elektron.signal on tagasi ja toob teieni värskeid ideid, mõtteid ja suundumusi Eesti etenduskunsti maastikult. Sel korral on mikrofonide taga Alissa Šnaider, Taavet Jansen ja Liis Vares, kes räägivad uuest segareaalsus lavastusest "Inimeses hoitud II: Õietera su sees"

Alissa Šnaider on kutsunud mõttelisele jalutuskäigule noore moekunstniku Karl Christoph Rebase, et avada tema loometöö protsessi tagamaid, mõtestada inspiratsiooni mõjutusi ning eri meediumite põimimise võimalusi. Teeme mõned sammud tagasi lapsepõlve, põikame nii Haapsalu metsade vahele kui välismaa poristele teedele, ning tuleme kunstinäitusele “Re_form_aktsioon”. Siin jätkub tema senise loomingu põhifookusesse seatud kestlikkus. Karl Christoph tõstatab küsimuse, kuidas jätkusuutlikkuse piire nihutada – alates materjalide loomisest või alternatiivsete eetiliste vahendite leidmisest, kuni nendest kontseptuaalse kehakatte kujundamiseni.

Oma online platvormide seeria viimases osas uurib Liisbeth kõikide teadmiste allikat – perekooli foorumit. Teemasid on seal seinast seina ja lugemist jätkub igale maitsele.

Selles episoodis vestleb Taavet kahe spetsialisti, Alo Alliku ja Roland Karlsoniga ühel eriti põneval teemal - live coding ehk koodilaiv.

See on programmeerimise etenduslik ja interaktiivne vorm, kus elektroonilise muusikaga tegelejad kirjutavad kontserdi ajal laivis koodi ja projekteerivad seda ka ekraanile. Jutustatakse muusika programmeerimisest, digitaalsest meedialoomest ja selle võimalustest ning arutletake veel mitme miks? kes? kuidas? kus? küsimuste üle.

Kus? vastus on muideks kunstifestival “Ma ei saa aru”, 10. juuni, Must saal ja Arusaamatute helide õhtu:

https://www.facebook.com/events/762846131978801

Mia käis “Ma ei saa aru” kunstifestivali raames toimuvatel “Sõna saab heli” ja “Aja rajad” näitustel aru saamas ja üritab teistelegi aru anda. Heli räägib rohkem kui 1000 sõna ja nii ongi parem.

"Even though I do not live in Tallinn, seeing Telliskivi change over the years has left an impression on my mental urban map of Tallinn. In July of 2013 I made a series of field recordings around Telliskivi for a friend who was collecting material on 'soundscapes of creative industries'. Listening back to these recordings now still triggered memories of Telliskivi from 10 years ago. This is the power sound has on memory. When considering a concept for this podcast, 'time' and 'layers' became central themes, particularly when observing changes in urban space. Rather than present 'then and now' field recordings as documents I decided to make a more impressionistic piece to convey the sense of how sound, memory and urban space all become woven together through time. I encourage the listener to make a mobile sensory experience, to wander through Telliskivi (or any of your favourite urban spaces for that matter) while listening to this piece."

John Grzinich, May 2023

Seekordne uuritav online platorm, on kodumaine kohtingusait rate.ee. Selgub, et nostalgiline suhtlusvõrgustik on aastatele hästi vastu pidanud ja tegutseb siiani täistuuridel.

Sel korral on eˉlektroni ja kunstifestivali “Ma ei saa aru” ühise podcasti eetris peagi avatava helikunsti näituse “Sõna saab heli” kuraator Aivar Tõnsol ning näituse kunstnikud Katrin Enni ja Raul Keller. Koos vesteldakse helikunsti mineviku, hetkeseisu ja tuleviku üle, vaadeldakse selle arengut kohalikul kunstimaastikul ning piilutakse näitusele tulevate teoste sisse.

eˉlektroni ja kunstifestivali “Ma ei saa aru” ühise podcasti esimeses episoodis räägivad sündmuse peakorraldaja Bianka Soe ja loovprodutsent Herkko Labi Taavet Janseniga festivalist missioonist, minevikust ja tulevikust, sellest, et on okei kunstist ja üldse asjadest mitte aru saada ja loomulikult ka juunis 2023 helikunstile pühendatud festivali programmist.

