Björn Nonnweiler singt über Liebe, seine Stadt, den Sommer und alles, was sein Leben so bietet. Reinhardt Mey und Hannes Wader „schauen dabei um die Ecke“.

Klaus Rothkegel komponiert Musik für Gitarre. Seine Einflüsse stammen aus der Klassik, aber er bezieht Inspiration aus verschiedenen Stilen. Im Interview spricht er von seinem Respekt vor der tradierten Form der Gitarre. Am Ende der Episode stellt er sein Stück "Eternal Love" vor.

Die Bourrée aus der Lautensuite ist eines der bekanntesten „Gitarrenstücke“ Bachs und reiht sich in die „Greatest Hits“ der Gitarrenliteratur ein. Es ist ein kleines Stück aus einem riesigen Universum der Kompositionen eines Genies.

„Let it be“ markiert als Song und als Album das Ende der Beatles. Hier die Geschichte eines Traumes und der Missverständnisse …

Ein Rundgang durch die Ausstellung beim Guitar Summit 23 in Mannheim. Im Interview sind Gesprächspartner von Baton Rouge mit einem besonderen Gitarrenmodell, AER mit einer neuen Verstärkergeneration und Acoustic Music Books mit Verlagsneuheiten.

Ladislav Padzdera spricht über sein neues Album, über Freundschaften und über Hell-Dunkel Malerei in der Barockzeit.

Heike Matthiesen präsentiert mit dem Album „Guitar Divas“ besondere Musik in einer meisterinnenhaften Interpretation.

Die aktuellen Alben von Lutz Konradt und Jürgen Saalmann vor. 

Alex Boldin hat sein erstes Album veröffentlicht. Im Podcast spricht er über Musik, Komposition und Tunings.

Sieben Weltwunder, sieben Töne der Tonleiter, sieben Tage in der Woche .... und nun auch sieben Soloalben von Ian Melrose. Der sieb(!)zigjährige spricht über das Zusammenspiel mit Musikerkolleg:innen, über seine Arrangements und darüber, was es mit dem "melrosian Touch" auf sich hat.

Er ist Musiker, Songschreiber und Produzent. Nun hat Pivo Deinert mit "Der schönste Weg" erstmals einen Song aus eigener Feder und eigenem Sologitarrenspiel und eigenem Gesang und in deutscher Sprache vorgelegt. Sehr hörenswert!

Joscho Stephan über Django, Etiketten, Improvisation und Üben

Christian Rosenau stellt sein neues Album vor, spricht darüber, wie seine Stücke entstehen und wie für ihn Literatur und Musik zusammenhängen.

Am Anfang war die Kreissäge. Später entstanden 70 Instrumente in unglaublicher Vielfalt.  Eduard Schielein alias "Glambfmbasdler" spricht über Gitarrenbau als sein Hobby.

Ein neues, innovatives Design für die Akustische Gitarre mit besonderen Materialien.

In der aktuellen Podcast-Folge spreche ich mit Sönke Meinen über sein neues Album, über das Komponieren und seine Musik als Selbstporträt.

Peter Autschbach und Samira Sygili sprechen über ihre Musik, ihre Erfahrungen mit Singen und verraten mehr über ihre Songs

Kate Rena spricht über Songwriting, Gitarrenspiel und bewegende Texte

Warum sind Stufenakkorde "geiles Zeug"? Warum soll man manchmal zu Jazz besser "alte Schlager" sagen? Antworten hier!

Die beiden Musiker sprechen über ihr neues Album mit Bearbeitungen von Mozarts Klaviersonaten für zwei Gitarren.

Die neuen Alben von Andreas Schulz & Circle Blue und der Marion & Sobo Band

Das Duo Nervling kündigt eine Pause auf unbestimmte Zeit an.

Der Sommerurlaub durch Dänemark und Norwegen hat den versierten Musiker im Wohnmobil wohl nicht ganz ausgefüllt. So ersann er eine "Idee des Tages" und komponierte an jedem Tag ein Gitarrenstück.

Ein Gespräch mit dem Komponisten und Gitarristen Malte Vief über AC/DC, Klassik und einem magischen A-Dur Akkord!

"Wie klingt es, wenn Musik aus dem Universum kommt, hier landet und die Menschen mit Licht und Liebe durchströmt? Im Podcast-Interview sprechen Jan Pascal und Alexander Kilian über ihr brandneues Cafe del Mundo - Album "Guitar Super Nova". Außerdem hört ihr etwas über die Aufnahmen im Abbey Road Studio, über Feuer und Wasser und die "Mundo-App".

Interessanter Typ mit guter Musik

Podcastinterview mit Sophie Chassée über Tapping, Tuning und Multitasking an der Gitarre.

Gespräch mit dem Nürnberger Gitarristen, Komponisten, Verleger und Veranstalter Stefan Grasse über das Album "Leise flehen meine Lieder" und über das Musikerleben im zweiten Lockdown.

