Retour
Explorez tous les épisodes du podcast Упражнения в прекрасном
Plongez dans la liste complète des épisodes de Упражнения в прекрасном. Chaque épisode est catalogué accompagné de descriptions détaillées, ce qui facilite la recherche et l'exploration de sujets spécifiques. Suivez tous les épisodes de votre podcast préféré et ne manquez aucun contenu pertinent.
| Titre | Date | Durée | |
|---|---|---|---|
| «Время, когда волшебство было явным». Дмитрий Трубочкин – об «Одиссее» Кристофера Нолана | 26 Sep 2026 | 01:00:55 | |
Мы пришли обсудить монументальную экранизацию Гомера к Дмитрию Трубочкину – профессору, доктору искусствоведения, заведующему кафедрой истории зарубежного театра ГИТИСа и, что особенно важно, знатоку античной культуры. Быстро выяснилось, что Дмитрий Владимирович искренне заинтересовался картиной, так что мы получили от него не просто комментарии, а целую лекцию. Доставайте двойные листочки, вспоминайте, когда последний раз читали Гомера и записывайте (вот и звук карандаша звучит фоном). | |||
| Воспоминания о мастерской Назаровых. Часть 2. «Богу всё видно» | 18 Jul 2026 | 00:52:45 | |
Во второй части подкаста, посвящённого мастерской Натальи и Геннадия Назаровых, выпускники делятся личными воспоминаниями о наставниках. Они учили студентов различать все оттенки цвета осенней лужи, но не спешили раскрыть им технику плача на сцене. Им ничего не стоило одной ремаркой превратить этюд в прочувствованную сцену, а порой казалось важным отвести целые сутки на заведомо ошибочный ход, чтобы все прочувствовали его ошибочность. А главное — они тонко чувствовали всё, что происходило в душах учеников, и умели в самый подходящий момент сказать им самые нужные слова. Такая картина складывается из рассказов назаровцев — ныне создавших собственный театр в Москве. | |||
| Воспоминания о мастерской Назаровых. Часть 1. Хрустальный трепет к слову «человек» | 18 Jul 2026 | 00:58:09 | |
Подкаст «Упражнения в прекрасном» продолжает вспоминать мастеров ГИТИСа, недавно ушедших от нас. Предлагаем вашему вниманию разговор с воспитанниками первой и, увы, последней мастерской Натальи и Геннадия Назаровых. История этого курса омрачена страшной трагедией — оба мастера ушли из жизни на последнем году обучения ребят, — но беда лишь сплотила молодых актёров. Они основали независимое объединение, в рамках которого стараются развивать метод своих учителей. В чём он заключается? На чём мастера делали акцент в ходе обучения? Что позволяли, чего требовали, без чего не допускали до занятий? Обо всём этом назаровцы рассказали в первой части нашего подкаста. | |||
| «Мы открыли портал к Хармсу!» Разговор с Екатериной Половцевой и Владимиром Зомерфельдом | 08 Jul 2026 | 00:41:04 | |
В гостях у подкаста «Упражнения в прекрасном» — «Дурацкий театр». Такое название придумали своему тандему режиссёр Екатерина Половцева и актёр Владимир Зомерфельд. Самая недавняя их работа — спектакль «Горло бредит бритвою» по стихам, прозе и дневникам Даниила Хармса. Даниил Иванович на нашей сцене — пусть и не завсегдатай, но и нередкий гость. А вот осмысленные, небанальные и, страшно сказать, трогательные интерпретации его сочинений встретить куда сложнее. На наш взгляд, идущее в подвальном «Вне... Театре» «Горло...» — как раз такой случай. Мы решили расспросить Екатерину и Владимира об их погружении в поэтику Хармса и — шире — в психологию художника. | |||
| Алексей Дубровский – о Малом театре после Юрия Соломина, «Белой гвардии» и искусстве апартного существования | 31 May 2026 | 01:19:21 | |
Юрий Соломин сравнивал Малый театр с большим кораблём, который уверенно идёт своим ходом в любую погоду. Вот уже два года на капитанском мостике новый человек – Алексей Дубровский. Для Дома Островского он вроде бы гарант стабильности – представитель славной актёрской династии, воспитанник «Щепки», несколько лет работавший рука об руку с Юрием Мефодьевичем. В то же время Алексей Владимирович прошёл вполне самостоятельный путь в искусстве, на первый взгляд, довольно далёкий от традиций Малого театра. Более того, в первые же годы на посту главного режиссёра он стал активно приглашать постановщиков со стороны и дерзко расширять репертуар – теперь на старейшей сцене Москвы играют Набокова и даже Славу Сэ. Так видится со стороны. А что думает об этом сам Алексей Дубровский? Как справляется с невероятным объёмом ответственности? Наконец главное – куда он ведёт корабль? Каким должен быть Малый театр в XXI веке? | |||
| «К «Мастеру и Маргарите» я был не подготовлен». Борис Любимов — о первой встрече с закатным романом Булгакова | 30 May 2026 | 00:33:38 | |
Готовя наш булгаковский номер, мы не могли не обратиться к Борису Любимову — президенту ВТУ им. М. С. Щепкина, профессору, театральному критику. Просто этот человек впервые прочёл «Мастера и Маргариту» в 1960-е — причём ещё до официальной публикации, из рук Елены Сергеевны Булгаковой. Скажем больше: в её квартире. Какой была эта первая встреча? Что произвело наибольшее впечатление? Чем этот текст отличался от всей остальной доступной литературы? Как этот роман повлиял на молодых советских читателей, многие из которых именно от Булгакова впервые узнали о Понтии Пилате? Какой виделась фигура его автора и что в ней вдохновляло? В наши дни, когда «Мастер и Маргарита» — часть обязательной школьной программы, услышать такое свидетельство бесценно. | |||
