Bestaat 'vrouwelijke' kunst? Waren er vroeger mensen die buiten het binaire kader traden? Kan een bureau 'mannelijk' zijn? Het lijken vragen van nu, maar gender is overal, want iedereen heeft een gender. In de nieuwe tentoonstelling "Point of View" wordt zie je een keuze uit de collectie van het Rijksmuseum bekeken vanuit een genderperspectief. 

🎤 Host Lotte van Eijk gaat erover in gesprek met mbo-studenten Ruben en Ize, kunstenaar Kinke Kooi en curator Maria Holtrop. 

🖼️ Wil je weten hoe de werken die we bespreken eruit zien, ga dan naar rijksmuseum.nl/podcast. 

'In het Rijksmuseum' is powered by ING. https://www.rijksmuseum.nl/nl/steun/bedrijven/partnerships/ing

Vier etages, aan elke wand, van boven tot beneden: overal boeken in een 19de-eeuwse architectuur! De bibliotheek van het Rijksmuseum is op social media een enorme hit, en toch kennen veel mensen de plek niet. Wat is de geschiedenis van deze bijzondere plek? En wat voor boeken staan er op al die planken? 

Alex Alsemgeest, conservator bibliotheekcollecties, vertelt aan Humberto Tan over de bibliotheek. Hij laat vijf bijzondere boeken uit de collectie zien,  waarin de onderwerpen uit vorige podcastafleveringen terugkomen. Én Alsemgeest deelt welke boeken er nog op zijn wensenlijstje staan. 

Wil je weten hoe de bibliotheek en de besproken boeken eruit zien? Ga dan naar rijksmuseum.nl/podcast. 

Het gesprek kun je ook lezen via de uitgeschreven tekst. Die vind je hier: https://www.rijksmuseum.nl/nl/stories/podcast/story/de-bibliotheek.

'In het Rijksmuseum' is powered by ING. https://www.rijksmuseum.nl/nl/steun/bedrijven/partnerships/ing

Een begenadigd lasser die in de jaren 50 op de motor door Parijs scheurde en in de leer was bij Zadkine. Wees eens eerlijk, je denkt aan een man toch? De kunstenaar Ferdi was haar tijd ver vooruit. Haar kunstwerk Wombtomb ademt de Flower Power, Rock ‘n Roll en seksuele vrijheid van de sixties. In de kunst veranderde er van alles. Kunstwerken verlieten de vitrines en vrouwelijke kunstenaars braken door het glazen plafond. Janine Abbring spreekt erover met conservator beeldende kunst 20ste eeuw, Mels Evers.

Wil je weten hoe dit zeer aanraakbare object eruitziet? Ga dan naar: https://www.rijksmuseum.nl/en/collection/BK-2012-58

In het Rijksmuseum is powered by ING.

Een broek met afritsbare broekspijpen. Dat is misschien wel het laatste wat je zou verwachten in het Rijksmuseum. Maar de broekspijpen van het ‘speespak’ zijn heel anders. Iris de Leeuw ontwierp het speespak om vrijer te communiceren. Hoe dat verhaal in elkaar steekt en waarom we eigenlijk allemaal aan het speespak moeten, bespreekt Janine Abbring met conservator geschiedenis Maria Holtrop.

Wil je weten hoe deze broek eruitziet? Ga dan naar https://www.rijksmuseum.nl/nl/collectie/NG-2016-57-18

In het Rijksmuseum is powered by ING.

Als Soekarno op 17 augustus 1945 de Indonesische onafhankelijkheid uitroept, is Nederland allesbehalve bereid om deze te erkennen. Het is de start van de Revolusi. Terwijl Indonesische revolutionairen naar de wapens grijpen, grijpen kunstenaars naar hun kwast. Zo ook Otto Djaya. Zijn strijdlustige schilderij ‘Indonesische vrijheidsstrijders’ hing tijdens de revolutie in Nederland. Hoe bracht hij deze strijd in beeld? Janine Abbring spreekt erover met conservator geschiedenis Harm Stevens.

Wil je weten hoe dit schilderij eruitziet? Ga dan naar www.rijksmuseum.nl/podcast

In het Rijksmuseum is powered by ING.

Hoe zou de wereld eruitzien als de mens niet meer hoefde te werken? Deze vraag stond centraal in New Babylon, een project van CoBrA-schilder Constant Nieuwenhuys. Het begon met wat geknutsel met plexiglas en metaaldraad, maar groeide uit tot een project waar Constant bijna twintig jaar aan werkte. Een van de objecten uit dit project is de sculptuur ‘Ruimtecircus’, een ontwerp voor een soort reuzenklimrek. Janine Abbring duikt erin met conservator beeldende kunst 20e eeuw, Ludo van Halem.

Wil je weten hoe deze sculptuur eruitziet? Ga dan naar: https://www.rijksmuseum.nl/nl/collectie/BK-2012-65-1#:~:text=Dit%20is%20niet%20alleen%20een,in%20geklommen%20moest%20kunnen%20worden.

In het Rijksmuseum is powered by ING.

Als een curator van haar eigen leven stelde Isabel Wachenheimer een compleet familiearchief samen. Met daarin dagboeken, fotoalbums en een kampjas, die ze aankreeg in een Oostenrijks concentratiekamp. Op deze manier pakte ze de regie terug over het tragische verleden van haar familie en haarzelf. Wat is haar verhaal en hoe belandde de jas in het Rijksmuseum. Janine Abbring spreekt erover met conservator geschiedenis Harm Stevens.

