Découvrez la conférence passionnante de Gerald Bronner, Commissaire scientifique de l’exposition « Ce que l’horizon promet », donnée le 5 juin à la Fondation groupe EDF.

Comment notre société anticipe-t-elle l’avenir ? Comment prédire ce que demain nous réserve ? Comment l’intelligence artificielle réactualise ces questionnements ?

Plongez dans ce podcast inédit, captée et produit en collaboration avec la Fondation groupe EDF et Radio Nova.

Écriture et voix : Anna Flori-Lamour

Prise de son et réalisation : Celeste Métais-Grollier

Dans Wax or Not Wax, Bintou Simporé anime une table ronde sur le wax, tissu aux origines indonésiennes devenu symbole africain. Avec l’introduction d’Aurélie Clemente-Ruiz, directrice du Musée de l’Homme, la conversation réunit Soloba Diakité, historienne de l’art et commissaire associée de l’exposition, Marie-Jeanne Serbin-Thomas, fondatrice du magazine Brune et spécialiste des tendances afro-diasporiques, et Lamine Badian Kouyaté, créateur de la marque Xuly Bët. Ensemble, ils explorent héritage, appropriation et réinvention textile, en écho à l’exposition Wax au Musée de l’Homme jusqu’au 7 septembre 2025.

Entre pop, électro et rap, interview avec Thérèse et sa musique ultra-moderne parfumée aux effluves chinoises.

Les richesses de cette identité multiple seront également mises à l’honneur par Thérèse, une artiste engagée et aux nombreuses facettes. Qu’elle enfile ses habits (souvent très colorés) de musicienne, de styliste, de modèle ou de militante, ce jeune électron libre défend inlassablement la beauté d’exister aux frontières de différents mondes.

Les Chaillot Expériences proposent une expérience immersive dans l’univers d’un artiste associé au théâtre pour la saison 2022-2023, cette fois-ci, Kery James. 

L’univers de Kery James c’est son œuvre musicale, poétique et cinématographique, et aussi les artistes et collectifs qui représentent les combats qu’il mène dans son art et qu’il a invité à sa Carte Blanche. Il y avait par exemple de la boxe, de la batucada, du slam, du krump, le tournage d’un remake de son clip Banlieusards… Une programmation éclectique autour des cultures urbaines. 

Kery James est la figure de proue du rap politique en France. Cette carte blanche a mis son engagement à l'honneur, avec notamment les paroles de son morceau Amal qui étaient affichées dans l’expo photo. Ce titre raconte la vie d’Amal Bentounsi, qui a fondé le collectif Urgence-notre-police-assassine suite à la mort de son frère Amine, victime de violences policières. Raphaëlle Pluskwa a rencontré Jade, une jeune collégienne qui a été profondément bouleversée par ce morceau. 

Les temps forts de cette carte blanche, c'étaient bien sûr les deux concerts acoustiques de Kery James dans la grande salle Jean Vilar du Théâtre Chaillot. Depuis quelques années, l’artiste propose des spectacles à la croisée entre concert de rap et déclamation de poésie. Ses textes font d’ailleurs aujourd’hui partie du cropus poétique contemporain : il a publié ses plus grands classiques dans un recueil Le Poète Noir aux éditions Actes Sud. Il revient sur son parcours au micro de Raphaëlle Pluskwa.

Les Chaillot Expériences proposent une expérience immersive dans l’univers d’un artiste associé au théâtre pour la saison 2022-2023, cette fois-ci, Kery James. 

L’univers de Kery James c’est son œuvre musicale, poétique et cinématographique, et aussi les artistes et collectifs qui représentent les combats qu’il mène dans son art et qu’il a invité à sa Carte Blanche. Il y avait par exemple de la boxe, de la batucada, du slam, du krump, le tournage d’un remake de son clip Banlieusards… Une programmation éclectique autour des cultures urbaines. 

Rachid Ouramdane, le directeur du Théâtre Chaillot, est au micro de Raphaëlle Pluskwa. Il nous raconte l’histoire de ce lieu, son implication dans l’histoire de la danse et ses engagements contemporains. 

Le danseur et chorégraphe Wolf animait un atelier d’initiation au krump dans le hall du théâtre Chaillot. Il nous raconte l’histoire de cette danse puissante et cathartique née dans les ghettos de Los Angeles au début des années 2000.

Pour clôturer ce premier épisode, Raphaëlle Pluskwa a croisé la vice championne d’Europe et du monde, Sthélyne Grosy, qui a rejoint l’équipe de France en 2017. Elle se prépare pour les Jeux Olympiques 2024, mais en attendant elle est venue partager sa passion à Chaillot. 

