"حوار": هي مدونة صوتية حوارية تصدرها مؤسسة أتاسي باللغة العربية بهدف الترويج للفن السوري الحديث والمعاصِر، وإلقاء الضوء على تجارب الفنانين/ات والقيّمين/ات السوريين/ات وأعمال الباحثين/ات المهتمين/ات بالفن السوري.
مؤسسة أتاسي
انطلقت مؤسسة أتاسي للفنون والثقافة سنة ٢٠١٦ كامتداد لإرث غاليري أتاسي الذي تأسس في سوريا عام ١٩٨٦. مهمة المؤسسة هي الحفاظ على الفن والأرشيف السوري الحديث والمعاصِر والترويج لهما، ودعم الفنانين والفنانات، وتشجيع الفكر النقدي والبحثي من خلال إنتاج المعرفة.
———————————————
Hiwar is a podcast by the Atassi Foundation for Arts and Culture. It’s a series of interviews in Arabic with Syrian artists, curators, and researchers interested in Syrian modern and contemporary art.
Launched in 2016, The Atassi Foundation for Arts and Culture is an extension of the legacy of the Atassi Gallery, founded in Syria in 1986. The Foundation's mission is to preserve and promote modern and contemporary Syrian art and archives, support artists, and encourage research and critical thought through knowledge production.
Site
RSS
Apple
Données mises à jour le 15/08/2026
Classements récents
Dernières positions dans les classements Apple Podcasts et Spotify.
Liens partagés entre épisodes et podcasts
Liens présents dans les descriptions d'épisodes et autres podcasts les utilisant également.
Découvrez des podcasts liées à Hiwar | حوار. Explorez des podcasts avec des thèmes, sujets, et formats similaires. Ces similarités sont calculées grâce à des données tangibles, pas d'extrapolations !
في الحلقة الرابعة من الموسم الثاني من مدونة حوار الصوتية نستضيف الكاتبة الفنيّة والصحفية السورية روعة طلس, والتي حدثتنا عن مسارها المهني في مجال الكتابة الفنية، وعن بعض لقاءاتها مع فنانين وفنانات من المنطقة.
سُجلت الحلقة في تاريخ ١٧ أكتوبر تشرين الأول ٢٠٢٥. من إعداد وتقديم رهام قنوت رفاعي.
نبذة عن الضيفة:
روعة طلس، كاتبة وصحفية سورية مستقلة متخصصة في الفن والثقافة في جنوب غرب آسيا وشمال افريقيا ومجتمعات الشتات من المنطقة. ولدت في اليابان لأبوين سوريين، ونشأت في الإمارات العربية المتحدة. حصلت على درجتي ماجستير في تاريخ الفن من جامعة كنت في باريس، ومن كلية الدراسات الشرقية والأفريقية في لندن (SOAS). تقيم في دبي، ونُشرت كتاباتها في منصات ومنشورات عدة.
A Conversation with Art Writer and Journalist Rawaa Talass
In the fourth episode of Hiwar's second season, we hosted Syrian art writer and journalist Rawaa Talass, who reflected on her career and path as an art writer and journalist and shared anecdotes from her encounters and interviews with artists from the region.
The episode was recorded on Oct 17, 2025. It is prepared and presented by Reham Kannout Alrefaie.
About the guest:
Rawaa Talass is a Syrian freelance writer and journalist specializing in art and culture in Southwest Asia, North Africa, and the region's diaspora communities. Born in Japan to Syrian parents, she grew up in the United Arab Emirates. She holds two master's degrees in art history, one from the University of Kent in Paris and the other from the School of Oriental and African Studies (SOAS) in London. Based in Dubai, her writings have been featured in various platforms and publications.
في الحلقة الثالثة من الموسم الثاني من مدونة حوار الصوتية نستضيف القيّمة الفنيّة السورية آلما سالم التي حدثتنا عن محطات مختلفة في مسارها المهني المتنوع، وناقشت تطلعاتها المستقبلية وأولويات العمل الثقافي والفني في سوريا اليوم.
سُجِلت الحلقة في تاريخ ١٢ سبتمبر أيلول ٢٠٢٥. من إعداد وتقديم رهام قنوت رفاعي.
