Explorez tous les épisodes du podcast Les rendez-vous de la matière
| Titre | Date | Durée | |
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| Penser par le faire : Atelier CRAFT et l'art d'expérimenter | 14 Oct 2026 | 00:48:02 | |
Comment l'expérimentation et la fabrication peuvent-elles renouveler les pratiques du design et de l'architecture contemporaine ? À la croisée du design contemporain, de l'architecture et de l'artisanat, Atelier CRAFT défend une approche de la création où concevoir et fabriquer sont indissociables. Le studio explore les possibilités offertes par la matière, les techniques d'assemblage et le travail manuel pour imaginer de nouvelles formes et de nouveaux usages. Roman Szymczak, architecte, et Minh Ta, designer, tous deux associés et cofondateurs d'Atelier CRAFT, partagent leur vision d'une pratique fondée sur l'expérimentation, la recherche sur les matériaux et le dialogue entre conception et réalisation. À travers leurs projets, ils interrogent la place du réemploi des matériaux, des savoir-faire artisanaux et de la fabrication dans les processus créatifs. Une réflexion sur les liens entre architecture, design d'objet et techniques constructives, où les contraintes matérielles deviennent de véritables leviers d'innovation. Une rencontre autour du design expérimental, de la création responsable et de nouvelles manières de penser, de concevoir et de fabriquer. Roman Szymczak — Architecte, associé, cofondateur d'Atelier CRAFT, enseignant Minh Ta — Designer, associé, cofondateur d'Atelier CRAFT, enseignant Modération : Alexia Venot — Journaliste, directrice de création 🎙️ Conférence enregistrée le 9 octobre 2026 au Carreau du Temple, à Paris, dans le cadre de la 12e édition des Rendez-vous de la matière, événement dédié aux matériaux, au design, à l'architecture et aux savoir-faire contemporains, organisé par FORMÆ. | |||
| Nouveaux designers, nouveaux langages | 14 Oct 2026 | 00:41:53 | |
Qui sont les nouveaux designers et comment réinventent-ils les codes de la création contemporaine ? À l'occasion de la publication de son ouvrage Nouveaux Designers (éditions Modern Days), Asma Salomon, architecte d'intérieur, designer et auteure, réunit plusieurs figures d'une nouvelle génération de créateurs : Roxane Lahidji, Sammy Bernoussi, cofondateur de Hall Haus, et Philippe Gaud et Emma Lohner, cofondateurs de Baguette Studio. À travers leurs parcours et leurs pratiques, cette conférence explore les nouvelles expressions du design contemporain, où l'identité d'un objet ou d'un projet ne repose plus uniquement sur sa forme, mais également sur les matériaux, les procédés de fabrication et les choix de production qui le façonnent. Entre design d'objet, recherche sur les matériaux, expérimentation et savoir-faire, les échanges interrogent les nouvelles manières de concevoir et de fabriquer. Une réflexion sur les contraintes comme moteurs de créativité, les démarches singulières des jeunes designers et l'évolution des pratiques au sein de la scène française du design. Une rencontre consacrée aux nouveaux talents du design, à leurs langages créatifs et aux transformations qui dessinent l'avenir de la discipline. Sammy Bernoussi — Designer, cofondateur de Hall Haus Philippe Gaud & Emma Lohner — Designers, cofondateurs de Baguette Studio Roxane Lahidji — Designer Asma Salomon — Architecte d'intérieur, designer, auteure 🎙️ Conférence enregistrée le 9 octobre 2026 au Carreau du Temple, à Paris, dans le cadre de la 12e édition des Rendez-vous de la matière, événement dédié aux matériaux, au design, à l'architecture et aux savoir-faire contemporains, organisé par FORMÆ. | |||
| Les formes du son : nouvelles architectures de l'écoute | 14 Oct 2026 | 00:44:38 | |
