En este episodio hablamos con Daniela Martinez, especialista en nuevos negocios impulsados por el diseño sobre las lecciones y aprendizajes de este camino de vida durante 15 años.

Una conversación alrededor del emprendimiento, diseño, innovación social en México y con firmas globales, además de reflexiones sobre los giros y pausas en la continua carrera profesional.

Referencias

• Daniela Martínez
• Frog
• Salón Acme
• Zonamaco
• Feria Material
• La increíble vida de Walter Mitty
• The good enough job
• Discurso de graduación para la universidad de Standford de Steve Jobs

En este episodio hablamos con Milla Vega, fundadora del laboratorio de diseño Superbravas, sobre la aproximación del life-centered design en las organizaciones. Una conversación en la que también reflexionamos sobre los artefactos emocionales, stakeholders no humanos y el nuevo rol de los tótems corporativos para lograr la intersección entre naturaleza y diseño.

Referencias:  

• Superbravas
• Lo que le pasó a Hawai - Bad bunny
• ‘LO QUE LE PASÓ A HAWAii’: el significado detrás de la canción de protesta de Bad Bunny
• Design for a better world. review del MIT
• La magia de lo sentidos, enlace de Amazon
• Episodio de Doble click con Joel Blanco y Lucía de la Torre
• Review del Pabellón de Seda por Arch Daily 
• Speculative Futures Madrid, cuenta de IG
• La guía del diseño centrado en la vida, Damien Lutz
• The Wild Robot - la película en Prime
• Greenwashing: qué es, cómo es la nueva normativa europea y otras claves

En este episodio exploramos el papel vital de las mujeres junto a María Carmona y Gloria Ruiz, cofundadoras de FIDO; una plataforma profesional que tiene como objetivo crear conciencia sobre la falta de equidad en el sector del diseño y destacar el trabajo de las mujeres.

Hablamos de los desafíos que enfrentamos las mujeres en lo personal y lo profesional, sobre la falta de equidad para un avance real en la industria y sobre un liderazgo femenino y feminista. Una conversación que nos hace reflexionar sobre los roles establecidos.

Referencias:

• María Carmona
• Gloria Ruiz
• FIDO - Feminism in Design Office
• MMC - Más Mujeres Creativas
• Verónica Fuerte - Hey Studio, podcast Women at work
• Paula Scher - diseñadora gráfica
• Elvira Dyangani Ose - primera directora del MACBA de Barcelona
• Jacinda Ardern-  ex primera ministra de Nueva Zelanda
• Sanna Marin - primera ministra de Finlandia
• Margaret Mead - antoplóloga feminista
• Sheila Bretteville
• The economist - ‘How motherhood hurts careers’
• Liderar desde lo femenino / Tatiana Camps (lectura recomendada)

Mayrit es una bienal de diseño que se define como una plataforma desde la que transformar la ciudad a través de  la práctica radical  del diseño,  y que tiene como objetivo destacar a España como lugar de creación joven experimental.

En este episodio nos sentamos con uno de sus fundadores, Miguel Leiro: un joven diseñador, profesor y curador, cuyo trabajo ha sido premiado y exhibido en varios países, y al que se le han concedido títulos como “Best of España” en la industria. 

Hablamos con Miguel sobre cómo vive él las relaciones en la comunidad del diseño, cuál es nuestro compromiso en la comunidad, si es que lo tenemos, y sobre la importancia de  compartir y consolidar la cultura del diseño en nuestro país. 

Referencias:

• Mayrit: https://mayrit.org/

• Marco teórico para Mayrit 2024: https://drive.google.com/drive/folders/14IOoEqhuTyRd0Vqh7_Uk5TzFT_WSIggk

• Miguel Leiro: https://migueleiro.com/

• Joel Blanco: https://joelblanco.com/

• Hitos de la historia del diseño en España: las Olimpiadas en Barcelona: https://graffica.info/olimpiadas-del-92-clave-para-el-diseno/

• La precariedad en el sector del diseño: Design Wednesday con La Cíngara: https://open.spotify.com/episode/3qO0G7SIKYb99vpdgULLKW?si=d8c2799096704229 

• Filosofía del diseño: la forma de las cosas de Vilém Flusser: Literatura

• Funk Brasileira Proibidão: Música

• @My Analog Journal: https://www.youtube.com/@MyAnalogJournal

• @Alarido_oficial: https://www.instagram.com/alarido_oficial/

Paloma Rincón es una artista visual con más de 20 años de experiencia que ha trabajado con marcas como Coca-Cola, Google, Ikea o Architectural Digest, entre muchos más. Su obra se basa en composiciones físicas que exploran la relación entre objetos, colores y texturas, que luego fotografía, consiguiendo un resultado que apela a los sentidos y que deja una línea difusa, sin embargo bella, entre lo físico y lo digital.

