Explore every episode of the podcast 电影巨辩
| Title | Pub. Date | Duration | |
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| 暑期档崩盘？评《抓娃娃》《刺猬》等9部电影 | 01 Sep 2024 | 02:30:08 | |
今年的暑期档，让行业内外的人忧心不已，票房不振，口碑不佳，中国电影到底怎么了？ 本期节目回答不了这么宏大的问题，我们只打算表达对于暑期档若干电影的纯主观态度。 本期节目中聊到的电影主要有《默杀》《抓娃娃》《异人之下》《从21世纪安全撤离》《解密》《逆行人生》《白蛇：浮生》《异形》《刺猬》。 主播： 老马：一个中年影评人，在播客领域重新出发。关于电影，了解的东西还不算少。 阿吴：也是一个中年影评人，也要在播客领域重新出发，有很多观点挑战多数人的常识。 详细时间轴： 01:26 今年暑期档为什么会倒退？ 北美暑期档为什么稳定？ 数量、质量 观影习惯、情绪消费 13:07 《默杀》 《今日说法》、罪案类播客和公众号 ChatGPT也能编这种故事 反转有新意吗？ 张钧甯和王传君 27:30 《抓娃娃》 意见分歧 这是科幻片 可怜天下父母心？？？ 温暖和幸福？？？ 媒体的自动生产 大数据与人身控制 41:31 《异人之下》 传统文化这棵大树 山寨超能力电影 青春片和《教父》主题 也是一个「接班人计划」 55:01 《从21世纪安全撤离》 数据库电影 亚文化 内核是幼稚还是纯真？ 集体痴迷于回到90年代 1:12:48 《解密》 高概念心智游戏电影 无需逻辑推理 没有参与感 反乌托邦拍成主旋律 场面调度水平 1:24:21 《逆行人生》 抖音电影 剧本平淡 道德批评还是艺术批评？ 现实题材被现实绑架 1:39:19 《白蛇：浮生》 王微的一人公司 是导演还是项目经理？ 动画导演的分类 《白蛇传》的正典 改编成功吗？ 1:57:05 《异形》 卖座的原因 青少年的焦虑 恐怖片不能太恐怖，喜剧片不能太搞笑 失重 堕胎 2:06:17 《刺猬》 重回《孔雀》《立春》路线 疯癫与理性 东北文学也是一种伤痕文艺 世俗、理性和玄学 妥协和解放 抗争和解放 出世和入世 2:22:29 结语：算法和前现代 【本期福利】 感谢 MoveFree 益节对本期节目的支持！ MoveFree 益节 氨糖软骨素——美国专业关节健康品牌，连续 6 年天猫国际氨糖品类销售 TOP1，100% 纯进口，产品通过了中国质量检验协会和美国FDA的双重认证。 如何选择产品？ 缓痛首选【绿标瓶】，成分配比科学，有效缓解关节不适，有效修复受损的关节软骨，缓痛效果最明显。 补钙优选【五合一高钙氨糖】，重视有补钙需求和需要多方补充营养的老人，一瓶多补，高含量钙+维生素D，不需要吃其他钙片。 女士气色差、精神不振、关节酸胀首选【女士多元氨糖】，除了关节的日常养护，还能呵护肌肤，提高免疫力。 男士体力差，易疲惫，关节僵硬首选【男士多元氨糖】，除了关节的日常养护，还能增增强体能，恢复精力。 如何获得专属福利下单？以下任一渠道均可购买 通过 https://s.tb.cn/c.0EfJao 进入MoveFree专属购买链接 在某宝使用淘口令：27￥N5Zo34KML56￥ https://m.tb.cn/h.gOB2XX9 MF3543 进入「电影巨辩」专属页面 *下单记得备注节目名「电影巨辩」哦* （本次商务合作 Live by Somg） 联系： 邮箱：dyjb1895@foxmail.com 合作：dyjb1895（添加微信说明来意） | |||
| 番外：毛羽的中国电影危机论 | 30 Aug 2024 | 00:08:46 | |
这是一则番外，因为近日刷屏的电影局常务副局长毛羽关于中国电影危机重重的讲话，和我们的第一期节目讨论的话题竟然高度地不谋而合，所以补充说说。 | |||
| 金马六十年，可堪回首？ | 06 Dec 2023 | 03:03:20 | |
本期金马奖专题节目大约有180分钟，我们希望它成为，当有人希望深入了解金马奖的时候，绝对不会被绕过的一期节目。 这期节目系统地讲清楚了金马奖的历史、宗旨、机制，尤其是它和大陆电影的关系，并对它的未来做了某种展望（也可以说是期待）。 主播： 老马：一个中年影评人，在播客领域重新出发。关于电影，了解的东西还不算少。 阿吴：也是一个中年影评人，也要在播客领域重新出发，有很多观点挑战多数人的常识。 | |||
| 论侯孝贤 | 14 Nov 2023 | 02:47:53 | |
日前，侯孝贤导演家属发布声明，宣布因疾病退休。听友希望我们谈谈侯导，好，那这一期聊下侯导。
主播： 老马：一个中年影评人，在播客领域重新出发。关于电影，了解的东西还不算少。阿吴：也是一个中年影评人，也要在播客领域重新出发，有很多观点挑战多数人的常识。 联系： 邮箱：dyjb1895@foxmail.com 合作：dyjb1895（添加微信说明来意） | |||
| 《河边的错误》的改编策略，《坠落的审判》与女性主义 | 26 Oct 2023 | 01:15:48 | |
这一期会聊两部超级热门的电影，一中一外。
主播： 老马：一个中年影评人，在播客领域重新出发。关于电影，了解的东西还不算少。 阿吴：也是一个中年影评人，也要在播客领域重新出发，有很多观点挑战多数人的常识。 | |||
| 踩到红线的《坚如磐石》，怎么拍“官商黑”生态？ | 05 Oct 2023 | 01:26:00 | |
张艺谋的《坚如磐石》，历经四年磨难，终于上映了。 很难评。 根据这个残破的公映版来评，似乎对主创不公平。但所谓的完整版，没几个人看过，难道要根据特权观众的小作文和主创路演解答来脑补吗？ 这就是张艺谋作为一个中国艺术家，和我们作为观众，无法摆脱的「二流」宿命。 主播： 老马：一个中年影评人，在播客领域重新出发。关于电影，了解的东西还不算少。 阿吴：也是一个中年影评人，也要在播客领域重新出发，有很多观点挑战多数人的常识。 | |||
| 三大电影节和中国：40年正史和30年前史 | 18 Sep 2023 | 02:30:46 | |
重要的事放在开头——我们想邀请大家尽可能订阅本播客。一方面是因为近期的更新日期不是太固定，订阅后能在第一时间看到，有的节目时效性比较强，被延迟收听我们也觉得有点遗憾；另一方面，在算法推荐成为大部分平台的主流做法时，我们固执地相信，古老的订阅机制，仍然是一种坚固的、承担着人与人信任的真实关系。 这一期内容的出发点是前几天的威尼斯国际电影节，梁朝伟获得了由李安颁发的终身成就奖。于是我们从威尼斯终身成就奖为何青睐香港影人出发，先是上溯到上世纪80年代，挖掘戛纳、威尼斯、柏林这三大电影节，和刚刚打开国门的中国之间，发生的那些不为人知的故事，双方之间怎么展开小心翼翼和充满误会的试探，最终帮助华语电影逐步走向国际影坛。 更进一步，我们还探讨了以三大电影节为代表的国际电影节网络，在二战前后如何初步形成「威尼斯-戛纳」的双寡头局面，又在冷战时期如何成为东西两个阵营之间文化交锋的战场，以及是怎么艰难地从FIAPF控制的傀儡，取得自主选片权，转型为如今遍布全世界每个角落的全球电影节体系，充当艺术电影的发行平台和增值工具。 这一期内容，我们避免了电影节话题中常见的对入围／获奖片单做排列组合，或基于个人趣味做优劣褒贬，而把重心更多放在电影节的艺术总监和选片人的工作逻辑，电影节自身历史与国际政治环境无法分割的关系。 | |||
| 看《奥本海默》，诺兰已是这个平庸年代的上限 | 30 Aug 2023 | 01:51:16 | |
从最开始，聊《奥本海默》和诺兰，就是我们想做这个播客的一个起因，如今它终于上映了，肯定得好好聊下。 先说基本评价： 老马认为，《奥本海默》是诺兰第一层次的作品，大致可以和《致命魔术》《盗梦空间》《星际穿越》看齐，并且预示着诺兰接下来将进一步远离前期的「烧脑电影」模式，转向严肃类型和题材，成为一个更加人文的诺兰。 阿吴认为，《奥本海默》作为传记片，虽然优于绝大多数好莱坞主流传记片，但很像一则维基百科条目，拼贴镶嵌了各种关键词，比起《末代皇帝》这个层次的传记片，仍有差距。 但我们都认同，在如今这个平庸的电影时代，诺兰这个「好莱坞一哥」，已经是主流商业电影的上限。 本期节目，一半《奥本海默》，一半是关于诺兰的发散话题。 主播： 老马：一个中年影评人，在播客领域重新出发。关于电影，了解的东西还不算少。 阿吴：也是一个中年影评人，也要在播客领域重新出发，有很多观点挑战多数人的常识。 | |||
| 十年最佳华语片，一个大陆导演的终极表达 | 16 Aug 2023 | 01:13:40 | |
之前几期聊的都是宏大问题，最新这一期，我们要来谈一部具体的电影。 聊哪一部，一开始确定的标准是，非院线热映片，但应该是近年上映的一部华语片，且它和当下华语电影生态有密切联系。 于是列了一个长长的片单，包括《色，戒》《神探》《毒战》《白日焰火》《无人区》《芳华》《风中有朵雨做的云》等等，但突然，我们俩人同时提到了—— 《罗曼蒂克消亡史》，就它了。 在阿吴的眼里，它几乎已经锁定了2010年代最佳院线公映华语片的位置。注意限定语，是2011-2020年这十年内（其实延伸到今天也毫无问题），在国内院线公映过的华语片。同时它也是这段时期最被低估的国产片，豆瓣不过7分多，还行，但不算很突出。被低估的原因是，这部电影的表达逻辑，太隐晦和巧妙了。 而在老马的眼里，这部影片就算不是十年最佳，至少进入前五也没问题。同时老马还认为，这部电影是一个中国电影导演就政治、历史、意识形态问题所能做到的终极表达。这样的终极表达在国产电影历史上屈指可数，也许只有《太阳和人》《让子弹飞》等屈指可数的几部做到过。 距离《罗曼蒂克消亡史》的上映已经过去七年了，我们当然就没必要像对待一部新片一样去聊它，因此，聊的主要还是这七年对理解影片带来的变化。 最后还讨论了2006-2018年，中国电影历史上这段相对特殊的狂飙时期里，出现了哪些冲破主流意识形态边界的作品，以及为什么最近五年就消失了。 主播： 老马：一个中年影评人，在播客领域重新出发。关于电影，了解的东西还不算少。 阿吴：也是一个中年影评人，也要在播客领域重新出发，有很多观点挑战多数人的常识。 | |||
| 电影史的分水岭一年 | 03 Aug 2023 | 02:48:44 | |
第四期来了。这一期的更新间隔较久，不是我们偷懒，而是这期的内容太难准备了。这期的话题是源于这两年感受到了太多的突变和转折，即使缩小到电影圈这个有限的范围，眼前也时常冒出许多宏大的问号—— 对中国电影来说，狂飙二十年的产业爆发阶段是否在写下句号？过去五年的主旋律独尊与长期市场成长能否兼得？ 而好莱坞电影的漫改潮流似乎日益疲软，身份政治在发挥更加举足轻重的作用，史无前例的罢工不知何时方休，AI时代即将来临…… 很多问题在今天都很难立刻找到答案，我们想干脆后退一步，去寻找这个即将结束的时代的起点，看看这个「电影全球化」的时代，曾经是怎么开始的。 于是，我们逆流而上，来到了1997年，最终认为这一年是汇聚了最多历史潜在发展可能性的一个横切面。我们将在这期节目中，深入检阅电影史上的1997年，看看两岸三地的华语电影、好莱坞、伊朗、日本、韩国、法国、意大利、英国、东欧诸国……在26年前如何面临世纪末的机遇与困局，当年人们的决策是如何把各种可能性变成今天的确定性。 主播： 老马：一个中年影评人，在播客领域重新出发。关于电影，了解的东西还不算少。 阿吴：也是一个中年影评人，也要在播客领域重新出发，有很多观点挑战多数人的常识。 本期提到的电影主要有： 《罗马，不设防的城市》（罗伯托·罗西里尼，1945） 《感官世界》（大岛渚，1976） 《特殊的一天》（埃托尔·斯科拉，1977） 《盲打误撞》（克日什托夫·基耶斯洛夫斯基，1987） 《侏罗纪公园》（史蒂文·斯皮尔伯格，1993） 《萌芽》（克洛德·贝里，1993） 《辛德勒的名单》（史蒂文·斯皮尔伯格，1993） 《笑林小子II之新乌龙院》（朱延平，1994） 《蓝白红三部曲》（克日什托夫·基耶斯洛夫斯基，1994） 《那个时代的少男少女》（香特尔·阿克曼等，1994） 《红樱桃》（叶大鹰，1995） 《地下》（埃米尔·库斯图里卡，1995） 《色情男女》（尔冬升，1996） 《独立日》（罗兰·艾默里奇，1996） 《秦颂》（周晓文，1996） 《英国病人》（安东尼·明格拉，1996） 《麻将》（杨德昌，1996） 《美丽人生》（罗伯托·贝尼尼，1997） 《中国匣》（王颖，1997） 《春光乍泄》（王家卫，1997） 《侯孝贤画像》（奥利维耶·阿萨亚斯，1997） 《樱桃的滋味》（阿巴斯·基亚罗斯塔米，1997） 《小鞋子》（马基德·马基迪，1997） 《电影史》（让-吕克·戈达尔，1997） 《幽灵公主》（宫崎骏，1997） 《鳗鱼》（今村昌平，1997） 《花火》（北野武，1997） 《妖夜慌踪》（大卫·林奇，1997） 《心灵捕手》（格斯·范·桑特，1997） 《一个字头的诞生》（韦家辉，1997） 《第五元素》（吕克·贝松，1997） 《鸦片战争》（谢晋，1997） 《月亮背面》（冯小刚，1997） 《甲方乙方》（冯小刚，1997） 《泰坦尼克号》（詹姆斯·卡梅隆，1997） 《午夜凶铃》（中田秀夫，1998） 《我是谁》（陈木胜／成龙，1998） 《海上花》（侯孝贤，1998） 《荆轲刺秦王》（陈凯歌，1998） 《小武》（贾樟柯，1998） 《红河谷》（冯小宁，1999） 《黑客帝国》（沃卓斯基兄弟，1999） 《生死谍变》（姜帝圭，1999） 《一声叹息》（冯小刚，2000） 《冯小刚的一天》（2000） 《英雄》（张艺谋，2002） 《无间道》（刘伟强／麦兆辉，2002） 《2046》（王家卫，2004） 《记忆》（阿彼察邦·韦拉斯哈古，2021） 《奥本海默》（克里斯托弗·诺兰，2023） 《芭比》（格蕾塔·葛韦格，2023） 《独自上场》（陈可辛，2023） 《华工血泪史》 | |||