Comment le son transforme-t-il notre perception de l'espace, des objets et de l'architecture ? À la croisée du design sonore, de l'architecture et de la création contemporaine, cette conférence explore le son comme une véritable matière de création, capable de transformer notre expérience des lieux et notre relation aux objets. Mateo Garcia, designer et fondateur de Mateo Garcia Audio, et Marcelo Joulia, architecte et entrepreneur, croisent leurs regards sur les interactions entre espace, design et perception sonore. Ensemble, ils interrogent la manière dont le son participe à la conception des environnements, influence les usages et ouvre de nouvelles perspectives pour l'architecture intérieure et le design. Une conversation autour de l'expérience sonore, de l'écoute et des relations entre forme, espace et perception, où le son devient une dimension essentielle de la création contemporaine. Mateo Garcia — Designer, Mateo Garcia Audio Marcelo Joulia — Architecte, entrepreneur Modération : Lisa Agostini — Journaliste 🎙️ Conférence enregistrée le 9 octobre 2026 au Carreau du Temple, à Paris, dans le cadre de la 12e édition des Rendez-vous de la matière, événement dédié aux matériaux, au design, à l'architecture et aux savoir-faire contemporains, organisé par FORMÆ. | |||
| Le collectif comme terrain de création : regards sur le design belge | 14 Oct 2026 | 00:35:31 | |
Comment le collectif est-il devenu un moteur de création, d'innovation et de production dans le design belge contemporain ? Des Six d'Anvers à Zaventem Ateliers, la Belgique cultive une tradition de création collective où designers, architectes et artisans croisent leurs pratiques pour inventer de nouvelles manières de concevoir et de produire. À travers les regards de Lionel Jadot, architecte d'intérieur, designer et fondateur de Zaventem Ateliers, et de Leslie Lombard et Giorgia Morero, représentantes de Wallonie-Bruxelles Design Mode (WBDM), cette conférence explore les spécificités de la scène créative belge et le rôle des communautés dans le développement du design contemporain. De l'expérimentation artistique aux savoir-faire artisanaux, des ateliers partagés aux collaborations internationales, les échanges interrogent les liens entre design, architecture intérieure, artisanat et industrie. Une réflexion sur les modèles de production collective, la visibilité des créateurs et les passerelles entre les écosystèmes créatifs belges et français. Une rencontre autour du design belge contemporain, où le collectif devient à la fois un espace de création, un outil de production et un levier de développement pour les métiers créatifs. Lionel Jadot — Architecte d'intérieur, designer, fondateur de Zaventem Ateliers Leslie Lombard — Chargée de projet, Wallonie-Bruxelles Design Mode Giorgia Morero — Chargée de projet, Wallonie-Bruxelles Design Mode Modération : Alexia Venot — Journaliste, directrice de création 🎙️ Conférence enregistrée le 9 octobre 2026 au Carreau du Temple, à Paris, dans le cadre de la 12e édition des Rendez-vous de la matière, événement dédié aux matériaux, au design, à l'architecture et aux savoir-faire contemporains, organisé par FORMÆ. | |||
| De la fibre à la forme : le lin à l'épreuve de la création contemporaine | 14 Oct 2026 | 00:36:38 | |
Comment le lin, fibre naturelle ancestrale, inspire-t-il les nouvelles générations de designers et d'architectes d'intérieur ? À la croisée du design contemporain, de l'architecture intérieure et de l'innovation textile, cette conférence explore le potentiel créatif du lin, matériau naturel dont les usages se réinventent au contact de la jeune création. Bruno Pech, directeur de l'innovation de l'Alliance for European Flax-Linen & Hemp, revient sur l'engagement de la filière européenne du lin et du chanvre auprès des designers émergents, notamment à travers son soutien au Festival d'Hyères et à la transmission des savoir-faire textiles. À ses côtés, Valentin Bayoud, designer et lauréat du Grand Prix Design Parade Van Cleef & Arpels 2026 en architecture d'intérieur avec son projet Aqua Primitiva, partage son expérience du festival et son regard sur la place des matériaux dans la création contemporaine. Une conversation sur les liens entre fibres naturelles, recherche créative, innovation et artisanat, où le lin devient un terrain d'expérimentation pour imaginer de nouvelles formes et de nouveaux usages. Valentin Bayoud — Designer, lauréat du Grand Prix Design Parade Van Cleef & Arpels 2026 Bruno Pech — Directeur de l'innovation, Alliance for European Flax-Linen & Hemp Modération : Lisa Agostini — Journaliste 🎙️ Conférence enregistrée le 9 octobre 2026 au Carreau du Temple, à Paris, dans le cadre de la 12e édition des Rendez-vous de la matière, événement dédié aux matériaux, au design, à l'architecture et aux savoir-faire contemporains, organisé par FORMÆ. | |||