Wil je weten hoe deze jas eruitziet? Ga dan naar: https://www.rijksmuseum.nl/nl/collectie/NG-2011-97-1

In het Rijksmuseum is powered by ING.

De beroemde fotograaf Eva Besnyö was tijdens haar 93-jarige leven niet alleen getuige van, maar ook drijvende kracht achter belangrijke ontwikkelingen in de fotografie. In het beeld 'Vrouwelijk naakt' zien we een naakte jonge vrouw door de lens van een vrouwelijke fotograaf. En gefotografeerd op een manier die toen net in opkomst was. Janine Abbring spreekt erover met conservator fotografie Mattie Boom.

Wil je weten hoe deze foto eruitziet? Ga dan naar www.rijksmuseum.nl/podcast

In het Rijksmuseum is powered by ING.

Als je het hebt over de Nederlandse abstracte kunst, dan denk je misschien aan Gerrit Rietveld of Piet Mondriaan, maar eigenlijk moet dat Jan van Deene zijn. Samen met vrienden ontwikkelde hij aan het begin van de twintigste eeuw een absolute schilderstijl. En dat nog voor de kunstbeweging van De Stijl zijn intrede had gedaan. Janine Abbring spreekt erover met conservator beeldende kunst 20ste eeuw, Ludo van Halem.

Wil je weten hoe dit schilderij eruitziet? Ga dan naar www.rijksmuseum.nl/podcast

In het Rijksmuseum is powered by ING.

Op 5 juni 1873 kwam het schip Lalla Rookh aan in Suriname, met aan boord de eerste contractarbeiders uit Brits-Indië. In 2023 is dat precies 150 jaar geleden. Het Rijksmuseum maakt deze geschiedenis zichtbaar in een kleine presentatie met foto’s. Wie waren deze contractarbeiders? Welke positie hadden zij in Suriname? En hoe werkt deze geschiedenis door tot vandaag?  

In deze aflevering praat Janine Abbring met conservator Eveline Sint Nicolaas en kunstenaar en onderzoeker Sarojini Lewis over deze geschiedenis.  

Voor meer informatie: ga naar rijksmuseum.nl/podcast 

Deze podcast is powered by ING

Richard Long
Ambitieuze ideeën, bescheiden uitvoering

Deze zomer zijn in het museum en in de Rijksmuseumtuinen steen- en grassculpturen te zien van de Engelse kunstenaar Richard Long (1945).

Zijn werk bestaat uit interventies, sporen in het landschap, vaak door het rangschikken van natuurlijk materiaal. Meestal doet hij dat op afgelegen plekken, maar dit keer midden in Amsterdam in het museum én in de Rijksmuseumtuinen. De 78-jarige kunstenaar installeerde de acht werken zelf. Zes zijn nieuw, vier maakte hij met een speciale grasmaaier. 

Mels Evers, conservator 20ste-eeuwse kunst bij het Rijksmuseum, gaat in deze podcast met Richard Long in gesprek over de tentoonstelling, zijn manier van werken en zijn relatie met Nederland. 

NB: De podcast is in het Engels. 

Wil je weten hoe de werken van Richard Long eruit zien? Kom zelf kijken in de Rijksmuseumtuinen (gratis toegankelijk, t/m 29 okt 2023) of kijk op: 

In het Rijksmuseum is powered by ING.

Wist je dat het fenomeen winkelen in de 19de eeuw is ontstaan? In deze eeuw krijgt het struinen langs etalages de vorm die we vandaag zo goed kennen. Het schilderij ‘Etalage’ van Isaac Israëls biedt zicht op al deze ontwikkelingen. Janine Abbring spreekt erover met conservator geschiedenis Maria Holtrop.  

Wil je weten hoe dit schilderij van Isaac Israëls eruitziet? Kijk dan op:  https://www.rijksmuseum.nl/nl/collectie/SK-A-3592

Dit was de laatste aflevering van deze serie over de 19e eeuw.    

Hou het kanaal van In het Rijksmuseum in de gaten voor andere verhalen.  

In het Rijksmuseum is powered by ING.

Het lijkt gewoon een foto van een vrouw en een man, beiden in goeden doen, modieus gekleed. Maar het portret is heel bijzonder: het is de vroegste foto uit Suriname (1846) en een van de weinige uit het Caraïbisch gebied die uit deze periode bewaard is gebleven. En we weten wie de vrouw en man zijn: Maria Louisa de Hart en Johannes Ellis. Conservator fotografie Mattie Boom gaat in gesprek met Humberto Tan over haar onderzoek naar de vroegste fotografen en hun klanten, en de familiegeschiedenis van De Hart en Ellis. Deze is nauw verweven met de koloniale geschiedenis en waarin ook de eerste Nederlandse minister van Surinaamse afkomst een rol speelt.

Meer over het onderzoek dat Mattie Boom deed vind je in het boek De vroegste foto van Suriname. Een portret van de 19de-eeuwse elite in de West (2014).

Wil je weten hoe de foto die we bespreken eruit ziet? Ga dan naar rijksmuseum.nl/podcast. Daar vind het gesprek ook in tekst uitgeschreven.

'In het Rijksmuseum' is powered by ING. https://www.rijksmuseum.nl/nl/steun/bedrijven/partnerships/ing

Ruim twee eeuwen lang was Nederland het enige westerse land dat handel mocht drijven met Japan. Nederlandse handelaren deden dit vanaf Deshima, een speciaal daarvoor opgeworpen eiland in de baai van Nagasaki. Hoe was het om daar te wonen? En was de positie van Nederland echt zo uitzonderlijk als schoolboeken suggereren? Janine Abbring spreekt erover met Hoofd Aziatische kunst, Menno Fitski.