| 华语电影圈最成功的明星制，以梁朝伟等32位港星为例 | 13 Jul 2023 | 03:09:36 | |
终于录完第三期，这一期的时长不出意外超过了第二期，达到了190分钟。 顺着前两期将电影放置于大的宏观背景下的思路，这次我们讨论的是「香港电影明星」——我们认为，上世纪80-90年代香港电影黄金时期诞生的银幕群星，是整个大华语电影在百余年的时间内，关于电影明星制度的一次最成功尝试。 从国际声望、表演实力、银幕魅力、商业号召等任何角度来说，这一代香港群星都取得了华语电影圈范围内几乎最高的成就。 但他们已经老去了。 这一期节目有回忆，有惋惜，也有展望。 当然也有批评，我们不想被情怀蒙住眼睛，盲目地高估香港电影及其明星所取得的成就。 主播： 老马：一个中年影评人，在播客领域重新出发。关于电影，了解的东西还不算少。 阿吴：也是一个中年影评人，也要在播客领域重新出发，有很多观点挑战多数人的常识。 | |||
| 中国导演的生存法则，以张艺谋为例 | 26 Jun 2023 | 03:05:00 | |
第1期我们讨论了中国电影和影响它的那只「看得见的手」，为了更好地说明艺术家和政治环境及市场之间，到底是如何博弈，我们在第2期找了一个最好的例子——张艺谋。 很多人一看到这个选题就摇头，谁还要听张艺谋呢？如今张艺谋是一个严重脱魅的导演，电影观众已经不再爱他，也谈不上恨他，大家主要是对他无感，仿佛失去了兴趣。他像一个被掰得稀碎的馍，一览无余。 这也是我们想挑战这个话题的原因，我们想把张艺谋聊出一些新的东西来。 一个客观事实是，张艺谋至少在四或五个不同历史阶段都跻身中国最成功的导演行列，每一次你以为他过时了，但他又杀回来了！他是中国这种环境下一个极具代表性的艺术家形象。 他个人的艺术野心如何顺应、博弈于不同的时代浪潮，他每次如何做出那些具体的选择，又收获了什么短期得失和长远成败，他为何三番五次回到特定主题的电影，这当中每次的区别是如何造成的，乃至于「第五代」导演昙花一现的国际声望从何而来为何而去……我们都打算好好聊聊。 举一个例子，张艺谋的35年创作生涯中，他关心的一个最重要的核心命题是，普通个体在无处可逃的制度暴力下如何自处。 在这个命题下，他拍了洋洋洒洒可归为两大脉络的十多部电影。 一条脉络下是关于特殊历史时期的五部电影，从《活着》到《一秒钟》。 一条脉络是，我们称之为「刺秦」主题的电影，包含《菊豆》《摇啊摇，摇到外婆桥》《英雄》《满城尽带黄金甲》《影》《满江红》。 在后一条脉络中，张艺谋每次都试图弑杀一位「王」或「君父」，有成功，有放弃，亦有失败，每一次他都表达了对「那个终极权力」的看法变化，直到《满江红》他表达了最新看法——比刺杀更重要的，是启蒙。 张艺谋的生涯中，也有很多次博弈失败。无论成败，他都相当于一面镜子，我们从他身上，能看到很多别的中国导演的影子，从谢晋、陈凯歌，到贾樟柯、毕赣…… 所以最终我们想谈的并不是这一个导演，而是一个艺术家在中国的生存法则。 主播： 老马：一个中年影评人，在播客领域重新出发。关于电影，了解的东西还不算少。 阿吴：也是一个中年影评人，也要在播客领域重新出发，有很多观点挑战多数人的常识。 | |||
| 关于我们的付费节目 | 28 Aug 2024 | 00:02:43 | |
这是一则预告。 「电影巨辩」即将推出由超长的十集节目所构成的专辑《为了华语电影》。 当你听到这个音频的时候，它的第一集或许已经上线。这一集总时长大约7个半小时，回顾从1979年开始的中国电影改革与开放的历史。 回顾改革开放，似乎成了今年的一个全国性热点。因为改革开放是从上世纪七十年代末期，到现在这四十多年，中国从上到下所有层面，所发生各种变化的一个最重要原因，和最重要的推动力。 这当中自然包括电影。但是电影的改革开放，和中国的经济和社会变化，并不是完全同步的，这当中存在很明显的错位，它具备单独讨论的价值。 我们希望这一期节目，不仅帮助你理解中国电影为什么是今天的这副模样，也希望通过电影这一个小小的窗口，折射出这个国家的诸多变化。 | |||
| 中国电影和控制它的“看得见的手” | 12 Jun 2023 | 01:53:31 | |
为什么中国电影是我们现在看到的这个样子？为什么它和全世界任何国家都不一样？本期节目中，老马和阿吴将中国电影放到一个终极的三方博弈语境中，考察在那只「看得见的手」、市场和观众的暗中推动力、创作者的个人艺术企图心，这三者的合力下，中国电影如何发展演变。 着重讨论主旋律电影诞生以来的发展和演变，以及它和「非主旋律电影」的关系。 逐一讨论从《大决战》到《建国大业》，再到《战狼2》，再到今年春节档的《满江红》《流浪地球2》《无名》，这些影片成功的底层逻辑。 主播： 老马：一个中年影评人，在播客领域重新出发。关于电影，了解的东西还不算少。 阿吴：也是一个中年影评人，也要在播客领域重新出发，有很多观点挑战多数人的常识。 | |||
| 戛纳与好莱坞电影的文艺复兴 | 16 Jun 2024 | 06:03:05 | |
本期节目创下电影巨辩两个最长的纪录：时长为迄今为止最长的一次（363分钟）；准备时间也是最长的一次（一个半月）。 本期主题从上个月刚刚结束的第77届戛纳电影节出发，深入谈谈戛纳与好莱坞错综复杂的关系，尤其是它在「新好莱坞」运动中发挥的关键作用，逐一拆解科波拉、卢卡斯、斯皮尔伯格、斯科塞斯、罗伯特·奥特曼、马利克、伊斯特伍德、沙茨伯格、哈尔·阿什比、伍迪·艾伦等人的戛纳参赛史。 主播： 老马：一个中年影评人，在播客领域重新出发。关于电影，了解的东西还不算少。 阿吴：也是一个中年影评人，也要在播客领域重新出发，有很多观点挑战多数人的常识。 详细时间轴：
致敬新好莱坞 拉索罗夫和伊尔马兹·居尼 美国人当主席，金棕榈喜欢给美国电影？ 昆汀的黑锅 荣誉金棕榈一向很水的原因 全世界最富裕的两个导演是谁 29:15 七十年代的戛纳 戛纳的选址 鼹鼠和飞蛾 嬉皮士和瘾君子 马戏团和动物园 费里尼海报上的三个乳房 堕胎电影被没收 观众和工作人员谁的素质更低？ 勒布雷、贝希、雅各布的权力更替 肯·洛奇和辱英 主办方如何干预评委？ 罗西里尼被累死 关于金棕榈的人情和交易 98:00 转折点：《逍遥骑士》 林赛·安德森和《如果……》 丹尼斯·霍珀和地下电影 新好莱坞的代际划分 115:53 弗朗西斯有力量 科波拉的学生作业入围戛纳 《窃听大阴谋》赶上了天时地利人和 《现代启示录》的金棕榈早就内定了？ 戛纳救不了《天堂之门》的灾难 科波拉的梦想，是颠覆好莱坞的经济格局 美国西洋镜的乌托邦之梦 80年代就想做流媒体 当戈达尔和文德斯的老板 188:20 小弟卢卡斯 卢卡斯和斯皮尔伯格 卢卡斯和科波拉 卢卡斯的义气 科波拉是一个好主席 库斯图里卡为何被封杀？ 230:00 隐士马利克 海德格尔改变了马利克的人生 《天堂之门》和戛纳主题曲 马利克二十年不拍片之谜 真社恐还是假社恐 246:09 社牛尼科尔森 没钱怎么玩转戛纳 被法国电影资料馆震慑了 《开车，他说》被嘘 哈尔·阿什比的英年早逝 258:58 一身反骨奥特曼 喜剧也拿金棕榈 《三女性》与伯格曼 三金大满贯 1980，所有人都倒霉的神奇年份 《大玩家》也许该拿金棕榈 法国人最爱沙茨伯格 伯格曼支持《稻草人》 287:58 斯皮尔伯格、斯科塞斯 《ET外星人》的山呼海啸 评委会主席讨厌《出租车司机》 私人飞机和头等舱机票 人人都有一部失败之作 斯科塞斯的翻身之道 施拉德是好导演吗？ 321:33 伊斯特伍德 皮埃尔·里森特的发掘 威廉·戈德曼拉票失败 死敌宝琳·凯尔 伍迪·艾伦，又一个假社恐？ 339:33 新好莱坞和戛纳 新好莱坞变革的五大原因 被叛徒终结，还是大势所趋？ 戛纳与法国的文化国策 有的电影节为什么追求票房？ 推荐关注： 电影巨辩的轻量版：电影巨辩5min 联系： 邮箱：dyjb1895@foxmail.com 合作：dyjb1895（添加微信说明来意） | |||
| 用129本书，构建电影知识体系 | 30 Apr 2024 | 04:13:06 | |
本期是「4.23世界读书日」特别节目，我们无望做最长的读书日节目，但我们可以做全网最晚上线的！ 电影巨辩筛选出129本有助于构建电影知识体系的电影书，分类详解每本书的内容和特点，优点和缺点。 对大多数人来说，这些书无助于考研升学，无助于搞钱和自我提升，无助于我们每一天的生活，甚至无助于你从电影中享受到更多快乐。它是百分之百全然无用的。 但我们聊书的过程中，却真的爽到了，是截至目前录得最爽的一期节目。 为什么电影书会让我们这么爽？ 请谨慎收听。 本次节目聊到的129本书（也有的是一套），具体书目详见下方。因为字数限制，部分英文书没有标注英文名。 详细时间轴： 04:23 防杠声明 06:13 电影理论与美学 《电影是什么》，安德烈·巴赞 《当代电影分析》，雅克·奥蒙、米歇尔·玛利 《电影艺术：形式与风格》，大卫·波德维尔、克里斯汀·汤普森 《电影理论1945-1990》，弗朗西斯卡·卡塞蒂[Theories of Cinema, 1945-1990, by Francesco Casetti] 《电影理论读本》，杨远婴编 《电影理论与批评辞典》，雅克·奥蒙 《电影研究关键词》，苏珊·海沃德 《电影导演的电影理论》，雅克·奥蒙 《电影实践理论》，诺埃尔·伯奇 《电影声音：理论与实践》，伊丽莎白·维斯、约翰·贝尔顿编 《声音》，米歇尔·希翁 《作为媒介考古学的电影史》，托马斯·埃尔塞瑟 《明星》，理查德·戴尔 《电影中的表演》，詹姆斯·纳雷摩尔 《宽忍的灰色黎明：法国哲学家论电影》，李洋编 33:59 类型电影 《电影／类型》，里克·奥特曼 《好莱坞类型电影》，托马斯·沙茨 《黑色电影：历史、批评与风格》，詹姆斯·纳雷摩尔 《西部电影的发明：五十年文化史》，斯科特·西蒙 《幻像电影：美国先锋电影1943-2000》，P·亚当斯·西特尼 44:09 电影史与国族电影 《电影史：理论与实践》，罗伯特·C·艾伦、道格拉斯·戈梅里 《世界电影史》，克里斯汀·汤普森、大卫·波德维尔 《牛津世界电影史》，杰弗里-诺维尔-史密斯 主编 《日本电影史》，佐藤忠男 《韩国电影史：从开化期到开花期》，金美贤、韩国电影振兴委员会 《意大利电影：从新现实主义到现在》，彼得·邦达内拉 《懊悔的迷雾：经典法国电影的文化与情感》，达德利·安德鲁 《新浪潮》，米歇尔·玛利 《当代法国电影指南》，福克斯、玛利、拉德纳 《迷影：创发一种观看的方法，书写一段文化的历史 1944—1968》，安托万·德巴克 《魏玛电影及之后：德国的历史想象》，托马斯·埃尔塞瑟 《新德国电影史》，托马斯·埃尔塞瑟 《闹鬼的银幕》，洛特·艾斯纳[The Haunted Screen: Expressionism in the German Cinema and the Influence of Max Reinhardt, by Lotte Eisner] 64:53 好莱坞 《美国电影史十卷本》[History of the American Cinema Volumes 1-10] 《古典好莱坞电影：1960年之前的电影风格和制作模式》，大卫·波德维尔、珍妮特·斯泰格、克里斯汀·汤普森 《巴别塔与巴比伦：美国无声电影的观众》，米莲姆·汉森 《新好莱坞电影导论》，杰夫·金 《逍遥骑士、愤怒公牛：新好莱坞的内幕》，彼得·比斯金 《低俗电影：米拉麦克斯、圣丹斯和独立电影的兴起》，彼得·比斯金 《电影战争：好莱坞和媒体如何限制我们观影》，乔纳森·罗森鲍姆 《越战到里根时代的好莱坞》罗宾·伍德 《岁月已逝》，凯文·布朗洛 《体制的天才：好莱坞大片厂时期的电影制作》，托马斯·沙茨 《史诗、奇观和大片：一种好莱坞历史》，谢尔顿·霍尔、史蒂夫·尼尔 85:42 影人传记与研究 《戈达尔：七十岁艺术家的肖像》，科林·麦凯布 《侯麦传》，安托万·德巴克、诺尔·艾柏 《帕索里尼传：安魂曲》，巴特·大卫·施瓦茨 《罗西里尼的冒险》，泰格·加拉格[The Adventures Of Roberto Rossellini: HisLife and Film, Tag Gallagher] 《铸就传奇：约翰·福特的生命与时光》，斯科特·埃曼 《万里黄沙万里情：塞尔吉奥·莱昂内传》，克里斯托弗·弗雷林 《卡赞自传》，伊利亚·卡赞[A Life, by Elia Kazan] 《让·雷诺阿》，安德烈·巴赞 《英格玛·伯格曼》，雅克·奥蒙 《重访希区柯克》，罗宾·伍德 《德莱叶的电影》，大卫·波德维尔 《小津与电影诗学》，大卫·波德维尔[Ozu and the Poetics of Cinema, by David Bordwell] 《爱森斯坦的电影》，大卫·波德维尔[The Cinema of Eisenstein, by David Bordwell] 《弗里茨·朗的电影：视界与现代性的多重寓言》，汤姆·甘宁[The Films of Fritz