Récréation sonore – Détails, épisodes et analyse

Les essouflés de Muriel KS Quand le covid est apparu dans nos vies, il a apporté avec lui des mots qui ont résonné fort dans ma mémoire : épidémie, contagion, quarantaine .. Mon histoire est née elle-même au sein d’une épidémie, et en quelque sorte grâce à elle.Après la crise du COVID, J’ai eu envie de faire se croiser des paroles de jeunes de différentes périodes ; on se souvient bien de ce qu’a été le COVID, mais que reste t il de la mémoire de la tuberculose qui a touché tant de jeunes jusque dans l’après guerre? On a oublié ce que cette maladie représentait dans l’imaginaire collectif, celle qu’on appelait dans la littérature la « phtisie » voir « maladie romantique ». Alors, en quoi le vécu de la maladie est différent, pour des jeunes, ceux des années 50 et ceux d’aujourd’hui ? Je suis retournée à Ste Feyre, au « sana » comme l’on disait alors , qui est maintenant une clinique. J’ai cherché et rencontré d’anciens malades, de ceux qui avaient la vingtaine dans les années 50, et j’ai aussi demandé à des lycéens d’aujourd’hui de me raconter, par le son comment ils avaient vécu le COVID. Une pièce produite et réalisée par Muriel KS - la productrice de l'émission-  en 2024 Mixage : Etienne Gratianette Merci à Emmeline Monville professeure du Lycée Pierre Bourdan - Guéret et aux élèves de la Terminale Théâtre Je vous propose ensuite d'écouter "Souffle II" une pièce de Pierre Henry extraite du disque "Le voyage" composée pour le ballet éponyme de Maurice Béjart " L’oreille perçoit à nouveau le vent aigu de la réalité. L’être retrouve une terre hostile et dure. Le soufflé reprend possession des os et de la chair. La respiration s’accorde au vent démentiel. La mémoire disparaît." Pierre Henry, note de pochette Le Voyage, d’après Le Livre des mort tibétains, 1967. Si vous souhaitez écouter une autre de mes créations, de 2025 celle-ci, vous pouvez aller sur le site de France Culture émission “L’expérience” . Ma création s’appelle “La vie à vif, huis clos pour un sevrage”. Bonne écoute !    Emission produite et réalisée par Muriel KS

On est revenus au sens premier de l'Histoire. Faire une histoire c'est faire une enquête. Pauline Blanchet Retour sur la genèse de la série documentaire Mémoires de Buchenwald que j'ai co-réalisée avec Pauline Blanchet et ses élèves de Terminale au cours d'un résidence au Lycée Maurice Utrillo de Stains (93) coordonnée par Delphine Ya-Chee-Chan. Cette discussion est l'occasion de revenir sur l'intérêt de ce type de dispositif de création en milieu scolaire et sur les conditions requises pour sa réussite. Dans cette émission, nous diffusons les deux premiers épisodes de la série. Le reste des épisodes de Mémoires de Buchenwald est disponible sur Soundcloud, Spotify, Apple et toutes les plateformes d'écoute. La résidence de la Région Île-de-France avait pour but de former élèves et professeurs à la radio, et de proposer d'autres formes d'apprentissage pour renouveler l'approche pédagogique dans certaines disciplines.  Dès le premier jour de la rentrée, Delphine me présente Pauline, professeure d'allemand, qui me propose de monter un projet en vue d'un voyage scolaire à Weimar : interroger des descendantes et descendants de survivants du camp de Buchenwald pour savoir comment s'est transmise, ou non, la mémoire de la déportation au sein de leur famille. Pour moi, c'était l'occasion de poursuivre mon travail sur la mémoire familiale, ainsi que de donner à entendre des jeunes en train d'apprendre à faire de la radio. Ce projet nous a fait rencontrer de nombreux témoins, aussi bien en France qu'en Allemagne, ravis de transmettre leur vécu d'enfant et d'adolescent aux élèves. Il a aussi vu naître une très belle relation entre Anne Hessel, fille du célèbre Stéphane Hessel, et les élèves. Après deux ans de travail, et de nombreux rebondissements qui n'ont eu de cesse d'enrichir notre enquête, la série documentaire Mémoires de Buchenwald a vu le jour. Elle résonne tout particulièrement aujourd'hui, 80 ans après la découverte du camp par les armées soviétique et alliée, et sa libération en partie par les prisonniers eux-mêmes. Prise de son et interviews : Sanaa Abderide, Hayaa Ahmad, Dikra Arstim, Norah Bengaraali, Amina Fall-Keita, Tony Gonçalves, Abdallah Hamouda, Bastien Kard, Grace Ligue, Imane Louzi, Aleksa Minic, Ahmed Mohamed, Andrei Negutiou, Brudget Pembele N Singani, Kemaline Ramachandran, Sandiya Ramamourty, Marwa Smaïli, Thuveraka Vigneswaran et Louis Weng. Habillage musical : Sandiya Ramamourty, à partir de la mélodie composée par Rudi Goguel pour "Le Chant des marais". Mixage : Étienne Gratianette Cette émission a été produite et réalisée par Claire Latxague.