| Идейная любовь Дульсинеи. Разговор с Владой Сухоруковой | 30 May 2026 | 00:54:02 | |
В недавней премьере МХТ им. А.П.Чехова «Дон Кихот» молодая актриса Влада Сухорукова занята сразу в шести ролях. Вот, как они обозначены в программке: Актриса 2, Племянница, Двойник Дульсинеи, Монахиня, Каторжница, Похоронщик, Дуэнья. Из зрительного зала разобраться не проще: как и многие спектакли Николая Рощина, этот состоит сразу из нескольких взаимопроникающих пластов реальности. Вот мы и пришли к Владе – не за разгадкой, конечно, но хотя бы узнать, как эта конструкция выглядит изнутри и как в ней живётся актрисе. ПОльзуясь случаем, поговорили и о других работах нашей героини — в спектаклях «Соня 9» Саши Золотовицкого и «Люблю. Целую. Кеша / Все письма только о любви» Павла Ващилина. | |||
| «Театр должен быть понятным!» Разговор с Анной Потебнёй и Егором Зайцевым | 29 May 2026 | 00:37:17 | |
Повод к этому разговору дал спектакль «Какой может быть поэзия», выпущенный санкт-петербургским «Театральным проектом 27» в рамках цикла «Театр + школа» (играют его, впрочем, не в Петербурге, а в Москве). Спектакль начинается как лекция об истории русской поэзии, но постепенно к монологу педагога подключаются слушатели, и занятие выходит из-под контроля. За лектора — Егор Зайцев, поэт, драматург, педагог и соавтор спектакля. Как возникла идея постановки? Есть ли в ней место импровизации — или всё чётко расписано «на берегу»? И не проще ли было бы отдать главную роль настоящему актёру? Эти и многие другие вопросы мы задали режиссёру Анне Потебне. И Егору, конечно, тоже. | |||
| «Артиста надо любить больше, чем деньги» Встреча с продюсером Беллой Купсиной | 22 May 2026 | 01:04:32 | |
Белла Купсина, многолетний продюсер Александра Розенбаума и Сергея Трофимова – неожиданный гость в аудитории ГИТИСа. Встреча Беллы Михайловны со студентами продюсерского факультета состоялась по инициативе Григория Заславского. Мы решили, что эту запись стоит услышать всем. Во-первых, это попросту интересно: речь шла и о советских временах, когда само слово «продюсер» было в новинку, и о бизнесе девяностых, и о создании хитового мюзикла «Вальс-бостон». Во-вторых и в-главных: всегда полезно послушать человека, который без остатка посвятил жизнь любимому делу. | |||
| «Спешите делать добро!» Разговор с Яной Сексте, Алексеем Усольцевым и Максимом Сачковым | 23 Apr 2026 | 00:51:11 | |
Театральную премьеру выпускает целое режиссёрское трио — редчайший случай и уже повод для обстоятельного разговора. Мало того, они взялись за не самую известную советскую пьесу — «Спешите делать добро» (1979) Михаила Рощина. Спектакль вышел на сцене театра «Современник», где в 1980-е эту драму ставила Галина Волчек; кроме того, все трое — ученики Олега Табакова, одного из основателей «Современника». Есть что обсудить и что вспомнить. Беседа состоялась на двух условиях: во-первых, мы отказались от сравнения старого и нового спектаклей; во-вторых, пообещали авторам предупредить, что разговор будет содержать спойлеры. Что ж — предупреждаем. | |||
| Анна Горушкина: «Я очень поддерживаю актёрское хулиганство» | 07 Apr 2026 | 00:19:34 | |
В своей недавней премьере — спектакле «Двенадцатая ночь» — Московский Губернский театр попробовал погрузить зрителя в шекспировскую эпоху. Аутентичны костюмы и музыка (даже инструменты, на которых исполняется саундтрек, собраны вручную, по старинным чертежам). Подход к формированию труппы также исторический — как и в легендарном «Глобусе», во всех ролях заняты мужчины. Более того, игра ведётся на нескольких уровнях: перед нами не только персонажи «Двенадцатой ночи», но и театральная труппа во главе с Шекспиром. Мы встретились с режиссёром Анной Горушкиной, которая всё это придумала, и поговорили о необходимости проникать в прошлое театра, о радостях и невзгодах актёрской профессии. И об уроках мастеров — без Леонида Хейфеца и Алексея Бартошевича, великих педагогов ГИТИСа, этот спектакль, несомненно, был бы совсем другим. | |||
| Мурат Абулкатинов: «Если ты Гамлет, тебя убьют в финале пьесы» | 28 Mar 2026 | 00:29:20 | |
Режиссёр Мурат Абулкатинов работает много и разнообразно – а значит, даёт много поводов для приглашения на разговор. Подкаст «Упражнения в прекрасном» сфокусировался на трёх из них. Во-первых, нас заинтриговал его «Гамлет» в Театре на Таганке, созданный в интеллектуальном диалоге как с предшественниками (включая легендарную постановку с Владимиром Высоцким), так и с самим Шекспиром. Во-вторых, с 2024 года Мурат Абулкатинов занимает пост главного режиссёра Красноярского ТЮЗа, где воплощает своё представление о том, как выглядит современный молодежный театр. В-третьих, он выпускник мастерской Сергея Женовача в ГИТИСе, а с недавних пор и сам преподаёт на курсе Александра Коручекова. Какие уроки вынесены из alma mater и что за чувства возникают, когда оказываешься по другую сторону аудитории? Обо всём этом мы и поговорили с Муратом Михайловичем – коротко и ёмко. | |||
