Unsere Genre-Double-Features kennt Ihr bereits zur Genüge. Nun wagen sich Kenan & Daniel in die Welt des Coming of Age. Denn der Zufall will es, dass aktuell zwei Filme dieses Genres für Furore sorgen.

Auf der einen Seite haben wir I Saw the TV Glow von Regisseur:in Jane Schoenbrun, der besonders von der LGBTQ-Community gefeiert wird. Auf der anderen Seite steht Dìdi, ein Werk über einen 23-jährigen Jungen mit taiwanesischen Wurzeln, der in den USA Anfang der 2000er durch die Pubertät taumelt.

Welche Gemeinsamkeiten die beiden Titel aufweisen und warum sie dennoch gänzlich unterschiedlich sind, das erzählen wir Euch in dieser Episode unseres Filmpodcast. Macht Euch bereit für Astralebenen, 90er-Jahre Trash-Serien, Transmetaphern, den AOL Instant Messenger, Paramore, Skateboarding, knuffige Omas, rebellische Teenager und … Fred Durst? Eine wilde Episode erwartet Euch, viel Spaß!

---

Instagram: https://www.instagram.com/filmfruehstueck/

Unser Nachgeholt-Format macht auch vor dem deutschen Film nicht halt. Dieses Mal erwischt es den Kollegen Kenan, der in Auftrag von Léo das deutsche Kulturgut „Kein Pardon“ nachholen durfte. Ob Kenan von Hape Kerkelings Showmaster-Auftritt ebenso begeistert ist, wie der Rest der Republik, erfahrt Ihr in dieser Episode unseres Filmpodcast.

---

Instagram: https://www.instagram.com/filmfruehstueck/

Wer hat an der Uhr gedreht, ist es wirklich schon so spät? Ja, ihr Leut, mit dem ersten Halbjahr ist Schluss für heut’! 2024 zeichnet sich durch eines aus: Unvorhersehbarkeit, denn das bisherige Serienjahr war schwieriger zu kalkulieren als die Jahre zuvor.

Während die großen Schwergewichte im zweiten Halbjahr bevorsteht, zeichnet sich das bisherige Jahr mit vielen neuen Serien aus. Jan und Kenan präsentieren in dieser Episode sowohl die besten neuen Serien des Halbjahres als auch ihre größten Enttäuschungen, Geheimtipps und natürlich auch die besten Staffeln alter Serien. All das wird in einem Ausblick abgerundet, worauf sich die beiden Serien-Connaisseure am meisten im zweiten Halbjahr freuen.

Serienepisoden sind rar gesät, der dafür umso informativer für alle, die dringend nach neuer Unterhaltung suchen. Also holt Stift und Notizblock raus, die Empfehlungen werden nur auf euch niederprasseln! Viel Spaß beim Hören! 

---

Instagram: https://www.instagram.com/filmfruehstueck/

Weihnachten steht unmittelbar bevor und um die Feiertage gebührend einzuläuten, haben Chrischi und Patrick die finale Episode des Adventsfrühstücks einfach mal auf den heiligen Abend verlegt. Und auch dieses Mal haben sich die beiden Weihnachtstoasts zusammengefunden, um über allerlei Themen zu quatschen. Viel Spaß beim vierten Adventsfrühstück Podcast.


Die Wiedergutmachung

Wenn ihr das dritte Adventsfrühstück aufmerksam verfolgt habt, dann wisst ihr, dass sich Chrischi und Patrick nach den Schrottwichteleien des letzten Jahres und auch der letzten Woche endlich was Gutes tun wollten. Die Wiedergutmachung sollte Filme beinhalten, die die beiden dieses Jahr erstmals sahen und für besonders gut befunden haben. Während sich Chrischi mit Kristen Stewart als Prinzessin Diana in Spencer beschäftigte, bekam Patrick mit Tick, Tick ... Boom! das Musical mit Andrew Garfield ans Herz gelegt.


Das Finale des Adventsfrühstück Podcast

In dieser Episode des Adventsfrühstück Podcast schildern euch die beiden, ob die Filme tatsächlich eine Wiedergutmachung waren oder doch eher enttäuschend. Außerdem gibt es heute keine weitere Ausgabe vom beliebten Amazon Quiz. Stattdessen fordert Chrischi den lieben Patrick heraus ein paar Quizfragen zum Thema Weihnachtsfilme zu beantworten. Wie er sich dabei schlägt und ein paar besinnliche Worte zum Jahresende, könnt ihr dann in der finalen Episode hören. 

Habt ihr alle der heute besprochenen Filme gesehen? Wie haben sie euch gefallen? Lasst uns das gerne in den Kommentaren oder auf Social Media wissen. Doch jetzt erstmal viel Spaß mit der vierten Episode des Adventsfrühstück Podcast 2022.


Timecodes

00:00:00 Intro
00:00:19 Begrüßung
00:04:43 Was haben wir zuletzt gesehen?
00:11:52 Besprechung des Wichtelns
00:30:28 Was haben wir bis und zu Weihnachten auf der Watchlist?
00:34:22 Last Quizmas
00:45:55 Ein Gedicht zur Weihnacht

---

Instagram: https://www.instagram.com/filmfruehstueck/

Das Filmjahr 2022 neigt sich dem Ende entgegen. Zeit also, dass wir uns in unserem A Year in Horror Podcast mal nicht mit den vergangenen, sondern mit diesem Horror-Jahr beschäftigen. In diesem Special haben sich Daniel und Patrick hierfür gebührende Unterstützung in Form unserer diesjährigen Gäst:innen ins Boot geholt. Was sind unsere Horror-Highlights 2022? Hört rein und findet es heraus.


A Year in Horror Podcast: Lächeln, Schreien, Töten

In dieser Spezial-Episode unseres A Year in Horror Podcast gibts ganz viel Bodies, Bodies, Bodies, denn das Horror-Jahr 2022 hat uns Gore-Barbaren ordentlich zum Lächeln und Schreien gebracht. Dabei bleiben wir dem Format treu und picken auch diesmal wieder die besten, die unterbewerteten sowie die geheimsten Filme, die in diesem Jahr über die Schirme flimmerten. Die Regeln für unsere Picks: Jeder Film, der 2022 seine Kino-, Streaming- oder Festivalpremiere in Deutschland feierte, durfte in die Verlosung.

Herausgekommen ist eine bunte Mischung hochwertiger Horror-Filme, die unterschiedlicher nicht sein könnte – und damit das Horror-Jahr 2022 perfekt zusammenfassen. Hochwertig waren in diesem Jahr auch unsere Gäst:innen, welche uns für diesen A Year in Horror Podcast ihre ganz persönlichen Jahreshighlights haben zukommen lassen. Freut Euch auf die Horror-Momente 2022 von Devils & Demons, Rahel Schmitz und unserem Sascha.

Zudem küren Patrick und Daniel den besten Antagonisten, den besten Kill, den besten Jump Scare, die unangenehmste Szene sowie die besten praktischen Effekte des Jahres. Und natürlich darf auch ein Ausblick auf das Horror-Jahr 2023 nicht fehlen: Welche Filme erwarten uns? Auf welche Trends hoffen wir? Und was könnte uns die Laune im neuen Jahr vermiesen?


A Year in Horror – Worum geht’s?

A Year in Horror ist unser ganz persönlicher Ausflug durch 50 Jahre Horror-Geschichte. Patrick und Daniel reisen dabei – mal zu zweit, mal mit Gast – durch die spannenden Epochen ihres Lieblings-Genres. Wie hat sich der filmische Horror entwickelt? Schlagen sich Trends der Zeit auch hier nieder?Zu jeder Episode bringt jeder Teilnehmende drei Filme mit:

• Best in Class: Was ist Dein liebster Horrorfilm des Jahres?
• Underrated: Welcher Horrorfilm aus dem Jahr bekam deutlich zu wenig Liebe?
• Top Secret: Was ist Dein Horror-Geheimtipp des Jahres?