Hablamos con ella sobre cómo transmitir emoción desde lo estático, el valor de trabajar lo físico más allá de una pantalla, la estética por la estética, el papel de la sensibilidad en nuestro proceso creativo y sobre todo, de su obra.

Referencias:

• Portfolio Paloma Rincón
• La belleza - Roger Scruton
• Proyecto Let’s Gooey + Making off
• Proyecto Genus
• Proyecto Heat Wave
• Rosalía sobre Chicken Teriyaki
• Mr Vértigo - Paul Auster
• Max Cooper

Francesco Furno y Pablo Galeano fundaron Relajaelcoco en 2008, un estudio de diseño centrado en la experiencia visual estratégica. Entre sus numerosos clientes encontramos Adobe, El País o el museo Thyssen-Bornemisza.

Este año han sido los artífices de la campaña para los premios Laus de la ADG-FAD con una iniciativa llamada “Modera la velocidad”, en la que, en clave de humor, nos invitan a reflexionar sobre el ritmo de trabajo al que nos sometemos los diseñadores. Charlamos con ellos sobre los problemas del modelo productivo actual en el sector, salud mental, su relación con el proceso creativo y sus trucos para seguir disfrutando al diseñar.

Referencias:

• Relajaelcoco
• “El hombre que diseñó España” 
• Anuario 2022 de la fundacion Cotec
• Campaña 2023 Laus para la ADG-FAD - Modera la velocidad
• Designfulness - Meditación para cuando tu inbox echa fuego
• Sergio Dosal - ilustrador
• Bruno Munari
• John Cleese - Cómo ser creativo
• Encuesta de salarios de diseño de Cris Busquets
• Good Service - Lou Downe
• Going postal - Terry Pratchett
• Fahrenheit 451 - Ray Bradbury
• João Lágrima De Ouro
• Merca Baeç
• Mulatu Astatke
• Jaime Altozano, reflexión sobre la música 

Mariana Balderas es diseñadora industrial y de servicios, y directora de investigación y desarrollo en Isla Urbana, donde dirige el diseño de productos y servicios de captación pluvial con los que enfrentan la crisis hídrica en México, con un enfoque de preservación ambiental y también de equidad social.

Hablamos con ella sobre cómo es diseñar con “sentido de urgencia”, sobre innovación frugal, diseño activista y la labor de impacto social y ambiental que están realizando desde Isla Urbana.

Referencias:

• Isla urbana: https://islaurbana.org/
• Diseño universal: https://es.wikipedia.org/wiki/Dise%C3%B1o_universal#:~:text=El%20dise%C3%B1o%20universal%20es%20un,redise%C3%B1arlos%20de%20una%20forma%20especial
• Diseño regenerativo: https://elpais.com/planeta-futuro/alterconsumismo/2021-12-22/que-es-y-quien-hay-detras-del-diseno-regenerativo.html
• Innovación frugal: https://es.wikipedia.org/wiki/Innovaci%C3%B3n_frugal#:~:text=La%20innovaci%C3%B3n%20frugal%20consiste%20en,impacto%20al%20medio%20ambiente%E2%80%8B.
• “Move fast and break things”: https://www.amazon.es/Move-Fast-Break-Things-Undermined/dp/0316275778
• La sal de la tierra: https://www.filmaffinity.com/es/film907354.html
• Broken Nature: https://www.moma.org/calendar/exhibitions/5220
• Rani Ratnavati School Jaisalmer - Diana Kellogg - https://www.dkarchitects.com/rajkumariratnavatigirlsschool
• ISLA: https://mxcity.mx/2017/06/isla-un-proyecto-que-busca-crear-una-comunidad-autosustentable/
• Mujeres que corren con los lobos - Clarissa Pinkola: https://www.casadellibro.com/libro-mujeres-que-corren-con-los-lobos/9788490705445/6233723 

Yusef Hassan dirige el diseño y el desarrollo de productos de uso intensivo de datos en Scimago Lab, es docente en la UNIR y, entre otras cosas, autor de papers académicos de investigación sobre la relación entre la tecnología y las personas.