| Арбузов по Фрейду: разговор с Сергеем Потаповым | 03 Mar 2026 | 01:00:22 | |
Наше внимание привлекла недавняя премьера Театра им. Евг. Вахтангова — «Таня» по знаменитой пьесе Алексея Арбузова. Это работа Сергея Потапова — артиста Малого театра, всё чаще пробующего себя на режиссёрском поприще. Спектакль получился минималистичный, эффектный, острый до гротеска. В общем, не совсем то, чего можно ожидать от арбузовской драматургии в постановке воспитанника Дома Островского. Есть что обсуждать, расшифровывать и даже с чем спорить — что мы и сделали в этом эпизоде подкаста «Упражнения в прекрасном». | |||
| «Горе от ума – 200»: как делаются фестивали | 05 Feb 2026 | 00:45:31 | |
Какими качествами нужно обладать, чтобы придумать и провести хороший театральный фестиваль? Чувством юмора! Это один из выводов, который мы сделали из нашей беседы с педагогами ГИТИСа – Екатериной Морозовой и Александром Висловым. Прошлой осенью они организовали Всероссийский театральный фестиваль «Горе от ума – 200», приуроченный к юбилею шедевра русской словесности. Местом проведения выбрали – что же ещё? – Саратов (уверены, если бы этот город сегодня увидел Фамусов, то своей крылатой фразы он бы точно не сказал). В программе фестиваля были самые свежие постановки «Горя от ума» (и не только), а ещё – конкурс чтецов, режиссёрская лаборатория, круглые столы. Как складывалась концепция, что из задуманного получилось реализовать и какие, порой неожиданные смыслы возникали в процессе – обо всём этом идёт речь в нашем подкасте. | |||
| Александр Коршунов: «Все хорошие пьесы написаны о столкновении мечты и реальности» | 20 Jan 2026 | 00:46:11 | |
Поводом для этого выпуска стала недавняя премьера московского драматического театра «Сфера» – «Горе от ума» в постановке Александра Коршунова. Снабжена она интригующим – и довольно неожиданным – подзаголовком «Открытая репетиция», а ключевые роли щедро розданы молодым актёрам, недавно пополнившим труппу. Ничего явно постмодернистского на знаменитой сферической сцене не происходит – и тем не менее, свежесть прочтения налицо. Получился спектакль, в котором хочется разбирать каждую актёрскую работу и проверять на прочность каждый поставленный режиссёром акцент. Чем мы по мере сил и занялись. | |||
| «Чуковский»: взрослая сказка, в которой сбываются мечты. Разговор с Саввой Савельевым | 11 Jan 2026 | 00:49:03 | |
Безусловный хит Московского драматического Театра им. М. Н. Ермоловой в этом сезоне — спектакль «Чуковский». Главный поэт нашего детства и рейтинг «18+» — уже интригующее сочетание, а первая за долгое время большая роль Данилы Козловского — без преувеличения, событие. Сам спектакль, с первых же минут погружающий зрителя в фантасмагорический мир, похож на путешествие, в которое интересно пуститься, а по возвращении — осмыслить. С этой целью мы и пригласили в наш подкаст режиссёра, драматурга и художника спектакля Савву Савельева. | |||
| «Сцена избавляет от страха» Олег Липовецкий – о миссии театра, целительном смехе и сохранении огня | 11 Jan 2026 | 01:07:49 | |
В московском еврейском театре «Шалом» играют всё: от античных комедий до трагедий на современном документальном материале. Здесь исследуют корни национальной культуры и зовут молодёжь ставить театральные эксперименты. На одни спектакли трудно достать билет, другие принципиально не показывают за деньги. Такая оживлённая атмосфера царила в «Шаломе» не всегда. Формироваться она начала в 2021 году, с приходом нового художественного руководителя, Олега Липовецкого. Мы встретились с Олегом Михайловичем, чтобы поговорить о том, что происходит (и будет происходить) в возглавляемом им театре. В какую бы сторону ни заходила наша беседа, мы всегда возвращались к ключевым вопросам: что люди ищут в театре и что обретают на сцене? | |||
| «Быть, а не казаться». Евгений Гельфонд и его театр | 11 Jan 2026 | 00:56:27 | |
«Театральный журнал» побеседовал с режиссёром Евгением Гельфондом. Ученик Анатолия Васильева, он уже два десятилетия возглавляет Челябинский Новый Художественный театр – и ведёт коллектив непростым путём. Об этапах и специфике этого пути и шёл разговор. Евгений Михайлович рассказал, какие секреты мастерства удалось похитить у Васильева, какой Минотавр скрыт в прозе Достоевского, в чём заключается феномен Романа Михайлова и — что для нашего подкаста было особенно важно — почему режиссёрам необходимо прислушиваться к театральным критикам. Беседа состоялась в рамках «Лаборатории театральной критики», которая проходила в ноябре этого года на базе НХТ и под руководством под руководством доктора искусствоведения, профессора ГИТИСа Нины Шалимовой. | |||
| Андрей Гончаров: «Я всегда за некий чилл» | 11 Jan 2026 | 00:36:10 | |
Мюзикл по «Превращению» Кафки. Футуристическая драма по ранней прозе братьев Стругацких. Грядущий «Гамлет» с Юрой Борисовым (держим кулачки!) Всё это – спектакли Андрея Гончарова. Мы поговорили с режиссёром о его театральных работах, о выборе литературной первоосновы (наш гость часто обращается к «незаигранному» материалу), об атмосфере на репетициях, о значении лабораторий в жизни молодых постановщиков, а ещё – о том, какой спектакль Андрею Гончарову хотелось бы поставить больше всего. | |||