In der ersten Staffel von A Year in Horror widmen wir uns den Jahren 2011, 2001, 1991, 1981 und zuletzt 1971. Für die zweite Staffel reisen wir dann in die Jahre 2012, 2002, 1992, 1982 und 1972. Dieses Spiel geht weiter, bis wir mit der abschließenden zehnten Staffel jedem Jahr von 1970 bis 2020 eine eigene Episode gewidmet haben.Gebt uns weiterhin gern Feedback. Stimmt Ihr mit unseren Picks überein oder haben wir eine echte Perle links liegen lassen? Was waren für Euch die prägenden Horrorfilme 2022? Und auf welche Kracher freut Ihr Euch 2023?

Wir wünschen Euch viel Spaß bei unserem Jahresrückblick 2022 im A Year in Horror Podcast.


Timecodes

00:00:00 Intro
00:03:46 Wie war das Horrorjahr 2022 für uns?
00:09:18 Best in Class
01:32:35 Underrated
02:05:32 Top Secret
02:40:14 Honorable Mentions
02:45:37 Die Awards
02:59:00 Kurzer Ausblick auf 2023
03:08:14 Weise Worte zum Schluss

---

Instagram: https://www.instagram.com/filmfruehstueck/

It's the most wonderful time of the year! Egal, ob bei Netflix, AppleTV+, Sky oder Disney+: Für Serien-Enthusiasten war das Jahr 2022 sehre gönnerhaft. Doch welche haben einen besonders nachhaltig Eindruck hinterlassen? Unsere Podcaster Patrick, Kenan und Jan präsentieren im Podcast die besten Serien 2022. Viel Spaß mit unserem Streamcatcher-Spezial!

Die besten Serien 2022 - unsere Favoriten

In einer Zeit, in der es Streaming-Dienste wie Sand am Meer gibt und dutzende Neuerscheinungen im Wochentakt um die Gunst der Zuschauerschaft buhlen. Da fällt es verständlicherweise dem einen oder der anderen schwer den Überblick zu behalten. Doch grämt euch nicht, denn dafür sind wir ja da. Gemeinsam mit unserem Serien-Experten Jan wollen wir euch die Entscheidung etwas erleichtern und vielleicht auch den ein oder anderen Eintrag auf eurer Watchlist hinzufügen.

Unsere drei Podcaster haben sich nicht lumpen lassen, um eine eindrucksvolle Top 10 ihrer besten Serien 2022 zu kuratieren. Gerade Jan und Kenan haben das Jahr mit hunderten von Serienepisoden verbracht, nur damit sie für euch die Spreu vom Weizen trennen und die große Frage beantworten können, was wirklich über einen Zeitraum von zwölf Monaten langfristig in Erinnerung geblieben ist.

Basketball, Sizilien und das perfekte Finale im Streamcatcher-Spezial

Neben unseren persönlichen Favoriten, wollen wir auch über das Serien-Jahr 2022 im Allgemeinen sinnieren. Wir besprechen die großen Gewinner und Verlierer des "Streaming Wars", unsere liebsten Serienfiguren, das beste Serienintro des Jahres und welches Musikstück am häufigsten unsere Playlists dominiert hat. Des Weiteren diskutieren wir auch über Hoffnungen und Ängste für 2023, denn auch das neue Jahr hat einiges für uns alle auf Lager.

Außerdem steht Weihnachten vor der Türe. Daher setzt sich Jan seine Weihnachtsmütze auf und beschert euch zusätzlich noch seine Geheimtipps, die in diesem Jahr unter dem Radar vieler Serienfans gelaufen sind, als eine Art Wichtelgeschenk.

Wir hatten sehr viel Spaß dabei, für euch den Podcast über die besten Serien 2022 aufzunehmen. Und hoffen, dass ihr diese Freude teilen könnt!

Bonus-Material

• Neue Serien 2023 - Was startet wo? https://www.filmtoast.de/serien-2023-neustarts/
• Neue Serien-Staffeln 2023 - Was wird fortgesetzt? https://www.filmtoast.de/neue-serien-staffeln-2023/
• Die große Netflix-Vorschau 2023 - Filme und Serien: https://www.filmtoast.de/netflix-vorschau-2023/
• Paramount+: Wir klären alle Fragen zum Streaming-Anbieter: https://www.filmtoast.de/paramount-plus-einstieg/

Timecodes

00:00:00 Intro
00:00:18 Begrüßung & Einleitung
00:06:49 The Patient
00:11:02 Slow Horses
00:16:39 The White Lotus S2
00:22:11 Barry S3
00:26:27 Der Herr der Ringe: Die Ringe der Macht
00:30:54 For All Mankind S3
00:38:31 Winning Time
00:41:55 1899
00:46:56 The Boys S3
00:52:23 The Bear
00:58:10 The Old Man
01:03:51 Gänsehaut um Mitternacht
01:08:46 The Rehearsal
01:17:25 House of the Dragon
01:24:18 Andor
01:35:05 Stranger Things S4
01:40:29 Pachinko
01:46:53 Better Call Saul S6
01:53:58 Severance
01:59:26 Jans Honorable Mentions
02:05:13 Bestes Intro, beste Figur, usw. - Unsere Kategorien
02:20:35 Weise Worte zum Schluss 

---

Instagram: https://www.instagram.com/filmfruehstueck/

Weihnachten nähert sich mit großen Schritten. Auch am dritten Advent haben sich Chrischi und Patrick zusammengefunden, um über allerlei Themen zu quatschen. Und gewichtelt wird natürlich ebenfalls. Viel Spaß beim dritten  Adventsfrühstück Podcast.


Es wurde Schrott gewichtelt

Wenn ihr das zweite Adventsfrühstück aufmerksam verfolgt habt, dann wisst ihr, welche Filmgurken sich Chrischi und Patrick dort gegenseitig ins Nest gelegt haben. Während sich Chrischi durch den faszinierend spannungsarmen Mystery-Thriller Choose or Die quälen musste, unternahm Patrick eine fade Reise in die frostige Eiszeit mit Ice Age - Die Abenteuer von Buck Wild.

In dieser Episode des Adventsfrühstück Podcast schildern euch die beiden in angemessener Ausführlichkeit, warum ihr beide Filme dann doch lieber skippen solltet.


Doch es warten auch Highlights im Adventsfrühstück Podcast

Neben einer weiteren Ausgabe vom beliebten Amazon Quiz, haben die beiden auch ihre Top 3 Erstsichtungen 2022 im Gepäck. Und um die Laune nach dem Schrottwichteln etwas zu heben, geben sie dem jeweils anderen einen ihrer Topfilme als Hausaufgabe fürs vierte Adventsfrühstück mit.

Habt ihr alle der heute besprochenen Filme gesehen? Was waren eure persönlichen Favoriten des Jahres? Lasst uns das gerne in den Kommentaren oder auf Social Media wissen.

Doch jetzt erstmal viel Spaß mit der dritten Episode des Adventsfrühstück Podcast 2022.


Timecodes

00:00:00 Intro
00:00:19 Begrüßung
00:02:53 Aftermath des Schrottwichtelns
00:14:08 Amazon Quiz
00:31:03 Die besten Erstsichtungen 2022 inkl. Wichteln
00:45:03 Weise Worte zum Schluss

---

Instagram: https://www.instagram.com/filmfruehstueck/

Unsere Podcaster, die sich letztes Mal mit der Filmografie der Gebrüder Coen in den 2000er Jahren beschäftigt haben, sind nun endlich im Hier und Jetzt angekommen! In dieser Folge sprechen Sascha, Léo und Luca über die neuesten Werke von Joel und Ethan. Diese decken ein erwartbar großes Spektrum von satirischen Hollywood-Dekonstruktionen bis hin zu melancholischen Musikfilmen ab. All das und noch mehr hört ihr im dritten Coen-Brüder-Podcast!

Alles neu für die Coen-Brüder?