Kommentaar kommunikatsioonijuhilt Sigridilt: “Rohkem infot saab lisaks kodulehele ka Telliskivi Loomelinnaku instagrammist.”

Kodulehe aadress on muidu maeisaaaru.ee

During elektron’s last solidarity screening we have watched “My favourite job”, a short film by Freefilmers collective from Mariupol, Ukraine. This absent translation is a small intro to the event by Bohdana and Taavet and an after-talk with Eva Näf with whom we discussed the trauma processing and how to deal with the news. 

Music used in the episode is a film’s soundtrack created by Olesia Onykiienko (https://www.instagram.com/olesiaonykiienko/)

9.-11. juunil toimub Telliskivi Loomelinnakus kunstifestival “Ma ei saa aru”, mis keskendub sel aastal helikunstile.

Koos elektron.signal-iga alustame helikunstile ja festivalile pühendatud eriprogrammiga, kus kavas arutelud, “tõlked eemalviibijatele” ja helikõnnakud! Esimene osa eetris 12. aprillil. Olge valmis!

Järgmiseks online platvormiks uurib Liisbeth Horn kontingurakendust Tinder. Tõlkes kajastub online-elamus ja erinevate inimeste tinderi-lood.

eˉlektron ja kunstifestival “Ma ei saa aru” toovad ühiselt mikrofoni ette vestlusi kaasaegse kunsti teemal – sel korral moekunstist. Oma mõtted voldib meie ees lahti prosaist ja rõivabränd Ellen Richard disainer, Eesti Kunstiakadeemia moeosakonna vilistlane Andreas Kübar. Andreas tegeleb tegelikult aga veelgi laiemalt kollektiivse kunstiga nii moe, teatri kui muusika alal ning mõtestab eluolu nii läbi sõna kui tegevuskunsti.

Festival “Ma ei saa aru” toimub 9.–11. mail Telliskivi Loomelinnakus. Festivaliga seotud neli näitust, sealjuures Kuppel galeriis asuv Andreas Kübara installatiivne “Telk” jäävad avatuks kuni 18. augustini 2024. Lähem info on leitav koduleheküljel www.maeisaaaru.ee

Liisbeth Horn ja Elina Masing uurisid teadlikumalt armastatud sotsiaalmeedia ja video rakendust TikTok. Tõlkima on kaasa kutsutud sõbrad Nele Tiidelepp ja Gregor Kulla.

Tambet Tuisk, Taavet Jansen ja Hendrik Kaljujärv. Põnevik, põnevik “Memento”. Miks? Ja mida? Vastused paljudele küsimustele tarkadelt onudelt (that’s toxic I know).

Liisbeth Horn tõlgib eemalviibijatele alternatiivuudiste veebiväljaannet Telegram. Inspiratsioon on kogutud nii telegram.ee lehelt kui nende Instagrami kontolt.

Kunstnikud Egle Ehtjen, Kelli Gedvil, Kristen Rästas ja Sten Saarits räägivad oma ühisnäitusest „Metaversumis on üksildane”. Vestlust modereerib Aivar Tõnso ja vestlus on salvestatud 11.12.2022.

Kunstnikud uurisid oma näitusel erinevate ruumiseadete ja tehnoloogiate vahendusel sellist kontseptsiooni nagu „metaversum”. Kuigi sõna ja idee ise on väga HYPE, ei tea me veel täpselt mida sellega peale hakata. Kunstnikud räägivadki kuidas nad sellele kontseptsioonile lähenesid ja mida oma rännaku jooksul avastasid.

The scenery in front of the eyes of Bohdana is changing every second while Tanel has a still image of Estonian winter in front of him. What is a memory place? Why do we fight for laying flowers to cold stones and not for gifting them to each other?

As a follow-up to Tanel’s work as an archivist for Anthropologies of Space project, Bohdana talked with him about memories, remembering, commemorating and the last stop on the tram line number two. 