Parce qu’un bon livre, ouvert à n’importe quelle page, doit pouvoir amuser, intriguer, instruire, choquer, blesser ou tourmenter son lecteur ou sa lectrice, et parce qu’à la page 111 de la pièce de théâtre Rhinocéros d’Eugène Ionesco, on trouve ces deux mots magiques : « pourquoi pas ? », un jury impartial, méthodique et porté sur un certain fétichisme numérologique a créé en 2012 sur Radio Nova le désormais célèbre Prix de la Page 111.

Principe fondateur : il s’agit d’examiner attentivement toutes les pages 111 de tous les romans écrits en langue française et publiés dans notre beau pays entre la fin du mois d’août et début octobre, en considérant cette page 111 comme une œuvre d’art à part entière, du premier au dernier mot, du premier au dernier signe de ponctuation, comme si l’auteur ou l’autrice n’avait rien écrit d’autre ; en analysant cette page avec des techniques de pointe, en évaluant le style, le vocabulaire, la psychologie des personnages, la qualité des dialogues… de manière à la fois objective et forcément très subjective, pour tenter de répondre à ces questions : est-ce que la partie vaut pour le tout ? Est-ce que l’art de l’écrivain·e, sa maîtrise de la langue, des caractères et des situations, peut aussi se lire dans les détails, sur un fragment, sur une seule page ?

Au cœur de la Goutte d’Or, devant les rideaux lynchiens du 360 Paris Music Factory (32 rue Myrha, Paris 18e), 6 pages 111 finalistes furent lues et débattues avec rage ou ferveur, tirées de :

Rodez-Mexico, de Julien Villa (éditions Rue de l’Échiquier).

Fantaisies guérillères, de Guillaume Lebrun (éditions Christian Bourgois)

Ludwig dans le living, de Théo Bourgeron (éditions Gallimard / Sygne) 

Deux secondes d’air qui brûle, de Diaty Diallo (éditions Le Seuil)

Zizi Cabane, de Bérengère Cournut (éditions Le Tripode)

Le Colonel ne dort pas, d’Émilienne Malfatto (éditions du Sous-sol) 

Qui l’a emporté ? Pour le savoir, 1 seule solution : écoutez cette d/émission de radio !

Une cérémonie spectaculaire imaginée et présentée par Richard Gaitet, avec la complicité du jury 2022 : Marguerite Demoëte, Bertrand Guillot, Guillaume Jan, François Perrin, Victor Pouchet, Maria Pourchet, Claire Richard, Charles Recoursé et Aude Samarut. Big up éternel au Grand Chambellan Jean-Yves Lemesle. 

Comédien·ne·s extraordinaires : Céline Espérin, Angeli Hucher de Barros,  HYPERLINK "https://www.facebook.com/jgoetzfr"Julien Goetz,  HYPERLINK "https://www.facebook.com/sophiegarric"Odile Lavie, Judith Margolin, Luca Stefanini, Xavier Valoteau.

Réalisation : Melvin Schlemer, assisté de Céleste Métais-Grollier. Comité du fun : Théo Sebald, assisté de Rose Sfintescu.

Photographies : Math de Capèle, Jen Gé, Aysegul Sert.

Remerciements chaleureux à toute l’équipe du 360 Paris Music Factory pour leur accueil : Saïd, Julie, Carla, et Tom pour le son et les lumières.

Dernière soirée pour l'équipe de Nova dans les rues de Rennes animées au son des Bars en Trans ! 

Les Bars en Trans, c'est un festival qui investi le centre-ville de Rennes et propose aux fêtards de déambuler de bars en bars, de concerts en concerts, une galette saucisse en main.

Au programme de cette journée, spécialités locales, fête foraine et rencontres avec Hyperactive Leslie et les copains de Walter Astral.

L'équipe de Nova continue son week-end dans la capitale bretonne pour les Bars en Trans ! 

Les Bars en Trans, c'est un festival qui investi le centre-ville de Rennes et propose aux fêtards de déambuler de bars en bars, de concerts en concerts, une galette saucisse en main.

Au programme de cette deuxième soirée, mise en avant de la scène québécoise avec Bon Enfant et Les Shirley.

L'équipe de Nova est bien arrivée dans la capitale bretonne pour passer le week-end aux Bars en Trans !

Les Bars en Trans, c'est un festival qui investi le centre-ville de Rennes et propose aux fêtards de déambuler de bars en bars, de concerts en concerts, une galette saucisse en main.