Die Marke Coen zeigte auch in den 2010er Jahren keine Zeichen von Schwäche. Nach ihrem Oscar-Erfolg mit No Country for Old Men kamen weitere vielfach preisgekrönte Produktionen in diversen unterschiedlichen Genres und Stilen. Und nicht nur beim Genre probierten sich die Brüder aus. Einige ihrer verlässlichsten Kollaborateure wie Kameramann Roger Deakins und Komponist Carter Burwell wurden für eines oder mehrere Projekte ausgetauscht. Mit The Ballad of Buster Scruggs veröffentlichten sie 2018 ihren ersten exklusiv fürs Streaming produzierten Film, der bis heute ihr letztes gemeinsames Werk darstellt. 2021 folgte Macbeth mit Denzel Washington, diesmal ohne Ethans Beteiligung - zahlreiche Preise und Nominierung gab es dennoch.

Natürlich blieben in dieser Ära der Änderungen allerdings auch einige Dinge gleich. Nicht zum letzten Mal haben wir etwa Frances McDormand in einem Coen-Werk vor der Kamera gesehen. Auch mit anderen alten Bekannten wie Tilda Swinton, Jeff Bridges und Tim Blake Nelson gab es ein Wiedersehen, teilweise nach Jahrzehnten. Der unverwechselbaren Mischung aus bösartigem Humor und tiefgreifender Tragik sind die Brüder ebenfalls treu geblieben.

Nach wie vor bleibt in ihren Filmen kein Auge trocken - ob durch Freude oder Trauer, das wechselt teils im Minutentakt. Mit ihrer unnachahmlichen Handschrift sind Ethan und Joel Coen seit nunmehr vier Jahrzehnten eine nicht zu ersetzende Größe in Hollywood. Ihre Leistungen und ihr Einfluss können kaum bemessen werden.

Der (erst einmal!) letzte Coen-Brüder-Podcast

Fünf Filme gilt es zu besprechen, die die Coens zwischen 2010 und 2021 gedreht haben. Sascha, Léo und Luca widmen sich True Grit, Inside Llewyn Davis, Hail, Caesar!, The Ballad of Buster Scruggs und Macbeth. Einig sind sie sich dabei natürlich nicht immer. Im Anschluss an die Diskussion blicken unsere Podcaster noch in die Zukunft. Was erwartet uns demnächst von den Brüdern aus Minnesota? Welche Projekte sind angekündigt?

Außerdem gibt es selbstverständlich ein Fazit zu drei Episoden voll einprägsamer Figuren, beeindruckender Bilder, cooler Musik und subversiver Genre-Brechungen.

Ein vorerst letztes Mal schicken wir euch auf eine kleine Zeitreise mit Ethan und Joel - viel Spaß beim Coen-Brüder-Podcast!

Timecodes

(00:00:00) Cold Opener & Begrüßung
(00:06:35) True Grit (2010)
(00:34:06) Inside Llewyn Davis (2013)
(00:59:54) Hail, Caesar! (2016)
(01:27:20) The Ballad of Buster Scrugs (2018)
(01:43:25) The Tragedy of Macbeth (2021)
(02:14:55) Was sind unsere Lieblingsfilme der Coen-Brüder? Was erwartet uns in Zukunft?

---

Instagram: https://www.instagram.com/filmfruehstueck/

Die Zeit vergeht wie im Flug und schon sitzen Chrischi und Patrick erneut am reich gedeckten Tisch und laden euch bereits zum zweiten Mal dieses Jahr zum gemütlichen Adventsfrühstück ein. Viel Spaß mit der zweiten Folge des Adventsfrühstück Podcast!

Der Adventsfrühstück Podcast läutet den zweiten Advent ein

Die besinnliche Zeit des Jahres schreitet weiter voran in Richtung Weihnacht. Kaum ist es Dezember haben wir auch schon den zweiten Advent. Zum Start in die Adventszeit sprachen Chrischi und Patrick letztes Mal, ob sie denn überhaupt schon in Weihnachtsstimmung sind. Um richtig in Stimmung zu kommen, steckten sich die beiden einen Film in den Adventsstiefel. Patrick bekam Happiest Season, während sich Chrischi mit A Christmas Horror Story einem Genrefilm widmete. Zuvor berichtet Patrick aber noch von zwei Filmen, die nicht unterschiedlicher sein kennen: Fragil und Terrifier 2.

Auf was dürft ihr euch außerdem freuen?

Patrick und Chrischi spielen mal wieder eine Runde Filmeraten anhand von Amazon-Bewertungen. Ihr lieben Hörer:innen seid einmal mehr herzlichst dazu eingeladen mitzuraten. Außerdem wollen die beiden eine möglich aufkommende Weihnachtsstimmung direkt im Keim ersticken und beschenken sich traditionell beim Schrottwichteln mit den für sie schwächsten gesehenen Filmtiteln des Jahres. Kann Patrick diesmal Chrischi brechen oder zaubert er wieder einen Film der Marke Cinderella (2021) aus dem Hut und macht Patrick regelrecht sprachlos?

Wie immer freuen wir uns auf euer Feedback und wünschen euch nun viel Spaß mit dem Adventsfrühstück Podcast. Und natürlich einen schönen zweiten Advent.

Timecodes
(00:00:00) Intro
(00:00:19) Begrüßung
(00:03:23) Kurzreviews zu Fragil und Terrifier 2
(00:14:22) Wie haben uns die gewichtelten Filme gefallen?
(00:25:59) The Return of the Amazon Quiz
(00:46:29) Das Schrottwichteln
(00:51:41) Weise Worte zum Schluss

---

Instagram: https://www.instagram.com/filmfruehstueck/

Wir alle kennen die Situation: Ein neuer Film wird angekündigt, kurz darauf folgen die Rolleneinteilungen und der Aufschrei ist gigantisch: "Wie können sie nur XY für ABC besetzen? Das passt doch überhaupt nicht!" Dieses Szenario kennen unsere Podcaster Luca, Kenan und Léo nur zu gut und drehen den Spieß einmal um. Mit Castaway: Die Castingcouch werden sie zu den Casting-Direktoren und pitchen ihre Wunschbesetzungen für Filmideen.


Castaway: Die Castingcouch #1 - Worum geht's?

In einer Zeit, in der uns über Social-Media oder Online-Artikel neue Film- und Serienprojekte vorgestellt werden, spielt das Casting der Schauspieler:innen immer eine übergeordnete Rolle. Allen voran wenn es um beliebte Franchises geht, werden die Fans hellhörig. Nach einer ersten Ankündigung herrscht entweder totale Begeisterung oder erste Zweifel, ob manch Casting-Entscheidung wirklich gut gehen wird. Schließlich haben Fans schon im Vorhinein immer ihre Lieblinge, die sie sich für spezifische Rollen vorstellen.

Mit Castaway: Die Castingcouch wollen Luca, Kenan und Léo die Rollen der Casting-Direktoren selbst besetzen. In diesem Format bestimmt der Moderator ein Filmprojekt mit den jeweils zu vergebenden Figuren und schlägt das den anderen beiden Teilnehmenden vor. Anschließend werden die beiden Teilnehmenden abwechselnd ihre Casting-Pitches dem Moderator und den Zuhörer:innen präsentieren und begründen, warum sie glauben, dass XY die beste Wahl für die Rolle Z sei. 

Nach der gegenseitigen Präsentation gibt der Moderator seine Meinung zum Besten und argumentiert schließlich, welche Casting-Entscheidungen am wahrscheinlichsten einem Studioboss zusagen würden.

Das erwartet euch in der ersten Folge

In der ersten Folge werden nicht nur ein, sondern gleich zwei Projekte vorgestellt! Moderator Luca stellt die Teilnehmer Kenan und Léo vor die Aufgaben, einen Cast für ein potentielles Batman-Musical und ein James Bond Soft-Reboot (The Return of Dr. No) zu pitchen.

Wer von beiden hat das bessere Gespür für die jeweilige Traumbesetzung? Wer hat die verrücktesten Ideen? Funktioniert ein Willem Dafoe als Joker? Ist Elizabeth Debicki als Bond-Girld wirklich eine gute Wahl?

Das und vieles mehr erfahrt ihr in der ersten Episode von Castaway: Die Castingcouch! Viel Spaß.