The web-archive of the Anthropologies of Space created by Tanel Rander and Kelli Gedvil is coming soon on https://elektron.art/  

Taavet Jansenil on külas Kelli Gedvil ja Liis Vares. Räägitakse projektist Ruumiantropoloogiad, milles kõik osalesid. Arutletakse selle üle, mis on mittefunktsionaalne ruum, ruum mis voolab oma füüsiliste seinte vahelt välja. Mis tähendab oma kehas olemine ja kuidas toimub virtuaalses ruumis kehast väljumine, vabaduse otsimine. Mõlgutatakse ka, et misasi on digitaalne nahk.

Taavet Jansenil on külas Kelli Gedvil ja Liis Vares. Räägivad virtuaalruumis toimuvate kunstisündmustest, hallist ruumist must ja valge kuubi vahel, vaatajate reaktsioonidest ning selles, kuidas online ruumis etendaja ja vaataja roll omavahel sassi võib minna.

Taavet Jansen was visited by the Dutch-Estonian artist and musician Renzo van Steenbergen. They discussed why it is crucial to experience installations live and how Renzo builds his sound sculptures as instruments. They talk about Feedbacksociety, Portal and life in Dutch underground scene.

The Chair: https://bit.ly/3CRUKqL

Feedbacksociety: https://bit.ly/3yVgyjS

Quadra TV: https://bit.ly/3VNqeXQ

An absent translation of the performance that is only yet-to-happen, or a public rehearsal of Episode 1 "Birth" from the public radio play "Something Great", together with Maike Lond and Kaie Olmre. Hosted by Bohdana Korohod.

"Something Great" is an upcoming performance created and produced by elektron (co-produced with Kanuti Gildi SAAL). It takes place on 9 November 2022, in Kanuti Gildi SAAL at 19.30.

Tickets: https://fienta.com/et/something-great

Bohdana has spent 4 days in Helsinki Central Library Oodi. Working, observing, talking to strangers and eavesdropping. This episode is an invitation to share her experience of being there.

For the maximum immersion, it's recommended to listen to the episode while being in a public space where you can observe the strangers together with Bohdana.

Sound beacon used in the work was created by the sound designer Aki Päivärinne: https://www.oodihelsinki.fi/en/oodis-sound-beacon-2-0/

An artwork ‘Omistuskirjoitus’ (Dedication) by Otto Karvonen can also be experienced online: https://www.oodihelsinki.fi/omistuskirjoitus/

Selleaastase “Ma ei saa aru” fookuseks on moekunst ning ühises podcasti sarjas avame nii tänavuse festivali ja näitustega soetud tagamaid, sorime moekunstnike peades ja kappides, teeme otse- ja järeltõlkeid festivalil kogetud raputustest ja rahuhetkedest.  Ühesõnaga - kõigest millest me aru ei saa, sellest räägime!

elektron.art ja kunstifestival “Ma ei saa aru” esimeses episoodis on mikrofonide ees festivali peakorraldaja ja üks festivali peanäituse “Re_form_aktsioon” kuraatoreid Bianka Soe ja näituse kuraator Marion Laev. Juttu tuleb kultuurisündmuste kureerimisest ja korraldamisest, riietega seotud tähendustest, noortest moekunstnike põlvkonnast ja nende reformidest.

Bohdana and Hendrik on their way to the Biennial of audiovisual arts Aavistus talk about care while walking around the ferry Tallinn-Helsinki.

An audio collage of the texts and the life around the texts from the archives of Kanuti Gildi SAAL, contemporary performing arts centre located in Tallinn, Estonia.

Recommended for listening while on the walk or performing some manual activity such as washing dishes, folding laundry etc.

Main language is English with interventions in Estonian and Ukrainian.

Collaged by Bohdana Korohod as a part of her residency at Kanuti Gildi SAAL during the month of September 2022

Selles tõlkes eemalviibijatele räägib Taavet Jansen lootuse dramaturgiast 10.mail Vene saatkonna ees toimunud aktisoonil “Aktsioon: Viktoria kirjad”.

Sellel kuue ja poole tunnisel aktsioonil kanti ette 120 kirja Viktorialt, kes kirjeldab neis oma igapäevaelu Hersonis märtsi ja aprilli sündmuste keerises.