Andreas Schulz ist ein "Hans Dampf auf allen Saitenstraßen". Viele kennen ihn als Chefredakteur des Zentralorgans der deutschen Gitarrenszene, der "AKUSTIK GITARRE". Aber er ist auch Workshopleiter, Produzent, Livemusiker und Buchautor. Da ihn dies offenbar nicht ausgelastet, stellt er in diesen Tagen sein frisch eingespieltes Album "Poem For A Glacier" vor. Im Podcastinterview habe ich mit Ihm über die Entstehung seiner Musik, seine Instrumente und über seine Vorstellung von Sound und Equipment gesprochen.

Verschiedene Musikstile, verschiedene Wohnorte und unterschiedliche musikalische Projekte. Max Frankl ist mit ein paar Fragen kaum „einzufangen“. Im Podcast-Interview erfahrt ihr, worauf er sich künftig konzentrieren wird, wie es zu dieser Breite an Aktivitäten kam und das er sich auch eigentlich gar nicht in die Kategorie „Jazzgitarrist“ einordnen mag.

Über 300 Konzerte, etliche Preise auf Wettbewerben und nun schon ein zweites Album. „Nuances“ heißt das Werk von Denis Schmitz, das erstmals auch Eigenkompositionen enthält. Im Podcast-Interview spreche ich mit ihm über die Komposition „7 Short Pieces“ von Wolfgang Muthspiel, die erstmals auf diesem Album zu hören ist, über seine besonderen Gitarren, und über seine Begeisterung für Vinyl-Platten.

Im Podcast Interview spricht Judith Beckedorf über ihre Martin - Gitarre aus sehr besonderm Holz, über die Entstehung ihrer Songs und ihre Zeit in Nashville.

Der Gitarrist und Komponist Ladislav Pazdera erzählt vom Musizieren im Duo, von seinen Kompositionen und seinen Plänen für die Zukunft.

Heike Matthiesen erzählt von ihrem Engagement für das Frankfurter Archiv "Frau und Musik". Die Lebensleistung und die Musik von komponierenden Frauen sollte endlich entdeckt werden. Homepage Heike Matthiesen: https://heikematthiesen.com/ Homepage Archiv Frau und Musik: https://www.archiv-frau-musik.de/ Homepage gitarre.blog: https://gitarre.blog

Zwei musikalische Perlen, die das Licht der Welt erblickt haben und nun ihr Publikum suchen. Teja Gerken und Frank Fröhlich mit neuen Alben.

Christina Lux erzählt von ihrem besonderen Ansatz, den Menschen in den Workshops und erklärt, warum Musik für sie kein Wettbewerb ist.

Judith Heindorf erzählt von der Entstehungsidee und der Entwicklung der neuen Gitarrenplektren.

Gespräch mit Michael Dittmar über den Reiz der Cigar Box Guitars, die deutsche Szene und über Tipps zum Einstieg in den Bau dieser besonderen Instrumente. Michaels Webseite: mycigarbox.de Gitarre Blog: gitarre.blog

Gespräch mit Jacques Stotzem über seinen Kompositionsstil und seinen Weg als Berufsmusiker

Der Satz aus einer Plattenkritik im Magazin „Rolling Stone“ aus dem Jahr 1968 ist eine faszinierend-tragische Vorhersage. „Hendrix ist umwerfend, und ich hoffe, er ist als Erster auf dem Mond. Wenn er so weitermacht, schafft er das bestimmt.“ Hendrix war vieles – aber nie Mittelmaß. Er lebte ohne Rückfahrkarte. Er hat es im musikalischen Sinn auf den Mond geschafft, und im menschlichen Sinne ist er auf der Erde zerbrochen.

Stellen wir uns den nächtlich verlassenen Bahnhof in Hamm (Hamm??? Eine Stadt in NRW!) vor. Ein Typ mit einer Gitarre stolpert aus dem Zug, lächelt verklärt und will uns sein frisch im Zug komponiertes Stück vorspielen. Nachdem wir sicher sind, dass der Mann nicht völlig durchgeknallt ist, hören wir die Weltpremiere seines Songs „Train to Düsseldorf“.

Joe Pass spielte Jazz mit unvergleichlicher Technik und verhalf der Soloimprovisation auf der Gitarre zu Höhenflügen. Dabei war sein Leben alles andere als ein durchgängiger Höhenflug.

Es gibt wohl kaum einen Song, in dem sich jüngere Rock- und Bluesgeschichte so verdichtet, wie in Eric Claptons „Layla“. Hier die Geschichte eines Dreiecksverhältnisses und eines Songs im Wandel

Malte Vief und Andreas Schulz haben in diesen Tagen neue Alben herausgebracht. Beide Musiker beweisen ihre musikalische Bandbreite damit nochmals beeindruckend.

Silvio ist Musiker, Komponist, Buchautor, Workshoplehrer und noch viel mehr! Sehr interessant seine Ansichten zu seiner Arbeit und zur Entwicklung der Gitarrenszene zu hören.

"Der Song soll Leichtigkeit bringen. In dieser Zeit, in der politisch alles schwer und hart wird. Wir haben Grund, besorgt zu sein. Unser Ziel ist, dass wir trotzdem das Leben und den Frühling feiern können!" sagt Marcia Bittencourt zum Song "Molengo".

Martin Seeliger, Gründer und Chef von Lakewood, spricht mit mir über seinen Weg zum Gitarrenbau, über Hölzer und über Produktionsverfahren.