Timecodes
(00:00:00) Intro & Begrüßung
(00:01:38) Was ist "Cast Away – Die Castingcouch"?
(00:04:44) Prompt Nr. 1: "Batman – The Musical"
(00:53:52) Prompt Nr. 2: "The Return of Dr. No"
(01:47:24) Verabschiedung & Fazit

---

Instagram: https://www.instagram.com/filmfruehstueck/

Bereits zum dritten Mal in Folge setzen sich Chrischi und Patrick an den reich gedeckten Tisch und laden euch zum gemütlichen Adventsfrühstück ein. Viel Spaß mit der ersten Folge des Adventsfrühstück Podcast!

Fast schon eine Tradition - der Adventsfrühstück Podcast

Da ist sie schon wieder, die besinnliche Zeit des Jahres. Und auch wenn es im Jahr 2022 ob des Weltgeschehens für den einen oder die andere sicherlich besonders schwierig sein wird in Weihnachtsstimmung zu kommen, so wollen wir wieder unseren Teil dazu beitragen.

An jedem der vier Adventssonntage erwartet euch eine kleine, kuschelige und hoffentlich launige Folge mit allerlei Überraschungen. Da dürfte hoffentlich für jeden etwas dabei sein. Wir freuen uns bereits auf euer Feedback!

Auf was dürft ihr euch freuen?

Zum Start in die Adventszeit besprechen Chrischi und Patrick zunächst, ob sie denn überhaupt schon in Weihnachtsstimmung sind und wichteln sich Filme zu, die genau diese Stimmung entfachen sollen.Aber keine Angst: Das so beliebte Schrottwichteln wird es in einer der nächsten Episoden natürlich auch wieder geben. Auch wenn es sicher schwer wird Cinderella (2021) aus dem letzten Jahr zu über...oh, Pardon...zu unterbieten.

Zudem gibt es einen kleinen Ausblick auf das, was euch im Podcastdezember bei Filmtoast alles erwarten wird.Wie immer freuen wir uns auf euer Feedback und wünschen euch nun viel Spaß mit dem Adventsfrühstück Podcast.

Und natürlich einen schönen ersten Advent.

Timecodes
(00:00:00) Intro
(00:00:19) Begrüßung
(00:02:14) Was haben wir zuletzt gesehen?
(00:10:11) Sind wir schon in Weihnachtsstimmung?
(00:12:35) Das Wichteln
(00:20:24) Was euch im Podcast-Dezember bei uns erwartet
(00:25:30) Weise Worte zum Schluss

---

Instagram: https://www.instagram.com/filmfruehstueck/

„Was? Du hast Whiplash nicht gesehen? Und du willst ein Filmfan sein?“: Mit diesen Fragen musste sich unser Podcaster Daniel die letzten Jahre herumschlagen. Das gehört ab heute der Vergangenheit an. Mit unserem Format „Nachgeholt“ arbeitet Daniel zusammen mit Léo und Kenan einen weiteren Film aus seinem „Pile of Shame“ ab. Ob das Musikdrama rund um Schlagzeuger Andrew Neiman vollends überzeugen konnte? Das erfahrt ihr im Whiplash-Podcast!

Musik als Antrieb für Obsession

Damien Chazelles Debütfilm Whiplash befasst sich mit Andrew Neiman (Miles Teller), einem jungen Jazz-Schlagzeuger, und seinem Traum, einer der besten Musiker im Lande zu werden. Im Shaffer-Konservatorium gelingt es ihm in die Elite-Klasse von Terrence Fletcher (J.K. Simmons) zu gelangen. Dabei muss Andrew feststellen, dass Fletcher seine eigenen Methoden nutzt, um das Beste aus den jungen Musiker:innen herauszuholen. Ist Andrew bereit durch die Hölle zu gehen, um seinen Traum zu verwirklichen?

Mit Whiplash erschafft Chazelle nicht nur ein modernes filmisches Erbe für die Jazz-Musik, sondern auch einen Musikfilm, welcher sich nicht mit einer realen Persönlichkeit auseinandersetzt. Motive wie Obsession, psychologischer Missbrauch und die Rolle eines Lehrers im Leben eines Kunstschaffenden sind Beispiele für den Reichtum an Themen, für die Chazelles Schauspiel-Duo in die Vollen geht. Das und noch vieles mehr ergründen unsere Podcaste im Whiplash-Podcast.

Das erwartet euch in der neuesten Folge von „Nachgeholt“

In dieser monothematischen Episode prallen wie gewohnt zwei verschiedene Welten aufeinander. Zum einen Daniel, der zum ersten Mal den energetischen Sound des Schlagzeugs und Fletchers nie endende „Faster“-Schreie erfahren durfte. Auf der anderen Seite haben wir Léo und Kenan, die Whiplash besser als ihre Westentasche kennen und Daniel mit großer Freude durch diese Folge leiten, sowie einige Anekdoten zum Besten geben.

Nicht nur die Charakterisierung und das Schauspiel des Hauptdarsteller-Duos wird intensiv betrachtet, sondern ebenfalls wird die Darstellung von Musik in den Fokus gesetzt. Kann man mit obsessiven Menschen sympathisieren? Wie furchteinflößend sind Fletchers autoritäre Methoden? Ab wann gehen Künstler:innen zu weit mit ihrer Passion für den Erfolg?

Das und noch vieles mehr erfahrt ihr beim Whiplash-Podcast. Viel Spaß beim Reinhören!

Timecodes

(00:00:00) Cold Opener
(00:00:15) Intro & Vorstellung
(00:02:45) Whiplash – Die harten Fakten
(00:05:19) Worum geht es in Whiplash?
(00:06:33) Unser Erstkontakt mit Whiplash
(00:13:14) Nachgeholt – Das erste Mal Whiplash
(00:16:25) Fletchers "Lehrmethoden"
(00:21:18) Climax & Wendepunkte in Whiplash
(00:23:37) Die Nebencharaktere in Whiplash
(00:33:28) Glorifizierung oder Dekonstruktion?
(00:37:36) Visualität & Schnitt
(00:44:14) All about that Jazz
(00:49:41) Was fasziniert so an Whiplash?
(00:57:04) Whiplash – Unser Fazit
(01:00:12) Weise Worte zum Schluss

Cover zu Whiplash ©Sony Pictures

---

Instagram: https://www.instagram.com/filmfruehstueck/

Schmeißt die Zeitmaschine an, wir unternehmen wieder eine Reise in die Horror-Geschichte. Für den A Year in Horror Podcast haben sich Patrick und Daniel diesmal unseren internen Horror-Experten Simon ins Boot geholt, um gemeinsam das Jahr 2012 zu besprechen. Welche Filme uns diesmal begeistern konnten, erfahrt ihr hier.


A Year in Horror Podcast: Mit dem sinistren Maniac ins Albtraumhaus

Das Jahr 2012, ein waschechtes Horror-Jahr – für den Fußball. Denn seitdem der BVB dort das letzte Mal die Schale gewann, hieß der Deutsche Meister nur noch FC Bayern München. Aber lassen wir das Sportliche beiseite, schließlich durften Patrick, Simon und Daniel vor einem Jahrzehnt auch richtig gute Filme bestaunen. Und über die sprechen wir in diesem A Year in Horror Podcast des Jahres 2012.

Da wäre zum einen die Rückkehr zweier klangvoller Namen der New French Extremity. Doch während der eine wirklich nur seinen Namen sowie sein Schreibtalent für das Remake des Horror-Klassikers Maniac lieh, legte der andere mit The Tall Man sein Regiedebüt in einer US-Produktion hin. Ob sowohl Alexandre Aja als auch Pascal Laugier ein gelungener Sprung über den großen Teich gelang, erfahrt Ihr in dieser Episode.

Zudem wagen wir einen Rückblick in die Arbeitsbeziehung von Scott Derrickson und Ethan Hawke. Die beiden lehrten dem Publikum gemeinsam nämlich nicht erst seit The Black Phone das Fürchten. Vielmehr produzierten sie 2012 mit Sinister den damals gruseligsten Film aller Zeiten. Ob das heute noch Bestand hat? Hört rein und findet es heraus.