Hablamos con él sobre cómo pasar de “pintar datos” a interpretar y representar datos transmitiendo valor, con un diseño honesto y memorable; sobre el impacto de la IA y nuestra cultura visual.

Referencias:
Portfolio Yusef: https://www.yusef.es
No solo usabilidad: https://www.nosolousabilidad.com/
Beautiful AI: https://www.beautiful.ai/
Ejemplos de mala praxis en gráficas: https://verne.elpais.com/verne/2015/01/23/articulo/1422014607_223837.html
Spotify Wrapped design: https://www.itsnicethat.com/features/spotify-wrapped-campaign-identity-2022-graphic-design-301122
Johns Hopkins COVID-19 Map: https://coronavirus.jhu.edu/map.html
Obsidian: https://obsidian.md/
SCImago Graphica: https://www.graphica.app
Inteligencia cristalizada: https://es.wikipedia.org/wiki/Inteligencias_fluida_y_cristalizada#:~:text=La%20inteligencia%20cristalizada%20(gc)%20se,adquiridos%20y%20a%20menudo%20culturalmente%20definidos.
Herederos del tiempo: https://www.amazon.es/Herederos-tiempo-Alamut-Serie-Fant%C3%A1stica/dp/8498891191
 

Nadia Támez es directora de Synergy, un estudio especializado en Realidad Aumentada (AR). Ha realizado trabajos para grandes marcas como Mercedes, Nike, HBO o Forbes.

Hablamos con ella sobre su proceso de trabajo, sus proyectos más destacados y la responsabilidad social en el uso de esta tecnología, con enfoque en la sostenibilidad y la salud mental.

Referencias:
Ricardo Luévanos: https://www.instagram.com/ricardoluevanos/?hl=es
Johnnie Walker Cities of the Future: https://revista192.com/cities-of-the-future/
Tinker Hatfield: https://en.wikipedia.org/wiki/Tinker_Hatfield
Mariana Motoko: https://www.instagram.com/mariana.motoko/?hl=es
Monica Loya: https://www.facebook.com/loya.monica/?locale=es_LA
Futuria: https://synergystudio.io/
Meta Spark Community: https://www.facebook.com/groups/metasparkcommunity/
Artsynoym: https://artsynonym.com/pages/nosotros
Paige Piskin: https://www.instagram.com/paigepiskin/?hl=es
Manu Borrero: https://www.instagram.com/manuborrero/?hl=es
Julia Roga: https://www.instagram.com/juliaroga/?hl=es
Florencia Raffa: https://www.instagram.com/florenciaraffa1980/?hl=es
How Successful People Lead: https://www.libristo.eu/en/book/how-successful-people-lead_02406846?setCountry=es&gclid=Cj0KCQjwmtGjBhDhARIsAEqfDEeRugtrFCxGrkIOTM-TUpVKQYEdeGDh_-hRDQiIBZxSOys-kcIsJyUaAq7BEALw_wcB
Corridos Tumbados: https://open.spotify.com/playlist/7lMZBlllgCs49octG6iUFx

Gabriela Lendo es Brand & Content Strategist con más de 10 años de experiencia. Entre muchas otras cosas, ha sido directora de cultura en Fondeadora, directora creativa en Wetaca y directora ejecutiva en Tramontana.

En este nuevo capítulo de 'Design Wednesday' repasamos con ella el impacto que ha tenido en nuestras relaciones con los demás la aparición de las aplicaciones móviles en la cotidianeidad durante esta última década; la importancia de un enfoque humanista y el papel del diseño como intermediario de las relaciones.

Referencias:

- Designing for trust - Airbnb https://airbnb.design/designing-for-trust/

- Do Dating Apps Affect Relationship Decision Making? https://thedecisionlab.com/insights/society/do-dating-apps-affect-relationship-decision-making

- Lonesome Soul? https://maried.substack.com/p/lonesome-soul

- Tawkify app https://tawkify.com/home

- Marshall McLuhan https://en.wikipedia.org/wiki/Marshall_McLuhan

- Heartburn - Nora Ephron https://www.casadellibro.com/libro-heartburn-el-dificil-arte-de-amar/9789871068258/964529

- SE ACABO EL PASTEL - Nora Ephron https://www.casadellibro.com/libro-se-acabo-el-pastel/9788433981363/13325878

- NO SIENTO NADA - LIV STROMQUIST https://www.casadellibro.com/libro-no-siento-nada/9788418052026/12225231Autodefensa.

