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L'histoire d’un genre ou d’un style musical est rarement évidente, au sens où elle ne s’est pas écrite du jour au lendemain. Elle est le fruit d’une évolution complexe qui échappe souvent à toute logique. Malgré tout, si on ne peut pas dater précisément la naissance d’un mouvement musical, il y a quand même des moments clés  qui rendent la chose palpable. Des moments décisifs, dont on ne mesure pas immédiatement la portée. Des instants qui prennent toutes leurs dimensions uniquement avec le temps. Prenez par exemple la modeste soirée « Back To School » dans le Bronx à New York le 11 août 1973, personne ne se doutait que le rendez-vous allait marquer l’histoire du hip hop…

Ah mais il fallait les voir, les japonais de Paris le 7 octobre 2021. La communauté, l’ambassadeur en tête, était en ébullition. Il faut dire que l’Olympia recevait Kazuko Matsumoto, l’Edith Piaf nippone, l’une des chanteuses les plus populaires au Japon, qui reprend comme personne, des classiques de la chanson française en japonais depuis une trentaine d’années. Mais si j’évoque cette soirée, ce concert  exceptionnel à l’Olympia, ce n’est pas pour vous parler de Kazuko Matsumoto mais de Daniele Vidal… hein qui ? J’ai pas… Danièle Vidal, l’artiste française invitée par Kazuko Matsumoto en première partie de son spectacle…

Certes, je vous l’accorde, nous sommes un peu loin du 25 décembre, et alors ? C’est quoi le problème ? Ce n’est pas parce que la neige n’étend plus son manteau blanc, sauf exception, que l’on ne dois pas évoquer l’histoire du titre « Petit Papa Noël ». Un titre planétaire, incontournable de Noël évidemment, qui n’aurait jamais dû voir le jour, sans la complicité involontaire de musiciens afro-américains… 

L'anonymat est la qualité de ce qui est sans nom ou sans renommée, c'est-à-dire l'état d'une chose ou d’une personne dont on ignore le nom ou qui n’est pas célèbre. En conséquence, une chose ou une personne peut être connue sans être identifiée ou au contraire être identifiée sans être connue. Si vous êtes un peu perdu, l’exemple de Shiloh Dynasty devrait vous aider à y voir plus clair, voici son étrange histoire… 

C’était en l’an 2000, peu avant sa mort, à un journaliste qui lui demandait combien de fois il avait été marié, John Lee Hoocker répondait trois fois, en levant quatre doigts. Cette anecdote est représentative du légendaire et rusé bluesman américain, qui se plaisait à cultiver le mystère sur sa vie et qui prenait un malin plaisir à laisser les commentateurs dire tout et n’importe quoi, histoire d’alimenter son mythe. De John Lee Hooker, dont nous ne connaissons même pas précisément la date de naissance, nous retiendrons surtout sa foisonnante discographie. Une discographie composée de plusieurs centaines de chansons dont le classique « Boom Boom » devenu son hymne… 

Le changement climatique aurait abouti ces 20 dernières années à la disparition de 28 000 tonnes de glace sur les différents glaciers de la planète. Ce déclin, qui est évidemment une catastrophe, représente paradoxalement une aubaine pour certaines et certains car en fondant, les glaces libèrent des trésors archéologiques vieux de parfois plusieurs siècles dont on ne soupçonnait pas l’existence. Mais si la fonte des glaces nous éclaire parfois sur l’histoire du monde, elle peut aussi parfois révéler de bien drôle de surprise, comme le 23 août 2003… 

Les A Ce Qui Paret en témoigne, la musique regorge d’histoires croustillantes, d’anecdotes plus  rocambolesques les unes que les autres, de supercheries, de bonne blagues aussi. Tient justement, à propos de bonnes blagues, celle imaginée par le journaliste et critique américain Marcus Greil en 1969 est un cas d’école. Partie de pas grand chose, la petite plaisanterie a fini par prendre une ampleur que même le premier intéressé n’avait pas imaginé…