| «Алые паруса» как саунд-драма: теория и практика | 11 Jan 2026 | 00:35:52 | |
Этот выпуск подкаста «Упражнения в прекрасном» был записан в городе Таразе, что на юге Казахстана. Здесь расположен Жамбылский областной русский драматический театр, куда этой осенью прибыл целый десант из ГИТИСа: режиссёры Марина Серова и София Кузнецова, художник Макар Максимов и композитор Билгуун Эрдэмбилэг. Они выпустили спектакль «Алые паруса» в технике саунд-драмы. Каково это — прийти в иностранный коллектив, да ещё и предложить ему новый творческий метод? Как создаётся такой спектакль? По какому принципу распределяются обязанности? Чего в нём больше — планирования или спонтанности? И как быть, если что-то пойдёт не так? Об этом мы и поговорили с творческой командой спектакля «Алые паруса». Спектакль создан в рамках проекта «Постановки студентов ГИТИСа в русских театрах за рубежом» при поддержке АНО «Русские сезоны» и Министерства культуры РФ. | |||
| Вячеслав Долгачёв: «Если артист забудет, что он на сцене, то сойдёт с ума» | 03 Dec 2025 | 01:00:55 | |
Этот выпуск подкаста «Упражнения в прекрасном» записывался в дни юбилея режиссёра Вячеслава Долгачёва. Поговорить решили не о минувшем, а о насущном – о практике театрального дела. О вечной молодости системы Станиславского и о том, почему иногда лучшей репетицией может оказаться встреча без единого слова или уроки жонглирования. О психологическом и игровом театре (и их общем корне). Об уроках Питера Брука и Ежи Гротовского. А ещё – о сугубо хозяйственных проблемах, с которыми приходится иметь дело художникам. Без малого четверть века Вячеслав Васильевич возглавляет Московский Новый драматический театр, расположенный близ Лосиного острова, а значит, не слишком доступный для широкой публики. | |||
| Илья Козырев – о кабале театра, кабале любви и «Кабале святош» | 24 Nov 2025 | 00:38:56 | |
МХТ им. А.П. Чехова открыл сезон 2025/26 хитом – спектаклем Юрия Квятковского «Кабала святош». Недешёвые – даже по сегодняшним меркам! – билеты на него разлетаются с умопомрачительной скоростью, и, несомненно, будут делать это дальше. «Кабала» угодила всем: и ценителям театрального искусства, и почитателям Булгакова, и той части публики, которую более всего на свете манит звёздная пыль – трудно устоять, когда на одной сцене играют Константин Хабенский и Николай Цискаридзе. Мы же в «Театральном журнале», не умаляя блеска мэтров, решили навести софит (точнее, направить микрофон) на молодого актёра, который играет в «Кабале святош» Автора (то есть, самого Булгакова). Гость подкаста «Упражнения в прекрасном» – Илья Козырев, два года назад вошедший в труппу МХТ им. Чехова и как минимум не потерявшийся в этой большой работе. | |||
| Евгений Закиров: «Если нельзя исправить, надо усугубить» | 31 Oct 2025 | 00:31:04 | |
Режиссёр Евгений Закиров взялся ставить драму «Строитель Сольнес» в «Школе драматического искусства» — а в итоге не только «дозаправил» пьесу Ибсена исповедальными монологами актёров и полузабытыми Интернет-мемами, но и лично вышел на сцену в роли самого себя. Мы встретились с Евгением, чтобы узнать, как создавалась постановка, откуда приходили идеи, были ли правила в этой игре и легко ли в эту авантюру вписались актёры, прежде всего — заслуженный артист России Игорь Яцко. | |||
| Юрий Печенежский: «Добро — очень двусмысленное понятие» | 27 Oct 2025 | 00:27:31 | |
В Чёрной комнате РАМТа идёт «Белый пароход» — камерный спектакль по повести Чингиза Айтматова. Сюжет этот, казалось бы, публике давно известен, да и от текста авторы не отходят, но не прочувствовать эту суровую и прекрасную историю невозможно. По крайней мере, именно таким был опыт просмотра ведущей подкаста «Упражнения в прекрасном» Софии Подопросветовой. Она встретилась с режиссёром спектакля Юрием Печенежским — обсудить увиденное, услышанное, пережитое. | |||
| Саша Никитина: «Важно прислушаться к пространству, в которое ты приехал» | 02 Oct 2025 | 01:01:00 | |
Подкаст «Упражнения в прекрасном» продолжает беседовать с авторами уличных спектаклей, созданных специально для фестиваля «Толстой». В этом выпуске нашей гостьей стала актриса и режиссёр Саша Никитина, чей проект называется следующим образом: «Как Лев Толстой за мужика луг косил и жене просил не говорить». В основу прогулочного спектакля легли поздние рассказы классика, а создавался он усилиями нескольких десятков человек, среди которых были как профессиональные драматурги, так и незрячие и слабовидящие люди. Работает ли в театре киношный принцип «сценарной комнаты»? Как сыграть Толстого под открытым небом? На что нужно обращать внимание при выборе локации – и какие знаки указывают на то, что ты не ошибся? Эти и многие другие вопросы мы обсудили в ходе нашей встречи с Сашей Никитиной. | |||
| Андрей Прикотенко: «Всё сконцентрировано вокруг фигуры артиста» | 29 Sep 2025 | 00:28:08 | |