Rencontre avec Isa Stragliati autour de sa série Jeanne D. docu-fiction en trois épisodes que vous pouvez écouter sur le site Radiola: https://www.radiola.be/serie/jeanne-d Une enquête radiophonique qui nous amène sur les traces du meilleur film de tous les temps : « Jeanne Dielman, 23, quai du Commerce, 1080 Bruxelles » de Chantal Akerman Un entretien réalisé par Jérôme Massela où il est question des étapes d'écriture, de tournage et de montage dans un projet au long cours.

63 ème jour de quarantaine. Pour le troisième épisode du cycle sur les répétions nous vous proposons quelques sons sur les routines :  Zoophonie - Contemporain Animal / Épisode 1 : « Cricetus Leske (le hamster) » Visuel Émilie Praneuf Zoophonie – Contemporain Animal c’est la journée d’une femme engagée dans la traversée de la jungle urbaine qui l’entoure-étouffe-abîme-attriste et qui voit peu à peu l’humanité s’éroder-ébranler-effondrer et puis presque disparaître. Une production du Collectif WoW! accompagnée par l'ACSR. Réalisation : Florent Barat et Sébastien Schmitz Composition musicale : Sébastien Schmitz Texte : Florent Barat Mixage : Michel Bystranowski (avec l’amicale participation de Bastien Hidalgo-Ruiz) Visuel : Émilie Praneuf Avec Lenka Luptakova, Émilie Praneuf, Amélie Lemonnier, Corentin Lobet, Sébastien Schmitz, Florent Barat. Chemins Intérieurs de Vanessa Vudo Visuel Charlotte Skurzak  Installation sonore ou performance pour un danseur et plusieurs casques.  « Pour les Chemins Intérieurs, j’ai suivi et enregistré les danseurs de ‘Bordures’ pendant six mois de répétition et nous avons exploré ensemble le champ sonore du corps en mouvement. Par quoi est-on traversé quand on danse ? Je souhaitais donner à entendre le mouvement, ce qui fait rupture, friction, accord, reprise, entrelacement ou respiration dans le processus créatif des danseurs tant dans leurs mots que leurs gestes. Entrer dans la danse. Littéralement. Dans un espace de contact avec les corps dansants et ce qui les inspire. Au départ, je ne savais pas où j’allais. Je filmais la danse et son processus de création. Puis, j’ai mêlé ma traversée à celle des danseurs. J’ai lâché la caméra pour le micro. J’utilise dans cette pièce la prise son de la caméra et on entend celle-ci. Mais ne pas donner à voir la chorégraphie élargit paradoxalement le champ de « vision ».  La rencontre avec Susy Chetteau et les danseurs de la Cie Obaluae a ouvert des territoires de découverte et de narration hybrides, d’exploration autour du et des sens. C’est ensemble que la matière a pris forme. Tout est danse dans la vie, les trajectoires que nous traçons constituent le terrain de je(u) et de contact des différentes réalités. » Peur-répondre de David Stampfli et Marc Matter Au moment où l’outil politique — peur — est fécondé par la numérisation des médias une réaction semble vitale: articuler et partager les peurs diffuses, sournoises. Les commentaires sont des fils de discussions sans queue ni tête. Ces polylogues se transforment-ils quant on tente de les faire entendre? Malgré les algorithmes qui filtrent, analysent, censurent et des équipes d’administrateurs