- Serie Filmin https://www.filmin.es/serie/autodefensa

José de la O es diseñador industrial y fundador de de la O design studio -agencia creativa galardonada y especializada en investigación impulsada por el diseño- donde destaca su práctica del diseño especulativo y cuyas obras han viajado alrededor del mundo.

Hablamos con él sobre la función del diseño en el plano emocional, cómo conseguir el equilibrio entre lo radical y la empatía o el proceso de algunas de sus últimas obras de diseño especulativo. Pero también sobre cómo mirar al futuro de forma distinta, más allá de lo que nos muestra Black Mirror o Blade Runner.

Referencias:

The planet as a festival, Ettore Sottsass: https://www.moma.org/collection/works/922
Speculative everything - Fiona Raby y Anthony Dunne: http://dunneandraby.co.uk/content/books/690/0
Grain, dispositivo de Black Mirror: https://black-mirror.fandom.com/wiki/Grain
Lightsaber, arma de Star wars: https://starwars.fandom.com/wiki/Lightsaber
Pollinator park: https://environment.ec.europa.eu/topics/nature-and-biodiversity/pollinator-park_en
Disonancia mexicana: https://disonanciamexicana.org/
Disonancia doméstica: https://disonanciamexicana.org/disonancia-domestica
Marta Turok: https://es.wikipedia.org/wiki/Marta_Turok
@mexicanomx https://www.instagram.com/mexicanomx/?hl=es
The signals are talking - Amy webb: https://www.amazon.es/Signals-Are-Talking-Tomorrows-Mainstream/dp/1610396669
Rose city band: https://open.spotify.com/artist/4TysFpMssaAsBomBur7jpK
The creative act: a way of being: https://www.amazon.com/Creative-Act-Way-Being/dp/0593652886
Normal, agency: https://normalfutu.re/

Bea Martín, conocida como La Cíngara, es diseñadora gráfica e ilustradora cuya popularidad nace de las redes sociales y sus trabajos ilustran parte de los eventos culturales y musicales del momento como Deforme Semanal Ideal Total, el festival Primavera Sound o grupos como Carolina Durante o Menta. Hablamos con ella sobre abrirse paso desde internet, tendencias visuales y la precariedad en el sector.

Referencias:
-Portfolio la Cíngara: https://lacingara.com/ https://www.instagram.com/lacingara/
-Proyecto “No por amor al arte”: https://culturainquieta.com/es/arte/diseno/item/13723-no-por-amor-al-arte-la-camiseta-que-queremos-llevar-siempre.html
-Ugly Design, Kitsch Maximalism - Julieta Wibel: https://www.youtube.com/watch?v=605NzSANNmY
- Manifiesto de lo Ugly https://graffica.info/ugly-design-la-revancha-de-lo-feo/
-Wiki aesthetics https://aesthetics.fandom.com/wiki/List_of_Aesthetics
-Raisa Álava: https://raisalava.com/
- Steve Lacy: https://open.spotify.com/artist/57vWImR43h4CaDao012Ofp
- Las malas: https://www.planetadelibros.com/libro-las-malas/294293
- Portfolio UnBuenTipo: https://unbuentipo.com/

En este episodio hablamos con Ione Ardaiz, diseñadora de productos y servicios y directora de proyectos en Arantzazulab, sobre cómo el diseño y la innovación democrática se unen para encontrar nuevas soluciones a los retos cada vez más complejos. Hablamos de nuevas formas de participación ciudadana que fortalecen la pluralidad, sobre cómo los diseños colaborativos conectan a las instituciones con la sociedad y de cómo podemos enfrentar los retos y aprovechar las oportunidades de construir modelos de gobernanza más inclusivos y adaptativos. También exploramos casos concretos y cómo desde el diseño se colabora en esta construcción de democracias más abiertas y transformadoras.