В июне 2025 года в Новосибирске проходил первый Летний театральный фестиваль. Это преемник форума «Ново-сибирский транзит», унаследовавший от своего славного предка прежде всего широту географического охвата: в Новосибирск приезжают театры Сибири, Урала и Дальнего Востока (и это только конкурс, есть ещё гости из столиц и других государств). А вот основная идея смотра была основательно перепридумана. Мы побеседовали с Андреем Прикотенко – президентом фестиваля и художественным руководителем театра «Красный факел», на сцене которого развернулись основные события. Он рассказал о новой концепции фестиваля, о его команде, о зрителях – и вообще о процессах, которые разворачиваются в современном театре (в том числе, о вторжении на подмостки искусственного интеллекта). | |||
| Разговор с молодыми режиссёрами. Часть 3. Искусство безумного любопытства | 03 Sep 2025 | 00:24:59 | |
В заключительной беседе ректора ГИТИСа Григория Заславского с четвёркой учеников Сергея Женовача (Ириной Васильевой, Сергеем Тонышевым, Айдаром Заббаровым и Евгением Закировым) речь пошла о театральном искусстве вообще. Молодые режиссёры оценивают собственные репертуарные спектакли, рассказывают об опыте работы в приёмной комиссии и пробуют назвать те качества, без которых в их профессии делать нечего. Встреча прошла в рамках мероприятия Театрального салона « Сцена 23» в музее Русского импрессионизма. Благодарим руководство музея Юлию Петрову и Дарью Ковальчук за эту возможность, а также основателя и художественного руководителя « Сцены 23» Веронику Вяткину за приглашение. | |||
| Разговор с молодыми режиссёрами. Часть 2. Уроки Сергея Женовача | 03 Sep 2025 | 00:27:12 | |
Ирина Васильева, Сергей Тонышев, Айдар Заббаров и Евгений Закиров учились в мастерской Сергея Женовача. Сегодня все четверо – состоявшиеся профессионалы, чьи работы идут на лучших сценах Москвы и регионов. Какие уроки, советы, принципы Сергея Васильевича оказались для молодых режиссёров путеводными? Закончились ли годы учения с формальным выпуском? Об этом и многом другом молодые постановщики рассказывают в подробной беседе с ректором ГИТИСа Григорием Заславским. Беседа состоялась в рамках мероприятия Театрального салона « Сцена 23» в музее Русского импрессионизма. Благодарим руководство музея Юлию Петрову и Дарью Ковальчук за эту возможность, а также основателя и художественного руководителя « Сцены 23» Веронику Вяткину за приглашение. | |||
| Разговор с молодыми режиссёрами. Часть 1. Макет успеха | 03 Sep 2025 | 00:31:08 | |
Поступить на режиссёрский факультет – огромное везение, тяжёлый труд и серьёзный вызов для всех участников. Абитуриенту необходимо доказать, что его воображаемые миры достойны воплощения на сцене. Мастеру, в свою очередь, нужно разглядеть среди претендентов человека, который пришёл делать театр завтрашнего дня. Гости подкаста «Упражнения в прекрасном» испытание прошли. Ирина Васильева, Сергей Тонышев, Айдар Заббаров и Евгений Закиров уже вписали свои имена в историю отечественного театра – заодно доказав правоту своего наставника, Сергея Женовача, взявшего их на свой курс. В беседе с ректором ГИТИСа Григорием Заславским молодые режиссёры вспоминают о поступлении, его хитростях и трудностях, с которыми пришлось справляться. Встреча прошла в рамках мероприятия Театрального салона « Сцена 23» в музее Русского импрессионизма. Благодарим руководство музея Юлию Петрову и Дарью Ковальчук за эту возможность, а также основателя и художественного руководителя « Сцены 23» Веронику Вяткину за приглашение. | |||
| Все – на «Театральный бульвар»! | 18 Aug 2025 | 00:42:36 | |
Московское Бульварное кольцо на целое лето превратилось в одну большую театральную площадку. Таких долгих уличных фестивалей история театра ещё не знала. Программа тоже подобралась весьма нестандартная. Как правило, подобные праздники под открытым небом состоят преимущественно из концертов и цирковых шоу. «Театральный бульвар» вместил в себя все жанры – вплоть до спектаклей по Чехову и весьма изощрённых перформансов. В гостях у подкаста «Упражнения в прекрасном» – программная дирекция фестиваля: продюсеры Алексей Бошенков и Евгений Худяков, а также куратор программы фестиваля, начальник Управления по продвижению проектов в области культуры Департамента культуры г. Москвы Татьяна Цветкова. Они расскажут о своём проекте: как он рождался, как формировалась программа, какие сюрпризы приносил фестиваль – а главное, на какие из его спектаклей ещё можно успеть. | |||
| «Что вы такие хмурые?» Денис Парамонов и его «Белые ночи» | 17 Aug 2025 | 00:43:44 | |
Этот выпуск подкаста «Упражнения в прекрасном» посвящён спектаклю «Белые ночи» в Театре им. Ермоловой. Режиссёр Денис Парамонов исписал Петербург Достоевского сегодняшним стрит-артом, населил его улицы городскими сумасшедшими, а в сознание Мечтателя подселил клоунское трио. Мы решили расспросить автора о нюансах его прочтения – и выяснили, что в действительности изгибов в этом сюжете ещё больше. В конце концов, не каждый интерпретатор хрестоматийных текстов готов открыто критиковать классика, причём именно как писателя (особенно если этот классик – Достоевский). А Денис Парамонов именно так и сделал – тем интереснее вышла наша беседа. | |||
| Александр Гельман: «Я гениальный определитель скуки» | 17 Aug 2025 | 00:48:18 | |
