音乐广播主持人于允一起，带您解读这部歌剧的前世今生、赏析《威廉·退尔》的优美旋律。

《威廉·退尔》是席勒的重要剧作。这部作品以13世纪瑞士农民团结起来反抗奥地利暴政的故事为题材，歌颂了瑞士人民反抗异族压迫、争取民族独立的英勇斗争精神。其中射中儿子头顶红苹果的段落，是剧中最为经典的桥段。其序曲更是比歌剧更为著名，是音乐会上常演的经典曲目之一。
国家大剧院全新策划制作的歌剧音乐会《威廉·退尔》将成为作曲家罗西尼这部伟大作品在中国的首次亮相。在著名指挥家吕嘉的执棒下，云集世界顶尖中外籍独唱演员担纲主角。本期节目将由中国艺术研究院音乐研究所副研究员、知名乐评人王纪宴与北京音乐广播主持人于允一起，带您解读这部歌剧的前世今生、赏析《威廉·退尔》的优美旋律。

这是歌剧史上最有名的女高音咏叹调之一，具有令人潸然泪下的魔力，各类音乐会上也经常能听到女高音们的演唱，堪称是《诺尔玛》一剧乃至贝里尼的代表，更是歌剧女王玛利亚•卡拉斯的招牌咏叹调。女祭司诺尔玛在这首咏叹调中借歌颂圣洁的女神，暗自为反抗的怒火终究要烧到自己的秘密爱人波利翁身上而焦虑。引子部分小提琴纯净的齐奏如波浪形，烘托出长笛的主旋律，女高音声若游丝的祈祷与后面悠长声线上的渐强都具有极高的难度，花腔也同样需要极高的控制力。
导演王家卫曾在电影《2046》中使用了这一唱段，当时画面是黄昏中失恋的王菲在天台练习日语，这时候响起大提琴的声音，如泉水一样慢慢掩来，漫过人的心房，女高音轻轻地飘出，按摩着你的神经：“Casta Diva, casta Diva, che inargenti （圣洁女神，圣洁女神，你耀眼的光辉）……”

什么是美声歌剧？什么时候鼓掌？什么情况下会返场？中国“三高”之一莫华伦对歌剧欣赏的解读是如此通俗生动，《圣洁的女神》、《在维纳斯祭坛之下》等经典唱段过耳难忘，让我们来先听为快！
意大利美声歌剧大师贝里尼名作《诺尔玛》,讲述了公元前50年，罗马帝国占领下的高卢地区一个关于爱情与背叛、信仰与救赎的故事。神秘独特的文化风貌、催人泪下的爱情悲剧、甘美纯净的音乐旋律征服了古往今来无数观众的心，世界各大歌剧院的舞台也见证了其历久睨新的经典地位。
9月11日至14日，国家大剧院版《诺尔玛》将首度登上中国歌剧舞台，特邀拉凯莱•斯坦尼西、孙秀苇、莫华伦等国际国内强大主演阵容，令这部“美声歌剧巅峰典范”更加值得期待。

国家大剧院管弦乐团“光明之旅”音乐季开始啦！今年是理查•施特劳斯诞辰150周年，8月30日大剧院管弦乐团将主推他的交响诗巨著《查拉图斯特拉如是说》，首席指挥吕嘉执棒，大提琴家王健参演。本期节目中您将提前欣赏到音乐会演出曲目，以及指挥吕嘉对音乐会及作品的解读推荐！

黄梅戏，中国五大剧种之一，其唱腔如行云流水，优美动听。国家级非物质文化遗产项目代表性传承人、黄梅皇后韩再芬在这里讲述她与黄梅戏的不解之缘，解读她的徽州三部曲之一《徽州往事》，您还将欣赏到三十年前韩再芬《郑小娇》、《天仙配》的珍贵片段，黄梅不老，韵味隽永。。