Au programme de cette première soirée, rencontre avec les Vulves Assassines et le programmateur du festival Philippe Le Breton.

Bien sûr, on a ensuite retrouvé aux platines de l’Été Indien nos Djs du Nova Soundsystem...

Interview avec Sheng, jeune artiste franco-chinoise à la croisée de la chanson et du rap.

La suite se déroulera au cœur de la superbe cour khmère du musée, pour deux prestations live inédites. Sheng proposera un voyage musical hybride et bilingue. Tendre, crue, introspective, mais toujours savamment rythmée, la musique de Sheng construit un lien fort entre la Chine et la France et questionne l’identité double de la rappeuse, à cheval entre ces deux territoires.

Tracklist :

Weyes Blood - Twin Flame

Janel NGonda - Just Like You Used To

Marcos Valle - Parabéns

Boldy James, Futurewave - Could Be Worse

Yoa - chanson triste 

Grand Popo Football Club - La Nuit Est Là

Sami Malka Chante Yedidi

Ramones - Rock'n'Roll High School

Wael Alkak & Acid Arab - Ya Malha

Justice - Stress

Telex - Moskow Diskow

Manu Dibango - Reggae Makossa 

Derrick May - String of Life

Gesaffelstein - Glass

Childish Gambino - Me And Your Mama 

Doc Scott - The Message

La Nova Team (Smaël Bouaici, Tristan Guérin et David Bola) était à Saint Etienne où se tenait du 8 au 13 novembre le festival Positive Education qu’on vous fait vivre par procuration avec ce Nova y va !

Pour les nouveaux, Positive Education, le PEF pour les intimes, est devenu en six ans le meilleur argument marketing de l’office de tourisme de Saint-Etienne avec des fans de musique électronique qui accourent de toute la France et de toute l’Europe pour assister à un des festivals les plus défricheurs du moment. Entre techno, dubstep, grime, expérimental et même hip-hop, avec des artistes comme The Bug et Flowdan, Belaria, Caïn & Muchi, Simo Cell, Mimi, Iceboy Violet ou le duo Lisa & Roni. 

Quatre jours de claques sonores résumés en quatre podcasts.

La Nova Team (Smaël Bouaici, Tristan Guérin et David Bola) était à Saint Etienne où se tenait du 8 au 13 novembre le festival Positive Education qu’on vous fait vivre par procuration avec ce Nova y va !

Pour les nouveaux, Positive Education, le PEF pour les intimes, est devenu en six ans le meilleur argument marketing de l’office de tourisme de Saint-Etienne avec des fans de musique électronique qui accourent de toute la France et de toute l’Europe pour assister à un des festivals les plus défricheurs du moment. Entre techno, dubstep, grime, expérimental et même hip-hop, avec des artistes comme The Bug et Flowdan, Belaria, Caïn & Muchi, Simo Cell, Mimi, Iceboy Violet ou le duo Lisa & Roni. 

Quatre jours de claques sonores résumés en quatre podcasts.

La Nova Team (Smaël Bouaici, Tristan Guérin et David Bola) était à Saint Etienne où se tenait du 8 au 13 novembre le festival Positive Education qu’on vous fait vivre par procuration avec ce Nova y va !

Pour les nouveaux, Positive Education, le PEF pour les intimes, est devenu en six ans le meilleur argument marketing de l’office de tourisme de Saint-Etienne avec des fans de musique électronique qui accourent de toute la France et de toute l’Europe pour assister à un des festivals les plus défricheurs du moment. Entre techno, dubstep, grime, expérimental et même hip-hop, avec des artistes comme The Bug et Flowdan, Belaria, Caïn & Muchi, Simo Cell, Mimi, Iceboy Violet ou le duo Lisa & Roni. 

Quatre jours de claques sonores résumés en quatre podcasts.

La Nova Team (Smaël Bouaici, Tristan Guérin et David Bola) était à Saint Etienne où se tenait du 8 au 13 novembre le festival Positive Education qu’on vous fait vivre par procuration avec ce Nova y va !

Pour les nouveaux, Positive Education, le PEF pour les intimes, est devenu en six ans le meilleur argument marketing de l’office de tourisme de Saint-Etienne avec des fans de musique électronique qui accourent de toute la France et de toute l’Europe pour assister à un des festivals les plus défricheurs du moment. Entre techno, dubstep, grime, expérimental et même hip-hop, avec des artistes comme The Bug et Flowdan, Belaria, Caïn & Muchi, Simo Cell, Mimi, Iceboy Violet ou le duo Lisa & Roni. 