Wil je weten hoe deze maquette eruitziet? Kijk dan op:  https://www.rijksmuseum.nl/nl/collectie/NG-721

In de zomer van 2023 kun je nog meer van het eiland Deshima zien in het Rijksmuseum. In het Aziatisch Paviljoen is een kleine selectie van prenten te zien met als thema: Hoe keken Japanners naar Nederland en andersom?

In het Rijksmuseum is powered by ING.

Geribde vormen, gewaagde kleuren en abstracte bloemmotieven. Theo Colenbrander was zijn tijd ver vooruit. De kaststellen die hij voor de Haagse plateelfabriek Rozenburg maakte, pasten niet in hokjes, laat staan op elke kast! Wat dreef Colenbrander? Janine Abbring spreekt erover met conservator Europese keramiek en hoofd toegepaste kunst, Femke Diercks.  

Wil je weten hoe dit kaststel eruitziet? Kijk dan op: https://www.rijksmuseum.nl/nl/collectie/BK-1970-42

In het Rijksmuseum is powered by ING.

Op een schilderij van Nicolaas Pieneman is een sleutelmoment te zien uit onze koloniale geschiedenis: de onderwerping van Diponegoro, de belangrijkste Javaanse leider in de Java-oorlog. Maar was zijn arrestatie echt zo fair als de verbeelding van Nederlandse kant doet vermoeden? Of is dit een klassiek voorbeeld van een verhaal met 2 kanten? Janine Abbring bespreekt het met conservator geschiedenis, Harm Stevens.  

Wil je weten hoe dit schilderij eruitziet? Kijk dan op: https://www.rijksmuseum.nl/nl/collectie/SK-A-2238

In het Rijksmuseum is powered by ING.

Het slavernijverleden in Suriname is nauw verbonden met de plantage. In de 19e eeuw waren er zo´n 800. Van één van die plantages, koffie- en katoenplantage Zeezigt, staat in het Rijksmuseum een diorama gemaakt door de Surinaamse kunstenaar Gerrit Schouten. Hoe zag een plantage eruit? En waarom zou iemand er eigenlijk een herinnering van willen bewaren? Janine Abbring spreekt erover met conservator geschiedenis Eveline Sint Nicolaas.

Wil je weten hoe deze kijkkast eruitziet? Kijk dan op:  https://www.rijksmuseum.nl/nl/collectie/NG-1983-1

In het Rijksmuseum is powered by ING.

Kronkelende zeegoden, monsterlijke vissenkoppen en zilte zeemeerminnen op een vaas van de Franse zilversmid Antoine Vechte. Of is het dan: Véchtè? Wat doet een vaas van een Franse maker in hét museum van Nederlandse kunst en geschiedenis. Janine Abbring spreekt erover met conservator edele en onedele metalen Dirk Jan Biemond.

Wil je weten hoe deze zilveren 'vaas' eruitziet? Kijk dan op: https://www.rijksmuseum.nl/nl/collectie/BK-2013-3

In het Rijksmuseum is powered by ING. 

De Amsterdamse impressionist George Hendrik Breitner zag zichzelf als een schilder van de straat. Gewapend met kwast en camera, legde hij aan het einde van de 19de eeuw het alledaagse leven vast in de hoofdstad. Hoe zag dat leven er toen uit?  Host Janine Abbring bespreekt het met conservator schilderijen Jenny Reynaerts. 

Wil je het volledige schilderij van Breitner zien? Kijk dan op: https://www.rijksmuseum.nl/nl/collectie/SK-A-3580

In het Rijksmuseum is powered by ING.

Het Rijksmuseum heeft schilderijen in alle formaten, van piepklein tot gigantisch groot. Maar slechts één kan er de grootste zijn. Het schilderij ‘De Slag bij Waterloo’  is met zijn 5.5 bij 8 meter haast net zo groot als de gebeurtenis die het verbeeldt. Maar waarom hangt het schilderij eigenlijk in Nederland? Presentator Janine Abbring spreekt erover met conservator geschiedenis Eveline Sint Nicolaas. 

Wil je weten hoe dit enorme schilderij eruitziet? Kijk dan op: https://www.rijksmuseum.nl/nl/collectie/SK-A-1115

In het Rijksmuseum is powered by ING.

Onze blik op kunst wordt gevormd door onze opvoeding, door wat we weten, en door hoe we naar het leven kijken. Een tekstbordje leidt niet alleen onze blik, maar beïnvloedt ook ons oordeel over een werk. En dan gaat het niet over of we het mooi of lelijk vinden, maar ons oordeel over wat mensen op schilderijen voelen of denken.  