• Ione Ardaiz 
• Aranzazu Lab
• Governance Futures
• Lucy Kimbell
• Miren Larrea y Ainhoa Arrona – investigadores de Orkestra, de la universidad de Deusto
• Xabier Barandiaran, investigador de la universidad de Deusto
• Igor Ahedo y Andere Ormazabal, investigadoras del grupo de Parte Hartuz en la Universidad de País Vasco (UPV-EHU)
• Democratic Design, de Michael Saward
• Citizens, de Jon Alexander
• La democracia es posible, de Arantxa Mendiharat y Ernesto Ganuza
• El sistema representativo, de Felipe Rey
• EH2050, capítulo con Ione en Eitb
• Parcels, grupo australiano de disco-funk
• Bulego, grupo vasco de pop

Josué es un diseñador de experiencias inmersivas, artista y director creativo que ha expuesto sus obras alrededor del mundo. Hablamos con él sobre diseño inmersivo y cómo apelar a las emociones a través de mensajes genuinos en este 'podcast' de Design Wednesday.

También hablamos sobre la responsabilidad de los diseñadores al seleccionar proyectos con impacto positivo y de involucrarnos en comunidades de diseño, como es su caso con el festival OFFF México.

• Portfolio Josue Ibáñez: https://www.josueibanez.com/
• Portfolio Joanie Lemercier: https://joanielemercier.com/
• Cut copy https://open.spotify.com/artist/4EENT7N7rCBwrddM3s0vFS
• Digital Impact https://ajuntament.barcelona.cat/dissenyhub/es/proximamente-digital-impact
• Lumina. Enchanted Night Walks: https://momentfactory.com/lumina/en/
• Planets. Teamlab: https://planets.teamlab.art/tokyo/

¿Te gustaría comenzar tu carrera de diseño en el equipo de diseño de BBVA? En este episodio especial contamos todos los detalles sobre la nueva edición de Future Designers Program: cómo participar, cuáles son las ventajas y cómo han vivido la experiencia otros participantes.

Más información: https://design.bbvaexperience.com/future-designers/

Hablamos con Luz Cruz, Directora asociada de Program Management en Frog Design. Con ella, descubrimos los hitos relevantes por los que ha pasado el diseño en los últimos años hasta el auge del diseño estratégico actual, cómo se ha transmitido desde el ámbito académico y cómo se ha plasmado en el sector. 

Referencias mencionadas en el episodio:

• Convivial Toolbox
• Comprehensive Anticipatory Design
• Cooperative design
• Think Public. The Social Design Agency
• Leyla Acaroglu - Systems Thinking
• Work of fiction

Hablamos con Concha de Anta, diseñadora de contenido en BBVA, sobre cómo conversar con un usuario a través del producto digital, qué significa “escribir bien” y cómo las empresas intentan, con más o menos éxito, acercarse a sus usuarios mediante el lenguaje.

Referencias mencionadas en el episodio:

• Blog de Emiliano Cosenza
• Content First Design
• Las notificaciones de KFC aumentan las ventas de la app un 226%
• “Corporate cringe”
• Copy AI
• Libro de Lucía Lijtmaer: Cauterio.
• Grupos de música: Against All Logic; Boards of Canada; Sangre"

En esta ocasión, hablamos con Fabiola Leyva, Design Discipline Manager de BBVA para conocer cómo atraer talento joven de diseño en una empresa que no se dedica al diseño, especialmente con la iniciativa Diseñadores del futuro; y con Miroslava Cruz, diseñadora junior, para que nos cuente cómo ha sido comenzar su carrera de diseñadora en BBVA.

Reflexionamos con Cristina Salmerón y Paula Aldea, diseñadoras de BBVA, sobre las distintas etapas por las que pasamos los diseñadores, lo que supone para ellas el éxito, las expectativas que nos impone el sector y la salud mental en la profesión.

Hablamos con Gabriela Ríos, responsable de exploración del laboratorio de aceleración del Programa de Naciones Unidas para el desarrollo. En este episodio, queremos entender cuál es el papel del diseño al atender la resolución de problemas sociales a gran escala como la erradicación de la pobreza, o la aceleración de transformaciones estructurales.

La voz también se diseña, ¡descúbrelo en este nuevo episodio!

En este episodio hablamos con Pau Aleikum Garcia, diseñador y cofundador del estudio Domestic Data Streamers de Barcelona, sobre cómo hacernos preguntas en un mundo polarizado, lleno de gente convencida con poca información, para despertar el espíritu crítico de la sociedad. Una conversación en la que también reflexionamos sobre el desarrollo cognitivo y la disidencia algorítmica. 