Lang: Allegories of Vision and Modernity, by Tom Gunning] 118:16 电影评论 BFI经典电影解读系列 《我生命中的电影》，弗朗索瓦·特吕弗 《电影时代：宝琳·凯尔评论集》，宝琳·凯尔 《美国电影：导演和导演之道，1929-1968》，安德鲁·萨里斯[The American Cinema: Directors And Directions, 1929–1968] 《伟大的电影》系列，罗杰·伊伯特 《电影精华：电影经典的必要性》，乔纳森·罗森鲍姆[Essential Cinema: On the Necessity of Film Canons, by Jonathan Rosenbaum] 《庸俗的现代主义》，J·霍伯）[Vulgar Modernism: Writing on Movies and Other Media, by J. Hoberman] 《艾吉论电影》，詹姆斯·艾吉[Agee on Film: Criticism and Comment on the Movies, by James Agee] 《法伯论电影》，曼尼·法伯[Farber on Film: The Complete Film Writings of Manny Farber, by Manny Farber] 《电影院与世界：二十年手册生涯》，塞尔日·达内[The Cinema House and the World: The Cahiers du Cinema Years, 1962–1981, by Serge Daney] 《电影手册选集四卷本（1950-1978）》[Cahiers Du Cinéma: Volume 1-4, 1950-1978] 《60风尚：中国学生周报影评十年》，罗卡编 《淋漓影像馆》，李焯桃 151:43 产业与制度 《美国电影产业》，迪诺·巴里奥编[The American Film Industry, edited by Tino Balio] 《好莱坞经济学：极端不确定性如何塑造电影产业》，阿瑟·德瓦尼[Hollywood Economics: How Extreme Uncertainty Shapes the Film Industry, by Arthur De Vany] 《国家电影制度》，刘立行 《银幕自由：国家电影审查的法律挑战，1915-1981》，劳拉·威腾-凯勒[Freedom of the Screen: Legal Challenges to State FilmCensorship, 1915-1981, by Laura Wittern-Keller] 《电影节的历史、理论、方法、实践》，玛莉·德·法尔克 158:02 创作与技术 《故事：材质、结构、风格和银幕剧作的原理》，罗伯特·麦基 《电影剧本写作基础》，悉德·菲尔德 《编剧》，威廉·戈德曼 《表演的艺术》，斯特拉·阿德勒 《电影剪辑技巧》，卡雷尔·赖兹、盖文·米勒 《眨眼之间：电影剪辑的奥秘》，沃尔特·默奇 《欧洲剪辑大师访谈录》，罗杰·克里滕登 《电影语言的语法》，丹尼艾尔·阿里洪 《摄影师手记》，内斯托·阿尔曼德洛斯 《制作电影：欧洲电影摄影百年史》，欧洲电影摄影师协会 《如何拍电影：夏布罗尔导演札记》，克劳德·夏布洛尔 《电影风格与技术：历史与分析》，巴里·索特 173:38 访谈录 《希区柯克与特吕弗对话录》，弗朗索瓦·特吕弗 《对话比利·怀尔德》，卡梅伦·克罗 《我是奥逊·威尔斯》，彼得·博格达诺维奇 《究竟谁拍的这部电影：传奇导演谈话录》，彼得·博格达诺维奇 《电影的节奏是心跳：罗贝尔·布列松谈话录》，米莲娜·布列松编 《异端的影像：帕索里尼访谈录》，皮埃尔·保罗·帕索里尼 《樱桃的滋味：阿巴斯谈电影》，阿巴斯·基阿鲁斯达米 《胡金铨武侠电影作法》，山田宏一、宇田川幸洋 《后台故事1-5：编剧访谈》[Backstory 1-5: Interviews with Screenwriters] 188:48 华语电影研究 《中国电影发展史》，程季华、李少白、邢祖文 《电的影子》，陈力[Dianying/Electric Shadows, by Jay Leyda] 《华语电影工业：方法与历史的新探索》，叶月瑜编 《中国电影批评史》，李道新 《北影纪事》，杨远婴编 《中国电影：一个制度与观念的历史》，启之 《银幕艳史：都市文化与上海电影1896-1937》，张真 《回望纯真年代：中国著名电影导演访谈录（1981-1993）》，罗雪莹 《北京电影学院故事：第五代电影前史》，倪震 《看不见的影像》，张献民 《台湾电影：政治、经济、美学（1949-1994）》，卢非易 《台湾电影年鉴》 《跨世纪台湾电影实录1898-2000》 《台湾电影百年漂流：杨德昌、侯孝贤、李安、蔡明亮》，叶月瑜、戴乐为 《杨德昌的电影世界》，让-米歇尔·付东 《无人是孤岛：侯孝贤的电影世界》，詹姆斯·乌登 《煮海时光：侯孝贤的光影记忆》，白睿文 《三十年细说从头》，李翰祥 《香港电影王国：娱乐的艺术》，大卫·波德维尔 《香港电影：额外的维度》，张建德 《冷战与香港电影》，李培德、黄爱玲编 《香港的「中国」》，傅葆石、刘辉编 《国泰故事》，黄爱玲编 《风起潮涌：七十年代香港电影》，吴君玉编 《超前与跨越：胡金铨与张爱玲》，卓伯棠编 《乘风变化：嘉禾电影研究》，蒲锋、刘嵚 《溜走的激情：80年代香港电影》，家明编 《香港电影工业结构及市场分析》，陈清伟 《新香港电影丛书》，阿克巴·阿巴斯编 《王家卫：不只是拍电影》，约翰·鲍尔斯 《银河映像，难以想像》，潘国灵编 《光影言语：当代华语片导演访谈录》，白睿文 推荐关注： 电影巨辩的轻量版：电影巨辩5min 联系： 邮箱：dyjb1895@foxmail.com 合作：dyjb1895（添加微信说明来意） | |||
| 维伦纽瓦和《沙丘2》：电影的第四条出路 | 15 Apr 2024 | 04:50:14 | |
听众朋友们，我们来晚了！ 这一期聊聊加拿大导演德尼·维伦纽瓦，和他的新电影《沙丘2》。 大家看到这一期节目上线的时候，《沙丘2》也许已经进入它的上映周期的尾声。不过我们可以不将它仅仅视为一部时髦的院线新片，而是把它和德尼·维纶纽瓦的所有作品放到一起，做一次整体性的回顾。 维伦纽瓦和诺兰，当今好莱坞的绝代双骄。我们曾在《奥本海默》那期节目中谈过了诺兰，维伦纽瓦当然也值得深入的分析。 本期节目时长290分钟。 主播： 老马：一个中年影评人，在播客领域重新出发。关于电影，了解的东西还不算少。 阿吴：也是一个中年影评人，也要在播客领域重新出发，有很多观点挑战多数人的常识。 详细时间轴： 01:55 《沙丘2》的视听风格 原著、剧情、人物，就跳过不谈了 维伦纽瓦在《沙丘》系列注入了他关心的历史循环的主题 《沙丘》系列和《阿拉伯的劳伦斯》 《沙丘》系列为IMAX而拍，有利有弊 《沙丘2》的调色板，大大扩充 橙红色的日食 夜戏 红就是黑，蓝就是白，黑就是灰 突然想到牛顿 数字拍摄输出到35毫米再调色，多此一举？ 为什么不模拟胶片？ 厄拉科斯星的室内照明 南北向的阴阳沙丘 汉斯·季默的神性音乐 如何拍摄巨物？ 46:14 商业电影的第四条路 特效大片成了一个过时的名词 李诞说得对，电影有短板 电影仍是最高级的活动影像 IP电影 诺兰的复杂叙事和心智游戏电影 主打意识形态的电影 维伦纽瓦的视听吸引力 沉浸感和抽离 71:39 维伦纽瓦和诺兰 烂西红柿的导演大PK 诺兰，你会画画吗？ 维伦纽瓦小时候靠画分镜解馋 谁才是实拍原教旨主义者？ 新片正面对撞《奥本海默》 维伦纽瓦和BB鸟 比墨西哥三杰如何？ 彼得·杰克逊在忙啥？ 89:44 维伦纽瓦的魁北克属性 归属感和身份认同 法语和英语 沟通和误会 边境和越界 105:00 历史循环论 结束暴力的循环 重复和差异 怀孕和新生 创伤和康复 尸体和酷刑 120:35 早期作品 来中国拍纪录片 《8月32日》和法国新浪潮 《迷情漩涡》模仿王家卫 过了几年李安式的生活 144:00 《理工学院》《焦土之城》 为什么没有深入挖掘凶手反女权主义的根源？ 低配版《大象》？ 非线性叙事和对比剪辑 黑白电影 颠倒空间 阿吴不喜欢《焦土之城》 古希腊悲剧？ 159:57《宿敌》《囚徒》 简易版《穆赫兰道》 野兽派建筑 你一个人魁北克人为什么黑多伦多？ 大蜘蛛的意象 和诺兰同一个伯乐 加油站的雨中光影 对观众的道德陷阱 双重结尾的道德惩罚 185:42 《边境杀手》 美国怎么当世界警察 视角的接力棒 光线和灰尘 一块红布 夕阳、地平线和隧道 夜视仪和热成像 从《我是古巴》学了一招 平平无奇的正反打 墨西哥小警察之死 216:05 《降临》 三种时态写小说 维伦纽瓦的叙述诡计 闪回和闪进 蓝和黄 想到了宁浩的一部电影 自由意志和决定论 237:16 《银翼杀手2049》 后人类主义电影 如何定义人、复制人、虚拟人 下不完的雨 下不完的雪 不明来源的光柱 权力和隐私 复古未来主义 香港和北京 猫王与时间的灰烬 黄色的生命力 谁有资格享受阳光？ 从奥森·威尔斯的《审判》学了一招 建筑和光线 270:12 代表电影出战！ 迷影型导演 功夫在诗外 反思和提升 好莱坞的危机-解决模式 媒介竞争 电影未曾选择的道路 疯狂小杨哥和《我在八零年代当后妈》 再见 推荐关注： 电影巨辩的轻量版：电影巨辩5min 联系： 邮箱：dyjb1895@foxmail.com 合作：dyjb1895（添加微信说明来意） | |||
| 奥斯卡与百年美国 | 15 Mar 2024 | 06:02:29 | |
这期奥斯卡专题节目，我们尽可能在短短的 6 小时内，谈了对 2024 年刚刚结束的这届奥斯卡的看法，并回顾了奥斯卡的近百年历史，奥斯卡与美国电影和美国政治、文化之间的复杂关系。 也许你认为奥斯卡从评奖的角度来说，是乏味的。我们也万分同意你这个看法。 不过，我们主要不是关心那个结果，我们更想关心它的过程，以及这个过程产生的逻辑。 主播： 老马：一个中年影评人，在播客领域重新出发。关于电影，了解的东西还不算少。 阿吴：也是一个中年影评人，也要在播客领域重新出发，有很多观点挑战多数人的常识。 详细时间轴： 01:55 今年是奥斯卡提名扩容以来最兴旺的一年 《音乐大师》和《美国小说》的不同套路 《奥本海默》和《坠楼的审判》参见单期专题节目 《芭比》和《可怜的东西》的争议性质不同 《利益区域》如何再现大屠杀 老马最爱《过往人生》 阿吴最爱《留校联盟》 胶片电影的复兴 老态龙钟的《花月杀手》 年度最佳演员——桑德拉·惠勒 奥斯卡的国际化趋势与人员革命 新的时代即将来临？ 47:54 创办奥斯卡的初衷，是为了扑灭劳工运动 学院除了评奥斯卡，还有什么其他功能 路易·B.梅耶的别墅预算太高了 好莱坞的纽约-洛杉矶双线模式 创意和非创意人员，对待工会的不同态度 办奥斯卡可以提升电影行业杀人放火的龌龊形象 两个奇葩的审查故事 帮南加大办电影专业 工会抵制奥斯卡 长袖善舞的弗兰克·卡普拉 学院迈向中立 最高法院一锤定音 卡普拉终于想通了，站到了导演这边 94:11 早期的奥斯卡奖，评奖质量不高 《翼》《西线无战事》经受住了历史考验 歌舞片泛滥，《红伶秘史》是一个糟糕的代表 巴斯比·伯克利影响过张艺谋？ 《壮志千秋》《大饭店》都是乏味的选择 《气壮山河》《歌舞大王齐格飞》一个比一个无聊 《一夜风流》是第一个大满贯得主 《左拉传》的示范效应 卡普拉为何称雄三十年代 104:0 奥斯卡的人情 贝蒂·戴维斯开创补偿奖的先河 雪莉·麦克雷恩输给气管切开术 亨利·方达、保罗·纽曼与谢贤 塞德里克·吉本斯挂名1000多部电影 威廉·赫斯特居然没能让情妇获奖 萨尔伯格得罪赫斯特 嘉宝输的不是演技 时代图腾：克拉克·盖博和贝蒂·戴维斯 109:02 奥斯卡与二战 二战救了好莱坞 贝蒂·戴维斯当了几个月学院主席就下台 《公民凯恩》输掉奥斯卡是因为临时工投票？ 奥斯卡不反对创新，但…… 《忠勇之家》和《龙种》 《卡萨布兰卡》证明大片厂拥有集体创作力 半独立制片人哈尔·沃利斯 亨弗莱·鲍嘉的道德模糊感 《与我同行》是最成功的天主教电影 《失去的周末》不仅仅是反酗酒 《黄金时代》《君子协定》和《当代奸雄》 英国导演冲击奥斯卡 时代图腾：亨弗莱·鲍嘉和英格丽·褒曼 137:10 奥斯卡与黑名单 道尔顿·特朗勃怎么上的黑名单？ 《罗马假日》背后的假话 《桂河大桥》的剧本到底谁写的？ 幸灾乐祸的特朗勃 柯克·道格拉斯和奥托·普雷明格，谁是真正踢爆黑名单的人？ 《彗星美人》赢《日落大道》是错误的 《社会中坚》《兰闺艳血》《正午》《荒漠怪客》 阿瑟·弗里德——米高梅歌舞片的真正作者 《乱世忠魂》和《码头风云》 《西区故事》和《音乐之声》 时代图腾：马龙·白兰度和奥黛丽·赫本 169:16 奥斯卡与反文化运动 1968年的提名，震撼好莱坞 西德尼·波蒂埃的困境 选《雾都孤儿》咋想的？ 约翰·韦恩的疯狂吐槽 好莱坞的邵逸夫干到 90 岁 新院长格里高利·派克的三把火 比利·怀尔德看不懂《纳什维尔》 《午夜牛郎》再次震撼好莱坞 194:49 新好莱坞的上下半场 《巴顿将军》到底是反战还是挺战？ 尼克松看完《巴顿将军》就做了一个决定 《法国贩毒网》贵在开创 好莱坞的「阳刚革命」 《大白鲨》和《纳什维尔》的灾难隐喻 《飞越疯人院》还不够反抗 正能量选手《洛奇》 《安妮·霍尔》获得奥斯卡的奇葩原因 《猎鹿人》的两个战场 比较科波拉和斯科塞斯 时代图腾：杰克·尼科尔森和简·方达 224:38 奥斯卡与里根时代 家庭的修复和重建 《普通人》《金色池塘》《母女情深》《雨人》 《烈火战车》是《洛奇》翻版 大卫·普特南反好莱坞，怎么当了哥伦比亚高管？ 