Mit Prometheus hat außerdem ein Altmeister seinen Auftritt im A Year in Horror Podcast, während sich Daniel Radcliffe in Die Frau in Schwarz versucht, weiter von seiner Harry-Potter-Rolle zu emanzipieren. Natürlich warten wir auch mit unseren kleinen Geheimtipps auf, unter anderem einem Fun-Splatter aus Neuseeland sowie einer Poltergeist-Hommage aus Großbritannien.


A Year in Horror – Worum geht’s?

A Year in Horror ist unser ganz persönlicher Ausflug durch 50 Jahre Horror-Geschichte. Patrick und Daniel reisen dabei – mal zu zweit, mal mit Gast – durch die spannenden Epochen ihres Lieblings-Genres. Wie hat sich der filmische Horror entwickelt? Schlagen sich Trends der Zeit auch hier nieder?

Zu jeder Episode bringt jeder Teilnehmende drei Filme mit:

• Best in Class: Was ist Dein liebster Horrorfilm des Jahres?
• Underrated: Welcher Horrorfilm aus dem Jahr bekam deutlich zu wenig Liebe?
• Top Secret: Was ist Dein Horror-Geheimtipp des Jahres?

In der ersten Staffel von A Year in Horror widmen wir uns den Jahren 2011, 2001, 1991, 1981 und zuletzt 1971. Für die zweite Staffel reisen wir dann in die Jahre 2012, 2002, 1992, 1982 und 1972. Dieses Spiel geht weiter, bis wir mit der abschließenden zehnten Staffel jedem Jahr von 1970 bis 2020 eine eigene Episode gewidmet haben.Gebt uns weiterhin gern Feedback. Stimmt Ihr mit unseren Picks überein oder haben wir eine echte Perle links liegen lassen? Was waren für Euch die prägenden Horrorfilme 2001?

Wir wünschen Euch viel Spaß bei der ersten Episode der zweiten Staffel von A Year in Horror.


Timecodes

00:00:00 Intro
00:01:10 Das Jahr 2012
00:09:38 Best in Class
00:40:40 Underrated
01:04:03 Top Secret
01:25:57 Honorable Mentions
01:47:10 Weise Worte zum Schluss

---

Instagram: https://www.instagram.com/filmfruehstueck/

Wer A sagt, der muss auch B sagen. Und wer Found Footage sagt, der muss auch Paranormal Activity sagen. Außer The Blair Witch Project gibt es wohl kaum einen weiteren Film, der dieses Subgenre so geprägt hat, wie es Oren Pelis revolutionäre Low-Budget-Produktion aus dem Jahr 2007 getan hat. Bei einem Budget von nur circa 15.000 US-Dollar spielte der Mega-Hit wahnsinnige 193.000.000 US-Dollar ein und begründete damit eine Filmreihe, die, wenn man das japanische Spin-off außen vor lässt, bis heute ganze sieben Filme zählt.

In der neuen Episode von Nachgeholt stellt sich unser tapferer Léo dieser Mammutaufgabe und spricht mit Patrick über seine Erlebnisse. Konnte eines der Sequels oder Prequels an die Qualität des Erstlings anknüpfen? Welche Filme kann man bedenkenlos empfehlen? Und ab welchem Punkt driftet die Reihe in den kompletten Wahnsinn ab?

Viel Spaß mit Nachgeholt: Die Paranormal Actvity-Filmreihe!

---

Instagram: https://www.instagram.com/filmfruehstueck/

Nachdem in unserem ersten Podcast zu den Coen-Brüdern Leichen im Schnee und gestohlene Teppiche besprochen wurden, widmen sich Sascha, Kenan und Luca in dieser Folge der Filmografie von Joel und Ethan Coen in den 2000ern. Ein buntes Gemisch aus Genres, Darstellern und wiederkehrenden Motiven erwartet euch. Viel Spaß beim zweiten Coen-Brüder-Podcast!


Von Western bis Film Noir - der Coen-Brüder-Podcast

Die 2000er waren ein bewegtes Jahrzehnt für Joel und Ethan Coen. Hier lieferten sie mit Ladykillers ihre erste gemeinsame Regiearbeit ab und schufen Kultklassiker, die bis heute fleißig zitiert werden. Die Figuren wurden noch schriller und die Witze noch bösartiger. Aber auch nachdenkliche Töne mischten sich stärker in ihre Filme.

No Country for Old Men, der bis heute als eines der größten Meisterwerke der Brüder gilt, verzichtet größtenteils auf Humor. Stattdessen verstärkt er den Fokus auf ein Unverständnis dem Leben gegenüber, das wir auch in The Man Who Wasn't There und A Serious Man wiederfinden werden. In Burn After Reading dagegen weicht die Melancholie erneut dem Witz. Die Coens verstricken ihre Figuren in ein undurchdringbares Durcheinander und perfektionieren damit die Verwirrung, mit der sie bereits Blood Simple inszenierten.

So breit die Stile gefächert sind, so unterschiedlich sind auch die Genres, in denen sich die verschiedenen Filme bewegen. In den 2000ern brachten Joel und Ethan unter anderem eine Heist-Komödie, einen Film Noir, eine Western-Satire und eine Agenten-Farce auf die Leinwand. Mit dabei waren, neben bekannten Gesichtern vor und hinter der Kamera, auch zahlreiche Neuzugänge wie zum Beispiel George Clooney, der im Laufe der 2000er zu einem regulären Cast-Mitglied der Gebrüder avancierte.


Die Highlights der Coen-Brüder in den 2000ern

Insgesamt sieben Filme haben die Coens in den 2000ern gedreht. Sascha, Kenan und Luca besprechen sie alle und legen dabei einen besonderen Fokus auf The Man Who Wasn't There, No Country for Old Men, Burn After Reading und A Serious Man. Welcher Film stellt für die drei ein zeitloses Meisterwerk dar und welcher ist eine große Enttäuschung? Wie hat sich der Stil der Regisseure mit der Zeit gewandelt? Und welche wiederkehrenden Inhalte gibt es in ihren Werken? 
Außerdem reden unsere drei Podcaster über den Einsatz von Genre-Konventionen und satirischen Elementen in den Filmen der Coens.All das und vieles mehr gibt es in Teil 2 von unserem Coen-Brüder-Podcast!


Timecodes

00:00:00 Intro & Vorstellung
00:02:10 Lucas Einstieg und Lieblingsfilm der Coen-Brüder
00:04:35 O Brother, Where Art Thou?
00:08:25 The Man Who Wasn't There
00:31:35 Weitere Filme der Coen-Brüder
00:46:55 No Country for Old Men
01:23:55 Burn After Reading
01:49:20 A Serious Man
02:19:45 Weise Worte zum Schluss

---

Instagram: https://www.instagram.com/filmfruehstueck/

In seiner mittlerweile 32. Ausgabe hatte das Filmfestival Cologne 2022 viele der meisterwarteten Filme des Kinojahres zu bieten. Welche davon halten können, was sie versprechen, erfahrt ihr von Kenan, Léo und Luca in der neuesten Ausgabe des Filmfrühstücks, dem Filmfestival Cologne 2022-Podcast.

Ein Festival-Programm der Extraklasse

Bereits in den letzten Jahren konnte das Filmfestival Cologne mit hochklassigen Produktionen aus aller Welt überzeugen. Später vielfach ausgezeichnete Filme wie Parasite, Drive My Car oder Der Rausch wurden hier bereits gezeigt, bevor sie in den deutschen Kinos anliefen. Und auch 2022 versprach das Lineup eine Vielzahl großer Namen, die bereits auf renommierten internationalen Festivals große Erfolge verbuchen konnten.

Der südkoreanische Krimi Decision to Leave von Park Chan-wook etwa feierte im Frühjahr 2022 Premiere in Cannes und erntete dort Lobeshymnen. Den Preis für die beste Regie gab es obendrauf. Nun wurde der Film in Köln dem Festivalpublikum vorgeführt. Ebenfalls preisverdächtig: Martin McDonaghs dramatische Komödie The Banshees of Inisherin.