Referencias:

• Pau Aleikum Garcia
• Domestic Data Streamers
• 16times
• Rebobinart
• Teoría del desarrollo cognitivo de JeanPiaget
• Libro ‘Un verdor terrible’, de Benjamín Labatut
• Libro ‘A more beautiful question”, de Warren Berger
• Hans Rosling

Hablamos con Gabriela Acevedo, diseñadora de información experta en Estudios Urbanos, sobre cómo el diseño urbano y la arquitectura transforman las sociedades, impactan en la forma en que vivimos y sobre utopías urbanas, mientras repasamos la evolución del urbanismo en Ciudad de México.

Hablamos en el 'podcast' de 'Design Wednesday' con Michael Santorum, diseñador de videojuegos en Tequila Works sobre el proceso de diseño de videojuegos, cómo crear experiencias con gusto y el futuro de la industria.

Hablamos sobre la llegada de la Web 3.0 y la popularización de fenómenos como los NFTs y los metaversos con Mariana Padilla, diseñadora y co-creadora de una exitosa colección de NFTs llamada Robotos.

Hablamos en el 'podcast' de 'Design Wednesday' con Maritza Guaderrama, diseñadora estratégica de gran recorrido, sobre la necesidad de repensar el modelo de diseño centrado en el usuario para crear mejores productos y servicios. Con ella exploramos también los nuevos retos a los que se enfrenta la disciplina. 

Pablo Stanley, co-founder y CEO de Blush, nos cuenta cómo ha sido su experiencia emprendiendo siendo diseñador, sus aprendizajes lanzando su nueva startup y qué debe tener en cuenta un diseñador que quiere lanzar su propio proyecto.

Este mes, en Design Wednesday, hablamos con Stef Silva, diseñadora estratégica y fundadora de Invisible, sobre el diseño de futuros, cómo empezar a cuestionar nuestra realidad y cómo deshacernos de nuestros sesgos para diseñar fuera de lo que ya conocemos.

Este mes, en Design Wednesday, hablamos sobre accesibilidad en el entorno digital con Manuel Valdez, diseñador experto en accesibilidad digital en Coppel e Ilse Rosas, Principal Manager del equipo de BBVA. Conoce cómo se vive en el día a día el diseño poco accesible en primera persona y cómo tenerlo en cuenta puede ayudar a hacer un diseño más usable para todos.

Hablamos con Isabel Inés (La Nave Nodriza), Víctor Rodríguez (Ironhack) y Sagrado Nova (BBVA) sobre los distintos formatos que en los últimos años han diversificado la formación en diseño y cómo han transformado la forma de hacer carrera en el sector.

Con ocasión del día de la Mujer, en el programa de 'Design Wednesday' pasamos el micrófono a varias diseñadoras para dar visibilidad al talento femenino de Latinoamérica y conocer cuáles son sus inquietudes, sensaciones y frustraciones en el sector.

En este podcast, la filósofa María Ángeles Quesada y el diseñador Andrés Botero nos cuentan cómo nos puede ayudar la filosofía a diseñar mejores productos, las consecuencias de no integrar la ética en estos procesos y cómo aplicarla en nuestro día a día.

Referencias: 

• Héctor Ayuso
• OFFF Festival
• Ben Tallon
• Amber Vittoria
• Yuval Noah Harari
• Podcast The creative condition
• Película Mala sangre, de Leos Carax
• Serie La máquina, con Gael García Bernal y Diego Luna
• Videoclip de Inercia, de Matsu

En este episodio de Design Wednesday, conoceremos a personas dedicadas al diseño que reflexionan sobre las distintas perspectivas según su ámbito de trabajo.

Invitamos a Carolina López como freelance, José Carmona de Cabify, Marina Rico de Designit y a Jone Ojinaga de BBVA.

En este episodio del podcast del equipo de diseño de BBVA, profundizamos sobre cómo las organizaciones hacen la asignación de talento de diseño a los proyectos, el importante papel que tienen los líderes de diseño y el futuro de estos procesos.

En este nuevo capítulo del podcast de diseño de BBVA, Design Wednesday, Cris Busquets perteneciente a Holaluz, Jorge del Casar miembro de Sngular y Urtzi Arana de BBVA nos hablan sobre la relación entre los 3 lados del triángulo, su evolución y de cómo podemos seguir mejorando para estar más integrados y crear mejores productos.