نبذة عن الضيفة:
آلما سالم خبيرة ثقافية وقيمة فنيّة، ذات تجربة غنية متعددة الأنواع الفنية تمتمد على أكثر من ثلاثين عاماً، وهي مساهمة في العلاقات الثقافية الدولية، وحماية التراث بالإضافة إلى العمل السياسي والنسوي.
عملت مع المعهد الفرنسي للشرق الادنى، ثم أشرفت على برامج الفنون في المنطقة في المجلس الثقافي البريطاني. نظّمت معارض تبحث في تقاطع المساحات الفنية والسياسية عُرضت بالتوازي مع ملتقياتٍ دولية. شغلت منصب المديرة التنفيذية للحركة السياسية النسوية السورية منذ عام ٢٠١٩، وتعمل كمستشارة لمؤسسات ثقافية حكومية وغير حكومية، وتدير محترفها الخاص (Atelier Alma) للاستشارات الثقافية ولتنظيم المعارض الفنية، بين مونتريال ودمشق.
روابط الكترونية أُشيرَ لها في الحلقة:
الموقع الالكتروني لـِ Atelier Alma محترف القيّمة الفنيّة آلما سالم
Episode Title: A Conversation with Syrian Art Curator Alma Salem
In the third episode of Hiwar's second season, we host Syrian art curator Alma Salem. She discusses the key stages of her career, shares her future goals, and outlines the priorities for cultural and artistic work in Syria.
الهوية والوسائط الرقمية الجديدة مع الفنانة السورية سلافة حجازي
في الحلقة الثانية من الموسم الثاني من مدونة حوار الصوتية نستضيف الفنانة السورية سلافة حجازي التي حدثتنا عن الهوية والوسائط الرقمية الجديدة، وأثرهما على الفن والمجتمع.
سُجلت الحلقة في تاريخ ٢٤ مايو أيار ٢٠٢٥. من إعداد وتقديم رهام قنوت رفاعي.
نبذة عن الضيفة:
سلافة حجازي هي مخرجة وفنانة متعددة الوسائط، تُقيمُ وتعمل في برلين في ألمانيا. وُلدت في دمشق، ودرست في المعهد العالي للفنون المسرحية في دمشق، حيث تخصّصت في الدراسات الدرامية، ثم في أكاديمية شتاتيلشوليه للفنون الجميلة في فرنكفورت في ألمانيا، وهي مرشحة لنيل درجة الماجستير في فن الوسائط الجديدة.
بفضل خلفيتها في المسرح والرسوم المتحركة والفن المفاهيمي والأفلام، ابتكرت سلافة مجموعة متنوعة من الأعمال التي تُقاطع بين مختلف الوسائط والتقنيات الرقمية، بما في ذلك الأعمال التركيبية متعددة الوسائط والواقع المعزز والرسوم التوضيحية الرقمية والمطبوعات العدسية وأفلام الرسوم المتحركة، بالإضافة إلى المشاريع التشاركية والتعليمية الترفيهية.
تتواجد أعمالها الفنّية في مجموعات شهيرة مثل المتحف البريطاني في لندن ومؤسسة بارجيل للفنون في الشارقة ومؤسسة IMS في كوبنهاجن.
Episode Title: Identity and New Media with Syrian Artist Sulafa Hijazi
In the second episode of the second season of Hiwar, we host Syrian artist Sulafa Hijazi, who talks about identity and new media, and their relation to art and society.
العاطفة والذاكرة في أعمال الفنان السوري عادل داوود
في الحلقة الأولى من الموسم الثاني من مدونة حوار الصوتية نستضيف الفنان السوري عادل داوود والذي حدثنا عن الأبعاد العاطفية والذاكرة في أعماله التعبيرية.
سُجلت الحلقة في تاريخ ٥ فبراير شباط ٢٠٢٥. من إعداد فريق مؤسسة أتاسي ومن تقديم رهام قنوت رفاعي.
نبذة عن الضيف:
وُلِدَ عادل داوود في الحسكة عام ١٩٨٠، ودرس في معهد الفنون فيها، ثم تخرج من كلية الفنون الجميلة قسم التصوير الزيتي في ٢٠١١، وانتقل إلى النمسا في عام ٢٠١٣.