In deze bonus-aflevering spreekt host Vincent Bijlo met onderzoeker van het Rijksmuseum Marte Sophie Meessen en filmmaker Mari Sanders over de zichtbaarheid van fysieke en mentale beperkingen in de collectie van het Rijksmuseum. Welke rol speelt taal in dat onderzoek? En hoe wordt onze blik geleidt als je de wereld bekijkt vanuit een rolstoel? Het trio bespreekt verschillende kunstwerken:

Paulus geneest de man die niet kon lopen, Karel du Jardin, 1663 - Zoeken - Rijksmuseum

De Razernij, Artus Quellinus (I) (toegeschreven aan atelier van), na 1648 - in of voor 1662 - Rijksmuseum

Zelfportret, Vincent van Gogh, 1887 - Zoeken - Rijksmuseum

Zelfportret, Dick Ket, 1930 - Rijksmuseum

De lamme leidt de blinde, Johann Theodor de Bry, naar Pierre Eskrich, 1596 - Zoeken - Rijksmuseum

Portret van Ludwig van Beethoven, Jan Fekkes, 1918 - Rijksmuseum

Blinden leiden de blinden, anoniem, naar Pieter Bruegel (I), 1612 - 1652 - Rijksmuseum

Wil je meer weten? Ga dan naar rijksmuseum.nl/podcast  

In het Rijksmuseum is powered by ING 

Iedereen kent wel het iconische schilderij 'Meisje met de parel'. Maar wie maakte het? Wat weten we over de maker, Johannes Vermeer? De meeste van zijn schilderijen komen nu van over de hele wereld naar de grote Vermeer-tentoonstelling. Wat maakt zijn werk zo bijzonder? Zijn er nog nieuwe dingen te ontdekken? (Spoiler: ja!) En hoe kwamen zijn schilderijen weer samen? Conservator Pieter Roelofs gaat in gesprek met Janine Abbring.

Wil je weten hoe de schilderijen die we bespreken eruit zien? Ga dan naar rijksmuseum.nl/podcast. 

Beluister ook de andere aflevering over Vermeer.  

De tentoonstelling "Vermeer" is te zien van 10 februari tot en met 4 juni 2023.

In het Rijksmuseum is powered by ING.

Valt er nog iets nieuws te vertellen over Johannes Vermeer, de schilder van het 'Meisje met de parel' en ‘Het melkmeisje’? Ja zeker! Heel wat, zo blijkt. In de aanloop naar de grote Vermeer-tentoonstelling deed Gregor Weber onderzoek naar hoe Vermeers katholieke omgeving van invloed is geweest op zijn leven en schilderwerk. Zo is hij meer te weten gekomen over het gebruik van de camera obscura. Hoe kwam Vermeer hiermee in aanraking? En wat heeft zijn buurman van de orde van de jezuïeten ermee te maken?

Wil je weten hoe de genoemde werken eruit zien? Kijk op  Podcast: In het Rijksmuseum - Rijksmuseum

Het boek van Gregor J.M. Weber,  'Johannes Vermeer: Geloof, licht en reflectie' is verkrijgbaar via de webshop van het Rijksmuseum en in de boekhandel. Het is ook verkrijgbaar in het Engels.

Beluister ook de andere aflevering over Vermeer.  

De tentoonstelling 'Vermeer' is te zien van 10 februari tot en met 4 juni 2023.

In het Rijksmuseum is powered by ING.

Vincent van Gogh kon zijn ogen niet van dit schilderij afhouden: De Joodse bruid van Rembrandt. En ook van directeur Taco Dibbits is het een van zijn favorieten. Het is een teder portret van twee mensen in een tijdloze setting. De liefde spat er vanaf. Maar is de vrouw op het schilderij wel een Joodse bruid? Dibbits gaat in gesprek met Humberto Tan over waarom het schilderij zo genoemd is, en welk verhaal het vertelt. En hoe Rembrandt zijn gewaagde techniek inzette om tot dit aansprekende werk te komen. 

Wil je weten hoe de objecten die ter spraken komen eruit zien? Kijk dan op rijksmuseum.nl/podcast

Het gesprek kun je ook lezen via de uitgeschreven tekst. Die vind je hier: Joods bruid (rijksmuseum.nl)

“In het Rijksmuseum” is powered by ING

Van krioelende kleine beestjes tot een neushoorn uit India die een superster werd in Europa. En van spinnen in de hoofdrol tot 700 mieren die over de muur kruipen. Én: waarom worden de laatste maanden de spinraggen niet meer weggehaald in het museum? Assistent-conservator Julia Kantelberg gaat in gesprek met Janine Abbring over de hedendaagse kunst in de twee dierententoonstellingen die nu in het Rijksmuseum te zien zijn: “Onderkruipsels” en “Clara de neushoorn”.

Van drie kunstenaars is werk opgenomen in de tentoonstellingen: Tomás Saraceno, Rosella Biscotti en Rafael Gomezbarros. Waarom juist deze werken? Wat vertellen ze ons over onze relatie met andere dieren, in het verleden en nu. Wil je weten hoe de kunstwerken eruit zien? Kom naar de tentoonstellingen in het Rijksmuseum! Of kijk op rijksmuseum.nl/podcast.

De tentoonstellingen "Onderkruipsels" en "Clara de neushoorn" zijn te zien van 30 september 2022 tot en met 15 januari 2023.

In het Rijksmuseum is powered by ING.

Kleurrijke vlakken en zwarte contouren vullen het schilderij De Vierkante Man van Karel Appel. Appel schilderde het in 1951, tijdens de hoogtijdagen van de naoorlogse kunstbeweging Cobra. Wat was hun gedachtengoed? Wie waren hun inspiratiebronnen? Presentator Jörgen Raymann spreekt hierover met conservator Ludo van Halem.

Bekijk het schilderij hier: https://www.rijksmuseum.nl/nl/collectie/SK-A-5002

In het Rijksmuseum is powered by ING.

In 2021 kocht het Rijksmuseum Meissen porselein uit de collectie Oppenheimer. Een bijzondere aankoop, want de stukken waren eerder al in het Rijksmuseum aanwezig en in 2019 gerestitueerd aan de erven van het echtpaar Franz en Margarethe Oppenheimer. Onder het nazi-regime werden zij gedwongen te vluchten en verkochten zij hun indrukwekkende verzameling Meissen porselein. Hoe ging hun vlucht? Hoe kwam de collectie vervolgens in het Rijksmuseum terecht? En hoe gaat zo'n restitutie naar nabestaanden in het werk? Presentator Astrid Sy gaat met experts van het Rijksmuseum Mara Lagerweij en Femke Diercks in gesprek over het bijzondere verhaal achter dit echtpaar en hun verzameling.