| L'élégance du geste : Pierre-Yves Rochon et la réhabilitation de luxe | 14 Oct 2026 | 00:45:12 | |
Comment réinventer un lieu chargé d'histoire tout en préservant son identité, son patrimoine et son élégance ? Référence internationale de l'architecture intérieure de luxe, l'agence Pierre-Yves Rochon développe une approche singulière de la réhabilitation, où patrimoine, design contemporain et savoir-faire d'exception se rencontrent. À travers leurs expériences, Benoit Gelez, Claire Mabon et Lisa Renzi explorent les enjeux de la rénovation et de la transformation des lieux historiques. De la sélection des matériaux aux textures et aux patines, chaque détail participe à la mémoire d'un lieu et à la création d'une expérience sensible. Une réflexion sur le dialogue entre architecture, décoration intérieure, artisanat d'art et exigences du luxe contemporain. Cette rencontre est également l'occasion de découvrir le hors-série FORMÆ x Pierre-Yves Rochon, consacré à la vision créative de l'agence et à son approche intemporelle de l'architecture intérieure. Une conversation autour de la réhabilitation de luxe, de la transmission des savoir-faire et de l'art de faire dialoguer héritage architectural et création contemporaine. Benoit Gelez — Directeur général, Pierre-Yves Rochon Claire Mabon — Directrice artistique adjointe, Pierre-Yves Rochon Lisa Renzi — Associée senior, Pierre-Yves Rochon Modération : Lisa Agostini — Journaliste 🎙️ Conférence enregistrée le 8 octobre 2026 au Carreau du Temple, à Paris, dans le cadre de la 12e édition des Rendez-vous de la matière, événement dédié aux matériaux, au design, à l'architecture et aux savoir-faire contemporains, organisé par FORMÆ. | |||
| Le territoire à l'œuvre : 101 mots pour raconter les métiers d'art | 14 Oct 2026 | 00:45:09 | |
Comment les métiers d'art français se réinventent-ils entre transmission des savoir-faire, formation et développement des territoires ? À la croisée de l'artisanat d'excellence, du design et de la création contemporaine, cette conférence explore le rôle essentiel des métiers d'art dans le patrimoine culturel, l'économie locale et l'avenir des savoir-faire français. À travers les regards de Tristan de Witte, Brigitte Flamand, Charles Jouffre et François Pouenat, la discussion interroge les enjeux de formation, de transmission intergénérationnelle et de structuration des filières artisanales. De l'implantation des Ateliers Jouffre à Lyon aux initiatives du Réseau Excellence EPV (Entreprises du Patrimoine Vivant) et de l'Éducation nationale, elle met en lumière les liens entre territoires, création et développement des métiers d'art. Une réflexion sur la place des artisans, des manufactures et des entreprises d'excellence dans le paysage contemporain, où préservation du patrimoine, innovation et transmission dessinent l'avenir de l'artisanat français. Tristan de Witte — Président, Réseau Excellence EPV Brigitte Flamand — Inspectrice générale design, métiers d'art et mode, ministère de l'Éducation nationale et de l'Enseignement supérieur Charles Jouffre — Tapissier, dirigeant, Ateliers Jouffre François Pouenat — Ferronnier, dirigeant, Atelier François Pouenat Modération : Lisa Agostini — Journaliste 🎙️ Conférence enregistrée le 8 octobre 2026 au Carreau du Temple, à Paris, dans le cadre de la 12e édition des Rendez-vous de la matière, événement dédié aux matériaux, au design, à l'architecture et aux savoir-faire contemporains, organisé par FORMÆ. | |||
| À défaut de perfection : quand la matière résiste au dessin | 14 Oct 2026 | 00:41:31 | |
