АШОШ: подкаст про музику – Details, episodes & analysis

Подкаст, який починається з того, що Олексій замість "Тейлор Свіфт" помилково говорить "Сесіл Тейлор". Як поєднувати чесність, успішність, безпечність і моральність, і чи можливо взагалі? Чи можуть всі митці бути незалежними і суб'єктними? Що важливіше — чесність з собою чи відповідність певній клішованій ідентичності? Неймовірні історії лицемірства, пристосувань, подвійного і потрійного життя, брехні собі. В чому — парадоксально — моральна перевага комерційної діяльності над діяльністю інституційною? Теорія змови Олега Шпудейка про те, навіщо існують культурні інституції. На які компроміси можна йти в мистецтві заради грошей, успішності і безпечності? На цю вкрай нелегку тему розмовляють Олег Шпудейко і Олексій Шмурак.

Композитор і лектор Олексій Шмурак, звукорежисер Андрій Іздрик, автор мультдисциплінарних театральних постановок Ілля Разумейко та музикознавиця Ліза Сіренко дискутують про те, як співвідносяться війна і музика, особистий вибір і тиск суспільства. Чи існує музика без політичного забарвлення, чи існує суб'єктність у артистів, як можна власною поведінкою впливати на політичний вимір в мистецтві? Про це і багато іншого — в емоційній бесіді.

Как и почему универсальная композиторская техника прошлого сменилась предельной специализацией современности? В чём заключается техника создания музыки: в сочинении мелодии, в оригинальности фактуры и звучания, в использовании различных инструментов и спецэффектов? Какую роль для композитора играет дистанцирование от материала, языка, стиля, жанра? В чём сходство Малера и Толкина? Быстрое сочинение — признак техники или аматорства? Должен ли автор музыки сохранять свои методы или обновлять их, держа руку на пульсе времени? Об этом и многом другом в свежем выпуске подкаста от композиторов АШ и ОШ.

Подборка ссылок по темам этого выпуска на нашем Patreon:

https://www.patreon.com/ashosh

Влог АШОШ:

https://www.youtube.com/channel/UC3FSQv2fxGPMQ84CdyEmwIw

Телеграм-канал АШОШ:

https://t.me/ashoshmusic 

Почему музыка двадцатилетней давности вызывает ностальгию? Зачем нашему поколению воровать будущее у двадцатого века? Как французская революция запустила ностальгию и реконструкцию в том числе и в музыке? Чем сложные музыкальные формы напоминают фильмы Кристофера Нолана Inception? Как наличие искажающих и обедняющих артефактов и пространственных характеристик делает музыкальные записи родными и душевными? Эти и многие другие аспекты памяти, атрибутов времени и ностальгии в музыке обсуждают АШ и ОШ в свежем выпуске подкаста. А также говорим об альбоме Lingua Ignota - Sinner Get Ready (2021).

Подборка ссылок по темам этого выпуска на нашем Patreon:

https://www.patreon.com/ashosh

Влог АШОШ:

https://www.youtube.com/channel/UC3FSQv2fxGPMQ84CdyEmwIw

Телеграм-канал АШОШ:

https://t.me/ashoshmusic 

Кто был первым европейским композитором, дававшим умопомрачительно странные имена своей, в общем-то, безобидно обычной музыке? Зачем мы считаем 8-ю сонату Бетховена Патетической, а 14-ю Лунной? Почему Мортон Фельдман называл произведение для фортепиано коротко и ясно — "фортепиано"? Может ли название не объяснять, а, напротив, запутывать восприятие слушателя? Зачем АШ создал фейкового норвежского композитора и написал от его имени "Реквием по мечте"? Как вынужден хитрить ОШ с названием только что сыгранной музыки из-за юридических правил? Эти и множество других моментов в свежем выпуске великого подкаста АШОШ.

Подборка ссылок по темам этого выпуска на нашем Patreon:

https://www.patreon.com/ashosh

Влог АШОШ:

https://www.youtube.com/channel/UC3FSQv2fxGPMQ84CdyEmwIw

Телеграм-канал АШОШ:

https://t.me/ashoshmusic 

Сопротивление материала бывает не только у инженеров, но и у композиторов. Как бы вы отреагировали, если бы издатель-любитель предложил бы вам написать ремикс на его смешной трек? Пранк, зашедший слишком далеко: Бетховен в подобной ситуации заставил издателя выпустить отдельный альбом только с бетховенскими ремиксами. Что может быть музыкальным материалом? Мелодическая тема, гармоническая последовательность, инструментальные краски — это всё понятно; но материалом может быть и внимание слушателя, и социальное высказывание. Как педагог по композиции работает с материалом у ученика? Нужно ли упрощать или усложнять, очищать или странно наслаивать? Эти и другие темы в спецвыпуске подкаста от композиторов и котиков АШ и ОШ.