Wil je meer weten? Ga naar rijksmuseum.nl/podcast.

De podcast In het Rijksmuseum is powered by ING.

In het Rijksmuseum vind je ook objecten die je niet zo snel verwacht. Zoals een schitterende, losse diamant van ruim 36 karaat. Maar niet alles wat schittert is mooi. Deze diamant is namelijk oorlogsbuit. Presentator Jörgen Raymann spreekt hierover met hoofd Geschiedenis Valika Smeulders en vraagt haar hoe het Rijksmuseum omgaat met objecten die daar eigenlijk niet thuishoren.

Bekijk het object hier: https://www.rijksmuseum.nl/nl/collectie/NG-C-2000-3

In het Rijksmuseum is powered by ING.

Marie Jeannette de Lange was voorzitter van de Vereeniging voor Verbetering van Vrouwenkleding. Deze vereniging verschafte vrouwen aan het einde van de 19de eeuw letterlijk én figuurlijk meer bewegingsvrijheid. Het portret van Marie Jeannette, geschilderd door Jan Toorop, belichaamt de onvermoeibare zucht van vrouwen naar gelijke rechten. Presentator Jörgen Raymann bespreekt het met senior conservator schilderkunst Jenny Reynaerts.

Bekijk dit schilderij op: https://www.rijksmuseum.nl/nl/collectie/SK-A-4989

In het Rijksmuseum is powered by ING.

Zie ginds komt de stoomboot uit Spanje weer aan. Hij brengt ons Sint-Nicolaas, ik zie hem… niet staan? Het Sint-Nicolaasfeest van Jan Steen verbeeldt het sinterklaasfeest van vroeger. Maar waarom ontbreken Sinterklaas en Zwarte Piet op dit schilderij? En wat is de oorsprong van deze ogenschijnlijk oer-Hollandse traditie? Presentator Jörgen Raymann en senior conservator Geschiedenis Eveline Sint Nicolaas duiken in de geschiedenis van dit kinderfeest.

Bekijk dit schilderij op: https://www.rijksmuseum.nl/nl/zoeken/objecten?q=jan+steen&p=2&ps=12&st=Objects&ii=8#/SK-A-385,20

Ga voor meer informatie naar www.rijksmuseum.nl/podcast

In het Rijksmuseum is powered by ING.

Op 22 juni 1667 bereikt de Tweede Nederlands-Engelse oorlog een kantelpunt. Hollandse oorlogsschepen bestormen de rivier de Medway en brengen daar de Engelse vloot tot zinken. Het vlaggenschip de Royal Charles wordt als trofee meegesleept naar Nederland. De spiegelversiering hangt nu in het Rijksmuseum, als herinnering aan een roemrijke geschiedenis op zee. Maar was dit kleine landje echt zo’n grootmacht? Of bekijken we de maritieme geschiedenis teveel door een oranje bril? Conservator Maritieme Collecties Jeroen ter Brugge bespreekt het met presentator Jörgen Raymann.

Bekijk dit object op: https://www.rijksmuseum.nl/nl/collectie/NG-MC-239

Ga voor meer informatie naar [https://www.rijksmuseum.nl/podcast)

In het Rijksmuseum is powered by ING.

Druiven, bramen, citroenen en artisjokken. Aan de balk hangt een kalkoen, fazant en een houtsnip. Een overdaad aan lekkernijen is te zien op het 16de-eeuwse schilderij De welvoorziene keuken van Joachim Beuckelaer. Je kunt wel begrijpen waarom Jörgen hiervan smult. Maar voor wie was dit feestmaal eigenlijk bedoeld? Kon iedereen zich toen deze luxe veroorloven? En waarom heeft de schilder Jezus en Maria toegevoegd aan de achtergrond? Conservator vroeg-Nederlandse en Duitse schilderkunst Matthias Ubl bespreekt het met presentator Jörgen Raymann.

Bekijk dit schilderij op: https://www.rijksmuseum.nl/nl/collectie/SK-A-1451

Ga voor meer informatie naar rijksmuseum.nl/podcast

In het Rijksmuseum is powered by ING.

In deze bonusaflevering: modern Japans lakwerk, in het bijzonder de schrijfdoos “Het geluid der dingen”. Janine Abbring praat erover met Jan Dees, lakspecialist, verzamelaar en arts in ruste, en Menno Fitski, hoofd Aziatische kunst van het Rijksmuseum.

Modern Japans lak. Een fascinerende kunstvorm die je typisch Japans zou kunnen noemen. In een proces dat soms jaren duurt, worden versieringen van tientallen laagjes lak met ongelooflijke aandacht gemaakt. Het resultaat is vaak verbluffend en altijd verfijnd.
Het gaat om aandachtig en gedetailleerd kijken. Om de schoonheid van het verstilde natuurmoment.
Verzamelaar Jan Dees en conservator Menno Fitski vertellen over hun liefde voor deze bijzondere kunst in een gesprek met Janine Abbring. Wat is er zo mooi aan, zelfs een beetje magisch?

Wil je weten hoe de schrijfdoos "Het geluid der dingen" eruitziet? Ga dan naar rijksmuseum.nl/podcast.