qui gèrent du contenu; il n’y a pas de vue d’ensemble. Nous ne pouvons qu’en retenir des fragments, des instantanés, des snap-shots. Des idées. À la place de la quantification et de la statistique, nous cherchons à rendre compte avec nos moyens artistiques. C’est notre contribution à la discussion. Le discours n’est pas détachable du média. Quelle tableau apparaît lors d’une sonification hybride de ces plateformes, forcément subjective et linéaire? Nous avons traduit et rendu audible les éléments visuels des plateformes: Para-textes, Thumbnails, Likes, Scrolls etc.Comme matériau d’écriture, Peur-répondre utilise des commentaires écrits, authentiques, trouvés sur internet. Ils sont pris aux sérieux et interprétés par des voix amateurs. Nous avons rassemblé ces fragments sonores sous forme de collage. Production : Empreinte (acsr) avec le soutien de la Fédération Wallonie-Bruxelles.  Rubrique de musique électroacoustique : Ai-Ki-Do de Sébastien Collinet Emission réalisée par Marcela Lopez Romero Récréation Sonore sera de retour le 24 avril avec le premier épisode du cycle Rêveries 

En ce dimanche 26 avril 2020, 42ème jour de confinement, ça tourne en boucle dans nos caboches... L'équipe de récréation Sonore déclare donc ouvert ce nouveau cycle sur le thème  «  Répétition(s) ».    Aujourd'hui, premier épisode ! Ce soir, on répète donc …. Xavier Gautier nous endurcira "Dans le doux"  une courte pièce sonore issue de sa série « Notre travail bénéfique ». Notre Travail Bénéfique, ensemble de samples créés à partir de matériaux sonores, musicaux, littéraires ou filmiques dégage une poésie contemporaine qui a de quoi attiser notre curiosité, loin des sentiers battus… Puis Yves Zysman nous bercera des sons nautiques  en nous immergeant « Dans le port de Piriac ».  Vous pouvez écouter d'autres pièces d'Yves Zysman On tourne en rond…. Avec "La dernière pierre"  Christine van Acker nous conduit au Portugal, sur les pas d'un prisonnier . Elle nous dira ensuite quelques mots de son travail (au micro d'Abi). I l y a longtemps à Sintra au Portugal  un homme fut emprisonné à vie dans une tour. La seule chose qu'il pouvait faire était de marcher en rond  au point que le sol aujourd'hui en garde la marque ronde et creuse . Elle regarde la tour et le voit tourner encore et tourne avec lui. "La dernière pierre", texte aussi bref que dense, a obtenu Le Grand Prix SGDL 2009 de la Fiction radiophonique. La pièce a été créée le 6 avril 2009, dans l’émission Par ouï dire de la RTBF, dans une réalisation de Christine Van Acker, également interprète de l’un des deux rôles. Alors, nous poursuivrons notre voyage autour de nous-mêmes, de la rue au balcon, et du balcon à la chambre, pour une « Tentative de survie psychique en milieu confiné »  un triptyque d' Aurore Juvenelle, de l'équipe de Récréation Sonore. Enfin,  comme chaque mois,  Muriel KS, de l'équipe de Récréation Sonore également , exercera nos oreilles  avec "Répétitions, anaphores, etc …" une création originale. Prochaine émission le 3 mai : Julie Maréchal présentera l'épisode 2  de ce cycle "Répétition(s)". Cette émission a été produite par Aurore Juvenelle avec l'aide d'Abi Mac Neil à l'interview et de Muriel KS. Le montage d'introduction comprend des extraits sonores  du film de Quentin Dupieux "Réalité". Programmation musicale :   Fantazio : Punks of London - Aufgang : Douce violence