«Театральный журнал» беседует с классиком советской драматургии, лауреатом Госпремии СССР, соратником Олега Ефремова – в общем, с Александром Исааковичем Гельманом. О жизненной траектории – от станка к академическому театру. О пьесах – лирической «Скамейке» и легендарном «Протоколе одного заседания». О великих современниках – от Георгия Товстоногова до Олега Табакова. О мелочах советского быта, сегодня не всегда понятных без комментариев. Обо всём этом Александр Гельман рассказал нам подробно, с юмором, иногда – в лицах. | |||
| «Дом, который покинул Лев». Разговор с театром «Пух и Прах» | 17 Aug 2025 | 00:32:58 | |
О работах независимого коллектива «Пух и Прах» в рамках нашего подкаста речь уже шла – но что поделать, если у них снова получилось всех удивить? По крайней мере, гостей фестиваля «Толстой», специально для которого «Пух и Прах» подготовили променад «Дом, который покинул Лев». По просторам Ясной Поляны шествовали столы и рояли, Наполеон и Ганди, Анна Каренина и лошадь Фру-Фру – а возглавлял парад трёхметровый Толстой. Мы поговорили с авторами спектакля, режиссёрами Этель Иошпой и Алёной Смирницкой, и выяснили, как рождался масштабный проект, как в уличной феерии отразилась философия Толстого – наконец, почему в параде участвуют именно эти люди и вещи. И причём тут Филипп Гласс? | |||
| «Театр – это очень странная субстанция». Разговор с Алексеем Трегубовым | 17 Aug 2025 | 00:35:56 | |
Герой нового выпуска подкаста «Упражнения в прекрасном» – Алексей Трегубов, один из самых востребованных театральных художников страны. В прошлом сезоне он впервые поработал в «Мастерской Петра Фоменко» – оформил спектакль Евгения Каменьковича «Аркадия». Пьеса Тома Стоппарда ставит перед художником массу головоломных задач (предъявить нелинейность времени, например), и в «Мастерской» с ними более чем справились. Мы поговорили с Алексеем Трегубовым о том, как подбирался ключ к этому непростому материалу – а ещё об отношении к цифровым технологиям, секретах успеха в театре, спектакле мечты и, конечно же, о любимице публики (и режиссёра) – механической черепахе, так украшающей «Аркадию». | |||
| По следам Лаборатории театральной критики в Хакасии | 17 Aug 2025 | 01:17:58 | |
В мае этого года состоялся амбициозный проект, организованный ГИТИСом, Союзом театральных деятелей России и Хакасским национальным драматическим театром имени А. М. Топанова. Учащиеся театроведческого факультета ГИТИСа (от магистратуры до первого курса) прилетели в Абакан, просмотрели и обсудили три премьерных спектакля коллектива. Для театра Лаборатория стала возможностью услышать мнение самого молодого поколения профессионалов; студенты же открыли для себя мир национального театра, его проблематику, тенденции, вызовы. О том, как это было, в очередном выпуске подкаста «Упражнения в прекрасном» расскажут участники поездки – доцент кафедры истории зарубежного театра Екатерина Морозова, магистрантка ГИТИСа и главный специалист Кабинета критики и театроведения СТД Елизавета Боровикова, а также студентки театроведческого факультета Диана Рафикова, Анастасия Мокшанихина и Марианна Рачковская. | |||
| Савва Савельев: «Зрителя надо обмануть» | 29 Jul 2025 | 00:30:36 | |
«Театральный журнал» беседует с Саввой Савельевым о его свежей премьере в московском театре «Пространство Внутри». Спектакль называется «Зеркало». Историческую пьесу, вдохновлённую малоизвестным рассказом Генриха Бёлля и, напротив, очень известным романом Курта Воннегута, написал сам Савельев. Он же её поставил, оформил как художник, а также сыграл одну из двух ролей (жанр обозначен как «дуэль поколений, интеллектов и мировоззрений»). Мы поговорили о том, как складывался этот замысел, чего в нём больше – верности документальной фактуре, авторской фантазии или точного расчёта, зачем понадобился реализм в декорациях, а главное – когда на самом деле начинается спектакль (подсказка: автор считает, что далеко не с первой минуты). | |||
| «ГИТИСFEST. Театральное Приволжье 2025». Разговор с Екатериной Гранитовой-Лавровской. | 10 Jul 2025 | 00:20:01 | |
Этот эпизод подкаста «Упражнения в прекрасном» записывался на борту теплохода. Ведь фестиваль «ГИТИСFEST. Театральное Приволжье 2025» проходит в формате круиза по Волге. Плавание отдано под репетиции и мастер-классы, а на остановках в приволжских городах ребята показывают местной публике получившиеся эскизы. Помимо преподавателей и студентов ГИТИСа, в путешествие отправились ученики театральных школ Приволжского федерального округа, победители Окружного конкурса «Театральное Приволжье», а также воспитанники вузов из Китая и Кыргызстана. Как устроен этот фестиваль? Чего в нём больше – весёлой авантюры или кропотливой работы? Как проявляет себя молодёжь из разных городов и стран? Своими впечатлениями с нами поделилась Екатерина Гранитова-Ларовская – режиссёр, драматург, педагог режиссёрского факультета ГИТИС, а также творческий руководитель фестиваля. | |||
| Заполнить космос судьбой человека. Разговор с Андреем Прикотенко | 01 Jul 2025 | 01:06:56 | |