De tentoonstelling Modern Japans lak is 1 juli t/m 4 september 2022 te zien in het Rijksmuseum.

De podcastserie In het Rijksmuseum is powered by ING

BONUS! Barbara Hepworth in de Rijksmuseumtuinen
In de ban van het Britse landschap

De beelden van Barbara Hepworth brengen de natuur weer dichtbij de mens. Ze hebben holtes en gaten, waarin licht verplaatst en het landschap zich openbaart. Op welke andere manieren zien we de natuur terugkomen in haar beelden? Wat vertellen ze over onze huidige relatie met de natuur? En waarom passen de beelden zo goed in de Rijksmuseumtuinen? Expert Ludo van Halem praat hierover met Janine Abbring aan de hand van drie sculpturen: River Form, Figure for Landscape en Conversation with Magic Stones.

Ga voor meer informatie naar: rijksmuseum.nl/podcast

In het Rijksmuseum is powered by ING.

We kennen hun gezichten van Breitners schilderijenreeks Meisje in kimono: Geesje en Anna Kwak. Door hun kinderlijke maar tegelijkertijd mysterieuze schoonheid spreken ze al decennia sterk tot onze verbeelding en worden hun levens vaak geromantiseerd. Op basis van jarenlang onderzoek en familiedocumenten vertelt Jenny Reynaerts nu voor het eerst het ware verhaal van Geesje, Anna en hun zussen Niesje en Aafje. Al jong verlieten ze Nederland en emigreerden ze naar Zuid-Afrika en Noord-Amerika. Daar voltrokken hun levens zich tegen het grimmige decor van de Boerenoorlog, de goudkoorts en het door de aardbeving van 1906 getroffen San Francisco.

Janine Abbring praat erover met Jenny Reynaerts, voorzitter van de werkgroep Vrouwen van het Rijksmuseum, die het boek Geesje & Anna. De wereld van Breitners beroemde modellen publiceerde. 

Wil je weten hoe de werken die besproken worden eruit zien? Kijk dan op rijksmuseum.nl/podcast.

Deze aflevering is mogelijk gemaakt door het  Vrouwen van het Rijksmuseum Fonds. 

Het gesprek kun je ook lezen via de uitgeschreven tekst. Die vind je hier: Geesje en Anna: schildersmodellen van Breitner (rijksmuseum.nl)

"In het Rijksmuseum" is powered by ING.

Rembrandt was 30 jaar toen hij in 1636 een schilderij van een vaandeldrager maakte. In 2021 werd dat schilderij voor 175 miljoen aangekocht door de Staat der Nederlanden, met steun van de leden van de Vereniging Rembrandt, de VriendenLoterij en het Rijksmuseum Fonds. Vanaf 2023 zal het schilderij permanent te zien zijn in het Rijksmuseum.

Host Janine Abbring gaat in deze BONUS-aflevering in gesprek met Rijksmuseum-directeur Taco Dibbits. Wat is een vaandeldrager eigenlijk? Waarom gebruikte Rembrandt zijn eigen gezicht? En hoe gaat zo'n aankoop van 175 miljoen in zijn werk?

De vaandeldrager gaat on tour! Tussen 30 april 2022 en 8 mei 2023 zal het schilderij in verschillende musea in heel Nederland te zien zijn. Ga naar vaandeldragerontour.nl om te weten wanneer De vaandeldrager bij jou in de buurt is.

Ze werd onderscheiden met zilveren medailles van de academies in Parijs en Amsterdam en voor haar werk werden zowel in Nederland als Frankrijk hoge bedragen neergeteld. Met haar bloemstillevens verdiende ze genoeg geld om haarzelf en haar familie te onderhouden. En haar werk is prachtig. En toch kent bijna niemand meer Henriëtte Geertruida Knip. Ten onrechte, vindt Jenny Reynaerts, conservator schilderijen. Aan Janine Abbring vertelt ze waarom.

Kijk op de website rijksmuseum.nl/podcast om de tekeningen te bekijken.

De podcastserie in het Rijksmuseum is powered by ING.

De voet, de el, de duim, de morgen. Vóór het metrieke systeem werd ingevoerd had ieder land en daarin iedere regio een eigen manier om dingen te meten. Aan het eind van de 18de eeuw kwam er in Frankrijk een behoefte om in heel Europa één meetsysteem te hanteren: dat was toch veel eenvoudiger? Hoe men tot de meter kwam en waarom een meter een meter is, vertelt conservator Maria Holtrop in deze aflevering van In het Rijksmuseum.

Wil je meer weten? Ga dan naar rijksmuseum.nl/podcast

In het Rijksmuseum is powered by ING

In het Rijksmuseum hangen heel veel portretten: zelfportretten, familieportretten, kunstenaarsportretten, groepsportretten en nog meer. Er is echter één familieportret waarbij de vrouw des huizes zich liet afbeelden zoals je zelden ziet. Ze laat zich afbeelden terwijl haar ze haar kind de borst geeft. Presentator Janine Abbring spreekt hierover met conservator kostuum Bianca du Mortier.

Wil je meer weten? Ga naar Rijksmuseum.nl/podcast

De podcastserie In het Rijksmuseum is powered by ING

In 2021 was de tentoonstelling Slavernij te zien in het Rijksmuseum. Een tentoonstelling waarin het slavernijverleden in voormalig Nederlandse koloniale gebieden centraal stond, en de weerslag van dat verleden op het Nederland van toen en nu.
Presentator Jörgen Raymann gaat in gesprek met Hoofd Geschiedenis en conservator van de tentoonstelling Valika Smeulders, en met Gijs Stork, een van de sprekers van de audiotour. Samen kijken ze terug op de tentoonstelling. Wat waren hun ervaringen? Daarnaast kijken ze samen naar de toekomst. Hoe blijven de verhalen die in de tentoonstelling te zien waren blijvend zichtbaar in de verhalen die het Rijksmuseum vertelt?