Été 1966, alors que le monde se remettait tout juste des propos de John Lennon qui estimait les Beatles plus populaire que Jésus, alors que Jacques Brel, au bout du rouleau, s’apprêtait à faire ses adieux, alors que Jimi Hendrix s’apprêtait à ouvrir pour Johnny Hallyday à l’Olympia et que le magazine Rock & Folk s’apprêtait à sortir son premier numéro, Pierre Perret publiait « Les Jolies Colonies de Vacances ». Tube de l’été 66, cette chanson, qui allait déclencher les foudres de Madame De Gaulle, permettait au chanteur, alors âgé de 32 ans, d’accéder à une véritable notoriété…

Lorsqu’au printemps 2020, en pleine pandémie de Covid 19, l’acteur cinéaste palestinien Mo’min Swaitat quittait son domicile londonien pour se rendre quelques jours à Jenine en Cisjordanie, il savait que planait sur la ville la menace d’un confinement et qu’il risquait d’être bloqué sur place sans pouvoir rentrer dans les temps en Angleterre. Ça n'a pas loupé, Mo’min Swaitat se retrouva confiné plusieurs semaines dans sa ville natale. Un mal pour un bien, car c’est durant ce séjour forcé, que Mo’min Swaitat allait mettre la main sur un véritable trésor musical… 

Las Vegas, 7 septembre 1996, il est aux alentours de 23h, nous sommes sur la route de Flamingo, près de l'intersection de Koval Lane en face de l’hôtel Maxim. Une BMW patiente sagement à un feu rouge. Les passagers du véhicule ne se soucient pas de la Cadillac Fleetwood blanche qui se porte à ses côtés, de toute façon, il est déjà trop tard, une rafale de coup de feu s’abat… sur Tupac Shakur. L’onde de choc de l’assassinat du mythique rappeur californien fut considérable, d’autant qu’elle annonçait celle, six mois plus tard, du mythique rappeur new-yorkais, Notorious Big… 

Los Angeles, 8 mars 1997, il est aux alentour d’une heure du matin, nous sommes au croisement de Wilshire Boulevard et South Fairfax. Un 4X4 patiente sagement à un feu rouge. Les passagers du véhicule ne se soucient pas de la Chevrolet Impala qui se porte à ses côtés, de toute façon, il est déjà trop tard. Le conducteur de la Chevrolet baisse sa vitre et tire à 5 reprises… sur Notorious Big, qui ne se relèvera pas. L’onde de choc de l’assassinat du mythique rappeur new-yorkais fut considérable, d’autant qu'il faisait directement écho à celui du mythique rappeur californien, Tupac Shakur…  

Que ce soit à la radio, à la télévision, en concert, sur les consoles de jeux vidéo ou sur certains services de musiques en ligne, la compression du son est devenu monnaie courante. Au grand dam des puristes réactionnaires, conservateurs et fétichistes, qui s’accrochent désespérément à leurs K7 ou bon vieux vinyles d’occasion comme des moules à leurs rochers en prenant soins d’adresser un « Vade Rétro Satanas ! » bien senti à destination des porteurs de MP3 croisés dans les transports en commun, avant d’ajouter, le regard fixe, déterminé et habité « Le pouvoir du Christ t’oblige » afin de les exorciser… mais au fait, d'où vient le MP3 ?

À la Une du journal de 20h le 1er avril 1984, Darie Boutboul. Ce jour-là, la jeune femme, titulaire d’une licence de jockey amateur, remportait une course du tiercé et devenait la première femme à réaliser cet exploit. Assassiné par son père ce même 1er avril 1984, Marvin Gaye n’eut pas le privilège d’ouvrir la Grand Messe du 20h. Ni le 1er avril, ni les jours suivants. Nous venions pourtant de perdre un des acteurs de référence de la Soul Music…