Quatre jours de claques sonores résumés en quatre podcasts.

Pendant 3 jours, Nova a pu arpenter les recoins de l’île intense, le micro tendu vers celles et ceux qui font bouger l’île, à la découverte des événements qui font la une des journaux locaux et des histoires qui peuplent la mémoire de ses habitants. 

3 journées où nous avons pu rencontrer des artistes issus de La Réunion, celles et ceux qui façonnent la continuation d’un héritage immatérielle riche et qui en développe les futures incarnations. C’est avec les oreilles affutées, l’estomac bien remplis et un point de vue élargit que l’on revient de ce voyage, on se devait donc  de vous partager les temps forts de ce trip.

Le 1er novembre à minuit, c'est la fête des morts et pour conjurer le sort, on a décidé de vous faire vivre une grande fête.  Fête triste forcément — comme disait Trisomie 21 — mais sacrée célébration de Mansfield.TYA.

Rebeka Warrior, Carla Pallone : 20 ans de carrière, de disques, de tournées, d'amitiés, de slam. Des textes d'une poésie à faire pleurer les pierres, des cordes d'une beauté à faire valser les larmes. Vingt ans de rituels et de fêtes joyeuses.

Ce 1er novembre, donc, c'était la dernière danse. Le reste, ce seront des souvenirs follement vivants.

Le dernier concert de Mansfield.TYA, à l'Olympia à Paris, c'était aussi jusqu'à la dernière note, la dernière goutte de sueur, le dernier mot, à vivre en direct sur Radio Nova.

Merci pour tout Mansfield. T(wenty) Y(ears) A(fter).

Nova a préparé les élections européennes en musique. Parce que les histoires sont aussi délicieuses que les musiques qu’elles racontent, Nova vous offre cinq récits musicaux de moments forts de l’Union européenne. Des sons du Brexit au techno-activisme écologiste, en passant par les compiles solidaires pour l’Ukraine, l’hymne d’Hozier pour le mariage pour tous‧tes, ou l’écho européen du rock turc. Une plongée dans ces musiques qui font l’Europe, sauce Nova.

Brexit, les BO de la rupture

Dans cet épisode, vous entendrez comment sonne vraiment le Brexit, grâce à l’album fantasque (et fantastique) de Matthew Herbert et son Brexit Big Band.

“Take Me To Church” : Zone de liberté

Dans cet épisode, nous retraçons l’histoire de ce hit du chanteur irlandais Hozier, un titre devenu hymne de lutte LGBTQIA+ dans toute l’Union européenne.

Altin Gün : le rock turc, esprit libre dans un climat réactionnaire

Dans cet épisode, retour sur le coup de foudre d’un néerlandais pour le rock turc des années 70 ou comment Altin Gun a propagé une musique rebelle dans l’Europe entière.

Pour l’Ukraine, la solidarité musicale dans la guerre

Dans cet épisode, nous racontons le soulèvement musical et culturel qui a transformé des clubs en centre humanitaire et des albums et concerts en levées de fonds.

Techno-activisme : la culture club réenchante la lutte pour le climat

Dans cet épisode, vous entendrez une lutte qui se fait à coup de hits technoclimatiques plus chauds que le climat. Et, surprise, la France est en figure de proue de ce mouvement de clubbers.

Vous avez sûrement déjà entendu parler de la Foire d'Art Contemporain. Un environnement très opaque, qui dépasse un peu, où l’art se mêle aux jeux d’argent et de pouvoir. Pourtant, y mettre les pieds, s’est bien se rendre compte qu’une fois devant les oeuvres, tout ça n’existe plus. Il n’y a qu’elles, notre regard et nos sensations.

Cette année, la FIAC est remplacée par Paris + par Art Basel. Un événement d’envergure international où curieux comme collectionneurs viennent aiguiser leur regard aux oeuvres des plus grands artistes du genre comme les plus émergents.

Au programme, Anna Flori-Lamour a échangé avec les commissaires de l’exposition, Guillaume Désanges et Coline Davenne, les artistes Juliette Green, Leila Pile, Valentin Noujaïm, Kevin Blinderman, Carla Adra, Camille Sart, Dach et Zéphir, Roy Köhnke, Laurie Charles et le maire de Montrouge Étienne Lengereau.

Rendez-vous incontournable de l’art contemporain, la 66e édition du Salon de Montrouge est à retrouver jusqu'au 1er novembre au beffroi de Montrouge !

C'était les 10 ans d'ARTE Mix ø Trabendo ! Et forcément, on y a fait un petit tour...