国家大剧院“梦想飞扬—高雅艺术体验夏令营”结束啦，大家共同分享了各自的夏令营生活“日记”，依依不舍结束了为期5天的艺术体验之旅。
免费的合唱训练、严良堃大师课、演出观摩，孩子们从互不相识到成为一个默契十足的合唱团。汇报演出中，街头少年合唱《云端的城堡》《猫的二重唱》《自由飞翔》《水母鸡》等几首经典合唱曲目，获得了雷鸣般的掌声。纯净如天籁般的嗓音打动了所有在座的观众，展示了首都青少年优秀的文艺素养和精神风貌。快来听听小伙伴儿们的歌声吧！

歌剧《乡村骑士》由意大利是作曲家马斯卡尼最受欢迎的作品，音乐极富听觉美感，充溢着浓郁的西西里风情，最为著名的间奏曲更是以其优美沧桑的特质迷住了无数人，不仅在电影《教父》、《阳光灿烂的日子》等影片中出现，得到白岩松的盛赞，连都敏俊教授也迷上了它！这样一段旋律，适合闭上眼睛，用心聆听。。。

独幕歌剧《乡村骑士》，是马斯卡尼一举成名的杰作，取材自意大利平民生活，音乐描写极其粗犷，采用了意大利风格的优美旋律，极具抒情性，这使马斯卡尼的音乐天才在这部作品里得到了最充分的施展。其中著名的《乡村骑士》的幕间曲、桑图扎的咏叹调《听我说，妈妈》和图里杜的咏调《妈妈，那些烈酒》等常在音乐会上演唱，深受歌剧爱好者的钟爱。
8月13日至17日，国家大剧院制作歌剧《乡村骑士》和《丑角》将进行首轮演出，世界级女高音薇奥莉塔•乌玛娜领衔孙秀苇、戴玉强等实力唱将的豪华阵容，更是足以让歌剧迷倍感振奋。让我们伴随这些极富意大利南部风情的音乐融入真实而跌宕的剧情，走进美丽浪漫的西西里岛。。

随心、随性、随意，国家大剧院漫步经典系列音乐会，在这个夏季的尾声继续为您奉上！法式大餐带来的不仅仅是味蕾的沉思与跳跃，更代表了一种文化时尚。这场音乐会以法国作曲大师创作的作品为主打，由指挥大师劳伦斯·福斯特执棒法国马赛歌剧院交响乐团，携手法国女中音歌唱家珍妮弗·霍洛威带来最纯正的演绎。包括歌剧《卡门》、《阿莱城的姑娘》组曲等一系列经典之选，实在是一次地地道道的法式音乐尊享。

8月4日晚，国家大剧院第六届八月合唱节在音乐厅拉开了序幕，法国小宇宙室合唱团为今年合唱节精彩揭幕。从8月5日至24日，另外8支国内外顶尖合唱团将纷纷亮相大剧院舞台，还有多位海内外知名合唱大师在此开设“大师课”与讲座。精彩纷呈的“全民合唱艺术节”正在上演，让我们先来听听这些犹如天籁的合唱“好声音”吧！
后续演出：
奥地利古波特小麻雀合唱团音乐会 演出时间：2014.08.08
阎宝林与“八秒”合唱团音乐会 演出时间：2014.08.10
英国VIVE合唱团音乐会 演出时间：2014.08.14
中国国家交响乐团合唱团“祖国之恋”合唱音乐会 演出时间：2014.08.17
“辉煌之声·经典作品”中国武警男声合唱团交响合唱音乐会 演出时间：2014.08.22

国家大剧院歌剧《弄臣》演出中，最令人激动的一刻莫过于世界级歌唱大师里奥?努奇唱起著名的“复仇二重唱”。当努奇以持续的高音挑战嗓音极限的时候，山呼海啸般的掌声淹没了整个舞台，在那一刻这个背驼腿瘸的“宫廷小丑”仿佛成为了英雄式的人物。此后，努奇罕见的幕间返场，跪谢观众的一幕，更是让一些现场观众跟随鼓掌并大喊努奇的名字以表示敬意，经典的旋律与火爆的场面令人终身难忘！