Подборка ссылок по темам этого выпуска на нашем Patreon:

https://www.patreon.com/ashosh

Влог АШОШ:

https://www.youtube.com/channel/UC3FSQv2fxGPMQ84CdyEmwIw

Телеграм-канал АШОШ:

https://t.me/ashoshmusic 

Говорим с Игорем о разных видах тишины и Мортоне Фельдмане, меблировочной музыке Сати и проблематике термина "эмбиент", концерте в аквариуме и коммерческой музыке, модульном синтезе и его новом альбоме.

Игорь Яливец — композитор, саунд артист и многолетний участник днепровских коллективов Gamardah Fungus и Submatukana, на счету которых множество концертов и перфомансов и более десятка альбомов, изданных украинскими и мировыми лейблами.

Сейчас основным музыкальным инструментом Игоря является модульный синтезатор, с помощью которого, помимо остального, он записал свою дебютную сольную пластинку Still Life.

Igor Yalivec:

https://yalivec.bandcamp.com

https://www.instagram.com/yalivec

https://www.youtube.com/yalivec

Лейбл, на котором вышел альбом -

https://polarseasrecordings.bandcamp.com/album/still-life

Gamardah Fungus - https://gamardahfungus.bandcamp.com

Submatukana - https://submatukanamusic.bandcamp.com

Подкаст АШОШ возвращается после томительного перерыва. Как-то один мальчик через газету спросил у советских композиторов: что будет, когда закончатся мелодии? Ему ответил Прокофьев. Будучи заядлым шахматистом, он на примере почти бесконечного количества возможных шахматных партий объяснил, насколько велико возможное количество комбинаций мелодий. Ну хорошо, а зачем вообще нужны мелодии? Может ли быть хорошая музыка без них? Как на мелодии повлияла эпоха барокко и функциональная гармоническая система? Должна ли мелодия непременно запоминаться и заедать в памяти? Можно ли создать мелодию, не меняя высоту ноты в мелодическом голосе? На эти и другие вопросы рассуждают лучшие музыкальные подкастеры в истории — АШ и ОШ.

Подборка ссылок по темам этого выпуска на нашем Patreon:

https://www.patreon.com/ashosh

Влог АШОШ:

https://www.youtube.com/channel/UC3FSQv2fxGPMQ84CdyEmwIw

Телеграм-канал АШОШ:

https://t.me/ashoshmusic 

Изучение прошлого, в частности, музыки эпохи Возрождения, открывает кротовьи норы смыслов и техник. Зачем Томас Таллис воровал музыку у самого себя? Почему в то время было очень много органов, но до нас дошло очень мало партитур органных произведений? Как между собой боролись разные строи? Можно ли уместить несколько строев на одну клавиатуру клавесина? Почему Возрождение — это Тарковский, а Барокко — боевики Роланда Эммериха? Об этом и многом другом в последнем выпуске АШОШ перед перерывом.

Подборка ссылок по темам этого выпуска на нашем Patreon:

https://www.patreon.com/ashosh

Влог АШОШ:

https://www.youtube.com/channel/UC3FSQv2fxGPMQ84CdyEmwIw

Телеграм-канал АШОШ:

https://t.me/ashoshmusic 

Как случайная покупка по объявлению в социальной сети легендарного синтезатора может изменить не только музыкальную практику, но и жизнь? Как написать саундтрек к фильму на модульном синтезаторе? А как насчёт импровизаций с джазовым барабанщиком и работы с акустическими музыкантами? Зачем в музыке использовать запахи и как это делать? Зачем может понадобиться исполнительский конкурс имени Дональда Буклы и как это связано с проблемой телесности в электронной музыке? 

Обо всём этом и многом другом говорим с одной из самых ярких восходящих звезд электронной сцены Марией Теряевой и её системой Buchla. Вместе они выступают в Европе, России и Японии, проводят мастер-классы, пишут саундтреки, создают музыку для инсталляций и выставок и преподают модульный синтез. В прошлом году Маша выпустила альбом Conservatory of Flowers, который попал в подборку лучших альбомов года от Telekom Elektronik Beats и журнала Афиша, треки из него оказались в плейлистах Buchla, Pitchfork, Ben UFO, Floating Points, Four Tet, Max Richter, а Bandcamp назвал этот альбом музыкальным прорывом и одним из лучших когда-либо записанных на инструменте Buchla.

Альбом Conservatory of Flowers: 

https://mariateriaeva.bandcamp.com/album/conservatory-of-flowers 

Клип на трек SØS: 

https://youtu.be/1xuT_tE3lB4 

Импровизация с барабанщиком Александром Зингером:

https://youtu.be/jjGsWB5lpMY