تمزج أعمال عادل بين التجريدية والتعبيرية، وتبتعد عن التشخيص والمباشرة في محاولة لاستكشاف جوهر الطبيعة البشرية والتجارب الجمعية، فتتداخل الخطوط والمساحات اللونية لتصور أشكالاً بشريّة غالباً ما تبدو مشرذمة في الفراغ، تحمّلها الألوان أبعاداً عاطفية وذاكراتية أو حتى عنيفة ومؤلمة، وتتحول الشخوص في أعمالٍ أخرى إلى كائنات وحشيّة هجينة يسميها الفنان بمخلوقاتٍ أسطورية، تناظرنا بعيونها أو تكشر عن أنيابها، فتقدم دلالات متنوعة.
أقام عادل معارض فردية وشارك في معارض جماعية في العديد من الدول، كما وأن أعماله مقتناة من قبل متاحف ومؤسسات مرموقة.
In the first episode of the second season of Hiwar, we host Syrian artist Adel Dauood, who talks about the emotional and mnemonic dimensions of his expressionist work.
في الحلقة السادسة والأخيرة من الموسم الأول من مدونة حوار الصوتية نستضيف القيّم الفني والكاتب والباحث في الفن السوري سارية الميداني والذي حدثنا عن التنسيق الفني وآفاق العمل المتحفي في سوريا.
سُجلت الحلقة في تاريخ ١٣ ديسمبر كانون الأول ٢٠٢٤. من إعداد فريق مؤسسة أتاسي ومن تقديم رهام قنوت رفاعي.
نبذة عن الضيف
وُلِدَ سارية في دمشق، سوريا، ودرس الفنون في جامعة القلمون. غادر سوريا عام 2014 إلى الولايات المتحدة طالباً اللجوء. يعمل حالياً كمساعد مديرة أمناء وقيّمي متحف سولومون آر. غوغنهايم في مدينة نيويورك، حيث يقوم بمهام إدارية وتنسيقية وبحثية. خارج إطار عمله في غوغنهايم، يركّز الميداني في أبحاثه على الفن السوري وفنانيه وأرشفة أعمالهم، ويرى في هذا التخصص ضرورة من أجل وضع المشاريع الفنية في سياقاتها والدعم والترويج لها. نُشرت له مواد متنوعة عبر منصات إعلامية متنوعة. مؤخراً، عمل الميداني مع الدكتورة الأمريكية آنيكا لينسن الأستاذة في جامعة بيركلي.
روابط الكترونية لمعلومات أُشيرَ لها في الحلقة
In the sixth and final episode of the first season of the Hiwar Podcast, we host Syrian curator, writer, and art researcher Saria AlMidani, who talks about curation and the prospects for museum work in Syria.
في الحلقة الخامسة من مدونة حوار الصوتية نستضيف الفنانة رندا مداح التي تحدثنا عن التي تحدثنا عن علاقتها بالجولان السوري المُحتل، وعن أعمالها التي تتناول قضايا كالذاكرة والأرض والوطن.
سُجلت الحلقة في تاريخ ٢٨ سبتمبر أيلول ٢٠٢٤. من إعداد وتقديم رهام قنوت رفاعي.
عن الفنانة:
وُلدت رندا مداح في قرية مجدل شمس عام 1983 ودَرَسَت الرسم والنحت في مركز "بيت الفن" فيها، وتخرّجت من كلية الفنون الجميلة في جامعة دمشق، قسم النحت عام ٢٠٠٥، وهي من مؤسسي مركز فاتح المدرس للفنون والثقافة في الجولان.
تابعت دراستها في القدس، وتلقت دورات في فن الحفر في أكاديمية الفنون والتصميم في عام 2007. وحصلت على درجة الماجستير في الفنون من المدرسة الوطنية للفنون الجميلة في باريس عام ٢٠٢٠.
تستخدم مداح خامات ووسائط متعددة، تشمل الرسم على الورق واللوحات والفيديو، وكثيراً ما تُركّز على تصوير أجساد ومشاهِد طبيعية، وتقدم أعمالاً تُعالج فيها قضايا مثل الذاكرة والأرض والوطن.
شاركت في العديد من المعارض الجماعية وأقامت معارض فردية آخرها معرض "حدائق معلقة" في غاليري الطبري في دبي والمستمر لغاية ١ نوفمبر تشرين الأول ٢٠٢٤.