本期奉送国家大剧院2014漫步经典音乐会-7月19日“音乐狂欢节”音乐会的实况录音，曲目经典，现场爆棚！
演出：北京交响乐团 指挥：谭利华
曲目： 狂欢节序曲 德沃夏克
尼西的青稞架——选自《云南随想》 张千一
节日序曲 肖斯塔科维奇
管弦乐《瑶族舞曲》 刘铁山、茅沅
《假面舞会》 哈恰图良
《闲聊波尔卡》 小约翰·施特劳斯

美国时间7月13日上午，著名指挥大师洛林·马泽尔在位于弗吉尼亚州的家中因肺炎并发症去世，享年84岁。继去年四月科林·戴维斯爵士去世，今年1月克劳迪奥·阿巴多大师去世之后，又一位世界级指挥大师巨星陨落。
马泽尔大师于1930年3月6日在巴黎出生，从音乐神童到指挥大师,为音乐事业献身逾75年。他有生之年已经指挥了150多个交响乐团的5000多场歌剧和音乐会，定期出现在世界著名的音乐厅和歌剧院里。而晚年热衷来中国演出的他，曾多次坦言自己对中国的热爱，更是与中国观众结下了不解之缘。
在晚年，他将21场精彩的演出留给了国家大剧院和中国乐迷。此刻，让我们重温那些大师在国家大剧院的瞬间，聆听他指挥的精彩片段，再次感受他带给我们的音乐力量。

传世经典，久演不衰。歌剧《弄臣》创作于1851年，根据法国作家维克多·雨果的戏剧《国王寻乐》改编。它与《茶花女》、《游吟诗人》并称为威尔第中期的三大杰作，一个多世纪以来久演不衰。作品通过娴熟的音乐手法表现了剧中人物的丰富内心变化。剧中诸多唱段都成为了世界名曲，其中的《女人善变》更以其轻松活泼的节奏和花俏的音调成为世界流行的经典曲目。
由意大利帕尔玛皇家歌剧院、国家大剧院联合打造的这部《弄臣》诞生于2009年6月，是国家大剧院首届歌剧节中极为惊艳的一笔。享有“世界第一弄臣”美誉的意大利著名男中音里欧·努奇大师再度献唱，活跃在世界歌剧舞台的男高音皮埃罗·普蕾蒂亦是曼图亚公爵的极佳演绎者，迟颂、么红等一线歌剧明星倾力加盟，强大的演员阵容将为中国观众打造一场不容错过的歌剧之夜。
角色分析、唱段欣赏，请听北京音乐广播主持人于允与嘉宾景作人的精彩推荐。

“黄磊说情书”，展开来说就是黄磊说他自己所钟爱的十部文学作品。文学与音乐，这样的概念，即便在多年后的今天看来，也都还是不落窠臼，很值得玩味。而明晚将在国家大剧院全球首演的歌剧版《骆驼祥子》，将会是怎样一个呈现呢？让我们先来听听，黄磊眼中的“骆驼祥子”…
若不听介绍很难想象会把蝴蝶结这么一个华丽的装饰安在贫苦的骆驼祥子身上，就好像在最悲苦的旋律及吟唱呼出之前给了一段西洋音乐盒的跳跃音符。黄磊说，他只说祥子的爱情，说这样一首蝴蝶结给祥子，即便识字也写不了情诗的祥子。蝴蝶结就是祭奠，华丽且悲凉。心碎不成化身蝴蝶，为往事打一个结，苦人之于爱情犹如穷人之于蝴蝶结。

维瓦尔第题于《四季》总谱扉页上的短诗：

《夏》

【不太快的快板】
奄奄一息的人们和动物躺在
炽热无情的太阳底下，
松树仿佛就要起火；
杜鹃高歌著，加入斑鸠和金翅雀的行列中。
微风轻拂，
但很快地大风卷起；
若有风雨欲来之势，
牧羊人被突如其来的狂风惊吓。