《第一滴血》是最能代表里根时代的电影 阳刚之气的过剩 还好有个奥利弗·斯通 《末代皇帝》与改开高光 西德尼·波拉克和文化冲突 《为黛西小姐开车》暴露了学院的弱点 时代图腾：达斯汀·霍夫曼和梅丽尔·斯特里普 249:45 「历史的终结」与世纪末盘点 《与狼共舞》是白人内疚感的产物吗？ 《不可饶恕》和宪法第二修正案 《沉默的羔羊》是叙事教科书 《阿甘正传》是否真的超越了党派政治？ 《泰坦尼克号》就像新时代的《十诫》 时代图腾：汤姆·汉克斯和茱莉亚·罗伯茨 268:40 韦恩斯坦与奥斯卡营销 回顾奥斯卡的营销史 玛丽·璧克馥请客吃饭 诺玛·希勒的人情攻势 琼·克劳馥的口碑营销 鲍嘉的悲情营销 《君子好逑》的跨界营销 《罗丹的情人》开了邮寄录像带的先河 死缠烂打的韦恩斯坦 《莎翁情史》和《拯救大兵瑞恩》的对决 韦恩斯坦的负面营销，受害者太多 288:28 千禧年后的奥斯卡 《角斗士》和大片周期律 《美丽心灵》的同情分 《芝加哥》要感谢《红磨坊》 《撞车》赢《断背山》，赢在议题 《老无所依》和《血色将至》的西部大战 西部片的历史地位 《拆弹部队》是斯通和库布里克的继承人 诺兰引发了「黑暗骑士法则」 318:16 奥斯卡与身份政治运动 多元化时代，电影是撕裂还是凝聚社会？ 黑人主席艾萨克斯，发动学院会员革命 老年人惹谁了？ 华人主席杨燕子的背景 《被解救的姜戈》《林肯》的历史叙事 《为奴十二年》和「黑人的命也是命」 《猎杀本·拉登》《逃离德黑兰》的中东叙事 《艺术家》vs《雨果》——对待电影遗产的不同态度 《鸟人》vs《少年时代》——两种不同的现实主义路径 从《冬天的骨头》到《坠落的审判》，女性电影的竞争力越来越强 老当益壮的斯科塞斯 时代图腾：莱昂纳多·迪卡普里奥和詹妮弗·劳伦斯 352:38 各人评选奥斯卡五佳 阿吴的五佳，不出所料有《末代皇帝》 老马选了六部 奥斯卡就是美国梦 推荐关注： 电影巨辩的轻量版：电影巨辩5min 联系： 邮箱：dyjb1895@foxmail.com 合作：dyjb1895（添加微信说明来意） | |||
| 国产喜剧片二十年：贾玲、宁浩、陈思诚、开心麻花… | 13 Feb 2024 | 03:46:34 | |
祝各位电影巨辩的听友，龙年春节好。 欢迎收听我们这期龙年春节特别节目，来谈谈当代国产喜剧片。这期并非专门谈今年的春节档，不过也有所涉及。 喜剧片，在过去二十多年的中国电影发展过程中，屡次发挥突围作用。但它也是一种长期被警惕、被轻视的电影类型。 本期具体内容详见下方时间轴。 主播： 老马：一个中年影评人，在播客领域重新出发。关于电影，了解的东西还不算少。 阿吴：也是一个中年影评人，也要在播客领域重新出发，有很多观点挑战多数人的常识。 详细时间轴： 01:05 缺少重工业大片的2024年春节档 分线发行的闹剧 主旋律电影从此淡出春节档？ 谈《第二十条》 07:16 喜剧片的几次突围 冯小刚和《甲方乙方》 宁浩和《疯狂的石头》 徐峥和《泰囧》 开心麻花和《夏洛特烦恼》 陈思诚和《唐人街探案》 贾玲和《你好，李焕英》 24:01 喜剧片与重工业大片 好莱坞的喜剧片票房天花板有限 当代好莱坞喜剧片衰落 韩国的喜剧片票房也有限 法国、意大利的喜剧片是产业支柱 中国的重工业电影，一路跌跌撞撞 33:23 警惕喜剧片 他们为什么不喜欢喜剧片？ 歌颂喜剧有意义吗？ 《大李、小李和老李》和核心问题是啥？ 从业人员轻视喜剧片 《大话西游》是文化垃圾吗？ 44:45 喜剧片的一些规律 优越论 不和谐 解脱感 窘境设计 错位法则 50:15 冯氏喜剧 冯小刚和陈佩斯的竞争 对王朔和大院文艺袪魅 大院文艺的政治调侃是因为有特权 冯小刚电视剧作品的排名 冯氏喜剧的一些内核 对《手机》的分歧意见 《非诚勿扰》的善意温情 《非诚勿扰》的落后观念 80:57 喜剧导演姜文 第四条道路 「北洋三部曲」：在政治寓言里过家家 对国民性的反思够深入吗 大院子弟的异数：崔健 北平是张北海的吗？ 大院文艺该落幕了 101:45 宁浩 《疯狂的石头》是对国产喜剧的全方位升级 山寨精神 《疯狂的赛车》的技术挑战 《心花路放》和网络粗俗文化 《疯狂的外星人》里有对酱缸文化的自省吗？ 鲁迅、柏杨和刘慈欣 《红毯先生》的讽刺无关痛痒，解构失败 127:02 囧系列，可惜了 对中产焦虑的表现，具有记录时代的意义 但喜剧技术需要升级 「徐王」是最好搭档 冯小刚和宁徐一代的比较 139:43 开心麻花的喜剧工厂 高效率的喜剧流水线 先意淫，再劝诫，就是麻花喜剧的内核 麻花的各种喜剧技巧 含腾量 魏翔能行吗？ 核心创意缺乏 意识形态保守 性别观念落后 《驴得水》《半个喜剧》：麻花应向外援学习 158:29 屌丝喜剧 屌丝概念的文化内涵 大鹏的崛起 网感很重要，但网感不是一切 169:17 贾玲 女性喜剧演员的现状与突破 减肥或令贾玲走出一条更宽的路 《你好，李焕英》的喜剧设计和哭片反转 综艺和电影表演的区别 《热辣滚烫》和贾玲的电影方法论 用自己作为题材 日本同类题材是怎么拍的？ 贾玲第三部电影《转念花开》 190:23 混搭喜剧和陈思诚 吐槽《捉妖记》系列 《唐人街探案》的优缺点 针对春节档定制喜剧，有何利弊？ 200:22 香港喜剧片的没落 周星驰失去了再演底层人物的信念感 成龙在好莱坞和中国内地之间，选择了后者 彭浩翔、张家辉、郑中基 209:45 聊聊几位喜剧明星 葛优是演反派出身 王宝强的淳朴人设 徐峥和黄渤 沈腾和贾玲之后，电影演员还需要神秘感吗？ 218:25 低欲望时代的喜剧 制约国产喜剧片的的不是技巧，不是人才 三十年高歌猛进的高欲望时代结束了，喜剧即将转向 低欲望时代的喜剧，前景光明（狗头） 片尾曲： 我要你（电影《驴得水》主题曲） 联系： 邮箱：dyjb1895@foxmail.com 合作：dyjb1895（添加微信说明来意） | |||
| 影史排行榜的诞生与颠覆 | 18 Jan 2024 | 04:16:58 | |
终于完成了电影巨辩历史上最长的一期节目，这期也是我们的2024年新年专题。 这个选题源于每逢跨年，电影排行榜这个东西，都成为影迷的一件例行公事。我们先是想讨论2023年的各种年度十佳，后来话题渐渐扩散到电影排行榜本身，最终，我们想干脆来讨论一个终极问题： 一个对标哈罗德·布鲁姆所说的「西方正典」的电影正典，是否存在？电影界怎么搭建这门艺术的万神殿？是哪些人决定了什么电影、哪位大师有资格加入其中？《贪婪》《公民凯恩》《东京物语》《教父》《让娜·迪尔曼》这些电影是永远的经典吗？《肖申克的救赎》是否有资格相提并论？ 带着许多问题，我们做了这期节目。 主播： 老马：一个中年影评人，在播客领域重新出发。关于电影，了解的东西还不算少。 阿吴：也是一个中年影评人，也要在播客领域重新出发，有很多观点挑战多数人的常识。 详细时间轴： 00:21 半年播客回顾 为什么不继续聊《繁花》？ 做播客是再次成长 老马和阿吴各推荐三期之前的节目 向100期迈进 09:01 2023年度电影排行榜 《电影手册》十佳还值得关注吗？ 潘佩罗电影小组令人敬佩 豆瓣和IMDb代表不同的群体 电影排行榜的几种类别 15:32 参照《西方正典》，建立电影正典 卡尔维诺和哈罗德·布鲁姆对经典的定义 电影的经典系统，和文学有很大不同 电影史太短带来的问题 电影学科、影评人、电影节的影响 42:33 《视与听》之前，也有很多尝试 《电影日报》《影戏杂志》的年度评选 提升电影的地位，建立电影艺术的合法性 《最卑贱的人》和其他影片 保罗·罗塔和他的著作 40年代英国人已在从事电影普及教育 56:56 《视与听》的第一届影史十佳评选 规则和投票人都乱成一团 中国为什么没有参加 人道主义是好电影的重要标准 《偷自行车的人》夺冠的原因 至高无上的世界公民卓别林 《大幻影》和《游戏规则》的此消彼长 政治挂帅的乔治·萨杜尔 巴赞和《电影手册》五虎 梅卡斯兄弟和《电影文化》 81:30 「作者论」重新定义经典 「作者论」的靠谱和不靠谱 陈思诚也是一种作者？ 《公民凯恩》登顶 又是巴赞 《公民凯恩》和《游戏规则》 《奇遇》代表现代主义电影的成熟 沟口健二和黑泽明之间的拉踩 《战舰波将金号》和《伊凡雷帝》 法国三巨头里，为什么有两个掉队了？ 罗西里尼为什么不受青睐？ 《电影手册》的政变 博格达诺维奇打捞古典好莱坞 宝琳·凯尔和罗杰·伊伯特，决定一部电影的生死 115:20 至70年代，电影经典殿堂初步成型 巴斯特·基顿的重新认识 让·维果就好比诗人兰波 德莱叶和《圣女贞德》的经典化过程 斯特劳亨和《贪婪》的声誉起伏 《日出》是默片时期最高神作？ 约翰·福特 希区柯克 霍华德·霍克斯 罗宾·伍德接过了「作者论」的接力棒 女性电影的地位有所提升 153:18 80和90年代，排行榜彻底固化 《七武士》崛起，重新评价黑泽明 大岛渚、筱田正浩、佐藤忠男、唐纳德·里奇对黑泽明的不同看法 《雨中曲》的经典化：重新评价古典好莱坞时期的非作者电影 新好莱坞的存在感 《电影手册》和好莱坞复婚 斯皮尔伯格应该获得诺贝尔和平奖吗？ 伊斯特伍德是再次造神的结果 塞尔日·达内的观点 小津安二郎代替了沟口健二 松竹的保守 川喜多夫人的运作 保罗·施拉德、德勒兹、莲实重彦、波德维尔齐助小津封神 成濑巳喜男的经典化，还没有彻底完成 陈凯歌和蔡明亮都投自己一票 188:12 互联网对经典殿堂的冲击 看似固化的电影经典殿堂，经历了重大冲击和颠覆 《教父》的封神，要感谢直男网民 《肖申克的救赎》靠二级市场逆袭 《让娜·迪尔曼》登顶，不仅是女性电影的胜利 王家卫在国外，比在华语圈还要红得多 民族主义还是反西方中心主义？ 保罗·施拉德放弃了写《电影正典》 若不考虑遗珠，经典排行榜容易沦为霸权 罗森鲍姆对美国电影文化的犀利吐槽 225:18 我们自己组织的两次华语圈经典电影评选 模仿《视与听》，搞了一次影史最佳评选 《小城之春》的重新发现和经典化过程 夏志清与沈从文、张爱玲、钱钟书 我们又搞了一次二十年二十部华语片的评选 杨德昌的声望日隆 247:15 总结和反省 互联网迷影文化的特点 极客文化和宅文化 艺术电影仍然寄托了全球化的理想 电影正典，仍处于变动中 努力发声，对抗偏见和平庸 再见 联系： 邮箱：dyjb1895@foxmail.com 合作：dyjb1895（添加微信说明来意） | |||
| 亚洲影帝梁朝伟 | 02 Jan 2024 | 01:48:19 | |
祝各位电影巨辩的听友，2024年新年快乐！ 这是我们新年的第一期，先向大家报告一个好消息。 我们接到商单啦！ 首先要感谢赞助商马爹利，支持我们创作这期以梁朝伟为主题的节目。 之前就说过，2023年简直是一个「梁朝伟年」。 获得威尼斯国际电影节终身成就奖，年内有三部新片公映，并获得金鸡奖影帝，成为史上唯一的「三金影帝」——这样一个不断突破生涯成就的梁朝伟，是值得做一期节目来好好聊聊的。 而和马爹利的合作，正好是一个完美的机会。12月25日，马爹利正式发布了「人生是场飞翔」第三部品牌大片，由两大品牌代言人梁朝伟和彭于晏联袂出演，知名导演夏永康掌镜拍摄，讲述了梁朝伟和彭于晏互相启发、勇于挑战，最终成就传奇的故事，诠释了马爹利「人生是场飞翔」的品牌宣言。 欢迎各位听友在微信中搜索公众号「马爹利MARTELL」观看完整影片，并解锁更多精彩花絮。 而我们将在这期节目中，和大家分享对这部大片的看法，并详细剖析梁朝伟及彭于晏充满挑战和勇气的电影生涯。 主播： 老马：一个中年影评人，在播客领域重新出发。关于电影，了解的东西还不算少。 阿吴：也是一个中年影评人，也要在播客领域重新出发，有很多观点挑战多数人的常识。 | |||
| 硬核左派导演奉俊昊：韩国是一个失败国家！ | 28 Nov 2024 | 04:36:46 | |