في الحلقة الرابعة من مدونة حوار الصوتية نستضيف الفنانة عزة أبو ربعية التي تحدثنا عن تأثير تجاربها المعاشة على الموضوع والتقنية في فنها.
سُجلت الحلقة بتاريخ ٢٤ تموز يوليو ٢٠٢٤. من إعداد وتقديم رهام قنوت رفاعي.
عن الفنانة:
عزة أبو ربعية فنانة تشكيلية سورية، درست الطباعة الفنية وتخرجت من كلية الفنون الجميلة في جامعة دمشق عام 2002. فازت بالجائزة الأولى لمسابقة فناني الحفر الشباب في دمشق عام 2006، وعملت كرسامة رسم إيضاحي لكتب الأطفال وفي الرسوم المتحركة في دمشق بين الأعوام 2001-2016.
بقي الحفر شغفها الأول، فشاركت في العديد من بينالي الحفر في أوروبا بين الأعوام 2002 و2016. إلى أن انتقلت إلى لبنان عام 2017 بعد اعتقالها لمدة 4 أشهر في سوريا. أقامت 4 معارض فردية في بيروت بين الأعوام 2018-2023 وهي مُمَثلة في غاليري صالح بركات في بيروت منذ عام 2022.
شاركت في العديد من المعارض الجماعية، وتوجد أعمالها في مجموعات خاصة وعامة
In the fourth episode of the Hiwar podcast, we speak to artist Azza Abo Rebieh about how her lived experiences shape the topics and techniques she uses in her art.
في الحلقة الثالثة من مدونة حوار الصوتية نستضيف الفنان خالد تكريتي الذي حدثنا عن جماليات ومفاهيم تستهويه وعن أحداث وتجارب أثرت في فنه.
سُجلت الحلقة بتاريخ ٩ نيسان أبريل ٢٠٢٤. من إعداد وتقديم رهام قنوت رفاعي.
عن الفنان:
ولد خالد تكريتي في بيروت في عام ١٩٦٤ ودرس الهندسة المعمارية في جامعة دمشق في سورية لتصبح فيما بعد اللوحة شغفه الكبير. انتقل إلى باريس في عام ٢٠٠٦ ودرس الحفر في "أتوليه" باريس للفنون الجميلة حيث تخرج عام ٢٠١١، وفن الكتب المصورة أو الـ (Comic books) في أكاديمية بروكسل للفنون وتخرج منها عام ٢٠٢٠.
تركز معظم أعمال خالد على التشخيص وتجذبه جماليات الـ Pop-Art التي يوظفها بأسلوبه الخاص. تحمل مجموعة من أعماله حساً رمزياً، يتلاعب فيها باللون والمنظور ليقدم نقده للذات والمجتمع، وتحمل مجموعة أخرى القضايا السورية الراهنة ومآلات الحرب.
خلال مسيرته الفنية أقام العديد من المعارض الفردية وشارك في الكثير معارض جماعية، وعُرضت أعماله في متاحف حول العالم.
In the third episode of the Hiwar podcast, we speak to artist Khaled Takriti about aesthetics and concepts that appeal to him, and about events and experiences that influenced his art.
في الحلقة الثانية من مدونة حوار الصوتية نستضيف الفنانة خديجة بكر التي تحدثت إلينا عن مشروعها الفني بأبعاده السياسية والانسانية.
سُجلت الحلقة بتاريخ ١٦ نوفمبر تشرين الثاني ٢٠٢٣. من إعداد وتقديم رهام قنوت رفاعي.
عن الفنانة:
خديجة بكر فنانة متعددة التخصصات من أصل كردي سوري، مقيمة في مونتريال، وعضوة أساسية في مركز التاريخ الشفهي والقصص الرقمية في جامعة كونكورديا.
تبحث أعمالها التجهيزية في موضوعات اجتماعية وسياسية تتمحور حول مشاعر القلق وعدم اليقين في المنزل والوطن من حيث صلتهما بالاضطهاد والهوية والتهجير والذاكرة.
تقدم أعمالها المتعددة التخصصات، من فن النسيج والنحت والوسائط المتعددة، مساحات من التعاطف والفهم الأعمق عن طريق سرد القصص الأداء التشاركي.
أقامت بكر معارض فردية عدة في صالات ومؤسسات عدة في جميع أنحاء كندا، وشاركت في العديد من المعارض المشتركة حول العالم.