【柔板及弱拍－急板及强音】
担心着他的羊群以及自己的命运，
他开始忙着做风雨前的准备，不安的心在灰暗的天色下、
蚊蝇的嗡嗡作响下显得更加孤立无援。

【急板】
终于，他担心的事发生了──
雷电交加的狂风暴雨及冰雹
阻挠了他回家的路。

由奥斯卡奖获得者、电影《肖申克的救赎》男主角蒂姆·罗宾斯执导的莎士比亚名著《仲夏夜之梦》将观众引领入一个充满精灵、魔法和咒语的超现实世界。恋人们被魔法蛊惑，仙后与一头驴谈恋爱……这错乱的世界恰由夜的恶作剧使然。来自世界各地的十二位演员班演员，用舞蹈、原创音乐、充满动感的肢体表述和热切地诉诸于现实与魔幻的舞台语汇，渲染着莎士比亚笔下的森林。
蒂姆·罗宾斯的最终梦想是什么？莎翁的戏剧对他来说有哪些挑战？排演背后有哪些搞笑花絮？快来听听第一时间采访到的故事吧！

寂静的钢琴、尘封的旅行箱……聚光灯下，穿着灰色长裙的简·爱闯进静物画般的舞台。在英格兰迷蒙的雾气中，这个站在桑菲尔德庄园门外的女子，恍然不知的触动了这所古老庄园中所有人的命运引擎……
你可以错过飘忽不定的爱情，但你不能错过它……
6月10至22日，国家大剧院话剧《简·爱》迎来第一百场演出！袁泉、王洛勇再次回归大剧院舞台，带您重温感动全球的爱情经典！

清脆的鸟鸣，潺潺的流水，生机勃勃的律动，春天正在我们身边，你一定在很多地方都听到过这段脍炙人口的音乐旋律：维瓦尔第的小提琴协奏曲《四季》，就让这段熟悉的旋律开启我们美妙的古典音乐之旅吧！
即便你很少听古典音乐，也不会对它感到陌生，不过，鲜为人知的是，意大利作曲家维瓦尔第1723年创作的这部精美绝伦的作品直到上世纪50年代，仍然被埋没在历史尘埃中，观众迟迟没有机会领略这部音乐杰作的魅力，直到1949年音乐学家在一次偶然中发现它并灌录成唱片，之后风靡全球六十余年至今，成为被录制唱片最多的古典音乐作品，这一定是维瓦尔第当年创作时无法想到的。
生活在今天的人们似乎很难想象，在遥远的三个世纪前，竟有人用如此简单的乐器便描绘出了一幅生动的大自然景象，小提琴协奏曲《四季》无疑是历史上最受人欢迎的古典音乐作品之一，而这首“春”乐章，又是其中流传最广的一首，可谓是室内乐作品的鼻祖级典藏，在即将到来的国家大剧院五月音乐节中，大家将欣赏到众多如此般美轮美奂的精致作品，音乐让这个春天多了份诗意，不那么浮躁……

国家大剧院歌剧节·2014将在百余天内奉献16部精心策划的精彩演出，数十位世界一流的艺术家共襄盛宴，上演作品囊括了中外经典，国内多个省市的实力院团纷纷加盟、享誉国际的华人艺术家争相登场，将共同展现当下中国的歌剧力量与繁荣景象，奏响“歌剧在中国”的艺术强音。
看点一：开幕大戏《奥涅金》是俄罗斯马林斯基剧院230年来首次与亚洲剧院的联手之作。
看点二：国际级指挥“俄国指挥沙皇”捷杰耶夫、安德列•巴蒂斯托尼、郑明勋、吕嘉、张国勇等悉数登场。
看点三：国际级导演乌戈•德•安纳、阿列克谢·斯特潘沃克等作品精彩呈现。
看点四：享誉国际的华人艺术家云集。作曲家郭文景、歌唱家和慧、张立萍、孙秀苇、戴玉强、莫华伦、廖昌永、袁晨野、田浩江等均将献艺歌剧节。