De online verhalen van de Slavernij-tentoonstelling zijn te vinden op rijksmuseum.nl/slavernij

De teksten van &Slavernij zijn gebundeld in een boekje en te vinden op de website: https://www.rijksmuseum.nl/nl/onderzoek/ons-onderzoek/geschiedenis/1500-1600/en-slavernij

Bij de tentoonstelling verscheen ook een catalogus, getiteld ‘Slavernij’. Te koop via de webshop van het museum: https://www.rijksmuseumshop.nl/nl/slavernij-nl

De podcast ‘In het Rijksmuseum’ is powered by ING.

Ze kijkt wat afwezig langs je heen: een vrouw met een kind op haar arm. Een middeleeuws Mariabeeld? Daar lijkt het beetje op, maar ze staat in de vitrine tussen spullen uit Kanton, in een van de zalen gewijd aan de 18de eeuw. Wie is deze vrouw, wat weten we over haar en haar kind? En over dit beeldje? Lydia Randt, conservator in opleiding, ging op zoek naar het verhaal achter dit beeld, en ontdekte dat het anders zit dan we dachten. Ze praat erover met host Janine Abbring.

Bekijk de verzameling afbeeldingen met extra informatie die Lydia Randt bijeenbracht, in Rijksstudio: https://www.rijksmuseum.nl/nl/rijksstudio/1494901--lydia-randt/verzamelingen/een-dame-in-djatihout-een-18de-eeuws-beeldje-uit-batavia?ii=0&p=0.

Tegenwoordig is het heel makkelijk om een kopietje uit de printer te halen, maar als je vroeger een reproductie nodig had dan werd die met de hand gemaakt. De innovaties die in de 18de eeuw door Maria Catharine Prestel en haar man werden doorgevoerd in kleurenprenten, vormen nog steeds de basis voor dat kleurenkopietje uit de printer.

Presentator Janine Abbring spreekt met specialist 18de en 19de-eeuwse prentkunst Manon van der Mullen over het werk en leven van Maria Prestel, aan de hand van een mooi voorbeeld uit de collectie van het Rijksmuseum.

Voor meer informatie, ga naar: rijksmuseum.nl/podcast

De podcastserie In het Rijksmuseum is powered by ING.

In een kleine hoekzaal hangen 62 schilderijen waarop we het dagelijks leven in Istanbul zien, maar ook het hofleven van de sultan: dansende derwisjen, geestelijk leiders, een gezicht op de Bosporus en de audiëntie van de Nederlandse ambassadeur Cornelis Calkoen bij de sultan. Via de schilderijen leren we het Istanbul in de 18de eeuw kennen, deze ambassadeur én de geheimzinnige vrouw op het portret boven de deur.

Janine Abbring vraagt Eveline Sint Nicolaas, senior conservator van de afdeling Geschiedenis, het hemd van het lijf over deze schilderijen. Over de tulpensultan, pilav voor het elitekorps, en een brandspuit als cadeau.

Wil je weten hoe de schilderijen eruit zien? Ga dan naar rijksmuseum.nl/podcast of kom naar het Rijksmuseum, zaal 1.3.

De podcastserie In het Rijksmuseum is powered by ING.

Een complete kamer uit een Amsterdams grachtenpand waar je je even in de 18de eeuw waant: de Beuningkamer. Een overrompelend openhaard-stuk van marmer, hout en met een schilderij erop. Spiegels, een bewerkt plafond vol symboliek en bewerkte dubbele houten deuren.
Conservator 18de-eeuwse schilderkunst Josephina de Fouw vertelt aan Janine Abbring over deze kamer: waarom zij hem zo mooi vindt, hoe de kamer werd gered, en over degenen die hem lieten bouwen: Matthijs en Catharina Beuning. Zij waren lid van het religieuze broederschap de Hernhutters, die samenkwamen in deze kamer, en steenrijk. Maar helaas leefden ze niet lang en gelukkig. Hoe dat kwam, hoor je in deze aflevering.

Kijk op rijksmuseum.nl/podcast als je de foto's van de kamer wilt zien. Of kom naar het Rijksmuseum, zaal 1.6.

De Amsterdamse grachtenkamer is in bruikleen van het Amsterdam Museum.

De podcastserie in het Rijksmuseum is powered by ING.

Ze hadden misschien wel de meest intense vriendschap uit de Nederlandse literatuur (of was het meer dan dat?): Betje Wolff en Aagje Deken. Ze woonden samen, schreven samen en waren onafscheidelijk tot aan hun dood. Hun portretten werden op glazen gegraveerd, wat bijna nooit gebeurde bij vrouwen. Het glas met het portret van Aagje Deken was al in het Rijksmuseum, onlangs kwam die van Betje Wolff erbij. Nu zijn ze voor altijd weer samen.

Janine Abbring praat erover met Maartje Brattinga, conservator glas.

De glazen zijn in een minitentoonstelling te zien tot met 15 november 2021, in zaal 1.8. De nabijgelegen zaal, 1.10 toont verschillende stippelgravures die refereren naar de patriottenstrijd.

Kijk op de website om de glazen te bekijken.