Et si l'imperfection devenait un moteur de création dans l'art, le design et les métiers d'art ? À la croisée de l'art contemporain, du design et de l'artisanat, Stéven Coëffic, artiste, et Camille Zonca, directrice artistique, interrogent la place de l'accident, du hasard et de la résistance des matériaux dans le processus créatif. Une réflexion sur la manière dont les contraintes de la matière peuvent transformer le dessin, les formes et les usages. À travers les recherches menées par Stéven Coëffic à la Manufacture de Sèvres, haut lieu des savoir-faire céramiques français, la conversation explore le potentiel créatif du défaut et de l'imprévu. Elle aborde également la notion de « distraction fonctionnelle », au cœur de sa pratique artistique, où l'imperfection devient une occasion de détourner les fonctions et d'imaginer de nouveaux usages. Une rencontre autour de l'expérimentation, de la création contemporaine et du dialogue entre intention artistique, gestes artisanaux et propriétés des matériaux. Stéven Coëffic — Artiste Camille Zonca — Directrice artistique Modération : Alexia Venot — Journaliste, directrice de création 🎙️ Conférence enregistrée le 8 octobre 2026 au Carreau du Temple, à Paris, dans le cadre de la 12e édition des Rendez-vous de la matière, événement dédié aux matériaux, au design, à l'architecture et aux savoir-faire contemporains, organisé par FORMÆ. | |||
| La matière : un territoire d’innovation par Erwan Bouroullec | 14 Oct 2026 | 00:57:18 | |
Comment la matière devient-elle un terrain d'innovation et d'expérimentation dans le design contemporain ? Figure majeure du design contemporain, Erwan Bouroullec développe une approche singulière de la création, à la croisée du design industriel, de l'artisanat et de la recherche sur les matériaux. À travers son parcours et ses expérimentations, il interroge la manière dont la matière influence les formes, les usages et notre rapport aux objets. Des procédés industriels aux technologies numériques, des matériaux bruts aux recherches sur la transparence, le designer explore les multiples possibilités offertes par la transformation de la matière. Il revient également sur son travail en Bourgogne, où expérimentation, savoir-faire et recherche nourrissent une pratique en constante évolution. Une conversation sur les nouvelles frontières du design, les relations entre création et fabrication, et la place de l'innovation matérielle dans les pratiques contemporaines. Erwan Bouroullec — Designer Modération : Lisa Agostini — Journaliste 🎙️ Conférence enregistrée le 8 octobre 2026 au Carreau du Temple, à Paris, dans le cadre de la 12e édition des Rendez-vous de la matière, événement dédié aux matériaux, au design, à l'architecture et aux savoir-faire contemporains, organisé par FORMÆ. | |||
| Et si la laine réinventait la literie ? Le manifeste du collectif Massif Central | 14 Oct 2026 | 00:44:23 | |
Comment la laine de mouton peut-elle réinventer la literie et proposer une alternative durable aux matières synthétiques ? Face à l'industrialisation de la literie, trois acteurs du Massif Central — Laurent Laine, Laine et Compagnie et Ardelaine — défendent le retour d'une fibre naturelle aux propriétés remarquables. Ensemble, ils explorent le potentiel de la laine française dans la conception d'une literie plus responsable, à la croisée du confort, de l'innovation textile et des savoir-faire artisanaux. À travers leurs expériences, Sarah Cainaud, Patrick Laurent et Nadia Zaafouri interrogent la valorisation des ressources locales, la structuration de filières courtes et les nouvelles perspectives offertes par les matériaux naturels. Une réflexion sur la place de la laine dans le design contemporain, la fabrication française et l'évolution de nos modes de consommation. Sarah Cainaud — Gérante, Scop Laine et Compagnie Patrick Laurent — Dirigeant, Laurent Laine Nadia Zaafouri — Directrice associée, Scop Ardelaine Modération : Lisa Agostini — Journaliste 🎙️ Conférence enregistrée le 8 octobre 2026 au Carreau du Temple, à Paris, dans le cadre de la 12e édition des Rendez-vous de la matière, événement dédié aux matériaux, au design, à l'architecture et aux savoir-faire contemporains, organisé par FORMÆ. | |||
| Textures olfactives : le parfum comme prolongement du design. | 30 Oct 2025 | 00:44:58 | |