C’était le 30 octobre 1974, au terme d’un des plus grands combats de boxe de l’histoire, Mohamed Ali terrassait Georges Foreman en mondovision dans la nuit de Kinshasa au Zaïre, devenu depuis la République Démocratique du Congo. Tout a déjà été dit sur ce combat légendaire. Ce qu’on a moins évoqué en revanche, c’est le spectacle de danse folklorique qui l’a précédé le jour même, à la gloire du parti unique et de Mohammed Ali, et le Festival « Zaïre 74 ». Véritable prélude au « match du siècle », ce festival fut un marathon musical incroyable de trois jours réunissant la crème des artistes africains et afro-américains de l’époque…  

« Si je suis le duc, alors Peggy est la reine » disait Duke Ellington à propos de Peggy Lee. Le chanteur Tony Bennett la comparait à Franck Sinatra. Bien qu'elle ait signé une multitude d'albums, la chanteuse, auteure, compositrice, occasionnellement actrice, est surtout connue pour son titre « Fever », « La fièvre », un des plus grands tubes de jazz vocal, un titre au firmament des standards de la séduction à l'américaine. Et en matière de séduction, Peggy Lee en connaissait un rayon, prête à beaucoup par amour… 

Je voudrais vous parler aujourd’hui, d’une des chansons les plus vendues de l’année 98. Un classique qui aura fait danser une génération entière de clubbers, une chanson française, une pierre angulaire de la “French Touch”. Je voudrais aujourd’hui vous parler de “Music Sounds Better With You” titre cultissime entré au panthéon des chansons les plus iconiques de la musique électronique…

En Reggae ou en Dancehall, on ne chante pas sur de l’instrumental, mais sur un Riddim, un terme qui trouve sa source dans la patois jamaïcain. Généralement joué par une basse ou un clavier, un « Riddim » est une succession de notes, une séquence musicale instrumentale, qui donne le rythme premier d’une chanson. Un riddim a pour particularité d’être ré-utilisé de multiples fois par différents artistes et de généralement se nommer par le nom du premier morceau qui l’utilise. Il existe évidemment de multiples Riddims, mais ils sont peu nombreux à avoir autant marqué l’histoire que le Riddim dénommé Sleng Teng…

Figure mythique de la Motown, l’ambitieuse Diana Ross voulait être, de son propre aveu, la meilleure. Multi-primée, la chanteuse américaine a vendu plus de 43 millions de disques depuis ses débuts avec les Suprêmes. La diva a publié 25 albums depuis qu’elle vole de ses propres ailes au début des années 70, sans parler des lives et autres compilations plus ou moins dispensables. Parmi cette discographie florissante, mention spéciale à l’album « diana » avec un “d” minuscule paru en 1980. De loin, son plus gros succès… 

La ou le tapissier décorateur dispose de trois techniques pour rénover un siège, un fauteuil,  un canapé, ou tout autre meuble recouvert de tissu ou de cuir. Il y a la technique dite traditionnelle qui utilise du crin, des ressorts et des sangles, la technique contemporaine qui utilise de la mousse synthétique et la technique semi traditionnelle qui couple les deux premières. Je ne sais pas quelle technique à les faveurs de Jack White, toujours est-il que le musicien pratique la tapisserie depuis son adolescence et qu’il a eu l’occasion un jour de l’associer à sa musique… 

L’histoire de la musique et du rock en particulier est ponctuée d’excès divers et variés, de décadence jubilatoire plus ou moins enjolivée avec le temps. Le mythe même du rock se nourrit de ça. Parmi les nombreuses et nombreux artistes à s’être distingués dans la transgression, Keith Moon se posait là. Le batteur excentrique des Who, considéré comme l’un des plus grands batteur de l’histoire, était capable de tous les abus, à la ville comme à la scène, même si parfois la fiction a quelque peu dépassé la réalité... 