Viktoriale andsid oma hääle: Mari-Liis Lill, Tatjana Kosmõnina, Inga Salurand, Natalja Murina, Ursula Ratasepp, Jaanika Arum, Mirtel Pohla, Tatjana Jegoruškina.

Aktsiooni korraldasid Liis Vares ja Liis Lindmaa.

Absent translation where Hendrik and Liisbeth try to surf OnlyFans.

This is the last episode we publish from Baltoscandal 2022. Tomas Gonzalez was warmly welcomed to our radio van to speak about facts, lies and love with Taavet, Hendrik, Maike und Kaie.

9.07.2022

Kolm nohikut - Taavet Jansen, Lukas Jansen ja Kristjan Jansen arutavad Nohikubussis mälestuste digitaalse salvestuse üle, räägivad ka ühest uuest feature’st mida e⁻lektron Baltoscandali ajal Ruumiantropoloogiate raames testis.

Kaie ja Hendrik räägivad Maria Metsaluga, nagu ikka, üsindusest, loomisest, põhiväärtustest. Lühidalt ja ilma keerutamata. Elektron vabandab ebasobiva taustamuusika pärast.

Kaie, Annika, Hendrik and Jaha are talking about family, memories, culture, identity and happiness. And of course loneliness.

The talk is inspired by Jaha Koo/ Campo performance “The history of Korean Western Theatre”.

In this episode, Andrus Aaslaid, Louis-Philippe Demers and Bill Vorn discuss the concept of cyborg art. What it takes to make a performance where the spectators are wearing exoskeletons, what ethical and physical limitations and questions this kind of art arises. The conversation takes place in a small van behind Rakvere Theatre at the Baltoscandal’22 festival.

Baltoscandal festival special. Maike and Hendrik try to have a conversation with reluctant loneliness expert Kim Noble. Everyone is quite nervous. After all, we are strangers stuffed into tiny VW campervan. Then again, this is what life seems like most of the time.

Baltoscandal, July 8 2022

Here we are talking with Andy Field who is together with his partner Beckie Darlington behind the Book of Riga.

We are talking about how the idea of this project came about. Also How Any failed as a theatre director. Why is there so much art in the world and how to get your brain around it. What is radical nostalgia? And here is a quote for you as well "It's time to re-live your childhood." P.S there is some house music in the end.

This sound composition is a part of the scripted walk “performing inscribed trajectories: a play in walks”.

Please choose the Walk you are about to read. The sound is meant to be listened to throughout the whole process of reading-walking (or more) on loop. After pressing “play” on the soundscape, please, return to the corresponding walk in the book and start your journey.

All of the other details about this journey are inside the book “performing inscribed trajectories: a play in walks”. 

Sound composition by Sander Saarmets

https://walk-with.elektron.art/

https://elektron.art/projects/ruumiantropoloogiad/walk

co-initiation by eˉlektron and Baltoscandal 2022

This sound composition is a part of the scripted walk “performing inscribed trajectories: a play in walks”.

Please choose the Walk you are about to read. The sound is meant to be listened to throughout the whole process of reading-walking (or more) on loop. After pressing “play” on the soundscape, please, return to the corresponding walk in the book and start your journey.

All of the other details about this journey are inside the book “performing inscribed trajectories: a play in walks”. 

Sound composition by Sander Saarmets

https://walk-with.elektron.art/

https://elektron.art/projects/ruumiantropoloogiad/walk

co-initiation by eˉlektron and Baltoscandal 2022

This sound composition is a part of the scripted walk “performing inscribed trajectories: a play in walks”.

Please choose the Walk you are about to read. The sound is meant to be listened to throughout the whole process of reading-walking (or more) on loop. After pressing “play” on the soundscape, please, return to the corresponding walk in the book and start your journey.

All of the other details about this journey are inside the book “performing inscribed trajectories: a play in walks”. 

Sound composition by Sander Saarmets

https://walk-with.elektron.art/

https://elektron.art/projects/ruumiantropoloogiad/walk

co-initiation by eˉlektron and Baltoscandal 2022

Maike Lond räägib Priit Rauaga festivalist Baltoscandal 2022.