Au programme, on a échangé avec le MC et DJ de cette soirée Mo Laudi, figure emblématique de l'afro-house et avec le duo influent de French Touch Braxe X Falcon. On a également passé une oreille du côté du duo barcelonais O'o...

Bravo à Annie Ernaux, première française à recevoir le Prix Nobel de littérature. En 2018, une Nova Book Box lui était consacrée :

« Dissoudre une vie dans l’écriture. C’est à peu près ainsi que je peux définir mon idéal », expliquait en décembre dernier Annie Ernaux, 77 ans, lauréate du prix Marguerite Yourcenar pour l’ensemble de son œuvre.

Dissoudre une vie : des Armoires vides (1974) à Mémoire de fille (2016), du récit d’un avortement contraint à celui d’un dépucelage tissé de « honte » et de « folles espérances », en passant par des portraits minutieux de ses parents (La Place, La Femme), son expérience complexe de la condition féminine (La Femme gelée, L’Événement) ou du passage du temps (Les Années), Annie Ernaux creuse et démultiplie le geste autobiographique en artisan du souvenir, par l’usage de ce qu’elle nomme la « littérature plate » – « une écriture du constat, soigneusement débarrassée de jugements de valeurs, une écriture au plus près de la réalité, dépouillée d’affects » et sans « dérision jubilante », comme le rappelle Le Vrai lieu, série d’entretiens avec Michelle Porte qui vient d’être rééditée (Folio / Gallimard).

Prétexte pour traverser, une heure durant, le fleuve Ernaux. « Écrire, je le vois comme sortir des pierres du fond d’une rivière », dit celle qui sut examiner les mécanismes de domination socioculturelle à l’œuvre dans le langage, preuve douloureuse d’une séparation entre son milieu

d’origine – le café-épicerie de ses parents, dans une petite ville rurale de Normandie – et celui qu’elle a su conquérir grâce au savoir – via l’enseignement des lettres, accédant en parallèle à la petite-bourgeoisie.

Parmi divers extraits qui seront ce soir lus à voix haute, vous entendrez le musicien Michel Cloup (Diabologum, Expérience), qui depuis Toulouse nous a envoyé une « lettre à Annie Ernaux, en lui volant ses mots », ainsi qu’une harmonie de passage entonnée par le collectif Catastrophe, à partir d’un fragment des Années.

“C’est Pas du Luxe !” met au cœur de son projet des personnes en situation de grande précarité. 

Au programme : bal chorégraphié, ateliers (sérigraphies, musique, arts plastiques), pièces de théâtre, fabrique poétique, visites contées… Les activités ne manquent pas et, chose on ne peut plus pratique, tout ou presque se passe dans le centre-ville, et est accessible à pied. 

Patrick Chassignet, responsable du secteur de la rue au logement à la Fondation Abbé Pierre, est venu nous parler de ce festival unique dans nos studios. 

"Il s’agit de mettre en valeur des œuvres, toutes disciplines artistiques confondues, qui ont la particularité d’être co-construites avec des artistes professionnels et des personnes en situation de grande précarité ”, Patrick Chassignet.

“À travers la pratique de l’art, l’objectif est de changer le quotidien des personnes en grande précarité, qui est souvent rude, et leur permettre de se projeter ailleurs”, Patrick Chassignet

Informations pratiques

• Quand ? Du 23 au 25 septembre 2022
• Où ? Centre-Ville d'Avignon, divers lieux
• Combien ? Un bracelet en vente à prix libre est disponible à l’accueil du festival permet l’accès à l’ensemble de la programmation.

Le Peacock Society a fait son retour en s’émancipant des warehouses pour s’installer en pleine nature dans le parc de Choisy.

Déjà maitre de la nuit, il étend maintenant son royaume à la journée pour toujours plus de fête. Au programme, on a eu le droit à un savant mélange entre artistes et collectifs de tout horizon. 

Dans ce deuxième épisode, David Bola discute drague avec Clarence Edgard-Rosa, fondatrice du magazine Gaze, puis entre deux caissons de basse ira échanger avec le Dj et producteur néerlandais FS Green.

On a décidé de combattre le spleen de septembre en allant avec Radio Nova saluer les paons le temps d’un week-end festif.

Le Peacock était déjà maitre de la nuit, il étend maintenant son royaume à la journée pour toujours plus de fête. Au programme, on a eu le droit à un savant mélange entre artistes et collectifs de tout horizon.