Deuxième épisode du cycle  sur L'invisible, cette émission nous fait vivre toute la diversité des mondes invisibles.  Synesthésie, occultisme, paranormal et spiritisme nous entourent. Esprits frappeurs, squelettes et voix sans corps, mais aussi virus et bactéries viennent à notre rencontre.  L'émission est sous le signe de la porosité entre sonore et invisible soulignée par Philippe Baudouin:  "C'est l'imaginaire, l'absence d'image, l'écoute aveugle qui donne cette  puissance d'évocation qui contribue à la magie de la radio" . "Dotée ou atteinte ?"  de Vincent Matyn     "Dotée ou atteinte" nous fait rencontrer Julie, synesthète : elle a découvert en elle un rapport rare entre couleurs et langage écrit. Une composition sur fond documentaire que Vincent Matyn a composé au plan sonore en s'inspirant du vécu coloré de son personnage. "Collection de squelettes"  François Bordonneau, de l'équipe de Récréation sonore, nous conduit un samedi après-midi, au Musée National des Squelettes, avec les enfants : d'étage en étage – en passant par l"entresol des monstres" – on s’extasie d'un os de poisson-lune et d'un tigre à dents de sabre. " Les voix au corps invisible" François nous présente ensuite son "Cabinet de curiosité, avec une "petite collection de voix acousmatiques", ces voix qui viennent d'une machine. "Sproposito au virus" Comme chaque mois, Muriel KS  de l'équipe de Récréation sonore propose un "Sproposito", collage musical hétéroclite et iconoclaste.  Le "sproposito du virus"  s'inscrit à la fois dans le thème de l'invisible et dans une actualité pandémique , en chansons et musiques d'hier et d'aujourd'hui. Un sproposito vivant, de prévention, de soin et d'espoir. #Prenez soin de vous " L'oeuvre sonore est une maison hantée" "L'oeuvre sonore est une maison hantée" , titre- hommage à René Farabet, est une pièce créée par Muriel KS à partir des propos de Philippe Baudouin, philosophe, réalisateur de radio à France Culture et spécialiste du paranormal. Philippe Baudouin poursuit une réflexion à la fois pratique et théorique sur l’objet radiophonique et ses "marges occultes" dans une interview donnée à Marie Bouchler lors du festival "Longueur d'Ondes" 2019. Nous terminerons ce soir avec la 6è et dernière capsule sonore du Collectif Lundi Soir  "Regards Croisés sur la création sonore".  Narimane a interviewé Emile Palmantier, coordinateur éditorial  de Radio Campus France ,  et Emilie Wadelle, créatrice sonore et membre du bureau, sur la création sonore et les radios associatives. Le 19 avril prochain, Abi Mac Neil réalisera le 3è épisode du cycle de  "L'invisible". Au programme "L'invisible", un documentaire de Gautier Paille, "Ghost Record TBC" d'Alexandre Duval, ainsi que "Le tiroir de Récréation sonore" de Léa Minod. Cette émission a été préparée et réalisée par Muriel KS. Restez chez vous, prenez soin de vous, de nous, et écoutez la radio !