Hoy presentamos un nuevo podcast. Se trata de la evolución de los Design Wednesday de BBVA en un nuevo canal donde seguiremos compartiendo inquietudes, ideas y temas que nos resulten interesantes.

Para llevarlo a cabo, invitaremos a conversar a diferentes personas del sector del diseño. En este primer episodio, Anxo López, manager de la disciplina de diseño en BBVA, da la bienvenida a este nuevo formato, explicando de qué se trata y de dónde surge el cambio.

• Isam Diab Lozano: Linkedin / Instagram
• Episodio de Design Wednesday con Jesús Martín: “Diseñando conversaciones”
• Episodio de Design Wednesday con Concha de Anta: “Textos, mentiras y discos de vinilo: la disciplina de content design”
• W3C 
• RAE: filología
• El origen del euskera (artículo de la BBC)
• Libro “Lectura fácil”, de Cristina Morales
• Libro “Almudena”, de Luís García Montero
• Libro de poesía “Del rayo latente”, de Isam Diab Lozano
• Libro de cuentos “Ciudad Real”, de Rosario Castellanos

En este episodio exploramos el significado más amplio de "lo queer" como excusa para discutir temas más amplios relacionados con la inclusión, la diversidad y la justicia social.

Manuel y Rai, las mentes creativas detrás de Jacobo Toledo, son dos diseñadores multidisciplinares cuya práctica se centra en la exploración de identidades queer y las narrativas visuales que emergen de estas. Nos cuentan cómo ellos exploran la complejidad y la riqueza del diseño queer y cómo creen que está moldeando el panorama del diseño contemporáneo hacia un enfoque más inclusivo y diverso.

Referencias: 

• Estudio de joyas Jacobo Toledo
•  Rai Jacob: @raijacob
• Manu Huesca: @manuhuesca
• Queer Design Club 
• "Quién teme al género" de Judith Butler: lectura recomendada
• "Tengo que morir todas las noches" de Guillermo Osorno: lectura recomendada
• "La noche soy yo" de Henri Donnadieu: lectura recomendada
• "La sociedad del cansancio" y "La salvación de lo bello" de Byung Chul Han: lectura recomendada
• "Queer x design: 50 years of signs, symbols, banners, logos, and graphic art of LGBTQ" de Andy Campbell: lectura recomendada
• "Queer, una historia gráfica" de Meg-John Barker: lectura recomendada
• “Let’s say Gay” referencia al término “Queer” de Bell Hooks: artículo
• What does it mean “to queer” design: artículo

¿Cómo está la tecnología cambiando la forma en que nos relacionamos? ¿Qué significa realmente una relación en la era digital? ¿Cómo es la vida en un escenario que humaniza e integra entidades no humanas en nuestra sociedad? ¿Podremos casarnos con un holograma, o enamorarnos de una planta?

En este episodio del podcast, visitamos la bienal de diseño y arquitectura Mayrit para conversar con Joel Blanco y Lucía de la Torre sobre cómo imaginan las relaciones del futuro y cómo las percibimos actualmente. Charlamos sobre la creciente búsqueda desesperada de conexiones, el significado de estas relaciones y las implicaciones de vivir en una sociedad hiperconectada.

Referencias:

• Bienal de diseño y arquitectura: Mayrit
• Joel Blanco
• Programa Future Designers BBVA
• Cecilia MoSze Tham
• Paul Virilio
• Jonah Peretti
• Esther Perel on New AI – Artificial Intimacy.
• LA SEDUCCIÓN, lectura recomendada
• El futuro es vegetal, lectura recomendada
• La Cosidad relacional, lectura relacionada
• “Perfect Days” , serie recomendada
• Severance, serie recomendada
• “La idea de ti”, película recomendada

En esta conversación Mariana Cabello artista visual e investigadora, con formación en arquitectura, nos explica cómo investigar desde un lente post-cualitativo con el fin de explorar nuevas perspectivas y paradigmas para generar conocimiento. 

La intención es retar a las y los diseñadores y su proceso, yendo más allá de solo descentralizar, sino ecualizar, y por último echar un vistazo a un futuro deseable del cómo diseñamos y para quienes.