有些日子没有在这边更新了。在付费专辑「为了华语电影」之外，我们也规划了许多非华语电影的题目，慢慢来做吧。 这期聊奉俊昊，是因为上次做〈杨德昌和华人社会〉的题目时，中途几次联想到奉俊昊。我们觉得不仅韩国的电影环境在上世纪末的某个时间点和台湾非常相似（然而最终走上了截然不同的方向），奉俊昊也在某些地方和杨德昌颇为相似。两人都是高度自觉的左派艺术家，在电影中持之以恒地观察和批评本土政治，且以本土为镜，映射出一个「美国」和全球化资本主义的倒影。因此，在八十年代以来逐渐成形的世界艺术电影版图中，他们都是不可替代的亚洲视角。 不过，阿吴和老马对奉俊昊的评价，有不小的分歧。大家听之前可以猜猜，是谁对奉俊昊的评价较低？ 【一个福利：电影巨辩联合饿了么app为听友送来福利，当您点外卖时，在饿了么app中搜索「电影巨辩」这个口令，领取听友专属优惠券，可以叠加任何其他红包使用，平均能便宜6-10元。长期有效，一直领，一直便宜。】 主播： 老马：一个中年影评人，在播客领域重新出发。关于电影，了解的东西还不算少。 阿吴：也是一个中年影评人，也要在播客领域重新出发，有很多观点挑战多数人的常识。 详细时间轴： 06:35 作为国族电影的韩国电影 超越香港电影？ 《牺牲》的起点 「韩式优质电影」比「中式大片」更合理 电影介入韩国的现代转型 超强的族群凝聚力 29:53 奉俊昊的家学和影痴属性 外公朴泰远逃亡朝鲜，成为国民级作家 设计师父亲的巨大影响 看电影、看漫画、阅读 延世大学 极度影痴 驻韩美军的AKFN频道 翻录了600多盘录像带 乔治·克鲁佐和希区柯克的影响 RoadShow杂志 大卫·波德维尔的《电影艺术：形式与风格》 今村昌平的影响 奉俊昊的影史十佳 宗教和社运 支持民劳党 58:09 短片 《白色人》和阶级问题 《支离灭裂》和动作喜剧 《震动东京》和宅男细节 1:11:29 《绑架门口狗》 阿吴和老马的分歧 漂移的道德感和善恶转化 韩式公寓楼作为一种都市空间 奉俊昊的地下室情结 奉俊昊创作的三个支点 与希区柯克完全不同的误会设计 压缩的现代性 破音的艺术 场面调度 追逐镜头 开头和结尾的对仗 剪辑技巧 跟杨德昌和维伦纽瓦相比 1:45:23 《杀人回忆》 就像杨德昌拍《牯岭街少年杀人事件》 韩国是一个失败国家 去殖民化的痛苦 美国滤镜的破碎 防空演习 集体失败 全斗焕和李顺子 军队和警察 赵容九的右腿 理性的崩溃 《沉默的羔羊》《七宗罪》《十二宫》 凶手的主观视点镜头 中国版《杀人回忆》有几十部之多 甜蜜的空虚 韩国人是最急躁的民族 2:24:21 《汉江怪物》 《电影手册》评为十年最佳第四 怪兽片还是绑架片？ 桑塔格的《灾难的想象》 郑圣一的循环论 非血缘共同体 黄头发，黑头发 沉睡者被唤醒 中等成本的特效大片 学的是斯皮尔伯格 没有和申相玉请教？ 反美 世越号灾难的预演 国际货币基金组织的条件 误认和救赎 不要过度自责 高潮戏慢镜头的华丽设计 慢镜头有两种 2:58:47 《母亲》 韩国父亲和韩国母亲 寡母与独子 现代化外观下的陈旧价值观 反复调动观众的认同机制 基于血缘之爱的失败 韩国的文化失败 场面调度的短板 对比希区柯克的《艳贼》 黑白版只是造作产物 为什么画幅比例是2.39？ 开头结尾的跳舞戏 巴士之舞拍摄难度堪比《沙丘2》保罗骑沙虫 电影制作的魅力 3:15:47 《雪国列车》 百分之一百的韩国投资 结尾是一半成功，一半失败 暴力革命 招安的失败 突然过时的全球化寓言 人口过剩的结构性问题 底层互害 团队通关游戏 浅显的生态主义 人物缺少个人动机 3:28:50 《玉子》 因为贵，只能网飞 食物狗和宠物猪 无害的娱乐电影？无害吗？ 屠宰场和追逐戏 两种资本主义 斯文顿就为了玩儿 最大槽点 主角个人目标和电影大目标偏移 剧作大硬伤 奉俊昊当了几天素食主义者 动物伦理学 3:43:46 《寄生虫》 阶级和阶级固化 最大败笔 阶级性战胜人性 底层对上流阶级只有羡慕没有嫉妒恨 Respect! 背叛阶层投票 有道德缺陷，但不是反派 电影没有设置终极反派 中产阶级的分化 科技暴发户和连锁加盟破产潮 五百个大学生竞争一个保安岗 朝鲜元素 和金绮泳《下女》的关系 台阶和楼梯 陷害女管家的华丽视听语言 留名影史的超级大反转 分解空间 4:16:46 敬佩韩国电影，也吐槽 《首尔之春》为什么不改写真实历史？ 失败叙事作为国民神话 电影情绪的单一化 《米奇17号》跳出舒适区 4:23:54 左派导演 奉俊昊是共产主义者吗？ 谁是寄生虫？ 《寄生虫》和《小丑》 有限地反对资本主义 人格化的资本主义 奉俊昊和社会主义 肯·洛奇的工人视角 帕索里尼和消费主义 吃大便 联系： 邮箱：dyjb1895@foxmail.com 合作：dyjb1895（添加微信说明来意） | |||
| 如何拯救萧条的电影业？ | 31 Dec 2024 | 01:01:06 | |
各位电影巨辩的听友，2025年新年好，感谢过去一年半的陪伴。 中国电影在当下面临一个核心问题：产业极度萧条，该怎么办？ 我们对此无法回答。因为我们不可能对一个虚假的问题，得出真实的答案。 真实的答案，需要对应一个真实的问题。 中国电影产业为何萧条，如何振兴这个产业，这就不是一个经济学能够回答的真实问题。 本期节目探讨了历史上最典型的一次电影产业在经济下行背景下如何振兴的真实案例，即1930年代发生的全球性经济危机中，好莱坞的产业自救。 美国电影产业在1930年代和当下的中国电影产业面临的局面，各方面都很像，但仍有一个最大的不同。所以我们最后的结论是，他山之石，并无用处。 主播： 老马：一个中年影评人，在播客领域重新出发。关于电影，了解的东西还不算少。 阿吴：也是一个中年影评人，也要在播客领域重新出发，有很多观点挑战多数人的常识。 详细时间轴： 01:48 最糟糕的时代 90年代末比现在更糟糕 美国电影的两次危机 口红效应的失效 经济危机虽迟但到 有声电影的经济利弊 广播吃饱 罗斯福插刀 米高梅履险如夷 12:38 好莱坞如何度过危机？内容为王 开发全新的电影内容和类型 从名著改编的优质电影 有声片最伟大的发明：歌舞片 巴斯比·伯克利的歌舞片 女性电影是一种类型吗？ 「堕落的女人」 30年代的大女主电影 感伤喜剧 无政府主义喜剧 神经喜剧 社会写实电影 比现实更恐怖的恐怖片 33:42 放宽自我审查 海斯法典先停停 搞点暴力色情 两年窗口期，续命成功！ 35:41 搞搞垄断 罗斯福的政策红利 反垄断暂停 各退一步，保障劳工权益 高管减薪 明星降酬 40:08 打包发行 强制性打包发行合法化 独立片商被牺牲 42:33 双片连映 大片厂让步 养活一批小片厂 间接促进B级片形成 44:42 现代企业制度 犹太人的家族企业 华尔街不懂拍电影 引入职业经理人 派拉蒙的破产重组 内部制片制度的优化 49:13 微创新 友善的米高梅 剪辑概要 萨尔伯格发明试映制度 撕剧本是为了节约成本 52:27 机智的影院 买一赠一 半价优惠 送吃送喝 看电影就是买彩票 54:01 禁酒令的取消 晚上终于有人出来玩了 55:24 总结：萧条能否逆转？ 电影的媒体地位有无变化？ 中国电影的两次复苏 经济问题，还是意识形态问题？ 普通周期，还是历史周期？ | |||
| 会员版发刊词：电影巨辩会员版，是什么？ | 15 Jan 2025 | 00:18:39 | |
向电影巨辩的听友报告一件事： 自从电影巨辩去年推出了付费节目，一直收到听友的询问：能不能在苹果播客、喜马拉雅这些渠道上线付费节目？之前因为技术原因，确实上不了，不过现在技术原因已经解决了——苹果播客中国区，已经支持付费节目！ 所以我们立刻在苹果播客和喜马拉雅这两个平台，开通了付费播客的功能。 怎么找到它？ 请在苹果播客和喜马拉雅，搜索「电影巨辩会员版」，新logo为红色。 需要提醒的是，苹果播客的机制和其他平台通行的买断制不一样。类似app store，它也实行订阅制，用户购买的是特定时间范围内的使用权。 因此，「电影巨辩会员版」是基于这种订阅制模式，设定的全新订阅体系。 从内容上来说，「电影巨辩会员版」将囊括电影巨辩过去和未来所有付费专辑和单集，包括且不限于〈为了华语电影〉这个目前正在更新的专辑，及其他不定期的专属内容，番外，等等。 在这期发刊词中，老马和阿吴还谈了对播客创作的感受，和未来选题的粗略安排。 欢迎在苹果播客和喜马拉雅订阅「电影巨辩会员版」。 | |||
| 从春节档来看，民族主义赛道又升级了 | 04 Feb 2025 | 01:40:36 | |
给听友们拜个晚年，上班的第一天，我们也准时回归！ 过年期间，我们是忙得不可开交。不仅看了春节档五部电影，录了这一期点评春节档的节目，还完成了上个月一直在埋头苦干的银河映像节目，几天内就可以上线，请点击电影巨辩会员版（点击左边链接）。 主播： 老马：一个中年影评人，在播客领域重新出发。关于电影，了解的东西还不算少。 阿吴：也是一个中年影评人，也要在播客领域重新出发，有很多观点挑战多数人的常识。 详细时间轴： 00:35 春节档仅仅暂时拯救了电影院 电影院终于开空调了 《封神》和《哪吒》看似相反 安全地宣泄反抗情绪 民族主义赛道的分化 陈思诚给于冬上了一课 08:38 《封神第二部：战火西岐》 为什么不如第一部？ 《姬发传》和二人转 饭圈的失望 神魔大战的跳票 少年英雄的成长？ 编剧之谜 邓婵玉拥有完整的人物曲线 闻仲是愚忠还是愚蠢？ 杨戬和哪吒被迫打酱油 十绝阵的设定崩坏 天命观和人的奋斗 莫名其妙的半途开香槟 31:21 《哪吒之魔童闹海》 哪吒的反抗精神是继承还是原创？ 「我命由我不由天」只是空洞的大话 饺子说哪吒剔骨削肉是糟粕 反抗，也要符合合家欢的标准 反抗之后是招安？ 反皇帝还是反奸臣？ 元始天尊实名制，就是最大的剧透 和《姜子牙》比较 反美隐喻的逻辑 反抗权威的快感 申公豹的人性化 幽默感和撒尿梗 敖丙的形象 居然还有3D版 48:41《射雕英雄传：侠之大者》 华筝和筝蓉友情是唯一亮点 难道徐克真的不懂武侠…… 最大的败笔是，不敢魔改 《九阴真经》一笔糊涂账 李萍是自杀还是他杀？ 香港电影的陋习 肖战要背锅吗？ 武侠的奇幻化 武侠电影的身份危机 武术设计下岗了？ 试试把徐克当成邱礼涛 1:11:01 《唐探1900》 优秀的产品经理比用户更知道自己需要什么 爱国题材电影的两种情绪：自豪和愤怒 新的细分赛道：屈辱叙事 忆苦思甜，隔空反击 将今天的国民心态精准翻译到清朝语境 岳云鹏的主题升华 深入揭批美国制度 黑美国，打一巴掌还揉两下 肯定美国的技术成就 一手阿弥佗佛，一手哈利路亚 中学为体，西学为用 针刺麻醉 工人阶级也是反派？ 性别的权力含义 深刻地反对了「润」 一不小心质疑了唐探的当代宇宙 抛弃本格推理 延伸：胡金铨和吴宇森的两部华工电影 1:30:06 《蛟龙行动》 屡试不爽的配方，这次失灵了 主角是国家，不是具体的人 潜艇电影作为一种类型 军事科教片？ 反派简直像机器人 所有人性化元素都是模块化插入 1:36:00 结束语 春节档成了政治课？ 题材的钟摆效应 屈辱叙事的历史 那就尊重、祝福吧 联系： 邮箱：dyjb1895@foxmail.com 合作：dyjb1895（添加微信说明来意） | |||
| 《双峰》是我俩心中最伟大的剧集 | 13 Oct 2025 | 02:09:52 | |
各位听友，久等了。 距离上次林奇节目挖的《双峰》这个坑，有半年了。 这半年也没有闲着，之前都在赶付费专辑「为了华语电影」（可以在喜马拉雅订阅电影巨辩会员版收听）的进度，上个月终于收官了。这个专辑的内容涵盖中国电影的改革开放史、香港和台湾的新本土电影、杨德昌、贾樟柯、银河映像、王家卫、黄建新、张曼玉、李安……欢迎订阅。 为什么要把《双峰》单独辟出来讲一期，原因很简单，这是我俩心目中一致认定的最伟大的剧集，而它的体量又太大，不如专门讲一期好了。 有一点要预先提醒，这一期玄学含量爆表。并不是我俩热爱玄学，而是《双峰》的两个主创大卫·林奇和马克·弗罗斯特，他们各自是印度教吠陀哲学、神秘主义、神智学、阴谋论等理论的资深修行者和爱好者。 更关键的是，他们将基于这些理论形成的三观，用来改造电影/剧集的叙事逻辑、时空观念、人物塑造，带来这么一部颠覆了影视剧所有底层构造规则的神级作品。 《双峰》最让我们震撼的就是这种创作力。 这种灵感挖掘机制，就是林奇说的「钓大鱼」。 林奇有他「钓大鱼」的方法，我们可以有我们自己的。所以各种门类的创作者都可以看下这部剧。 主播： 老马：一个中年影评人，在播客领域重新出发。关于电影，了解的东西还不算少。 阿吴：也是一个中年影评人，也要在播客领域重新出发，有很多观点挑战多数人的常识。 详细时间轴： 01:18 美剧产业环境三十年 三大电视网的危机感 福克斯和有线电视的冲击 NBC带起「品质剧」的潮流 《希尔街的布鲁斯》 大卫·林奇和马克·弗罗斯特一见如故 鲍勃·艾格拍板《双峰》 要不要公布劳拉·帕尔默的凶手？ 第二季被挪到「坟场时段」 第二季的后半段 拯救《双峰》失败 《与火同行》的拍法 Showtime的意图 第三季的制作模式 32:52 林奇和弗罗斯特 双重作者 《双峰》的二元性 林奇和弗罗斯特的分工 不是一部解谜电影 一个双峰，各自解释 46:39 林奇角度 梵和统一场 市场和宫殿 量子叠加 摩耶 阈限空间 黑白小屋和红房间 消防员和朱迪 苏美尔神话 灵性旅程 邪恶二重身 利兰和库珀被鲍勃附体的异同 图帕的概念 25年规则与大合相 珍妮是否图帕? 黛安和无眼女人 「真我」的重新学习 圣愚道吉的解构意义 劳拉仅仅是一个麦高芬? 直觉式的参与 结尾的感动 业力的循环 1:23:18 几个配角的讨论 烟雾弹本杰明 本杰明改邪归正？ 两个麦克 鲍比的救赎 娜婷的升华 奥黛丽的永恒痛苦 生产Garmonbozia 安迪的纯真 唐娜的消失 詹姆斯的沉沦 陈冲后悔退出吗？ 娜婷的病态控制欲 玄学作为一种电影方法论 1:43:14 弗罗斯特角度 《七人名单》和柯南道尔 什么是神智学？ 什么是星光界？ 什么是阈限空间的居住者？ 菲利普·杰弗里斯变成水壶 以及侏儒和鲍勃的非肉体化 黑色小屋来自狄翁·福春的《精神自卫》 白色小屋来自布拉瓦茨基的「大白兄弟会」 弗罗斯特可能参考了《魔鬼的卫兵》 理性调查结合神秘主义方法 自我内部探索才能超越业力循环 林奇和弗罗斯特两个体系的自洽 美国历史上的神话和阴谋论 蓝皮书计划 蓝玫瑰小队 刘易斯和克拉克远征 美国历史作为神秘主义的战场 西进扩张、太空竞赛、原子时代都是超自然战争的一部分 鲍勃的恶来自人类自身 现代性的罪恶 劳拉就是弥赛亚 《双峰》的现实政治批判 2:06:27 钓大鱼 先养鱼，再钓 《双峰》创意的孕育和成长 25年后再相见 边界的消失 打通林奇宇宙 时空边界的消失 因果逻辑的消失 语言逻辑的消失 人和物界限的消失 瓦解现实世界的框架 联系： 邮箱：dyjb1895@foxmail.com | |||
| 讨论大卫·林奇的N种角度：纪念我们这个时代的艺术电影第一人 | 10 Apr 2025 | 04:13:37 | |