Ce dimanche, dans notre première émission du cycle consacré à "l'invisible", nous diffusons "Port-au-Prince, chercher la Vie", de Benjamin Bibas et Sébastien Godret, mis en son par Sébastien Lecordier et produit par La Fabrique Documentaire. On part donc dans les Caraïbes, en Haïti, à la rencontre des artistes qui tentent de redonner de l'humanité à une ville - et un pays - durement éprouvée par le tremblement de terre de janvier 2010. 12 janvier 2010 : un tremblement de terre – dont l'épicentre se situe à 25 km de Port-au-Prince, la capitale – tue plus de 230000 personnes. Les décombres recouvrent une bonne partie de la ville, puis, par la suite, c'est un développement toujours sans frein ni planification qui masque tout une partie de la vie, la rendant invisible. En ville, tout le quartier historique, avec ses beaux magasins, s'est transformé en une immense zone de production et de commerce informel, ajoutant un masque supplémentaire sur la vie des Haïtiens. Les habitants ont dû s'adapter tant psychologiquement que culturellement, pour faire face à l'insécurité, à l'Etat corrompu et aux assauts répétés de l'ogre américain, pour lequel le marché de l'alimentation a été ouvert, laissant de côté l'agriculture locale... Chercher la vie, invisible, sous ces montagnes de débris qui masquent toute humanité : dans ce contexte, l'art, la culture populaire et ses racines vaudoues – peintures murales, récupérations, processions…– représentent un espace de résistance, de reconstruction et de beauté. Une manière de rendre à nouveau visible ce que le séisme et ses conséquences avait occulté.

Dernier épisode du cycle  sur Les Archives, cette émission se plonge dans les archives sonores, celle d'un journal sonore rural, et celles épistolaires d'une correspondance de guerre. Nous écouterons  d'abord deux oeuvres de Glenn Besnard puis de Catherine Robin qui résonnent comme des archives  contemporaine ou ancienne, chacune à sa manière. Le journal du Mené Glenn Besnard nous invite à écouter les sons, les ambiances et les  voix de son village breton du Mené . Il restitue le paysage de son village, de ses habitants, de son environnement végétal et animal Il a conçu ce projet après un stage de Field Recording avec Felix Blume dans le cadre de Phonurgia, et  explique à Marcela comment il l'a conduit. Lettres à Alice  Catherine Robin nous conduit dans le département de la Marne, le 15 juillet 1918. A qui, à quoi pensaient-ils ces poilus au lendemain de la fête nationale après quatre interminables années de guerre ? ll y a 100 ans, mon arrière grand-père envoyait presque chaque jour mots, dessins, photographies parfois, à sa femme et ses deux filles. Ce sont ces mots que j’ai voulu faire entendre, un siècle plus tard après qu’Émile, de son écriture gracieuse, les a adressés à sa chère Alice. Un tendre merci à Jean-Philippe Marie d’avoir découvert ces trésors et de m’avoir prêté sa voix. Puis Muriel KS  propose un "Sproposito"  d'actualité , qui relaye l'inquiétude et la protestation d'historiens, chercheurs  et archivistes  concernant l'accès aux archives contemporaines. Merci à Anais Kien du Journal d'histoire de France Culture pour la synthèse éclairante. Pour plus d'information et action sur ce thème  : https://www.change.org/p/emmanuel-macron-nous-dénonçons-une-restriction-sans-précédent-de-l-accès-aux-archives-contemporaines Nous terminerons ce soir avec la 5è capsule sonore du Collectif Lundi Soir  sur la création sonore qui nous invite  au festival belge "Ear you are", organisé par l'ACSR, l'Atelier de Création Sonore et Radiophonique. Ils y ont rencontré Félix Blume, qui nous parle de paysage sonore, d'écoute collective, de respect du son dans une interview passionnante.  Felix Blume, qui est ainsi le "fil rouge" de cette émission, de Glenn Besnard à Lundi Soir. Le 29 mars prochain démarre un nouveau cycle concernant "L'invisible".  L’émission sera réalisée par François Bordonneau, avec au programme le  documentaire "Port au Prince, chercher la vie" qui montre comment les habitants de la capitale se relèvent du tremblement de terre de 2010 et de l'extension anarchique de la ville qui a suivi.  Bref, comment ils  "cherchent la vie" – a priori invisible – sous les décombres, au sens propre comme au figuré… Cette émission a été préparée et réalisée par Muriel KS,  Marcela et François Bordonneau. Bonne écoute ! 