Wat er zoal ter sprake komt? Wie zijn Betje Wolff en Aagje Deken, wat maakt de glazen zo bijzonder? Wie was David Wolff die de glazen graveerde en wat deden mensen met zulke glazen? Ongelooflijk hoeveel dingen samen kunnen komen in twee glazen.

Het glas van Betje Wolff dat wordt besproken in deze aflevering is in 2020 verworven met financiële hulp van een particuliere schenker.

De podcastserie in het Rijksmuseum is powered by ING.

Het is 1596, ontdekkingsreizigers Willem Barentsz en Jacob van Heemskerck proberen via de Noordpool een zeeroute naar Azië te vinden. Maar het schip vriest vast bij Nova Zembla en de bemanning moest er maandenlang zien te overwinteren. Van de zeventien opvarenden keerden er twaalf terug. Resten van het schip en het huis waar ze in verbleven zijn teruggevonden en vormen een tijdscapsule naar de 16de eeuw. Hoe zag hun leven er daar uit en hoe wisten ze te overleven? 

Humberto praat erover met conservator geschiedenis, Jan de Hond. 

Wil je weten hoe de objecten eruit zien? Of lees je liever de uitgeschreven tekst? Kijk dan op rijksmuseum.nl/podcast

“In het Rijksmuseum” is powered by ING

Van machthebbers tot middenklasse; steeds meer mensen lieten in de 15de en 16de eeuw een portret van zichzelf maken.

Ieder onderdeel werd geregisseerd: gezichtsuitdrukking, symboliek, houding, achtergrond en kleding. Waar voor de een schoonheid het belangrijkste was, wilde de ander gezag uitstralen. Maar bovenal zegt ieder portret ons: Vergeet me niet!

In deze aflevering gaat presentator Janine Abbring in gesprek met conservatoren Matthias Ubl en Friso Lammertse over de opkomst van het renaissance-portret en de internationale topstukken die zij voor deze tentoonstelling bij elkaar hebben gebracht. 

Ga voor meer informatie naar: rijksmuseum.nl/podcast. 

De podcastserie in het Rijksmuseum is powered by ING.

Twee grote, scherp gesneden vlakken, eentje blauw, de ander geel. Een soort rechtopstaand, gevouwen schilderij. Het is het beeld Yellow Blue van Ellsworth Kelly, deze zomer voor het eerst in Nederland te zien in de tuin van het Rijksmuseum. Wat maakt het zo fascinerend? Mag je een beeld als Yellow Blue zo maar overschilderen? En welke band had Amerikaan Kelly met Europa en Nederland in het bijzonder? Experts Carel Blotkamp en Ludo van Halem praten erover met Janine Abbring.

Ellsworth Kelly (1923-2015) was een schilder, tekenaar en beeldhouwer uit de Verenigde Staten. In deze tuintentoonstelling staan zijn beelden centraal, die in nauw verband staan met zijn teken- en schilderwerk. Vaak gebruikte hij dezelfde vormen, op hetzelfde formaat, in zowel zijn schilderijen als zijn beelden.

Kelly bestudeerde concrete voorwerpen en architectonische details in zijn directe omgeving. Hij ontleende omtrekken en vormen aan de werkelijkheid, die hij uitwerkte tot zuivere abstractie. Net als zijn schilderijen zijn de geschilderde oppervlakken van zijn beelden altijd neutraal, zonder een spoor van handmatige bewerking.

Niet alleen Amerikaanse, ook Europese kunst beïnvloedde Kelly. Toen hij van 1948 tot 1954 in Frankrijk woonde, bezocht hij veel musea en ontmoette hij kunstenaars als Jean Arp en Constantin Brancusi. Door zijn liefdesrelatie met Geertjan Visser, broer van beeldhouwer Carel Visser, bezocht hij in die jaren ook Nederland waar hij kennismaakte met het werk van onder anderen Piet Mondriaan en Gerrit Rietveld.

Ellsworth Kelly in de Rijksmuseumtuinen
De tentoonstelling is samengesteld door gastconservator Alfred Pacquement in samenwerking met de Ellsworth Kelly Studio, Spencertown, New York. Gratis toegankelijk tot en met 24 oktober 2021.

Cupido, Amor, l’Amour Menaçant. Drie namen voor een van de favoriete marmeren beelden op de afdeling 18de eeuw van het Rijksmuseum. Het is een herkenbaar beeld voor menig bezoeker: de ondeugende blik van het jongetje met de pijlenkoker in zijn linkerhand, die op het punt staat iemand stiekem met liefde te raken. Presentator Jörgen Raymann spreekt over de maker van het beeld en over de opdrachtgever, met senior conservator beeldhouwkunst Frits Scholten. 

Wil je weten hoe het werk eruitziet? Ga naar: Zittende Amor, Étienne-Maurice Falconet, 1757 - Rijksmuseum

De podcastserie in het Rijksmuseum is powered by ING.

Een rossige baard, blauw colbert en stadse hoed. Menig bezoeker zal meteen het gezicht van de beroemde schilder Vincent van Gogh herkennen in het portret dat in deze aflevering wordt besproken. De schilder maakte dit portretje op karton in Parijs, de plek waar Van Gogh enkele jaren woonde met zijn broer Theo. Presentator Jörgen Raymann spreekt met senior conservator 19de-eeuwse kunst Jenny Reynaers over het bijzondere leven en werk van Vincent van Gogh. 

Wil je weten hoe het werk eruitziet? Ga naar: Zelfportret, Vincent van Gogh, 1887 - Rijksmuseum

De podcastserie in het Rijksmuseum is powered by ING.