Emmanuelle Grin, Stéphanie Vignes et Sébastien Servaire explorent le parfum comme prolongement de l’architecture et du design. Inspirée par la fragrance Onze et les objets olfactifs cinétiques de Servaire (Sablier, Culbuto, Métronome), cette discussion met en lumière comment le parfum devient matière, volume et lumière dans l’espace. Une plongée sensorielle et poétique pour designers, architectes et amateurs de créations multisensorielles. Sébastien Servaire, fondateur Servaire & Co | |||
| Construire avec le proche : le local comme matière première. | 30 Oct 2025 | 00:45:16 | |
Ce talk met en lumière la démarche radicale de MVE-Collection : transformer matériaux locaux et réemployés en mobilier et objets sur mesure, alliant artisanat, architecture et durabilité. Vincent Eschalier et Mattéo Lécuru montrent comment chaque élément (aluminium, brique, bois) devient matière première pour des projets poétiques, fonctionnels et responsables, tout en renforçant le dialogue entre lieu, usage et création contemporaine. Vincent Eschalier & Mattéo Lécuru, Studio Vincent Eschalier, MVE-Collection | |||
| Tracer la matière : du dessin au geste architectural. | 30 Oct 2025 | 00:39:24 | |
Hadrien Hach explore la lumière comme matière vivante. Entre architecture et artisanat, ses luminaires en soie technique, résine et feuille d’or racontent un voyage sensoriel et géographique. Une discussion sur la transformation du dessin en volume, de la lumière en architecture et sur la manière dont le geste créatif sculpte l’espace contemporain. Hadrien Hach, designer | |||
| Design minéral : l'abri en pierre de Constance Guisset. | 30 Oct 2025 | 00:41:21 | |
Constance Guisset présente Suchaillou, abri-refuge en pierre sèche dans le Massif central. Entre design, géologie et territoire, l’œuvre mêle artisanat local, matériaux minéraux et création contemporaine pour offrir un espace sensoriel et contemplatif. Une exploration unique du dialogue entre matière, paysage et architecture durable. Constance Guisset, designer, Constance Guisset Studio | |||
| L’œil de Peclers Paris : décrypter la matière, révéler les tendances. | 30 Oct 2025 | 00:33:34 | |
Charlotte Cazals et Émilie Desnoyer (Peclers Paris) dévoilent comment la matière révèle les tendances émergentes en design et lifestyle. Inspiré du cahier Environments & Design Printemps-Été 2027, l’échange met en lumière la dualité créative : l’exubérance colorée et identitaire face à la sensibilité slow et émotionnelle. Entre artisanat et innovation, héritage et futur, la matière devient langage et support d’expression des identités plurielles et de la création durable. Charlotte Cazals & Émilie Desnoyer, trend forecasters et designers, Peclers Paris | |||
| Espaces incarnés : mobilier, matière et architecture en dialogue. | 30 Oct 2025 | 00:29:14 | |
Tom Ducarouge et Pauline Leprince explorent comment le mobilier devient acte d’architecture. Textures, matériaux, lumières et densités deviennent vecteurs d’émotion et structuration spatiale. Une discussion inspirante pour comprendre comment designers et architectes contemporains réinventent le lien entre geste, matière et espace habité. Tom Ducarouge, architecte d’intérieur et designer | |||
| Craft Reloaded: The Hottest Heritage. | 30 Oct 2025 | 00:50:54 | |
Ce talk explore la renaissance des métiers d’art à travers l’échange entre Aïssa Dione, Brigitte Flamand et Anna Zaoui. Entre transmission, innovation et ouverture internationale, les intervenantes montrent comment l’artisanat d’exception devient moteur de la création contemporaine, du design au luxe, dans un monde confronté à la digitalisation et à l’intelligence artificielle. Aïssa Dione, fondatrice Aïssa Dione Tissus | |||
| Recharger l’avenir : la mobilité réinventée. | 30 Oct 2025 | 00:36:14 | |
Ce talk analyse l’intégration des infrastructures de recharge électrique dans l’architecture contemporaine. Avec Olivier Douard (SMABTP), découvrez les enjeux techniques, réglementaires et esthétiques de la mobilité durable dans les logements individuels et collectifs. Une discussion indispensable pour architectes, promoteurs et designers qui souhaitent conjuguer sécurité, fonctionnalité et élégance dans l’espace bâti. Olivier Douard, responsable prévention, SMABTP | |||
| Lin et chanvre européens : fibres d’avenir pour un design innovant. | 30 Oct 2025 | 00:30:12 | |