大卫·林奇今年一月去世，当时我们就决定，应当做一期节目来纪念他。 在节目中，阿吴提到了《电影手册》的十年最佳评选，这份杂志认为：本世纪前十年的最佳电影是《穆赫兰道》，本世纪第二个十年的最佳电影是《双峰：第三季》（虽然它是剧集）。 《电影手册》给到的高度的确挺夸张的，相当于是说，本世纪最好的两部电影，不限国度，都是大卫·林奇拍的。 都抬到这份上了，也说明大卫·林奇肯定不好聊。 这期节目我们尽可能引入更多看待大卫·林奇电影的视角，包括传统的梦境、潜意识和精神分析角度，也介绍了比较奇特的印度教吠陀哲学及量子力学的视角。 欢迎订阅电影巨辩会员版 在喜马拉雅或者苹果播客，可以搜索「电影巨辩会员版」，目前「为了华语电影」专辑已经更完前六集，内容涵盖中国电影的改革开放史、香港新本土电影、杨德昌、贾樟柯、银河映像、王家卫…… 详细时间轴： 01:07 大卫·林奇的影史地位 美国这样的纯艺术片导演，不多 三大权威机构的加持 戛纳VIP俱乐部 蝉联《电影手册》十年最佳 《视与听》影史排行榜世纪最佳 奥斯卡并未排斥他 宝琳·凯尔的肯定 《双峰》的大众影响力 林奇个人最爱的电影 杜尚一样的生活艺术家 14:48 好莱坞工业和欧洲金主 第一代电影学院毕业生 错过新好莱坞 学生电影《橡皮头》一炮而红 拍不出的《罗尼火箭》 拍《象人》，被体制教育 成败都是迪诺·德·劳伦蒂斯 《蓝丝绒》后成为真正的作者 和CiBy2000的纠葛 皮埃尔·埃德尔曼找来法国金主 《双峰：第三季》为何成绝唱？ 52:55 多元艺术家的身份 画家林奇 录像艺术 广告和MV 家具设计 音乐制作人 林奇主义 58:55 从精神分析的角度理解林奇 《橡皮头》和心理恐惧 《象人》：实在界的创伤 《沙丘》的几个梦 《蓝丝绒》的社会历史属性 罗宾·伍德的批评 欲望世界和幻想世界的对立 知更鸟和昆虫 林奇主义的雏形 《我心狂野》和《绿野仙踪》 好女巫和坏女巫 自由，和有毒的权威 林奇是保守主义者吗？ 1:46:31 《妖夜慌踪》的五种解释路径 假设弗雷德是在做梦 劳伦特有没有死？ 蕾妮有没有死？ 弗雷德变成皮特，是真是幻？ 性焦虑引发的欲望幻想 莫比乌斯环的时间循环结构 弗雷德家的室内设计风格 2:02:10 《史崔特故事》一反常态 西部片的方向感 重写美国内陆地区的神话 超级乐观主义 2:09:13 《穆赫兰道》的标准答案 前梦后真 前后段落的风格对比 电视试播集的关键区别 如果都是梦 如果都是真 寂静俱乐部 2:22:20 难解的《内陆帝国》 讽刺好莱坞 批评胶片电影 噪音美学 几重故事的套层 魅影就是罗刹 幻想的实体化力量 寻回主体性 循环转世论 多元宇宙论 2:47:17 印度教吠陀哲学、超绝冥想、量子力学 一甲子冥想功力 超绝静坐和正念静坐 玛哈礼希·玛赫西·优济的是是非非 超觉冥想有啥实际用途？ 绝对的意识 梵我合一 阿特曼（Atman） 统一场 中阴身和图帕 量子纠缠 量子叠加 阈限时刻 市场和宫殿 还债和业力观 鸭子的眼睛 3:21:15 吠陀哲学视野下的林奇电影 《橡皮头》中的初级冥想 《沙丘》的意识汪洋 《蓝丝绒》从耳朵通道进入意识领域 《我心狂野》与「行为导致后果」 《妖夜慌踪》是真的「大变活人」 蕾妮死亡的测不准 神秘人的量子纠缠 《史崔特故事》和退相干理论 《穆赫兰道》如果没有做梦 《内陆帝国》：迈向统一场 Nikki的终极自由 4:06:27 林奇宇宙，还是林奇镇？ 如果德勒兹看过「洛杉矶三部曲」 电影不是用来逃避现实或对抗世界 林奇首先是一位诗人 林奇电影不是宗教作品 林奇诗学 科幻电影的假定性 下期预告 | |||
| 《编号17》失败，左派议题电影在特朗普2.0时代走向衰落？ | 15 Mar 2025 | 02:00:05 | |
本期探讨最近在国内院线公映的新片《编号17》，首先是因为这是奉俊昊自《寄生虫》之后的新片，我们期待已久，去年我们曾做过一期五个多小时长的奉俊昊生涯回顾，当时就说过，待《编号17》上映后，无论它的成败，都再补聊一下这部电影。 前一期节目上线时，美国大选刚刚结束，特朗普确定再次当选，我们来不及整理这件事有可能对美国电影产业带来哪些冲击。看完《编号17》后，正好发现它是一部态度鲜明的左派议题电影，它的票房失败，虽然不能说和当下美国的政治气候有特别直接的关系，我们仍可以从影片内容出发，延伸探讨当下的美国政治生态和电影产业的关系。 -本期福利- 本期节目由小雨伞保险经纪平台慷慨赞助，我们也为大家准备了「电影巨辩」听友的专属福利。 � 一分钱保险咨询 点击链接https://www.xiaoyusan.com/pay/consult?id=1004&consult_id=8433&chn=tf-yp-zt-team2-skylar-dyjb-250320-01，花一分钱领取1对1保险咨询服务 � 免费旅行意外险 预约咨询的同时，可以直接跟保险顾问领取一份免费的畅意玩旅行意外险 详细时间轴： 00:21 电影巨辩近期节目安排 大卫·林奇 台湾中生代创作者 02:23 《编号17》的商业失败 档期换来换去 华纳放弃了？ 拿到最终剪辑权 尖刻的媒体评论 仅好于《玉子》 Plan B 为什么不接更大的IP？ 奉俊昊未来计划：动画片和动作恐怖片 12:52 奉俊昊的核心创作动机 批判资本主义 并非影射，你信吗？ 放弃「未解决的悬疑」 左脑和右脑的分工 电影和原著《米奇7号》的区别 21:20 奉俊昊回顾 影痴出身 持续批判韩国的政治制度和社会问题 悬念和反转 奉细节 24:50 克隆技术和复制人身份 对照两个版本的《银翼杀手》 复制人的生命体验 非人化 命比纸薄 记忆的备份 死亡体验 对照诺兰的《致命魔术》 是真爱，还是工具人？ 喜剧底色是黑色悲凉，还是没心没肺的恶搞？ 卡伊为何消失？ 46:12 政治框架和转型 网红效应 马歇尔三权合于一身 喜剧版的《现代启示录》 反乌托邦 选举 阶级 53:34 马歇尔就是特朗普 个人崇拜 为什么否认影射？ 参考金庸当年的解释 马克·拉法罗并未否认 纳莎是贺锦丽？ 好莱坞的反特朗普先锋 59:51 老套的西部神话 反殖民叙事 《与狼共舞》和《阿凡达》 并非文明的冲突 1:04:24 演员发挥 嫩牛五方 坚毅的破碎感 特朗普模仿秀 1:09:04 特朗普2.0与好莱坞 DEI的退潮 《飞黄腾达》发行受挫 第一夫人的纪录片 ABC的官司 奥斯卡的收视率 特朗普和奉俊昊的过节 三位好莱坞特使 回看五十年代和七十年代 左和右之间的摇摆 文化左派和传统左派的差异 好莱坞会否变得更中立？ 1:32:26 恐怖虫和高潮设计 林奇版沙虫 奉俊昊第四次拍动物 怪兽、动物、原住民 老套的反殖民叙事 高潮戏的乏味 马歇尔在噩梦中归来 只能怪电影上得太迟 1:43:52 时局如此，哪怕螳臂当车 征战好莱坞，输赢重要吗？ 和吴宇森、维伦纽瓦的比较 吐槽两部电影 流媒体搞电影的弊端 电影该怎么回应时代？推动历史？ 电影能否超越自身的商业属性？ | |||
| 意大利1945 | 28 Oct 2025 | 03:37:01 | |
这一期播客我们回到八十年前的意大利，回顾新现实主义电影的诞生。 我们会讨论新现实主义电影和意大利法西斯的复杂关系、电影的伦理责任、新现实主义如何通向后来的现代主义电影，以及对我们今天最重要的是，在历史和信息的废墟之中，在没有真相的时代，电影是否仍然能够，帮助人类建立一种勇敢的道德凝视，去寻找意义，去建立团结。 欢迎订阅电影巨辩会员版，目前付费内容涵盖中国电影的改革开放史、香港和台湾的新本土电影、杨德昌、贾樟柯、银河映像、王家卫、黄建新、张曼玉、李安…… 主播： 老马：一个中年影评人，在播客领域重新出发。关于电影，了解的东西还不算少。 阿吴：也是一个中年影评人，也要在播客领域重新出发，有很多观点挑战多数人的常识。 详细时间轴： 00:35 这一年唯有意大利 二战创伤改变人类看待世界的方式 萨罗共和国 对二十年法西斯统治的回应 现实主义就等于反法西斯吗？ 巴赞的盲点 宣传片《白船》的言外之意 宣传片《利比亚骑兵》也是现实主义 影像风格是中性的 17:08 战时酝酿 对电影的看法和苏联德国都不同 电影城Cinecittà 电影实验中心CSC 狂热的共产主义者巴巴罗 《黑与白》杂志 《电影》杂志 源头之一：乔瓦尼·维尔加 源头之二：约翰·多斯·帕索斯 维托里奥·墨索里尼人品不错？ 对比德日，战后清算力度弱 抵抗运动 重塑建国神话 文学界的新现实主义：卡尔维诺 意共有机会上台吗？ 42:15 战后氛围 新现实主义和马克思的关系 反派在哪里？ 「肮脏的衣服不应该在公共场合拿出来洗晒。」 想收编德·西卡 演出事业总局诞生 补助审批、事前审查 《安德烈奥蒂法》 辱意了 新现实主义电影遇到政治障碍 《侠探神父》调和天主教和共产主义 背叛新现实主义？ 为什么新现实主义只出现在意大利 德国、法国、英国、美国都不行 罗西里尼和德·西卡的国际合作 1:08:21 《沉沦》是起点？ 《罗马，不设防的城市》或《云中四部曲》 《沉沦》和黑色电影的区别 维斯康蒂和让·雷诺阿 男性情谊 没有蛇蝎美人 波河河谷 首映式丑闻 和新现实主义也有区别 1:22:23 《孩子们在看着我们》 扎瓦蒂尼和德·西卡的合作 儿童的主观视角 体制和秩序的象征 暗中解构法西斯核心价值观 大团圆的第二结局 国家失败，毁掉了下一代 1:30:05 里程碑：《罗马，不设防的城市》 片名：封闭、开放 电影史上的神话 阿米地的马克思主义思想 费里尼的贡献 法布里奇的加盟 罗西里尼的政治倾向 美国士兵盖格尔 纳粹军官的刻板形象 马尼亚尼死在中间 凡是为正义与自由而战的人，都走在上帝的道路上 好意大利人和坏德国人 拍得不如《列宁在1918》？ 伦理第一 历史废墟之上，电影有意义 1:52:50 《擦鞋童》 机构的失能 体系全崩溃 挑战了新政府的官方叙事 扎瓦蒂尼的田野调查 儿童自己成为悲剧 和《德意志零年》的区别 1:58:39 《战火》：现代电影的某种起点 《七个美国兵》 反击美国人的种族主义情绪 老乡 阿米地的质疑 左右翼都不喜欢 叙事逻辑是模仿加里波第的进军 片段结构是一种历史观 2:06:10 理论和实践螺旋上升 电影运动中理论和实践的关系 苏联、法国、美国、华语圈 巴赞的雄文 《精神》杂志 穆尼埃的政治立场 现象学、柏格森 新现实主义首先是人道主义 影像-事实 现实生活的不完整性 为罗西里尼辩护 《德意志零年》的争议 《意大利之旅》打开了一道裂口 扎瓦蒂尼是首席理论家 可以操作的行动纲领 《关于电影的一些想法》 如何看待日常生活 女人买鞋的电影 停留理论 飞机经过二十次 《我是乐观主义者》 佩鲁贾会议 帕尔马会议 尾随模式 《卡特琳娜的故事》 扎瓦蒂尼和新拉美电影 2:44:00 从新现实主义到现代主义电影 来自马克思主义的批评 拍个体女性有意义吗？ 安东尼奥尼是党员吗？ 卢卡奇的文艺观 现实主义的不同阶段 第一次现代主义运动 意大利的缺席 东西方一起爆发 德勒兹的理论 从「运动-影像」到「时间-影像」 《风烛泪》中感知驱动链条断裂了 《偷自行车的人》中游荡取代行动 「褒曼三部曲」的游逛模式 雅克·奥蒙对德勒兹的批评 奥蒙的「间隙的电影人」 普通的脸 人文主义的脸 崩塌的脸 帕索里尼说的「零度状态」 散文电影和诗电影 卡塞蒂认为关键是观众的信任 《某种爱的纪事》的两种凝视模式 侦探无效的凝视 现代主义凝视的兴起 3:24:55 人和历史 意大利电影太棒了 奥尔米的五雷轰顶 思想观念和艺术形式 反例：蔡国强 新现实主义和历史反思 即便迟到，也要反思 联系邮箱：dyjb1895@foxmail.com | |||
| 质疑与辩护：《一战再战》的现实政治／美学风格 | 21 Oct 2025 | 02:10:08 | |