• Mariana Cabello 
• Elizabeth Adams St. Pierre
• Judith Pamela Butler 
• El cambio masivo según Bruce Mau. Artículo por la Asociación de Directores de Arte y Diseñadores Gráficos 
• Life centered design by Bruce Mau 
• Human Centered Design, Interaction Design Foundation 
• Life Centered Design, Life Centered Design School  
• Ellen Langer 
• Lo posthumano. Entrevista a Francesca Ferrando por Letra Urbana 

En este episodio exploramos la identidad visual de las ciudades con Bruna Zanella, arquitecta y diseñadora gráfica brasileña, especializada en lettering y caligrafía. Hablamos de los rótulos de los comercios, las placas de las calles, la señalética del transporte público, el arte urbano, y exposiciones e iniciativas para preservarlo. Una conversación que nos hace reflexionar sobre el aplanamiento del patrimonio gráfico de unas ciudades cada vez más parecidas entre ellas. 

Referencias:

• Bruna Zanella  
• Massimo Vignell 
• Paco Graco 
• Buchstaben Museum - museo de rótulos de Berlín 
• Atlas de metros del mundo - lectura recomendada 
• Fileteado Porteño 
• Sign painting - documental recomendado 
• Rotulación a Mano - uno de los responsables de la valorización de la producción tradicional/artesanal de los rótulos de España 
• Tipografía Chulapa - la tipografía de Madrid 
• Vermut el Chulapo - bebida no patrocinada, aunque sí recomendada 

En este episodio hablamos con Pepe Martín y Jesús Castillejo, fundadores de Minimalism Brand, sobre cómo construir una empresa rentable, sin logos, que apueste por el consumo responsable, el diseño consciente y la transparencia.

Una conversación alrededor del emprendimiento, el diseño de producto, los dilemas éticos en la moda sostenible y el minimalismo en contraposición al maximalismo. También hablamos sobre lo que significa emprender y diseñar con propósito en un sistema que empuja al exceso, y sobre cómo mantener los valores de marca sin dejar de crecer.

Referencias:
Minimalism Brand, la marca de Pepe Martín y Jesús Castillejo
‘La moda justa’, ensayo de Marta Riezu
‘Nunca te pares’, autobiografía de Phil Knight
‘El experimento rendición’, de Michael Singer
‘Libérese del dolor de espalda’, de John E. Sarnö
Artículo sobre el pasaporte de producto digital
Noticia sobre el lector de etiquetas de ropa en iPhone

En este episodio hablamos con Joumana Mattar, diseñadora organizacional y coach certificada, sobre las disonancias que aparecen cuando una empresa no diseña de forma coherente su cultura.

Una conversación en la que tratamos la resistencia al cambio, la gestión de los conflictos, la importancia de los rituales en los equipos y las nuevas skills que necesitamos como diseñadoras.

REFERENCIAS

• Riding the waves of culture’, de Fons Trompenaars (libro)
• Benny Blanco en el show de Jennifer Hudson (programa de tv)
• Design an Organization's Purpose Statement, de Kristin Kelly (post)
• Let’s Talk About DEI, House of Beautiful Business (post)

En este episodio hablamos con Juan Sánchez, artista visual y diseñador gráfico que ha convertido lo kitsch, lo popular y lo sentimental en un lenguaje gráfico potente y provocador.

Hablamos sobre cómo se puede diseñar desde el margen, desde lo emocional y desde la memoria colectiva. También sobre lo que implica tener una voz visual propia, el mito del diseñador independiente y la cultura visual que muchos aprendimos a mirar “con vergüenza”.

Una conversación sobre folclore digital, música de gasolinera, procesos creativos personales y lo que pasa cuando diseñamos con todo lo que nos dijeron que era demasiado.

Referencias:

• Orojondo - Instagram, soundcloud y tienda
• Libro - ‘Dame más gasolina’, de Orojondo
• Libro - ‘¡Ay, campaneras!’ - de Lidia García García
• Centro cultural Lola Flores

En este episodio hablamos con Gabriela Salinas sobre cuestionar la práctica de diseño en un contexto donde la velocidad, la tecnología y la incertidumbre parecen marcar el rumbo.

Desde su experiencia en cripto, fintech, educación y proyectos personales, Gaby comparte aprendizajes sobre intención, investigación y estrategia. Reflexionamos sobre los límites y riesgos de la inteligencia artificial en la investigación con usuarios, el auge de los synthethic users y cómo mantenernos críticos cuando todo nos empuja a ir más rápido.

REFERENCIAS

· IG Desiiiiign 

· Serie, El Eternauta

· Artículo, Caso Open AI 

· Artículo, Duolingo prioriza la IA