Fünf Jahre nach dem Oscar-Erfolg Three Billboards Outside Ebbing, Missouri meldet sich der Ire zurück und inszeniert die Geschichte einer zerbrechenden Freundschaft. In Venedig gewann er dafür als erste Person eine zweite Goldene Osella für das beste Drehbuch, Hauptdarsteller Colin Farrell nahm den Volpi Cup für die beste männliche Rolle mit nach Hause.

Im NRW-Wettbewerb des Filmfestivals Cologne werden indes Produktionen aus Nordrhein-Westfalen gezeigt. Fatih Akins Musik-Biopic Rheingold über den Rapper Xatar lief hier bereits einige Tage vor seinem regulären Kinostart am 27. Oktober.

Das erwartet euch im Filmfestival Cologne 2022-Podcast

Während Kenan und Luca bereits seit 2020 jährlich das Filmfestival Cologne besuchen, bestreitet Léo dieses Jahr seinen ersten Durchgang. In dieser Ausgabe des Filmfrühstücks diskutieren die drei über die größten Veränderungen, die die Veranstaltung in diesen drei Jahren durchlaufen hat. Wie lief die Organisation ab? Sind die Folgen von Corona immer noch zu spüren? Und wie war die Stimmung des Publikums zu den einzelnen Filmen?

Selbstverständlich bietet das Trio aber auch einen Einblick in die besonders erwähnenswerten Filmerfahrungen des Festivals. Nicht immer sind sie sich dabei einig; so wird des einen Festival-Highlight schnell zu des anderen Enttäuschung. Neben fünf Werken, die im Detail besprochen werden, gibt es aber auch Hinweise auf die lustigsten Crowdpleaser und die größten Überraschungen. Insgesamt 17 Filme haben sich die drei angesehen, darunter einige Geheimtipps, die manche vielleicht noch gar nicht auf dem Schirm haben.

Viel Spaß mit dem Filmfestival Cologne 2022-Podcast!

Werbung

Link zum Partner der heutigen Episode: CyberGhost VPN.

Timecodes

(00:00:00) Begrüßung
(00:01:30) Was ist das Filmfestival Cologne?
(00:07:59) Unsere Highlights des Festivals
(00:31:32) Die größte Enttäuschung unserer Redaktion
(00:44:05) Bei diesen Filmen sind wir nicht einer Meinung
(01:10:29) Wie könnt ihr uns unterstützen?

In der neuesten Ausgabe des Filmfrühstücks, widmen sich Kenan, Léo und Thomas den beiden Suspiria-Verfilmungen von Dario Argento und Luca Guadagnino. Im Suspiria-Podcast werden beide Filme im Detail besprochen und einem Vergleich unterzogen.

Suspiria-Podcast: Surrealer Horror aus Italien

Im Jahr 1977 kam Dario Argentos Suspiria in die Kinos und wurde zum gigantischen Erfolg für den italienischen Regisseur. Der Film erlangte internationale Bekanntheit und gilt bis heute Kultfilm im Genre. Es sollte über 40 Jahre dauern, bis sich ein neuer Regisseur an eine Neuinterpretation von Argentos Werk wagte.

Es handelte sich hierbei um Luca Guadagnino, der im Jahr 2017 mit Call Me By Your Name einen großen Erfolg feierte und für viele Filmpreise nominiert und auch ausgezeichnet wurde. Ein Jahr später inszenierte er seine Interpretation von Suspiria.

Wichtig dabei zu erwähnen ist, dass es sich nicht um ein werkgetreues Remake handelt, sondern vielmehr um eine Neuinterpretation mit anderen Schwerpunkten. Was genau das für Unterschiede sind? Das, und vieles mehr, erfahrt ihr im Suspiria-Podcast!

Was euch noch erwartet

In dieser Episode werden nicht nur beide Filme ausführlich besprochen, sondern auch einem direkten Vergleich unterzogen. Kann Guadagnino aus dem gigantischen Schatten Argentos treten? Was unterscheidet die 2018er-Version vom Original? Und was sind die Besonderheiten, die das Original zu so einem Kultfilm werden ließen?

Um die Betrachtung möglichst vielfältig zu schildern, werden zwei verschiedene Perspektiven herangezogen. Auf der einen Seite mit Thomas, der sich schon mehrfach intensiv mit Suspiria auseinandergesetzt hat. Auf der anderen Seite Léo, der beide Filme zum ersten Mal gesehen hat. Es erwarten euch also viele spannende Perspektiven zu zwei äußerst unterschiedlichen Werken.

Wir wünschen viel Spaß beim Suspiria-Podcast!

Werbung

Link zum Partner der heutigen Episode: CyberGhost VPN.

Timecodes

(00:01:47) Kurzer Disclaimer
(00:02:24) Intro
(00:02:57) Begruessung
(00:03:40) Wie war unser erster Kontakt mit Argento und Guadagnino?
(00:17:00) Fokus: Suspiria (1977)
(00:52:08) Fokus: Suspiria (2018)

Cover-Image © PLAION Pictures

---

Instagram: https://www.instagram.com/filmfruehstueck/

„Mama, Mama, der Mann mit der Maske ist da!“ Passend zur schaurigen Oktoberzeit geht es in der neuen Folge von „Nachgeholt“ um ein Horrorfranchise. Im Fokus steht dabei nicht nur ein einzelner Film, sondern ein ganzes Franchise. Denn Redaktionskollege Léo hat bis auf den ersten von Halloween noch keinen Teil der Reihe gesehen, während Patrick alle Filme im Regal stehen hat.

Gemeinsam begeben sich unsere Hosts auf eine wilde Achterbahnfahrt durch Haddonfield – bis hin zur Requel-Trilogie. Welcher Teil kann dabei am meisten überzeugen? Welcher nachhaltig überraschen? Und bei welchem Film kann man auch getrost wegschalten? Alle Antworten gibt es im Nachgeholt: Halloween Podcast!

Halloween Podcast: die größte Horrorfilmreihe?

Mit dem Originalfilm Halloween aus dem Jahr 1978 wurde der Grundstein für eine der erfolgreichsten Filmreihen aller Zeiten gelegt. Mit nun 13 Filmen ist das Franchise das am längsten andauernde im Horrorbereich, auch wenn die Filme mehr oder minder zusammenhängen. So lassen sich die diese in fünf verschiedene Timelines aufteilen, die auf verschiedene Arten und Weisen ihre Geschichte erzählen.

Bis auf eine Ausnahme ist dabei immer Michael Myers mit von der Partie. Der psychopathische Killer aus Haddonfield ist zu einer Ikone des Slasher-Films geworden, sein Charakter wurde im Lauf der Filme auch immer wieder neu entworfen, was mal mehr, mal weniger gut gelang. Eins ist jedoch sicher: Mit Halloween wird einem niemals langweilig!

Was euch im Nachgeholt: Halloween Podcast erwartet

In dieser monothematischen Folge widmen wir uns der Filmreihe aus zwei verschiedenen Perspektiven. Auf der einen Seite haben wir Léo, der sich als Neuling an die Filmreihe wagt. Seine Erfahrungen sind bis auf den ersten Teil minimal, weshalb er ergründen kann, wie die einzelnen Filme beim ersten Betrachten wirken. Als Gegenpart sitzt ihm Horrorfilmveteran Patrick gegenüber, der die Filme mehrmals gesehen hat.

Intensiv wird in dieser Folge auf alle Filme bis zur Requel-Trilogie eingegangen, da wir im Rahmen des Releases von Halloween Ends eine eigene Folge dazu veröffentlicht haben. In dieser Podcast-Episode wird daher mehr auf die Entwicklung des Franchise eingegangen. Zentral ist dabei auch die Frage nach der Tonalität der einzelnen Timelines, in denen die Handlungen erzählt werden. Denn nach 13 Filmen wurde zwar viel experimentiert, jedoch nicht immer mit dem gewünschten Erfolg.

Viel Spaß bei Nachgeholt: Die Halloween-Filmreihe!