In the second episode of the Hiwar podcast, we speak to artist Khadija Baker about her art's political and humanitarian dimensions.
The episode was recorded on November 16, 2023. It is prepared and presented by Reham Kannout Alrefaie.
About the artist:
Khadija Baker is a Montreal-based, multidisciplinary artist of Kurdish-Syrian descent. She is also a core member of the Centre for Oral History & Digital Storytelling (COHDS) at Concordia University.
في الحلقة الأولى من مدونة حوار الصوتية نستضيف الفنان السوري علي قاف الذي تحدث إلينا عن مشروعه الفني بأبعاده الفلسفية والتقنية.
سُجلت الحلقة بتاريخ ١٩ سبتمبر أيلول ٢٠٢٣ من إعداد وتقديم رهام قنوت رفاعي.
عن الفنان:
وُلد قاف في مدينة وهران الجزائرية عام 1977، وتخرّج من معهد الفنون الجميلة في بيروت، وأكمل دراسته في جامعة الفنون في برلين تحت إشراف الفنانين مروان قصاب باشي وريبيكا هورن.
تستهوي علي وسائط وتقنيات مختلفة، فيعبر باللوحة والنحت والفيديو والتجهيز عن أفكارٍ وتأملات فلسفية في مفاهيم عدة كالحضور والغياب والمادة والفراغ والموروث الثقافي والهوية الفنية.
أعمال علي مقتناة في متاحف ومؤسسات فنية عربية وعالمية، وله العديد من المعارض الفردية والجماعية والإقامات الفنية.
In the first episode of the Hiwar podcast, we speak to the Syrian artist Ali Kaaf about his art's philosophical and technical dimensions. The episode was recorded on September 19, 2023. It is prepared and presented by Reham Kannout Alrefaie. About the artist:Born in 1977 in Oran, Algeria, Ali Kaaf graduated from the Institut des Beaux-Arts in Beirut and continued his studies at Universität der Künste in Berlin under the supervision of professors Marwan Kassab Bachi and Rebecca Horn.Ali is drawn to different mediums and techniques. Through painting, sculpture, video, and installation, he expresses philosophical ideas and reflections on concepts such as presence and absence, matter and space, cultural heritage, and artistic identity.Ali's works are in collections of Arab and international museums and art institutions, and he has numerous solo and group exhibitions and artistic residencies.Links mentioned in the episode:
The episode was recorded on Sep 12, 2025. It is prepared and presented by Reham Kannout Alrefaie.
About the guest:
Alma Salem is a cultural expert and art curator with over thirty years of multidisciplinary experience. She is actively involved in international cultural relations, heritage preservation, and political and feminist activism. She worked with the Institut Français du Proche-Orient, then oversaw regional arts programs at the British Council. She has curated exhibitions exploring the intersection of art and politics, presented alongside international forums. Since 2019, she has served as Executive Director of the Syrian Women’s Political Movement. She consults for governmental and non-governmental cultural institutions and runs her practice, Atelier Alma, a cultural consultancy and art curation firm, in Montreal and Damascus.
The episode was recorded on May 24, 2025. It is prepared by and presented by Reham Kannout Alrefaie.
About the guest:
Born in Damascus, Syria, Sulafa Hijazi is a Berlin-based director and interdisciplinary artist. She studied at the Higher Institute of Dramatic Arts in Syria, majoring in dramatic studies, and at the Städelschule Contemporary Fine Art Academy in Frankfurt, Germany. Currently, she’s finishing a Master in New Media Design in Berlin.
With a background in theater, animation, conceptual art, and films, she has created a diverse range of work that intersects various media and digital technologies, including multimedia installations, augmented reality, digital illustrations, lenticular prints, and animated films, as well as participatory and edutainment projects.
Her artworks have been exhibited in numerous galleries and museums, featured on online platforms, newspapers, and books, and are part of acclaimed art collections such as the British Museum in London, Barjeel Art Foundation in Sharjah, and International Media Support (IMS) in Copenhagen.
The episode was recorded on February 5, 2025. It is prepared by the Atassi Foundation team and presented by Reham Kannout Alrefaie.