Он учился на звёздном курсе ЛГИТМиКа вместе с Константином Хабенским и Михаилом Пореченковым. Прогремел с «Эдипом-царём» в театре «На Литейном». Подарил спектакль-долгожитель Олегу Басилашвили и Алисе Фрейндлих. Окончательно имя своё Андрей Прикотенко сделал в 4000 км от Петербурга, поочерёдно возглавив два новосибирских театра с эффектными названиями «Старый дом» и «Красный факел». Мы встретились с Андреем Михайловичем, чтобы поговорить о его непрямом творческом пути, о перемене мест, о роли наставника в жизни и воззрениях учеников – и, конечно, о неуловимой «русской матрице», расшифровке которой режиссёр посвящает спектакль за спектаклем. | |||
| «Театр может и должен быть терапией». Андрей Максимов – о психологии, Станиславском и счастье | 28 May 2025 | 01:19:16 | |
Андрея Максимова вы, скорее всего, видели по телевизору – как журналиста и ведущего интеллектуальных ток-шоу. Однако сегодня нас интересуют другие грани его деятельности, ведь Андрей Маркович – самобытный театральный режиссёр, опытный драматург и… психолог. Сочетание редкое, пусть и напрашивающееся. В конце концов, русский театр носит звание психологического – так почему бы не делать его, опираясь на достижения одноимённой науки? Вот мы и решили поговорить об этом с человеком, практикующим оба ремесла. | |||
| Сценичность Достоевского. Разговор с Борисом Любимовым | 27 May 2025 | 01:03:47 | |
«Если рассматривать князя Мышкина совсем без психологии — тогда он действительно идиот». В новом эпизоде «Упражнений в прекрасном» Борис Любимов, доктор искусствоведения и ректор Высшего театрального училища имени М. С. Щепкина рассказывает нам о своей докторской диссертации, посвящённой проблеме сценичности произведений Ф. М. Достоевского, а также о самых значительных постановках по текстам классика. | |||
| «Достоевского с холодным носом и спокойным пульсом ставить нельзя». Разговор с Ольгой Егошиной | 20 May 2025 | 00:34:54 | |
В этом выпуске беседуем с доктором искусствоведения, профессором Ольгой Егошиной о новой книге Научно-исследовательского сектора Школы-студии МХАТ и о спектакле «Братья Карамазовы», выпущенном МХТ в 1910 году. В чём состояло принципиальное новаторство первого спектакля МХТ по Достоевскому? Каковы были женские и мужские роли? Как над постановкой работал Вл. И. Немирович-Данченко? Будет ли продолжаться серия книг Научно-исследовательского сектора о работе раннего МХТ с Достоевским? Слушайте новый выпуск, чтобы узнать. | |||
| «Театр кукол — это свобода, которой нет в театре драматическом». Разговор с Александром Адабашьяном | 20 May 2025 | 00:34:55 | |
«Мне всегда было интересно поработать в театре кукол. Когда я учился в Строгановке, у нас был театр кукол, он назывался "Строгановцы"». Гость нового эпизода «Упражнений в прекрасном» – Александр Адабашьян, знаменитый кинорежиссёр, сценарист и киноактёр. Беседуем с гостем о первом опыте работе с куклами на сцене, о подтексте выбранного для такой работы тексте Ф. М. Достоевского «Бедные люди», о современном театре, а также Америке, Горьком, Чехове и советских учительницах. | |||
| ПОСЛЕ ПРЕМЬЕРЫ. Никита Кобелев: «Человек – это звучит горько» | 03 Apr 2025 | 00:39:06 | |
С режиссёром Никитой Кобелевым мы встретились, чтобы обсудить две его недавние премьеры в Александринском театре – театральную фантазию «На дне» и камерный спектакль «Екатерина и Вольтер», который играют в пространстве Царского фойе. Для содержательной беседы хватило бы и этих двух поводов – однако уже сосем скоро исполнится год с момента вступления Никиты Викторовича в должность худрука Александринского театра. Поэтому разговор зашёл и о курсе, которым новый руководитель ведёт свой коллектив. Зачем старейшему театру страны экспериментировать с пространством и осваивать нейросети? Какую дань Алексадринка отдаст «ленинградской школе» кино? Что выйдет из этих начинаний, станет понятно в ближайшем будущем; что за эстетическая программа за ними стоит, можно узнать прямо сейчас. | |||
| Общая энергия заблуждения. Разговор с Андреем Хисамиевым | 02 Apr 2025 | 00:42:47 | |
Этот выпуск подкаста «Упражнения в прекрасном» целиком посвящён молодой режиссуре. Наш гость – Андрей Хисамиев, без пяти минут выпускник режиссёрского факультета ГИТИСа. На его счету несколько постановок – и в России, и за рубежом. Поговорили с Андреем о спектаклях, созданных им непосредственно в ГИТИСе: называются они «Раскол» и «Бесы», и оба весьма своеобразно трактуют прозу Достоевского. Мы подробно обсудили эти работы с режиссёром, однако интересной наша беседа может быть и для тех, кто их не видел. С чего начинается режиссура, как и где проходят репетиции, из какого сора (буквально) собирается сценография, как не растерять юношеский запал – в общем, все плюсы, минусы и подводные камни студенческих спектаклей. | |||
| ПОСЛЕ ПРЕМЬЕРЫ. «Твоё от тебя никуда не уйдёт». Евгения Леонова – о поступлении в московский театр, Оскаре Уайльде и роли мечты | 29 Mar 2025 | 00:32:44 | |