Florian Meca et Bruno Pech explorent le potentiel du lin et du chanvre européens dans le design et l’architecture durable. Fibres ancestrales et performantes, elles allient esthétique, innovation et impact environnemental réduit, inspirant mobilier, revêtements et solutions structurelles responsables. Une rencontre essentielle pour comprendre la place des matériaux biosourcés dans la création contemporaine. Florian Meca, designer | |||
| Japon, matières à voyager. | 30 Oct 2025 | 00:48:34 | |
Cette conférence explore le savoir-faire japonais et son influence sur le design intérieur et la création contemporaine. Jean-Baptiste Coluccia (Paris KUMI) présente la richesse des matériaux nippons, de la laque urushi au papier washi, et leur traduction en objets et espaces innovants. Entre tradition, durabilité et excellence artisanale, un regard expert sur la matière comme moteur de créativité. Jean-Baptiste Coluccia, Paris KUMI | |||
| Couture de l'espace : l'artisanat au cœur du design intérieur. | 30 Oct 2025 | 00:42:46 | |
Jean-Baptiste Auvray et Guy Meynard explorent la collaboration entre designers et artisans d’art dans le design intérieur de luxe. De la matière à la main, ils révèlent comment le savoir-faire artisanal nourrit la créativité contemporaine et transforme le mobilier et l’architecture intérieure en expériences poétiques et uniques. Une discussion enrichissante sur l’excellence, la transmission et l’innovation artisanale. Jean-Baptiste Auvray, designer & architecte d’intérieur, agence FAIRE | |||
| Inscrire la lumière : espaces enchantés, espaces révélés. | 29 Oct 2025 | 00:38:13 | |
Akari-Lisa Ishii, fondatrice de l’agence I.C.O.N., dévoile son approche poétique et engagée du design lumière. À la croisée de l’art, de l’architecture et du design urbain, elle explique comment la lumière structure l’espace, suscite l’émotion et dialogue avec les usages et les cultures. Cette conversation accompagne la sortie de son ouvrage Création Lumière – What Lighting Design Can Offer (ed. archibooks, 2025) et propose un regard inédit sur la lumière comme matière vivante et vecteur d’expérience sensorielle. Akari-Lisa Ishii, conceptrice lumière, fondatrice I.C.O.N | |||
| Les 101 Mots des Métiers d’art à l’Usage de Tous | 02 Dec 2024 | 00:18:35 | |
L’ouvrage collectif Les 101 Mots des Métiers d’art à l’Usage de Tous, paru aux éditions archibooks; coordonné par Brigitte Flamand, dont les 101 auteurs parlent avec passion, parfois poésie et souvent en connaisseur de cette constellation de métiers rares et d’exception. Brigitte Flamand, Inspectrice générale design métiers d’arts et mode, IGEN | |||
| Monomanie du matériau, une passion contagieuse | 02 Dec 2024 | 00:18:35 | |
Peut-on concevoir à grande échelle avec un seul matériau ? Le monomatériau peut-il être un outil pour jouer avec l’espace, stimuler l’attention ou le jeu des lignes ? Recourir à un seul matériau appelle-t-il le minimum ou son inverse ? Architectes et architectes d’intérieur parviennent à brouiller nos repères à l’aide d’un seul et même matériau déployé sur de vastes espaces. Est-ce un choix risqué ou l’assurance d’une exploration poussée du champ d’expérimentation ? Réponse avec nos experts. Intervenants : Pauline Leprince, Architecte et Designer, Studio Pauline Leprince | |||
| Le poids du détail, le choc des matériaux dans la création des espaces | 02 Dec 2024 | 00:28:55 | |
Le diable et la beauté se cachent dans le détail. Via leurs talents et leurs savoir-faire, artisans, architectes et designer pensent, étudient, ajustent les détails pour assurer la magie, l’arabesque de l’émotion, la profondeur du sentiment. Quelle place occupe le détail pour conférer à l’espace toute sa dimension ? Le détail naît-il du matériau ou le matériau trouve-t-il sa raison d’être par le détail ? Paroles de professionnels. Intervenants : Cyrielle Leclère, P+L Studio | |||
| Transition : les éditeurs ont-ils bien pris le virage ? | 02 Dec 2024 | 00:41:39 | |
Crise des ressources, protection de la biodiversité, changement des attentes des acheteurs ? Le monde de l’édition du meuble est en pleine ébullition pour engager une transition vers de pratiques et produits plus responsables. Intervenants : Nina Ballay, Senior CMF Designer, Colour, Finishes, Textile & Sustainable Material, Vitra France