Dans ce premier épisode, David Bola nous emmène à la rencontre de la DJ australienne Logic 1000, se laisse relooker à la mode années 2000 dans le Britney Market et échange avec le co-programmateur du festival Clément Meyer.

Si vous n’êtes jamais venus à la fête de l'Huma, sachez que c’est grand, et très vivant. Rempli, bruyant, coloré. Il y a des stands pour tous les goûts et surtout pour toutes les éducations politiques. Celle que l’on se fait en débattant avec des aînés un poil têtus des stands du PCF d’Indre Loire ou d’Ivry sur Seine. Il y a l’éducation à la politique étrangère qu’on découvre par celles et ceux qui rappellent comment les luttes se croisent à l’international. 

Il y a les grands débats éternels de l’agora sur le travail, la gauche, le monde. Et puis il y a tout le reste : les 50 manières de prouver que la politique prend aux tripes, au cœur et au ventre.

Ici on boit, on danse, on mange, on joue, on gueule et on reboit. Avec des collectifs, un public, des artistes, des personnalités venues du monde entier. Les avenues ici s'appellent Olympe de Gouges, Gisèle Halimi, Elsa Triolet ou Marcel Cachin. 

Bref : on a passé le week-end à la Fête de l’Humanité - 87e édition -

"Ce pudding est aussi fait avec n'importe quoi. Avec les expériences, avec la vie."

"Mais est-ce que les gens parlent autrement que de n'importe quoi ?"

Discussion avec William Klein dans une émission du Pudding de 2006, animée par Nicolas Errera et Jean Croc.

À l'occasion des 40 ans du Musée d'Art Contemporain de Lyon, Radio Nova ouvre sa scène à deux artistes lyonnaises : Oso et Citron Sucré 

A coup de kicks technos, de basses caverneuses et de synthés dissonants,  l'électrique Citron Sucré a fait danser le public venu au MAClyon. Malgré la pluie, ce talent mutli-casquettes a réunis le public autour de ses sons électro donnant lieu à une rave de parapluies dansant sur l’esplanade du macLYON. Elle nous a ensuite parlé en interview de ce qui l’anime, de son parcours artistique et de son art, éclectique !

Nova a posé ses valises au cœur du festival du Cabaret Vert (qui se déroulait du 17 au 21 août), pour deux heures d’émission ! Au programme : interviews du groupe Yard Act, de Marc Rebillet, du californien Ty Segall et de la Dj suédoise La Fleur ! 

Nova vous fait aussi revivre leurs lives, comme ceux de Wet Leg et de Central See !

“Going back to my roots”, “All cried out”, “Trying to hold on to my woman”… Autant de titres iconiques de Lamont Dozier, chanteur d’exception, bien que principalement connu pour ses succès en tant que producteur. Il réussit à propulser au sommet le label Motown, fondé par Berry Gordy Jr. au début des années 1960, au sein du légendaire trio qu’il formait avec les frères Holland.

En 2004, PérégriNova déroulait le tapis rouge à Lamont Dozier, qui est d’abord revenu sur le processus de création artistique à la Motown. 

Il évoquait ensuite les relations qu’il entretenait avec le florilège d’artistes produits par le label : The Supremes, Marvin Gaye, The Four Tops…

La Motown, telle que dirigée par Berry Gordy, le premier afro-américain à la tête d’un label indépendant, fonctionnait alors comme une véritable usine dont le but était de populariser la musique afro-américaine, nous confiait Lamont Dozier. Le triptyque pression-compétition-création y régnait en maître, mais dans ce contexte très nouveau, pas de règles sinon celles qui se mettaient en place au fur et à mesure... Une aventure passionnante à découvrir en exclusivité dans cette interview inédite.

Une émission diffusée le dimanche 7 mars 2004, présentée par Rémy Kolpa Kopoul et Benjamin Blanpain. 

Zone à défendre ou némésis, lieu d’auto-censure, vecteur d’émancipation fem’ & queer, argument marketing, corps de son ou corps de lutte… Quelles relations les musiciennes Flavia Coelho, Lucie Antunes, Léonie Pernet et Nidia entretiennent-elles avec leur corps ? Comment le mettent-elles en jeu dans l’espace performatif et à quelles fins ?

La Voix des Femmes, le forum qui donne la parole aux artistes féminines, des conversations animées par Jeanne Lacaille, enregistrées au Metronum à Toulouse dans le cadre du Festival Rio Loco. Podcasts réalisés par Melvin Schlemer. 