Один из первых номеров «Театрального журнала» был посвящён абитуриентам ГИТИСа. В новом выпуске подкаста «Упражнения в прекрасном» мы расскажем о другом событии – не столь легендарном, но ничуть не менее судьбоносном. Речь идёт о поступлении выпускников актёрского и режиссёрского факультетов в театры. У микрофона – Евгения Леонова. После ГИТИСа она была зачислена в труппу московского драматического театра им. А.С.Пушкина и тут же получила главную роль в одной из самых масштабных премьер сезона – спектакле Евгения Писарева «Плохие хорошие». Мы поговорили с молодой исполнительницей роли леди Уиндермир о том, как выглядит поступление, в чём заключается секрет успеха и как правильно настроится на процесс. И, конечно, воспользовались случаем узнать, как работает Евгений Писарев, какие задачи он ставит перед актёрами и что творится на его репетициях. | |||
| ПОСЛЕ ПРЕМЬЕРЫ. «Актёру должно быть интересно и непросто». Разговор с Олегом Долиным | 28 Mar 2025 | 00:55:44 | |
Нашим собеседником стал Олег Долин – актёр, преподаватель ГИТИСа и востребованный режиссёр, в последнее время переживающий чеховский период. Судите сами: на старте нового театрального сезона он выпустил сразу два спектакля по текстам классика. Причём непростым: на сцене Театра им. Евг. Вахтангова разыграл «Ионыча», а в РАМТе попробовал подыскать ключ к документальной книге «Остров Сахалин». Как возникла чеховская дилогия? Почему режиссёр выбрал именно эти, не самые удобные для инсценировки вещи? С какими стереотипами о Чехове и его сюжетах пришлось столкнуться? И почему обе истории потребовали такого яркого (можно даже сказать, эксцентричного) сценического воплощения? | |||
| ПОСЛЕ ПРЕМЬЕРЫ. «Лев, давайте полегче» Лев Северухин – о серьёзных зонах комедии | 28 Feb 2025 | 00:30:50 | |
Чтобы стать героем подкаста «Упражнения в прекрасном», молодому выпускнику режиссёрского факультета ГИТИСа Льву Северухину понадобился всего один спектакль – «Самоубийца» в новосибирском молодёжном театре «Глобус». В ходе работы режиссёр проявил почти театроведческую въедливость: изучил не только текст Николая Эрдмана и контекст эпохи, но и всю историю постановок «Самоубийцы». По словам Северухина, большая часть работ предшественников помогла ему понять, как не надо ставить этот текст. А как надо? Своими соображениями и практическими наблюдениями по этому поводу он поделился с нашим подкастом. | |||
| ПОСЛЕ ПРЕМЬЕРЫ. Александр Чеботарёв: «Это мой самый плаксивый спектакль" | 27 Feb 2025 | 00:28:15 | |
Нельзя просто так взять и перестать говорить о театре для подростков. Новый выпуск «Упражнений в прекрасном» посвящён недавней премьере РАМТа – спектаклю «Гриша не свидетель». Его поставил Александр Чеботарёв – свежий выпускник Школы-студии МХАТ, долгое время работавший в подростковой студии краснодарского «Одного театра». К Александру мы пришли с простыми вопросами: где искать и как находить общий язык с подростками? Получили рассказы о влиянии театра на жизнь, терапевтической роли репетиций и движении русских думеров (не путать с зумерами и игроками в Doom). | |||
| Школа ГИТИСа. Семь нот мастерской Хейфеца. Рассказывает Катерина Пилат | 17 Feb 2025 | 00:33:30 | |
Мы начинаем новую рубрику. Называется она «Школа ГИТИСа» и речь в ней пойдёт о мастерах старейшего театрального вуза. Открывает нашу «Школу» рассказ о Леониде Ефимовиче Хейфеце (1934-2022). История театра сохранила память о его режиссёрских работах, однако и в педагогике он был настоящей легендой. Достаточно сказать, что свой педагогический подход он унаследовал от Алексея Попова и Марии Кнебель — и с 1970-х передавал его многим поколениям учеников. В дебютном выпуске «Школы ГИТИСа» слово берёт один из последних учеников Мастера — режиссёр, актриса и театральный педагог Катерина Пилат. Свой подкаст о Л.Е. Хейфеце она назвала «Прогулкой по школе». Вот какое напутствие она приготовила нашим слушателям: «Сейчас я надену туфли и мы пойдем гулять… Мой новый подкаст «Прогулка по школе» посвящён моему Мастеру - Леониду Ефимовичу Хейфецу. Я проведу вас по нашей мастерской и расскажу о самом важном – об основных принципах нашей школы. В ходе моего долгого и счастливого процесса работы над подкастом, их получилось 7 (как нот в музыке). Так и оставила». «7 нот мастерской Хейфеца» ( из них тоже складывается музыка и можно играть…) А вообще, это конечно все о Любви и о благодарности… Идем гулять! P.S.: Возьмите с собой удобную обувь и попить…» Выпуск создан в коллаборации с проектом Катерины Пилат «Завтрак у воды». | |||
| ПОСЛЕ ПРЕМЬЕРЫ. Алексей Золотовицкий: «Думаете, у меня был план и я его придерживался?» | 06 Feb 2025 | 00:24:46 | |
Такого весёлого собеседника, как режиссёр Алексей Золотовицкий, подкаст «Упражнения в прекрасном» ещё не знал. Мы собрались обсудить его недавнюю премьеру – спектакль «Пустые поезда» в РАМТе – но никак не предполагали, что интервью пройдёт в формате буффонады. Не беда! Во-первых, чувство юмора – добродетель, которой никогда не бывает много. Во-вторых, сам тон беседы помогает лучше понять устройство спектаклей Алексея Игоревича. А в-третьих – шутки нисколько не повредили содержательности разговора. Из него вы, в частности, узнаете, как поставить спектакль по нарочито бессюжетному тексту, почему Дэвид Линч – Станиславский сегодня, какими качествами должен обладать идеальный буфет и какого известного театрального режиссёра Золотовицкий однажды чуть не задушил одеялом. | |||
© My Podcast Data · Projet indépendant · Données issues d'Apple & Spotify