About the guest:
Adel Dauood, born in Al Hasakah in 1980, studied at the Art Institute in Al Hasakah and graduated from the Faculty of Fine Arts, Department of Oil Painting in 2011. He moved to Austria in 2013.
Adel's work blends abstraction and expressionism, moving away from Figurative and literal expression in an attempt to explore the essence of human nature and collective experiences. Lines and color spaces intertwine to depict human forms that often appear fragmented in the void, with colors that carry emotional, mnemonic, or even violent and painful dimensions. In other works, the figures transform into hybrid monstrous beings that the artist calls mythological creatures, which watch us with their eyes or bare their fangs, implying various connotations.
Adel held several solo exhibitions and participated in group exhibitions in many countries. His works are collected by prestigious museums and institutions.
The episode was recorded on December 13, 2024. It is prepared by the Atassi Foundation team and presented by Reham Kannout Alrefaie.
About the guest
Born in Damascus, Syria, Saria studied art at the University of Kalamoun. He left Syria in 2014 and sought asylum in the U.S. He is the Assistant to the Chief Curator at the Solomon R. Guggenheim Museum in New York, where he is responsible for various administrative and curatorial functions. Outside of his work at the Guggenheim, AlMidani’s research focuses on Syrian art and artists, which is rooted in the simple yet dire need to research, archive, contextualize, and advocate for them. He has published various materials across various media platforms. Most recently, AlMidani worked with Dr. Anneka Lenssen, at UC-Berkeley.
In the fifth episode of the Hiwar podcast, we speak to artist Randa Maddah about her relationship with the Occupied Syrian Golan, and themes such as memory, land, and homeland that her works tackle.
The episode was recorded on September 28, 2024. It is prepared and presented by Reham Kannout Alrefaie.
About the artist:
Randa Maddah was born in Majdal Shams village in 1983. She studied painting and sculpture at the Beit al-Fan Center in Majdal Shams and graduated later from the Faculty of Fine Arts at Damascus University Sculpture Department in 2005. She is one of the founders of the Fateh Al Mudarris Center for Arts and Culture in Golan.
She continued her studies in Jerusalem and took courses in printmaking at the Academy of Arts and Design in 2007. In 2020, she received her Master of Arts degree from the Ecole Nationale des Beaux-Arts de Paris.
Maddah expresses herself through several media, from drawing and painting to film and video, frequently focusing on depictions of bodies and landscapes, creating works that address issues such as memory, land, and homeland.
The episode was recorded on July 24, 2024. It is prepared and presented by Reham Kannout Alrefaie.
About the artist:
Azza Abo Rebieh, a Syrian visual artist and printmaker, graduated from the Faculty of Fine Arts at Damascus University in 2002. She won the first prize in the Youth Printmakers competition in Damascus in 2006. She worked in animation and children's book illustration in Damascus between 2001 and 2016.
Printmaking remained her primary passion. She participated in numerous printmaking biennials in Europe between 2002 and 2016. She moved to Lebanon in 2017 after being detained for four months in Syria. She had four solo exhibitions in Beirut between 2018 and 2023. Since 2022, she's been represented at the Saleh Barakat Gallery in Beirut.
She participated in many group exhibitions, and her work is featured in private and public collections worldwide.
The episode was recorded on April 9, 2024. It is prepared and presented by Reham Kannout Alrefaie.
About the artist:
Born in Beirut in 1964, Khaled Takriti studied architecture at Damascus University in Syria. Painting later became his great passion. He moved to Paris in 2006, studied engraving at the Atelier des Beaux-arts de Paris, and graduated in 2011. He also studied comic Art at the Academy des Arts de Bruxelles and graduated in 2020.
With an interest in pop art aesthetics, which he expresses in his particular style, most of his work focuses on the human figure. A group of his works carry a symbolic meaning, in which he uses color and perspective to present his criticism of the self and society. Other works dealt with the consequences of the war in Syria.
Takreti has held several solo exhibitions and has participated in many joint exhibitions. His works were/are on display in museums worldwide.
Her installations investigate social and political themes centered on the uncertainty of home and homeland as they relate to persecution, identity, displacement, and memory. Her multi-disciplinary installations (textile, sculpture, audio/video) involve participative storytelling and performance to create active spaces of empathy and greater understanding.
Baker has held several solo exhibitions in galleries and institutions across Canada, and has participated in many joint exhibitions around the world.