Alliée intime des révolutions moléculaires ou porte-voix des luttes à l’échelle planétaire, responsabilité du geste littéraire ou pur plaisir esthétique… À l’heure du logos tout-puissant et du commentaire permanent, quelles relations Emel Mathlouthi, Laura Cahen et Nina Goern (de Cats On Trees) entretiennent-elles avec la langue, les mots et leur travail poétique ? Quelle fonction leur prêtent-elles ?

Des conversations animées par Jeanne Lacaille, enregistrées au Metronum à Toulouse dans le cadre du Festival Rio Loco. Podcasts réalisés par Melvin Schlemer. 

Radio Nova a posé ses affaires à Dour, à quelques kilomètres de la frontière franco-belge, au milieu des éoliennes pour 3 jours de fêtes, de musiques et de rencontres. Après deux ans d'attente, les festivaliers des quatre coins du monde ont pu retrouver ce rendez-vous un peu à part qui réunit sur 8 scènes plus de 250 artistes. Avec cette année une petite spécificité, des concerts qui démarrent 3 jours plus tôt que les années précédentes avec le CampFest. 

On a commencé par discuter avec Jako Maron, producteur réunionnais qui nous parle des kabar, des fêtes traditionnelles réunionnaises qui réunissent les meilleurs musiciens de maloya. Des évènements à mi-chemin entre le bal populaire et cérémonies religieuses. 

Avant de rejoindre la DJ de Genève Audrey Danza qui nous a parlé de la scène électronique Suisse, de ses futurs projets et du Panorama Bar, célèbre club Berlinois qui a changé sa vie. 

Gary Gritness, artiste originaire de Nancy et qui participe grandement au renouveau de l’éléctro-funk, un style dont il nous a retracé l’histoire. On a même eu le droit à des démonstrations de beatbox en direct. 

Radio Nova a posé ses affaires à Dour, à quelques kilomètres de la frontière franco-belge, au milieu des éoliennes pour 3 jours de fêtes, de musiques et de rencontres. Après deux ans d'attente, les festivaliers des quatre coins du monde ont pu retrouver ce rendez-vous un peu à part qui réunit sur 8 scènes plus de 250 artistes. Avec cette année une petite spécificité, des concerts qui démarrent 3 jours plus tôt que les années précédentes avec le CampFest. 

Pour ce quatrième épisode, on est allé faire un tour dans le dédale des différents espaces du camping des festivaliers. Mais Dour n’est pas vraiment indiqué pour le repos et la tranquillité, la preuve avec les Sœurs Malsaines, collectif de DJ parisien qui s’était installé à Dour durant le CampFest. 

Loin de nos studios du 18ème on a eu l’honneur de croiser l'un des senseïs du hip hop de cet arrondissement. Une interview exclusive d’un artiste qui nous a plutôt habitué à se tenir éloigné des micros, et bonne nouvelle, il nous a confié travailler sur un nouveau projet à venir. 

Radio Nova a posé ses affaires à Dour, à quelques kilomètres de la frontière franco-belge, au milieu des éoliennes pour 3 jours de fêtes, de musiques et de rencontres. Après deux ans d'attente, les festivaliers des quatre coins du monde ont pu retrouver ce rendez-vous un peu à part qui réunit sur 8 scènes plus de 250 artistes. Avec cette année une petite spécificité, des concerts qui démarrent 3 jours plus tôt que les années précédentes avec le CampFest. 

Pour ce troisième épisode, on a rencontré l’un des phénomènes culturels du moment en Afrique de l’Ouest : l’orchestre béninois féminin Star Feminine Band. Et elles nous ont expliqué à quel point leur projet est porteur d’espoir pour les jeunes femmes du continent. 

Mais on a aussi discuté avec Luc, le directeur technique de Dour pour en savoir un peu plus sur les perspectives techniques de ce festival provisoire et ses huit scènes sorties de terre en quelques mois à peine. 

Pour clore ce troisième épisode, on vous propose une interview de De Schuurman, un Dj néérlandais adepte du Bubbling. Un style frénétique à l’énergie irrésistible dans lequel De Schuurman s’est spécialisé. 

Radio Nova a posé ses affaires à Dour, à quelques kilomètres de la frontière franco-belge, au milieu des éoliennes pour 3 jours de fêtes, de musiques et de rencontres. Après deux ans d'attente, les festivaliers des quatre coins du monde ont pu retrouver ce rendez-vous un peu à part qui réunit sur 8 scènes plus de 250 artistes. Avec cette année une petite spécificité, des concerts qui démarrent 3 jours plus tôt que les années précédentes avec le CampFest. 