Timecodes
(00:00:00) Intro
(00:00:35) Begruessung
(00:01:17) Das Vorgeplaenkel
(00:05:50) Halloween (1978)
(00:16:14) Halloween 2 - Das Grauen kehrt zurueck (1981)
(00:25:07) Halloween 3 - Die Nacht der Entscheidung (1982)
(00:36:47) Halloween 4 - Michael Myers kehrt zurueck (1988)
(00:47:07) Halloween 5 - Die Rache des Michael Myers (1989)
(00:55:01) Halloween 6 - Der Fluch des Michael Myers (1995)
(01:03:07) Halloween H20 - 20 Jahre spaeter (1998)
(01:11:04) Halloween: Resurrection (2002)
(01:17:59) Halloween (2007)
(01:30:10) Halloween II (2009)
(01:36:49) Das Nachgeplaenkel
(01:42:57) Weise Worte zum Schluss

---

Instagram: https://www.instagram.com/filmfruehstueck/

Michael Myers treibt seit über 40 Jahren sein Unwesen auf der Kinoleinwand! Er ist für Horrorfans nicht aus dem popkulturellen Gedächtnis wegzudenken und gilt als Wegbereiter für das amerikanische Slasher-Genre. 2018 wagte sich Regisseur David Gordon Green an einer neuen Trilogie ran. Anlässlich des Kinostarts von Halloween Ends blicken unsere Podcaster Léo und Kenan im Halloween Requel Podcast noch mal auf die Gesamtheit dieser Trilogie.

Halloween Requel Podcast: Das Comeback einer Legende

Im Oktober 2018, neun Jahre nach dem letzten Leinwandabenteuer des maskierten Killers, erschien ein neuer Halloween-Film. Der Film erschien ohne Namenszusatz und ignorierte alle Sequels der Reihe, denn David Gordon Green wollte dem Franchise neues Leben einhauchen.

Neben Michael kehrte auch Scream-Queen Jamie Lee Curtis in ihrer Paraderolle der Laurie Strode zurück, um es noch einmal mit ihrem Peiniger aufzunehmen. Drei Jahre später folgte mit Halloween Kills ein Nachfolger, wodurch auch unmittelbar eine Bestätigung einer Trilogie einherging.

Pünktlich zum Start des dritten Teils wirft unser Halloween Requel Podcast einen tiefen Blick in die neuen Filme und sie ausführlich besprechen.

Was euch im Halloween Requel Podcast erwartet?

Um ein umfassendes Bild zeichnen zu können, werden in der Episode alle drei Filme ausführlich besprochen. Sowohl jeweils spoilerfrei, als auch mit einem kleinen Spoilertalk bei den ersten beiden Teilen. Léo und Kenan werden dabei die Themen, die Motive und ein paar Referenzen zu den alten Filmen aufstellen.

Ist die neue Trilogie ein würdiger Nachfolger für das legendäre Original von 1978? Was macht sie anders als andere Sequels? Und was zeichnet die Requel Trilogie inhaltlich und stilistisch aus?

Wir wünschen viel Spaß beim Reinhören und gruseln in unserem Halloween Requel Podcast! Halloween Ends startet ab dem 13. Oktober in den deutschen Kinos.

Timecodes

(00:00:00) Intro & Vorstellung
(00:01:37) Was haben wir zuletzt gesehen?
(00:03:33) Wie kamen wir zur Halloween-Reihe?
(00:06:05) Halloween (2018)
(00:27:01) Halloween Kills (2021)
(00:47:28) Halloween Ends (2022)
(01:07:45) Was wünschen wir uns für weitere Halloween-Filme?
(01:08:59) Weise Worte zum Schluss

Cover-Poster © Universal Pictures Germany 2022

Horror auf der Zielgeraden! In unserem neuen A Year in Horror Podcast schließen Patrick und Daniel das Buch der ersten Staffel und widmen sich dem Jahr 1971. Welche Trends, Genre und Filme euch hier erwarten? Findet es in unserer neuen Episode heraus.


A Year in Horror Podcast: Vampire, Gialli und Ennio Morricone

Sie werden so schnell erwachsen. Uns ward, als wäre es gestern gewesen, dass unser neues Format, der A Year in Horror Podcast, an den Start ging. Mit dieser Episode besprechen wir das Horror-Jahr 1971 und sind damit am Ende der ersten Staffel angekommen.Und obwohl Patrick und Daniel die 70er-Jahre nicht aktiv mitbekommen haben, so lässt sich doch ein klares Bild der Anfänge dieses Jahrzehnts zeichnen. Denn 1971 ist wie kaum ein anderes Jahr geprägt von großen Titeln des Gialli- und des Vampir-Genres.

So ist es nicht verwunderlich, dass Filme von Regisseuren wie Mario Bava oder Dario Argento und mit Darstellern wie „Mr. Dracula“ Christopher Lee Erwähnung in dieser Podcast-Folge finden. Doch auch unbekanntere Produktionen kommen nicht zu kurz. Da wäre etwa eine kleine belgische Genre-Perle, die sich mit den satanischen Familien-Flüchen eines Nazi-Barons beschäftigt.

Umtriebig war in diesem Jahr auch Kult-Komponist Ennio Morricone, der den einen oder anderen Giallo mit seinen musikalischen Werken bereicherte. Ihr möchtet herausfinden, welche das sind? Dann hört direkt rein in unseren A Year in Horror Podcast zum Jahr 1971 und teilt uns danach mit, welche Filme aus diesem Jahr eurer Favoriten sind.
Wir freuen uns, wie immer, auf euer Feedback!


A Year in Horror – Worum geht’s?

Im A Year in Horror Podcast widmen wir uns 50 Jahren Horror-Geschichte. In jeder Episode bringt jeder Teilnehmende drei Filme mit:

• Best in Class: Was ist dein liebster Horrorfilm des Jahres?
• Underrated: Welcher Horrorfilm aus dem Jahr bekam deutlich zu wenig Liebe?
• Top Secret: Was ist dein Horror-Geheimtipp des Jahres?

Wir wünschen euch viel Spaß bei der fünften Episode von A Year in Horror.


Timecodes

00:00:00 Cold Opener & Intro
00:00:52 Begrüßung
00:01:33 Das Jahr 1971
00:09:04 Best in Class
00:17:50 Underrated
00:34:03 Top Secret
00:48:47 Honorable Mentions
01:01:32 Weise Worte zum Schluss

---

Instagram: https://www.instagram.com/filmfruehstueck/

Seit 36 Jahren entzückt das Fantasy Filmfest Genrebegeisterte in ganz Deutschland. Ganze 35 Filme hatte die 2022er-Ausgabe im Angebot. Im Fantasy Filmfest 2022-Podcast sagen wir euch, nach welchen Filmen ihr definitiv Ausschau halten solltet.

Tolles Festival, toller Gast

Wie schon in der Podcast-Episode zu den Fantasy Filmfest Nights 2022, erwartet euch hier, sofern ihr in Sachen Let's Plays von Horrorspielen auf YouTube unterwegs seid, eine wohlbekannte Stimme. Denn Sascha und Patrick haben wieder einmal Bruugar zu Gast, einen ausgemachten Experten, wenn es um unser aller Lieblingsgenre geht.

Doch da beim Fantasy Filmfest Genrevielfalt großgeschrieben wird, stehen nicht ausschließlich Horrorfilme im Programm. Ob die drei diese Diversität schätzen, oder ob sie sich doch gerne mehr Zombies, Geister, Splatter und Co. gewünscht hätten, hört ihr in dieser Episode.

Nach dem Hörgenuss solltet ihr dann auf jeden Fall auf Bruugars YouTube-Kanal vorbeischauen. Denn das lohnt sich!

Das erwartet euch im Fantasy Filmfest 2022-Podcast

Während Patrick nur 15 Filme aus dem diesjährigen Programm schauen konnte, waren Sascha und Bruugar mit Dauerkarten unterwegs und haben sich dementsprechend eine extra große Kelle aus dem Genregulasch-Topf gegönnt.

Für den Fantasy Filmfest 2022-Podcast haben die drei ihre fünf Lieblinge aus dem diesjährigen Programm gewählt und aus den drei Listen eine gemeinsame Topliste erstellt. Neben diesen in Summe elf Filmen hat jeder noch ein paar Geheimtipps im Gepäck und auch über das Festival an sich wird eifrig diskutiert.