Récréation sonore accueille pour la deuxième séance de son cycle sur la Nuit une pièce de Julien Sarti. Il s'agit de Sommeil Paradoxal, une pièce avec laquelle il a reçu le prix Phonurgia dans la catégorie Art Sonore. C'est une composition sonore à la narration originale, où il est question de sommeil, de voix, de fusées, et de bien d'autres surprises. Il fait se répondre des sons, des paroles, issus d'univers différents, qui permettent une création originale. Un rêve séquencé? "Lorsque j'étais enfant mes rêves se déroulaient en séquence, vous voyez ce que je veux dire, comme ces séries d'aventure que l'on voit à la télévision, c'était comme ça. Chacun de mes rêves était un chapitre." Crédit : Thi Thanh Lê Voici une phrase que l'on peut entendre, par exemple, au cours de cette pérégrination sonore. Elle est étrange, et fait d'ailleurs écho à la manière dont on peut voir cette forme sonore peut-être inhabituelle mais surtout, amusante, plaisante pour nos petites oreilles! En effet Sommeil Paradoxal est composé de plusieurs petites séquences. L'équilibre ne tient pas dans la suite logique suivant un schéma narratif prédéfini, mais il faut davantage voir (et surtout écouter!) cela comme une constellation de capsules sonores qui se répondent les unes aux autres. L'idée originale "Au début, il y eut lʹécriture dʹun livre, Le disque qui parle: un cabinet de curiosités sonores glanées par des collectionneurs. Puis vint lʹidée dʹune création sonore sous forme dʹun grand détournement en piochant dans cette matière bouillonnante. Sommeil paradoxal a été voulu comme un film pour les oreilles, creuset dʹhallucinations nocturnes dont les personnages auraient été sélectionnés parmi les voix qui peuplent ces sillons." L'idéal pour appréhender cette création est donc de l'écouter. Pour accompagner la pièce, Julien Sarti a accepté de nous présenter son travail, vous aurez donc droit avant l'écoute de la pièce à une interview.

Troisième émission du cycle sur la voix; nous avons parlé de langue, parole et du chant. Il est maintenant question des rythmes. Nous recevons Anna Buy, formée au Créadoc avec :  User de nos paroles  Les bègues buttent sur les mots et sont quotidiennement confrontés à l'écart entre leur désir de dire et l'impossibilité de mettre leur pensée en mots. A l'écoute de leurs corps qui bloquent, de leurs témoignages et réflexions, nous prenons le temps de comprendre comment les personnes qui bégaient se construisent avec et contre cette parole agitée, entre lutte et acceptation.  Juste après nous écouterons : Sproposito Muriel KS, membre de l'équipe de Récréation Sonore,  nous invite au sproposito de la voix ce mois ci. Un sproposito c'est un propos hors de propos . Ici dans Récréation sonore, c'est un cocktail hétéroclite et foutraque de sons inspiré par le thème du mois. Muriel, formée à Transmission, travaille avec Julien Sarti sur "la soupe primitive" pour Radio Mega Valence . Ils dénichent , collectent des sons, musiques, bruitages, émissions en tout genre , et recomposent en nous racontant leur histoire.  En suite, de l'artiste sonore, Emmanuelle Gibello, vous allez écouter K La Rebelle. Emmanuelle Gibello développe depuis 2001 une pratique qui emprunte à la fois aux arts visuels et à la musique électronique. Elle interroge les rapports sons, images, paysages sonores et souvenirs. Série de musique électronique expérimentale Comme chaque troisième dimanche du mois le conservatoire Pantin 24/11 nous propose :  Y'a quelqu’un ? de Lucas Lecacheur "Quand il pleut, il vaut mieux se mettre à l’abri. Attention à ne pas se perdre dans le noir quand même." Dans cette pièce, de nombreux jeux sur la voix mettent en perspective le questionnement interne du personnage. Y’a quelqu’un ? nous interroge sur notre identité, sur notre personnalité propre en fuite face aux obscures attaches de notre vie sociale, notre société et bien plus encore… Cette émission a été préparée, réalisée et présentée par Marcela Lopez Romero, avec la complicité de Muriel KS et François Bordonneau. Grand merci à Anna Buy et au conservatoire Pantin 24/11. Réécouter ici sur Spotify et tous les applis podcasts.