各位听友，之前在赶付费专辑「为了华语电影」（可以在喜马拉雅订阅电影巨辩会员版收听）的进度，上个月终于收官了。这个专辑的内容涵盖中国电影的改革开放史、香港和台湾的新本土电影、杨德昌、贾樟柯、银河映像、王家卫、黄建新、张曼玉、李安……欢迎订阅。 这一期我们并没有从一开始就直接聊新片《一战再战》，而是先完整回顾了保罗·托马斯·安德森的前期创作生涯，依次聊过他的前九部长片，探讨了他怎么暴露美国精神底下的深层矛盾，又怎么将国民个体创伤与美国立国神话关联起来，还有他为什么痴迷于两个权力不对等的人之间无休无止的病态纠缠。 主播： 老马：一个中年影评人，在播客领域重新出发。关于电影，了解的东西还不算少。 阿吴：也是一个中年影评人，也要在播客领域重新出发，有很多观点挑战多数人的常识。 详细时间轴： 01:25 安德森作为电影作者 深受新好莱坞大师的影响 和九十年代独立一代分道扬镳 永远是圣费尔南多谷之子 奥特曼、斯科塞斯、库布里克、乔纳森·德米 伪经历史学家 美国宏观历史与内心残缺的个体 七十年代：一个关键的堕落时刻 反文化运动的两幕悲剧 古老的美国创伤的延续 资本主义原始积累的底层逻辑 战后精神真空 世纪末的疏离心态 世界被洗干净了 两个权力不对等的人病态纠缠 基于愧疚、基于控制欲 21:49 安德森前作系统回顾 《赌场纵横》与smart film 是赎罪，还是罪行重演？ 父与子 导师与门徒 《不羁夜》模仿斯科塞斯 昆汀二世 美化七十年代 用一场死亡来分隔七、八十年代 《木兰花》模仿奥特曼 复杂叙事电影 奥特曼的离心式 安德森的向心式 世界是随机的，道德是必然的 集体唱歌和青蛙雨 《私恋失调》的风格重建 场面调度和视听风格 将潜意识的骚动转化为听觉体验 杰里米·布雷克抽象艺术的象征性 原色搭配 《血色将至》是关于美国原型精神的诞生 美国社会的原罪 石油和信仰都是资本主义 《圣经·创世纪》的一种黑暗版本 丹尼尔·戴-刘易斯的表演争议 英国人也学斯坦尼？ 《大师》和战后美国人精神创伤 理性破产，新的精神信仰应运而生 母性滋养的缺失 为国家层面的信仰危机寻找替代 华金·菲尼克斯的表演 霍夫曼有一种威尔斯式的浮夸 《性本恶》的极繁主义是对品钦的忠实改编 金牙组织是所谓的深层政府 《魅影缝匠》解构孤独的男性天才神话 有毒的男性气质 与哥特浪漫小说的关系 旧秩序的代理人 《甘草披萨》让阿吴特别感动 对时代虚幻的一面，有所体察 59:59 《一战再战》和《葡萄园》 品钦个人的风格转向 多声部到一条主线 《葡萄园》的政治论点 布洛克·冯德不仅是一个官僚 这个左翼组织叫「每秒24格」 制服迷恋和政治幼稚病 电视作为大众文化 将国家的失败映射到性心理的变态 革命与荷尔蒙 非主流社群的抵抗方式 改编方法论不同于《性本恶》 角色全改了 军事化威权主义 片名的两重含义 《木兰花》的金句回响 1:12:43 《一战再战》的政治表达 法兰西75是无政府主义游击队 组织松散，去中心化 《阿尔及尔之战》的几个作用 阿吴对寓言的质疑 和戈达尔《中国姑娘》比较 继续革命论 两股精神力量的永恒对抗和循环 安德森支持极左吗？ 片中对极左的批评 塞尔吉奥的拉丁抵抗网络 荒诞喜剧 和当下最对应的是偏执情绪 品钦的偏执 安德森的偏执 圣诞探险俱乐部 约翰·福特的《搜索者》 国家机器对革命的征服 鲍勃的父亲形象 革命的目的不能抹除人性 意识形态凌驾于骨肉亲情 肤浅的洛克乔 想到了《奇爱博士》 安德森和智能手机 从政治极化到情感极化 从政治分歧，上升到对人的消灭 政治立场和个人身份之间的界限，消失了 最终还是落脚到人本主义 批判极左和极右，是否应该平衡？ 阿里·阿斯特的《爱丁顿》 1:49:52 高潮追逐是电影之神的礼物 波浪公路居然是第一次拍电影 地理环境作为场面调度的元素 显露与隐藏 视觉盲区与想象力 想到了希区柯克的《外国特派员》 《法国贩毒网》的追车戏 致敬《警网铁金刚》 低机位镜头 格林伍德的神级配乐 配乐的反讽效果 1:56:00 VistaVision和观看选择 派拉蒙用来对抗CinemaScope 希区柯克喜欢它 VistaVision的第二次生命 VistaVision的第三次生命 安德森并不迷恋超大底片格式 艺术的工具不存在过时一说 最完美的放映版本是原生1.50:1 其次是IMAX GT的1.43:1 说了白说，都很难看到 华纳兄弟为什么愿意给安德森砸钱？ 安德森不会像昆汀痴迷于「告别作」 | |||
| 《日掛中天》是深刻的灵魂悲剧，还是狗血苦情戏？ | 12 Nov 2025 | 01:44:49 | |
今年华语片在欧洲三大电影节柏林、戛纳、威尼斯都有收获，其中《日掛中天》的辛芷蕾获得威尼斯影后。 这期节目我们围绕《日掛中天》展开讨论，重点关注辛芷蕾最后一刀的角色动机，它和「故囚报李勉」的异同，辛芷蕾和张颂文所饰演角色的心理分析、表演分析，关键的「电梯事件」是优点还是败笔？本片的结构性缺点是什么？ 归根结底，本片是深刻的灵魂悲剧，还是狗血苦情戏？ 最后兼谈蔡尚君前作和「中戏帮」。 本期节目由「参半沸石美白牙膏」赞助播出。 参半沸石美白牙膏拥有优点： 1. 沸石颗粒美白牙齿，7天提升3个美白色阶。能有效去除烟渍、茶渍、咖啡渍等外源性⾊素，不伤⽛的前提下快速还原⽛齿⾃然⽩。 2. 吸附⼝腔异味，清新⼝⽓。通过沸⽯+活性炭物理吸附净味，以及独特的调⾹技术，可达到16小时⻓效清新，解决⼝⽓烦恼。 3. 配方温和，不添加刺激成分。 购买链接：https://item.jd.com/100164521717.html 主播： 老马：一个中年影评人，在播客领域重新出发。关于电影，了解的东西还不算少。 阿吴：也是一个中年影评人，也要在播客领域重新出发，有很多观点挑战多数人的常识。 详细时间轴： 01:03 蔡尚君作品的社会取向 所有作品都是关于失败者的绝望和挣扎 环境的凋敝萧条 低气压的社会精神状态 03:04 讨论「最后一刀」 剧情的反推式设计 逻辑的松活 带一点偶然性 多重可能性 最大可能性 四层压迫力 《唐国史补》里「故囚报李勉」的故事 恩人也是债主 但辛芷蕾没有消灭债主的意思 11:56 讨论「电梯事件」 用三场戏扭转两人关系 「电梯事件」唤醒当年的记忆 有一个扣并没解开 困在电梯不能类比肇事顶包 编剧生活常识不足 剧作技巧的缺陷 辛芷蕾越来越热情 张颂文越来越冷淡 张颂文的心态是不想拖累 前史的空白 22:26 梳理辛芷蕾的心理变化 幸存者负罪感 配得感很低 怀孕的转折 渴望结束旧事开始新生活 和冯绍峰没有未来 张母是一笔新的债 27:50 梳理张颂文的心理变化 后悔顶包很合理 肢体动作如行尸走肉 从遗忘到恨，最后还是爱 前期的情感索赔 借钱和企图强暴 服从性测试 反客为主，招待冯绍峰 复述车祸案如同在心理虐待 工厂火灾事件 并非接受不了孩子不是他的 是否被捅死 结尾没有那行期待已久的字幕 37:58 这部电影最大的问题 被「惊天一刀」绑架 电梯事件提前化解恩情债 消解了悲剧的哲学深度 只留下苦情戏 落水的蚂蚁 生活中的倒霉事件 应该加强恩情债 剧作上的几种解法 好人之间的误会 43:27 细节讨论 辛芷蕾穿着吊牌衣服跑来跑去 张颂文的胃癌到底是不是晚期？ 辛芷蕾的子宫肌瘤神是真是假？ 病情严重程度是服务于剧情设计 剧作上的表达歧义 经济上的细节缺乏数字 人物道德模糊的瞬间性 悲剧的几种原因 54:49 辛芷蕾这个影后 欧洲电影节的颁发机制 和巩俐、叶德娴比较 美云的复合身份属性 怎么演出心事重重 演员「不要演」 第二次做B超的平静 只有一次崩溃机会 镜子的作用 卖衣服直播戏演出了素人的口癖 「扯头发」重点完全不在扯头发 「扯头发」也是场面调度 《长江图》和《绣春刀2》 《繁花》李李的缺陷 《乔妍的心事》主要问题在导演 1:11:57 蔡尚君前作 中戏出身 张杨、孟京辉、张一白、刁亦男、蔡尚君五人组 艰难的入行过程 喜欢哈罗德·品特 拒绝形容词 《红色康拜因》的真实性问题 《人山人海》和「全球南方的苦难奇观」 残酷现实主义 以暴抗暴，玉石俱焚 陈建斌演得好不好？ 《冰之下》为何难公映？ 80年代新启蒙的余音缭绕 邮箱：dyjb1895@foxmail.com | |||
| 天才的短板：毕赣三部作品一起谈 | 26 Nov 2025 | 02:22:28 | |
毕赣，天才导演，推出了他的第三部（也可以说是第四部）长片《狂野时代》，由易烊千玺主演，我们借这个聊新片的机会，索性也回顾了他的前作《路边野餐》《地球最后的夜晚》。 有些意见，不太中听。 主播： 老马：一个中年影评人，在播客领域重新出发。关于电影，了解的东西还不算少。 阿吴：也是一个中年影评人，也要在播客领域重新出发，有很多观点挑战多数人的常识。 详细时间轴： 02:42 毕赣电影的社会属性 蒸馏过后的现实 纯美学化对象 漏雨和停电，并非展示落后 《路边野餐》的文革梗 黑帮犯罪与法律 社会现实主义已经死路一条？ 中国历史只是美学素材 只对个人生活的小环境感兴趣 09:12 六个故事 视觉：电影比罂粟花厉害 听觉：隐晦的同志恋情 味觉：极致的苦味是情感的苦 嗅觉：抚慰人心的作用 触觉：千禧年的虚无主义狂欢 意识：失去左右的意识 电影和六根执念的关系到底是啥？ 电影作为一种技术主体 本片并不存在对电影运作机制的思考 24:08 重访「电影之死」的命题 桑塔格1995年之问 格林纳威说电影死于1983年9月31日 电影之死的四种角度 保罗·乌赛：电影死亡的物理化过程 罗多维克：不可靠的数字影像 卡塞蒂：影院衰落和电影观看方式的迁移 夏维罗：哲学主体的新形态 迷魂者设定与两种基础的电影本体理论 巴赞的木乃伊情节 电影和梦境的同构 人类实现生物永生，免于匮乏和恐惧 实现了绝对的理性，无需电影和做梦 从此幻觉成为病理状态 大她者就是类似「银翼杀手」的警察 然而影片并未充分讨论这一设定 人类社会的无梦危机，到底是啥？ 高概念只是停留在一个设定 大她者是来演通俗情感剧的吗？ 34:20 中国历史作为点缀 幻觉机制并未参与到历史发展的动力中 几个历史时期倒不是随便选的 把毕赣当姜文来看，没有说服力 八十年代的特异功能热 脑筋急转弯作为时代符号 小明的妈妈有三个孩子 育良书记身上的福尔马林味 毕赣有史以来最强的一处政治表达 历史符号是功利心态吗？ 迷影话题是时代热点 本片远远不及《神圣车行》 43:44 对世界电影史的致敬，拍得差 德国表现主义、早期电影拍得太差 仿黑色电影拍得更差 为什么致敬德莱叶的《复仇之日》？ 对电影史的认知非常薄弱 电影史始于《水浇园丁》，终于《水浇园丁》 自我作者化的签名，倒是很多 使用历史的方式，可以说是非道德的 设定太大，超越了毕赣的能力 易烊千玺：当下男演员第一人？ 53:01 毕赣和长镜头风格史 为什么《路边》《地球》必须用长镜头？ 跨段落的长镜头 复杂的运动长镜头 马克斯·奥菲尔斯的古典巴洛克式美感 胤祥说：杨索比毕赣让三分 加斯帕·诺的离体体验 师从侯孝贤 《地球》的长镜头是游戏闯关模式 长镜头内部的蒙太奇效果 独特的美学化废墟 不相干的闲笔时间 长镜头不等于艺术电影 《春江水暖》的体能长镜头 梦境的启动和退出 洪常秀的更聪明做法 1:16:14 毕赣和共时性 什么是共时性？ 共时性也是现代性 《去年在马里昂巴》即时生成回忆 克里斯·马克的几种共时性处理 《镜子》里角色打破了演员的界限 《乡愁》的精神共时性 毕赣的时间折叠模式 1:21:42 毕赣和梦境 表现主义的视觉变形手段 超现实主义的反常意象 现代电影的极端现实主义梦境 塔可夫斯基的反弗洛伊德梦境理论 《伊万的童年》的梦境 塔可夫斯基梦境和现实的界限 塔可夫斯基梦中沉重的物质感 《八部半》的相似性 费里尼也有他的荡麦 大卫·林奇的身份流变和重组 1:30:13 慢电影潮流 亚洲慢电影大潮 对抗好莱坞的节奏 反抗晚期资本主义的加速主义逻辑 蔡明亮的时间停止术 慢作为抵抗策略 佛教道教文化的影响 阿彼察邦的泛灵论 对抗政治遗忘 《南国再见，南国》的现代性悬置体验 《南国》是「快」还是「慢」？ 1:43:36 毕赣的诗和诗意电影 《红楼梦》和《鹿鼎记》 魔幻现实主义风格 超现实意象的暴力蒙太奇 工业衰败的关键词 粘稠停滞的时间 捕捉转瞬即逝的细微之物 到底什么是诗意概念？ 老塔说，诗意靠情绪和联想 费穆的情景交融 第四代的抒情诗 第五代的景观凝视 贵州方言 帕索里尼的观点 1:55:21 贵州本土电影 贵州没有省级制片厂 《良家妇女》和《寻枪》 贵州的演员和导演 贵阳的高科技创业 贵州的精品咖啡 1:57:42 毕赣的若干短板 制片规模居高不下 太强的模仿痕迹 调教演员和写台词水平 《地球》是对《路边》的高精度复刻 迷恋身份游戏 「文艺大哥」和「消失的她」 2:04:01 毕赣的精神贫瘠 梦境不过是自我欺骗的麻醉剂 一种愿望满足机制，俗称「意淫」 好的梦境电影应该是怎样？ 老医生的三个道具倒是一处妙笔 荡麦修复了陈升的人生悲剧 凯珍是万绮雯的纯真替身 复杂心理和简单解谜 修复现实，无需付出代价 塔可夫斯基的「牺牲」逻辑 中年男性的自恋 对女性的矮化 删除万绮雯身上的危险性 幻想一个更顺从的理想情人 罗纮武对母亲的无情羞辱 丑化和怨恨 男主角是梦境的绝对主宰 主体性的萎缩 一切都是为了恢复受损的男性中心地位 毕赣的双向屏蔽 社会批评和自我认知，是双缺 是天才，还是拒绝成长的男孩？ 美学的麻醉 封闭在梦幻泡泡中 | |||
| 2025世界电影总结：大象与蚂蚁、创伤与真相、女性与重建 | 14 Feb 2026 | 05:16:33 | |
2025年世界电影可能不是一般意义上说的大年，但我们认为，它是电影创作者的表达欲集中爆发的一年。 在过去的一年中，电影不再回避现实，大量作品深入探讨政治极化如何异化个人，威权复苏又如何挤压每一个人的生存空间。越来越多创作者试图在制度失灵的背景下，寻找个体抵抗的缝隙。 去年也见证了女性电影的大爆发，大量女性创作者将家庭亲密关系作为一种方法论，通过观察代际创伤的延续，用各种手段重建自身的主体性，并缝合历史给私人留下的裂痕。 在这个遍地拟像、证据失效的时代，真相变得稀缺，电影正开始承担起一种记录与证明的任务，对抗历史性的健忘，并审慎地看待虚构的心理合法性。 总而言之，在这一波政治浪潮叠加媒介变革的冲击下，我们能做的，就是不断创作，继续表达，这是我们克服创伤、避免被时代淹没的一条出路。 主播： 老马：一个中年影评人，在播客领域重新出发。关于电影，了解的东西还不算少。 阿吴：也是一个中年影评人，也要在播客领域重新出发，有很多观点挑战多数人的常识。 详细时间轴： 00:03:08 2025年也许不是电影大年 但去年绝对是电影表达旺盛的一年 阿吴认为去年有两部大师级作品 老马认为有二三十部言之有物 电影的时代任务 真与假：认识论层面的震荡 回应威权和极化 女性电影水准很高 00:09:54 正面强攻威权政治的问题 《一战再战》：批判政治计划和情感极化 《爱丁顿》：美国英雄被极化环境异化 《炸药屋》：人类的理性和制度，已经无能为力 《密探》：提醒右翼威权会去而复回 拉美第三电影传统和社区抵抗 《寻秦记》电影版，是寻秦还是避秦？ 《天空的另一面》：柔性的威权 《普通事故》：解构神权体制 帕纳西：从观察到揭露，再从抵抗到审判 《欣德·拉贾布之声》：对标犹太人（被）大屠杀电影 《是的！》：当蚂蚁只能顺从大象 《拯救地球》：非对称对抗和阴谋论的成真 兰斯莫斯和艾玛·斯通的合作模式 《笑刃荒途》：迟来的葡萄园殖民主义反思 《接近终点》：苏菲主义和现实隐喻 《苏莱曼的故事》：算法威权下的表演人生 《火车梦》：美国现代文明的原罪 《主谋》：精致利己主义者的逃避式反叛 《巴黎夏日》：弱者的微观反抗与非暴力不合作 01:39:00 女性电影大爆发 一大批代际创伤题材 「原生家庭」作为一种方法论的迭代 《性爱梦三部曲：梦》：幻想中的同性情感 《望向太阳》：女性创伤延续和德国人的幻肢痛 《朝圣》：导演的家庭创伤和西班牙人的历史创伤 《年轻母亲之家》：达内兄弟的女性主义发展 《雷诺阿》：死亡经验和时代阴影 《情感价值》：家庭创伤在艺术中和解 《去死吧，我的爱》：颠覆母职 《冰之塔》：女性之间的心理剥削 《海达》：易卜生+交叉性身份政治 《对不起，宝贝》：女性怎么处理创伤 02:58:28 真相危机 拟像和政治挤压 《孤寂午后》：物质层面的纪录片 《奇遇》：电影和真实世界存在对应关系 《欣德·拉贾布之声》：解构电影的虚构机制 《普通事故》：当证据不是客观的 《密探》：对抗历史健忘症 《朝圣》：利用日记碎片构建记忆 《性爱梦三部曲：梦》：虚构的心理合法性 《落叶球》：影像的情感功能 《与马克·布朗的七次漫步》：媒介属性的蒙太奇效应 03:54:05 商业电影的新逻辑 超英漫改大片怎么应对审美疲劳？ 《疯狂动物城2》的重复性 《阿凡达3》的原地踏步 《碟中谍》的冒险极限 《F1》将演员衰老转化为银幕魅力 《罪人》的爆款公式 04:26:43 其他几部电影 《国宝》和日本人的文化心理 《新浪潮》《蓝月亮》：艺术家的生命周期 林克莱特想批判庸俗的美国文化 《粉碎机》毫无新意 《镜的第三乐章》与柏林学派 结尾的反复修改与天降灵韵 04:59:16 创作群体新老交替 70后80后全面接班 受众在变 极端风格化的类型片 文德斯和马利克 05:09:21 创作和表达是唯一出路 不要把创伤留给下一代 用创作克服创伤 表达自己 今天怎么没聊赵婷的《哈姆奈特》？ 假如穿梭到2100年 | |||