Bohdana has talked to Liis Vares about the political actions in support of Ukraine she has been co-initiating during the past months. They speculated on how labelling something either a protest or a performance changes the act itself and on artistic texts. They have also danced around the idea of artistic work "happening" rather than "being done"

A sound essay on the undergoing change of the central market Keskturg in Tallinn.

New market building will replace the old Soviet one in the near future. The narratives of the past are displaced by the messages of a bright future. But who is excluded from this "bright future"? And is "the change" always good per se?

14. mail toimus ainulaadne aktsioon: Elroni liinil Tallinn-Narva avanes igas rongipeatuses kogukondade loodud kunstiline hetk. Kuidas reageerime, kui meie avalikku ruumi sekkutakse? Mida teame Narvast, millega on seotud hulk eelarvamusi ja müüte?Üritus oli seotud Henri Hüti avaliku ruumi koreograafia residentuuriga STL-is ja kantud Peeter Kormašovi raamatu "Peatusest peatusesse" ideest. Rongiga sõitis ja Kreenholmi nurgatagustes kondas Peeter Kormašov.

Selles episoodis jätkavad Emer, Mikk-Mait ja Taavet vestlust motion capture anduritest teatris, virtuaalsest ja reaalsest, sinu loodud avataridest, meid ees ootavatest tulevikustsenaariumitest. Nad toovad välja ka kolm punkti, millega peaks iga alustav eksperimentaalse motion capture’ga tegelev kunstnik arvestama.

Emer, Mikk-Mait ja Taavet räägivad sellest, kuidas kasutada liikuvusandureid (motion capture) teatris live etendusi tehes. Nad arutavad tekkivaid probleeme ja võimalusi mida saab performer olles korraga nii füüsilises, kui virtuaalses ruumis. Jagavad muljeid kautatud tehnoloogiast, tarkvaradest. Väga “nohikud” episoodid, aga kõik nad kolm on üle kümne aasta teinud videolahendusi Eesti teatritesse. Nendest kahest episoodist saab pildi, kuskohas videokujundajad oma mõtetes liiguvad, millest mõtlevad, milliste väljakutsete ees seisavad.

mõned vestlusest läbi käinud lingid:

https://neuronmocap.com/

https://www.unrealengine.com/en-US

https://www.notch.one

https://en.wikipedia.org/wiki/Motion_capture

stseen filmist Holy Motors: https://www.youtube.com/watch?v=tcEjSvUiqeY

Seekordne “tõlge eemalviibijatele” jagab Hendriku ja Kaie kogemusi Johhan Rosenbergi lavastusest “traps”, mida nad käisid vaatamas Kanuti Gildi SAALis, sellest inspireeritud mõtted 90ndate vaibist, kultusfilmist “Home Alone” ja nõiakeelest.

In this episode we meet Tengyo Kura who is original Pikachu from Japan and just happened to stop by our radio station. We find out more about Pikachu and talk about witchcraft. In the second part of this episode we meet with the children who are behind "The Book of Riga".

Taavet Jansen “Sõrmedest aed” - selles episoodis ei tõlgitagi kunstiteost. Taavet on viimaste kuude vältel tõlkinud oma kogemusi ja mõtteid raadioteatri formaati. Kasutatud on selleks tema enda tehtud muusikat, teiste tehtud muusikat, tekstikatkeid vestlusest Ruslan Stepanovi ja Alissa Šnaideriga.Lisaks kasutab ta BinaarPoeesia meetodil tehtud luuletusi, mida lisaks Taavetile esitavad Indrek Spungin ja Riina Maidre.

Veneetsia kunstibiennaal 2022: meelde jääb see, kes liiga palju ei proovi

Jalutuskäik kevadises Veneetsias, kus aprilli lõpus avati üks maailma olulisemaid kunstinäitusi. Millised tööd jäid meelde? Milline väärtus on kunstil praegu? Ja miks ei saa teha kunsti kunsti pärast? Näitusi vaatas Peeter Kormašov.

Alissija harrastusteatrite festivalil Türil mõtlemas väärtustest.

On the 4th of April elektron screened the documentary "Train Kyiv-War" and had a chance to chat with its director Korniy Gricyuk. Daria Khrystych, Kaie Olmre and Maike Lond are talking with him about the train rides, the needed bravery for making such a film and slightly touch upon the history of Donbas.