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| La sécurité incendie dans le cadre de la construction bois | 02 Dec 2024 | 00:51:30 | |
La phase conception du projet reste le moment où se joue la majeure partie de la sécurité incendie, spécifiquement pour les constructions bois. Plusieurs points de vigilance doivent attirer l’attention de l’architecte et de l’exploitant par la suite (la position des bâtiments, leur exposition aux vents dominants, le choix des systèmes de façade, ou d’autres éléments souvent négligés comme l’emplacement des locaux à risque…). Comment les architectes intègrent-ils la prévention feu dans leurs projets ? Quels enjeux constructifs prendra la nouvelle règlementation ? Réponse avec notre panel. Intervenants : Olivier Douard, Responsable de l’inspection souscription dommages aux biens, SMABTP | |||
| Transformer les espaces : le bien-être des habitants au cœur du logement | 02 Dec 2024 | 00:46:24 | |
Concevoir et transformer des logements signifie s’assurer du bien-être physique et mental de ses (futurs) occupants, penser à l’apport de lumière dans les espaces, à la qualité de l’air, au confort apporté par les aménagements, à la connexion si nécessaire de l’intérieur avec l’extérieur… autant de grands fondamentaux pouvant s’allier aux plus grandes performances environnementales. Retours d’expériences avec VELUX. Intervenants : Stéphanie Dubourg, Responsable prescription nationale, VELUX | |||
| Feelings : bien-être et matériaux | 02 Dec 2024 | 00:42:22 | |
Quel rôle des matériaux et du choix des matériaux pour assurer la bonne santé et l’apaisement des usagers des espaces ? Comment les architectes, designers et architectes intérieur jouent-ils des matériaux et de nos émotions ? Intervenants : Chloé Nègre, fondatrice et directrice, Studio Chloé Nègre | |||
| IA appelle raison : l’architecture à l’heure d’une nouvelle forme d’intelligence | 02 Dec 2024 | 00:40:45 | |
Si l’intelligence artificielle bouleverse le métier d’architecte et de designer, qu’en est-il de la relation IA et matériaux ? Les nouvelles formes d’intelligence pourraient-elles venir résoudre le problème de raréfaction des ressources ou aider l’architecte à faire le meilleur choix du matériau au bon endroit ? Vraie ou fausse bonne idée ? Quelle place peut-on laisser aux algorithmes ? Doit-on en avoir peur ou réfléchir avec eux ? Intervenants : Quentin Hirsinger, Président, MateriO’ | |||
| Le super pouvoir graphique des matériaux | 02 Dec 2024 | 00:47:04 | |
Sobriété et tons feutrés, formes graphiques affirmées, couleurs vives, surface douce, lisse ou rugueuse, les matériaux démultiplient les possibles en jouant de leurs super pouvoirs pour nous apaiser, nous surprendre, nous emmener au gré de nos ressentis. Mais quels sont les réels pouvoirs des matériaux ? Comment designers et architectes travaillent et expérimentent la palette des possibles ?
Intervenants : Louise Richard, Designer textile | |||
| Plus vite ! Plus haut ! Plus fort ! Le tremplin des Jeux pour les matériaux | 02 Dec 2024 | 00:36:10 | |
Illustrant l’innovation responsable des Jeux Olympiques et Paralympiques de Paris 2024, des entreprises de l’ESS et leurs matériaux ont marqué l’esthétisme des sites olympiques. Fabricant des sièges de la piscine olympique ou des podiums en plastique recyclé, Le Pavé® a su saisir sa chance pour démontrer au monde entier qu’il était possible de donner un sens et un usage aux déchets tout en proposant une identité unique aux sites de compétition. Intervenant : Marius Hamelot, CEO, Le Pavé® | |||
| Architecture et design à l’heure de la création engagée | 02 Dec 2024 | 00:36:05 | |
Faire avec le déjà-là, convoquer les matériaux biosourcés, faire du réemploi la règle, favoriser le matériau naturel, recyclé, recyclable ou le plus renouvelable… les ressources et la matière sont au cœur de la conception et occupent le devant de la scène des préoccupations contemporaines. Créativité et responsabilité s’allient pour le meilleur du design et de l’architecture.
Intervenants : Olivier Lekien, Architecte et fondateur, ATELIER OLK | |||