A la fin des années 60, l’Angleterre assistait à l’émergence d’un nouveau  mouvement musical qui n’allait pas tarder à conquérir les Etats-Unis, le British Blues. Parmi les artistes particulièrement représentatifs de ce mouvement, les Stones, Humble Pie, Jeff Beck, Cream, Jethro Tull, les Pretty Things, Them, les Yardbirds et Ten Years After. Emmené par un guitariste virtuose, Alvin Lee, Ten Years After était à l’époque, à l’affiche de tous les plus grands festivals américains. Ce qui attisait évidemment, quelques jalousies… 

Né en 1756, Wolfgang Amadeus Mozart ou Johannes Chrysostomus Wolfgangus Theophilus Mozart, était le cadet de sept enfants. Le 18ème siècle ne brille pas par son hygiène et ses conditions sanitaires irréprochables. Aussi Mozart ne conserva qu’une grande sœur à ses côtés. Maria Anna Mozart, surnommée Nannerl, était musicienne comme son frère. On sait qu’elle fut un modèle pour Wolfgang Amadeus Mozart. En réalité elle aurait peut-être fait bien plus encore…

Si vous voulez en savoir plus sur Mozart, mais aussi la place des Femmes dans la musique classique, nous vous conseillons la lecture de Mozart était une femme, Aliette De Laleu !

Groupe britannique légendaire fondé en 1967, poids lourd de l’industrie musicale, Fleetwood Mac a marqué les années 70 de son empreinte. On doit notamment à la formation le mythique album "Rumours" resté dans le hit-parade britannique pendant presque 10 ans, un record. Fleetwood Mac a eu plusieurs vies, le groupe a connu de nombreuses formations différentes tout au long de sa carrière, et beaucoup de soubresauts, de quoi rendre fou leur manager Clifford Davis, qui allait se révéler particulièrement fourbe en 1974…

C’est l’un sinon LE drame de Ludwig Van Beethoven, être devenu sourd. Malgré ce handicap cruel, le compositeur et pianiste Allemand, improvisateur de génie, un des plus grands musiciens de tous les temps, a continué de composer des œuvres majeures. Mention spéciale à sa dernière symphonie, la 9ème. Chef d'œuvre monumental, absolue, considéré comme l'une des plus importantes symphonies et œuvres musicales de tous les temps. Une symphonie que Beethoven n’a pourtant jamais entendu…  

L’an dernier, un Askiparet était consacré à Rezsö Seress, compositeur hongrois, décédé en 1968, auteur notamment du morceau “ Sombre Dimanche ”. Un titre très triste, très mélancolique devenu célèbre en raison de sa capacité supposé à provoquer des suicides. Il est temps aujourd’hui d’évoquer une chanson, autrement moins morbide, puisque supposée sauver des vies… 

Mariée depuis 1966 à Carl Dean, Dolly Parton file gentiment vers ses noces de diamant, c'est-à-dire ses 60 ans de mariage. Cette longévité peut s’expliquer en partie par le soucis permanent de Carl Dean de rester très discret, de ne jamais ou alors très rarement s’afficher au bras de sa légendaire compagne dans les médias. Ce choix permet à Dolly Parton d’assumer pleinement son statut de superstar. Pour autant, si le couple a tenu, il a, comme tous les couples sauf le mien, connu des soubresauts. En témoigne la célèbre chanson « Jolene »…

Figure emblématique du jazz au XXe siècle, Nat King Cole fut l’une des rares personnalités afro-américaines à se hisser au rang d’icône dans les années 40 et 50 aux Etats-Unis en pleine période de ségrégation raciale. Le pianiste et chanteur, auteur et interprète de nombreux succès populaires, était très apprécié, ce qui n’a pas empêché le crooner de subir toute sa vie le racisme rampant . Un racisme qui s’est illustré de manière plus particulièrement révoltante à trois reprises…

Sauf à avoir des affinités avec la country ou des origines américaines, il y a peu de chance que vous connaissiez le nom de Kenny Rogers, en revanche, son visage rond, rougeot et joufflu, cerclé d’une pilosité poivre et sel abondante, soignée à la papa, vous parlera certainement un peu plus. Pour toutes les amatrices et amateurs de country, le bedonnant et vertueux chanteur texan, Kenny Rogers, qui fut aussi comédien, c’est du très lourd, une référence, un monument de la country. Un monument qui a un point commun avec Eddy Mitchell, Nana Mouskouri, et Monsieur Spock, le personnage aux oreilles pointues de Star Trek. Lequel ? C’est tout l’objet de cet Askiparet…