| 历年最「轻」的一次春节档 | 22 Feb 2026 | 01:26:36 | |
人人都说今年是最冷的一个春节档，从票房和话题热度来看，似乎的确如此。我们也打起精神加了一个班，随便聊聊今年的春节档吧。 今年这批影片，看起来最轻松，录起来也最轻松，所以今天的内容更接近随感和闲聊。 轻松可能是因为我们只看了四部片，影片时长几乎都不超过两小时。连这次所有电影的主题，也不像往年那么宏大、沉重，大部分都是纯娱乐片，没有给观众上历史课、政治课，也没想榨出观众的「国民情绪」。 所以，没准这也是历年最「轻」的一次春节档。 主播： 老马：一个中年影评人，在播客领域重新出发。关于电影，了解的东西还不算少。 阿吴：也是一个中年影评人，也要在播客领域重新出发，有很多观点挑战多数人的常识。 简略时间轴： 01:31 《飞驰人生3》兼说1和2 25:50 《镖人》 49:03 《惊蛰无声》 1:06:37 《星河入梦》 | |||
| 谈谈《哈姆奈特》 | 10 Mar 2026 | 02:23:38 | |
这一期没有shownotes。 | |||
| 比利·怀尔德：和喜剧的边界博弈 | 28 Apr 2026 | 04:08:48 | |
之前预告的比利·怀尔德喜剧电影节目，今天来了！ 对于影迷来说，怀尔德应该不用完全介绍吧。他以外来者的身份进入好莱坞，用并非母语的英语写出了一批至今仍被反复研究的剧本。《热情似火》《公寓春光》等经典喜剧片所确立的叙事结构、人物逻辑和道德灰度，至今仍在塑造我们看到的商业电影。 我们特地把这期选题细化为怀尔德的喜剧电影，原因很具体。因为喜剧片是怀尔德处理各种文化话题最犀利的地方，笑与痛在他那里从来不是分开的。尤其是，我们今天正处于一个喜剧极度焦虑自身边界的时代——什么能笑，笑谁，用什么姿态笑，已经成为公共讨论的核心问题。而怀尔德的喜剧提供了重要参照，一个在特殊时代语境和保守社会规范的多重压力下，仍然找到办法说出尖锐之物的创作者，究竟是怎么做到的？这对我们今天理解喜剧的更大可能性，仍然有效。 详细时间轴： 00:05:58 怀尔德究竟是哪国人？ 这批中欧移民导演都失去了祖国 怀尔德的家乡 从奥匈帝国到波兰 和维也纳的距离决定社会地位 被弗洛伊德驱赶 欧洲的双子星座：柏林和巴黎 从柏林到巴黎 揣着11美元渡过大西洋 善良的签证官 「写点好的东西出来！」 母亲遇难的终生创伤 00:19:13 文化内核来自欧洲 德语地区的喜剧传统 德式卡巴莱的知识分子属性 永远关心新旧大陆的比较 水牛比尔 联想到胡金铨 中欧知识分子的现代性反思 魏玛柏林作为文化场域 爵士乐的超级发烧友 00:28:04 三个产业阶段 十部一流作品 「编剧马厩」出身 编剧分工的演变 工会署名制度的双向逻辑 早期怀尔德写不了完整剧本 与布拉克特组成黄金搭档 三十年代最顶尖的编剧有谁？ 和米切尔·莱森屡屡冲突 学斯特奇斯转做导演 片厂内地位逐渐提高 和米里奇公司达成优厚合同 独立制片的巨大发挥空间 新好莱坞时期屡屡失败 为什么不适应新的时代？ 安德鲁·萨里斯的反思 终进万神殿 00:54:44 编剧作品 刘别谦教他2+2的数学题 《蓝胡子的第八任妻子》开场戏 《妮诺契卡》里嘉宝的帽子 《火球》的语言训练 《林白征空记》和苍蝇说话 01:02:05 《少校和未成年人》 前洛丽塔时代的大胆越界 伪装主题 颠倒伪装的方向 欺骗是一种反抗手段 知情游戏 伪装的人更加真诚 道德和喜剧性的张力 冒犯秩序 01:10:07 《皇帝圆舞曲》 大屠杀后遗症 刘别谦式的乌托邦故事 美式商业民主瓦解欧洲贵族政治 杂种狗和纯种贵宾犬 时代背景隐藏的讽刺力量 刘别谦说，这是我的创意！ 01:15:16 《柏林艳史》 怀尔德个人心理创伤的注入 美国官方不高兴了 攻击战后道德体系 绝对的道德观和相对的道德观 议员的去纯真化 结尾的微妙处理 美国人的天真古板被老欧洲改变 01:19:46 《战地军魂》 战俘营电影的传统和非传统 质疑传统的英雄主义 批判群氓政治和集体暴力 把纳粹改成波兰人激怒怀尔德 01:22:14 《龙凤配》 三角恋对应资本主义的经济关系 赫本角色的脱胎换骨 弟弟是无知的消费者 哥哥是无情的生产者 怀尔德式的骗局辩证法 五十年代美国人的焦虑 赫本角色的主体性 01:28:37 《七年之痒》 怀尔德和审查制度的博弈 删掉实质性出轨究竟是利是弊？ 惩罚一个男人的幻想 一种普遍的心理结构 跳出古典叙事的框架 从未做出真正的主体决定 在两种可能性之间旋转 为什么他没有主见？ 被双重社会规范洗脑 欲望的诱惑和严格道德限制并存 经典性是否被夸大？ 联想到洪常秀的《北村方向》 01:35:14 《黄昏之恋》 金龟婿电影的潮流 二战后性别权力关系此消彼长 用来嫁人的学位 冷战导致的扭曲女性形象 年龄差距的其他含义 几个颠覆设定 赫本为什么爱上库珀？ 阿吴讨厌这部电影 风流倜傥还是风烛残年？ 怀尔德并不享受这种类型 从根本上怀疑这些套路 01:45:00 《热情似火》 塞尔兹尼克的疑问 机关枪和喜剧桥段可以并存吗？ 谋杀和喜剧融合的历史 两个主角的性别认同大不一样 Joe的坚定 Jerry的摇摆 糕饼铺的精彩比喻 性别是一种身份表演 梦露对自身形象的自嘲 性感而不自知 梦露和阿瑟·米勒的婚姻 把假的情感变成真的情感 梦露角色形象的时代错位 02:07:15 《公寓春光》 牛马打工人的痛苦 东德人鼓掌了 批判指向和制度没有关系 四段式叙事结构 高超的知情游戏 犯错最少的剧本 「驼背」小bug 医生邻居的关键作用 成为一个mensch 男主角写得很立体 参考《群众》的空间设计 两把钥匙和化妆镜 结尾的虚惊反转技巧 《回到未来》也有类似反转 02:21:53 《玉女风流》 完全找不出缺点的滚雪球叙事 两段式的颠倒结构 机关枪风格的几个源头 把各方公平地全部黑了一遍 意识形态就像一件外套 每个配角都携带某种荒谬 金句不断 泰姬陵、莎士比亚、彩条牙膏 蹦出百事可乐也是资本主义的逻辑 02:31:34 晚期的衰退 罗森鲍姆为《福尔摩斯秘史》打抱不平 性革命到来，跟不上时代了 浪漫喜剧的起起落落 02:35:32 《爱玛姑娘》 商业上最成功 一步错，步步错 极度扭曲的身份错位 性爱交易主题的升级 在田纳西·威廉斯和迪士尼之间找一个中点 真实的自我是乏味的 表演出来的自我更受欢迎 法律部分如同儿戏 没有建立说服力强的假定性 02:40:10 《红唇香吻》 那一天迟早要来 彼得·塞勒斯的缺席 荒诞性说服力不足 欧洲人看懂了这部电影 猛烈讽刺有毒男性气质 02:45:50 《飞来福》 保险三部曲 和爱情、性没关系 骗来骗去已经系统化 最早的身份政治电影 黑人角色的工具性 莱蒙和马修第一次合作 02:49:08 《福尔摩斯秘史》 饱满和忧郁的情感 福尔摩斯不懂摩斯密码？ 柯南道尔的儿子反对 很有可能成为杰作 02:50:45 《两代情》 总源头是《公民凯恩》 人物关系有点失真 意大利文化和美式霸权 怀尔德不满意 02:54:44 《满城风雨》 为何翻拍？ 未改时代背景是遗憾 把男性情谊当爱情去拍 影射尼克松 缺少霍克斯版台词打架的能量 02:58:40 刘别谦和怀尔德 《蓝胡子》像一堂大师班 好莱坞古典叙事系统的建立 刘别谦的三大形式贡献 刘别谦触动 meet-cute 刘别谦的传人有哪些？ 刘别谦的宽容 怀尔德的愤怒 刘别谦为何不拍当代美国？ 03:12:58 布拉克特和戴蒙德 怀尔德和布拉克特的合作模式 过滤网作用 布拉克特退出《双重赔偿》 私人关系不佳 分手原因 怀尔德需要另一个编剧来校准他 戴蒙德的科学家思维 严谨的结构 精密的细节 笑点节奏的严格配置 「人无完人」 君子之交淡如水 03:23:23 怀尔德和演员 和希区柯克的区别 都不是主流路子 莱蒙的开窍 演得更少一点。 台词一个字不能漏 用秒表测量表演节奏 反感方法派的自残式演技 反差式选角 莱蒙擅长底层小人物 和加里·格兰特失之交臂 梦露很难搞 晚年怀念梦露 柯蒂斯的回忆录在瞎编？ 钟爱赫本 恶毒的鲍嘉 卡格尼有自己的节奏 马修就是怀尔德的银幕化身 03:50:21 愤世嫉俗 极致的cynical 发霉的蛋糕 见证文明崩塌之后的 爱情和冷酷的完美结合 欧洲文化和美国文化 对比亨利·詹姆斯 欧洲也可以生产出极度的野蛮 用欧洲救赎平庸的美式文化 03:57:16 和各种限制博弈 善用逻辑陷阱 极为精妙的暗示 向刘别谦学习 往粗口里面放一点幽默的东西 如果不能打破边界，那就玩弄它 如果是怀尔德，会怎么做？ 极度的坦诚和极度的刻薄 再也不会有怀尔德了 再也不会有怀尔德的电影了 | |||
| 电影里的AI：情人、巨婴和独裁者 | 02 Jun 2026 | 01:51:13 | |
关于AI和电影的关系，我们迟早需要聊一次。 这里有两个角度：一是利用AI作为电影生产工具，帮助剧本和影像的创作；二是百年电影史上（主要是科幻片），人工智能作为一种题材，它所承担的人类野心和焦虑。 这次我们选择了从第二个角度切入，探讨各种和人工智能有关的电影。 详细时间轴： 00:03:26 弗兰肯斯坦情结 具身化和去身化 我们聊的，和科学没关系 从神话想象到科幻想象 对自身的恐惧 《弗兰肯斯坦》小说原是道德寓言 弗兰肯斯坦的现代性转换 00:08:59 科幻电影史上的人工智能 从自动人偶到人造人 《大都会》和机器人奴隶 《罗梭的万能工人》和机器人造反 《终结者》集技术恐惧和冷战恐惧于一体 《阿尔法城》的语言极权 《巨人：福宾计划》解决《奇爱博士》的弊端 仿生人和恐怖谷效应 模拟和真实的界限 《复制娇妻》叠加技术逻辑和男权逻辑 《普罗米修斯》玩弄造人链 《黑客帝国》和模拟现实 康德的物自体概念 锡安就一定比矩阵更真实吗？ AI的觉醒时刻 今天的AI并无主体性 神经网络、符号主义、进化主义 00:33:11 《人工智能》讲什么？ 大卫的初始设定 两小儿争母 和舞男乔结伴同行 机器人屠杀大会 寻找蓝仙女 祈祷两千年 00:39:46 两大师接力的传奇 库布里克的三大遗憾 现代匹诺曹 弗兰肯斯坦之问 伊恩·沃森的贡献 明斯基的印刻机制 侯世达的人文主义温度 AI是否可以超越套路创作？ 调高temperature 让AI获得生命体验 以假乱真可否模仿最厉害的人类选手？ 莫拉维克的意识转移 库布里克是个24小时传真狂魔 冷酷和温情的刻板印象 表面的温情只是个幌子 01:03:10 巨婴批判 气候危机和婴儿的索取心态 母婴共生状态 大卫的印刻之爱 蓝领工人的愤怒投射 人类对机器人用完即弃 两千年永不长大 造物主的自我满足 霍比教授扭曲了基督教神学 大卫的爱是真实的，还是程序化执行？ 寻找蓝仙女，超出了程序设计 恐怖的恋母情结堪比《惊魂记》 爱是否真实，区别在于后天体验 01:17:53 古早的大语言模型 万事通博士 四万家麦当劳门店 token机制 提示词大师 提问方式决定答案质量 01:21:05 《她》：AI的进化能力 精准的三个问题 情感匮乏状态 针对性填补情感空缺 虚拟的性爱关系 无法灵肉合一 AI的进化，超越人类的理解 库兹韦尔的技术奇点理论 男主角的崩溃点还不够高级 错失了AI感情的本质问题 01:36:51 《机械姬》：所谓个人意志 人无法判定AI的好坏 艾娃的两种眼神 内森的哲学理论 瓦解设定和选择的二元对立 杰克逊·波洛克的创作方法 看似自由，都可能是被设定 朱利安的「势」 图灵测试测的是模仿能力 多重观测 世界模棱两可，人类认知能力不足 01:46:20 人的主体性 启蒙时代以降 没有主体性、建立主体性、动摇主体性 主体性本就不完善 现代的主体不是封闭实体 主体的边界模糊了 主体和外部的持续张力 艺术是人类最后的防线？ 对抗一切让经验扁平化的东西 创造一种不可逆的经验 时空留痕 | |||