Pour ce deuxième épisode, on a demandé à nos confrères de Radio 7000 de nous donner son top trois des artistes belges émergents à ne pas rater pendant ce Dour Festival 2022. 

On a aussi rencontré The Bug, une des figures de la scène grime dubstep noise anglaise récemment installé à Bruxelles et qui nous a raconté comment la montée de l’extrême droite a influencé “Fire” son dernier album. Et on a la chance de le voir en live depuis la petite maison dans la praire, une des scènes du festival qui rassemble des artistes, qui ne font rien comme les autres.

Radio Nova a posé ses affaires à Dour, à quelques kilomètres de la frontière franco-belge, au milieu des éoliennes pour 3 jours de fêtes, de musiques et de rencontres. Après deux ans d'attente, les festivaliers des quatre coins du monde ont pu retrouver ce rendez-vous un peu à part qui réunit sur 8 scènes plus de 250 artistes. Avec cette année une petite spécificité, des concerts qui démarrent 3 jours plus tôt que les années précédentes avec le CampFest. 

Pour ce premier épisode, on parle avec les programmateurs des spécificités de l’édition de cette année et du line up hallucinant qu’ils nous ont préparé. On écoute évidemment du bon son avec le live du collectif londonien Nine8 qui nous a balancé sa pop alternative radicale à la gueule, et du Carl Cox qu’on ne présente plus avec notamment ce son qu’on adore “Open Your Eyes”. Mais on enquête aussi sur la programmation culinaire du festival à la recherche du secret de la fricadelle, mystérieux fleuron de la gastronomie belge.

À l'occasion des 40 ans du Musée d'Art Contemporain de Lyon, Radio Nova ouvre sa scène à deux artistes lyonnaises : Oso et Citron Sucré !

Le public venu en nombre fêter les 40 ans du macLYON a pu assister à un live incroyable de OSO, étoile montante de l’hyperpop qui nous a fait bouger sur ses titres touchants et ses instrumentales parfois planantes mais souvent aussi, très dansantes. On a pu la retrouver ensuite au micro de Reza Pounewatchy pour nous parler de ses inspirations et de sa manière de créer.

Nova vous fait vivre le festival Astropolis, à Brest. L’un des plus anciens festivals électroniques en France, auquel Nova vous emmène pour la 27eme édition. Avec, encore une fois, beaucoup de beau monde : Laurent Garnier, ou encore Eris Drew et Octo Octa en Back to back.

Pour ce sixième et dernier épisode, on vous fait revivre le set de Batenko, coup de cœur de cette soirée de samedi au Manoir de Keroual.  

Focus aussi sur la scène locale brestoise, avec la Dj et productrice Swooh, et son set entre electro, house, ghetto, UK garage et techno.

Nova vous fait vivre le festival Astropolis, à Brest. L’un des plus anciens festivals électroniques en France, auquel Nova vous emmène pour la 27eme édition. Avec, encore une fois, beaucoup de beau monde : Laurent Garnier, ou encore Eris Drew et Octo Octa en Back to back. 

Deuxième jour et cinquième épisode de ce Nova y Va à Brest, exit le centre-ville et direction le Manoir de Keroual, où se déroule la traditionnelle (grosse) fête du samedi soir. Un endroit fou, bâtisse du XVe siècle au milieu des bois, avec quatre scènes et des milliers de festivaliers. Mais nous, on a préféré aller vers la grande roue installée sur place, dans laquelle on a embarqué la Dj et productrice La Fraicheur (et notre réalisateur Trsitan avec un léger vertige…).

Après le tour de grande roue, direction la scène La Cour, pour le mix Dj barré Mézigue. Le Dj parisien a mis tout le monde avec un set acid, deep et lo fi, dont on vous passe un extrait.

Nova vous fait vivre le festival Astropolis, à Brest. L’un des plus anciens festivals électroniques en France, auquel Nova vous emmène pour la 27ᵉ édition. Avec, encore une fois, beaucoup de beau monde : Laurent Garnier, ou encore Eris Drew et Octo Octa en Back to back.

Pour ce deuxième jour, et ce quatrième épisode, on vous emmène en plein après-midi, à Beau Rivage, face à la Mer. Rencontre avec la bénévole Célia, de l’association Consentis, qui promeut le consentement, et lutte contre les violences sexistes et sexuelles en milieu festif. 

On s’est aussi entretenu avec la Dj et productrice parisienne Belaria, propulsée sous le feu des projecteurs à l’été 2021 avec son premier single “Morning Disco Tonic Bongo”. Elle propose des sets italo disco et vient de sortir son premier EP “Boost & Doubts”.