Viel Spaß mit dem Fantasy Filmfest 2022-Podcast!

Timecodes

00:00:00 Intro & Begrüßung
00:02:52 Nothing
00:10:24 Ogre
00:13:08 Medusa Deluxe
00:17:55 Megalomaniac
00:23:59 The Price We Pay
00:27:35 La Pietá
00:33:28 Allgemeiner Talk zum Festival
00:42:54 Platz 11: Old People
00:47:27 Platz 10: Something In The Dirt
00:53:55 Platz 9: Don't Worry Darling
01:04:24 Platz 8: Raven's Hollow
01:08:34 Platz 7: Piggy
01:14:41 Platz 6: Moloch
01:20:32 Platz 5: Hunt
01:26:38 Platz 4: Speak No Evil
01:37:04 Platz 3: The Roundup
01:44:42 Platz 2: Deadstream
01:50:48 Platz 1: Freaks Out
01:59:39 Unsere Wünsche ans nächste FFF
02:02:36 Weise Worte zum Schluss

---

Instagram: https://www.instagram.com/filmfruehstueck/

In der neuen Episode unseres Formats Nachgeholt, stellt sich unser Podcaster Kenan der Herausforderung und begibt sich auf ihm bislang unbekanntes Terrain. Zusammen mit Daniel bespricht er die Leinwand-Rückkehr eines gewissen Robert Downey Jr. aus dem Jahr 2005. Viel Spaß beim Kiss Kiss Bang Bang-Podcast.

Robert Downey Jrs. glorreiche Rückkehr

Kiss Kiss Bang Bang gilt für viele als die große Rückkehr von Robert Downey Jr. auf die große Leinwand. In der Rolle des Harry Lockhart konnte er vollkommen aufgehen und wurde wieder zu einem gefragten Schauspieler in Hollywood. Es folgten Werke wie Zodiac und eine kleine Rolle als Held im Eisenmantel - der Rest ist bekanntlich Geschichte.

Auch für den bislang als Drehbuchautor in Erscheinung getretenen Shane Black war dieser Film ein Türöffner in der Filmindustrie. Denn mit seinem Regiedebüt wurde Black zu einer gefragten Größe, gerade wenn es um schwarzhumorige Krimis geht.

Was euch beim Kiss Kiss Bang Bang-Podcast erwartet

Natürlich muss zuerst die Frage beantwortet werden, warum sich Kenan erst jetzt mit Kiss Kiss Bang Bang auseinandersetzt. Danach besprechen die beiden den Film in aller Ausführlichkeit, und nehmen die Figuren, die Erzählstruktur und auch den eigenwilligen Humor unter die Lupe. Wie wirkt der Film, wenn man ihn 17 Jahre nach seinem Kinostart das erste Mal schaut? Verhandelt er gewisse Themen auf eine Art und Weise, die aus heutiger Sicht veraltet und nicht mehr zeitgemäß wirkt?

Ihr merkt schon, es  gibt einiges zu besprechen. Viel Spaß bei Nachgeholt: Kiss Kiss Bang Bang!

Timecodes
00:00:00 Intro & Vorstellung
00:02:19 Was haben wir zuletzt geschaut?
00:08:46 Kiss Kiss Bang Bang: Warum noch nicht gesehen?
00:11:37 Erwartungen an die Erstsichtung
00:16:11 Cast & Crew
00:20:04 Die Story von Kiss Kiss Bang Bang
00:21:57 Die Erzählstruktur: Heute noch zeitgemäß?
00:26:40 Der Humor In Kiss Kiss Bang Bang
00:34:15 Inszenierung & Soundtrack
00:38:06 Die Charaktere
00:43:21 Darstellung & Umgang mit Homosexualität
00:50:30 Das Pacing des Films
00:52:49 Unser Fazit zu Kiss Kiss Bang Bang
00:57:48 Weise Wort zum Schluss

---

Instagram: https://www.instagram.com/filmfruehstueck/

Es löst in den meisten Serienfans ein Unbehagen aus, wenn das Finale der Erfolgsserie Game of Thrones angesprochen wird. Am 21.08.2022 startet mit House of the Dragon ein Prequel zu den Ereignissen aus Game of Thrones. Unsere Podcaster Daniel und Kenan haben die ersten Folgen gesehen und schildern hier ihre ersten Eindrücke. Viel Spaß beim House of the Dragon-Podcast!

Eine neue Saga aus der Welt von Westeros

Ganz gleich, was man vom Finale von Game of Thrones halten mag, die Serie zählt zu den wichtigsten Serienprojekten aller Zeiten und hat sich eine gigantische Fangemeinde aufgebaut. Nicht umsonst zählen die finalen Folgen zu den meistgesehenen Serienepisoden überhaupt.

Dennoch machte sich Skepsis breit, als die Prequel-Serie angekündigt wurde, weil der Schmerz des Finals noch zu tief in den Fanherzen verankert ist. Wird es House of the Dragon gelingen, diese Ängste zu überwinden? Schafft sie es, die alten Gefühle hervorzuholen, die man für die Mutterserie zu Beginn empfand?

Unser Duo Daniel und Kenan werden sich dieser Frage annähern und beschreiben, was Game of Thrones für sie besonders gemacht hat, was sie vom Serienende hielten und wie ihre Erwartung gegenüber dem Prequel war.

Ein Ersteindruck zu den ersten vier Folgen

Dazu wird der Versuch unternommen, einen tiefen Sprung in die neuen Gewässer zu wagen. Möglichst spoilerfrei werden die ersten vier Episoden unter die Lupe genommen und in ihrer Gesamtheit besprochen. Nicht nur wird der Vergleich zur Mutterserie und zur literarischen Vorlage aufgestellt, sondern es werden auch die Charaktere, die Story, die Inszenierung und auch Fragen zur Politik und zur Darstellung von Sex und Gewalt gestellt und diskutiert.

Wir wünschen viel Spaß und einen angenehmen Hörgenuss in unserem House of the Dragon-Podcast!

Timecodes

00:00:00 Cold Opener
00:00:18 Intro & Vorstellung
00:21:01 House of the Dragon – Cast & Story
00:31:49 Das Intro & die Buchvorlage
00:45:44 Die Charaktere
00:59:47 Politik is back!
01:08:58 Sex & Gewalt. Und Sex. Und Gewalt.
01:16:43 Inszenierung & CGI
01:25:02 Unser Zwischenfazit
01:27:10 Bingen vs. Weekly Release
01:32:26 Weise Worte zum Schluss

---

Instagram: https://www.instagram.com/filmfruehstueck/

Eines Tages kamen zwei Männer aus Minnesota nach Hollywood und stellten die Filmindustrie auf den Kopf. Es handelte sich dabei um Ethan und Joel Coen. Mit bizarren Figuren und verschiedenen Genre-Vermischungen haben sie eine große Sammlung an unterschiedlichen Filmen produziert und genießen unter Filmfans einen guten Ruf.

In einer dreiteiligen Reihe widmen wir uns dem Werdegang des Bruderpaars. In der ersten Episode gehen Sascha, Daniel und Kenan durch die ersten Schritte in den 80ern bis zu den glorreichen 90er-Jahren. Viel Spaß beim Coen-Brüder-Podcast!

Entführungen, Erpressungen und ein nasser Teppich

Was die Coen-Brüder ausmacht? Sie sind Regisseure, die sich gerne auf eine Stammbesetzung verlassen. Frances McDormand, Steve Buscemi, John Turturro und John Goodman, um nur ein paar zu nennen. Auch die Handlungen der Filme stecken voller wiederkehrender Elemente. Sie erzählen die Geschichten von kleinen Leuten aus der Gesellschaft, die Grenzen überschreiten und häufig auch dazu bereit sind dafür die Gesetze zu brechen. Entführungen, Gelderpressungen und Mord – eine breite Palette an Story-Beats stehen uns als Zuschauer:innen zur Verfügung.

Unser Podcast-Triumvirat wird sich daher auch der großen Frage stellen: Erkennt man schon von Beginn an die Handschrift der Coen-Brüder? Was macht einen Coen-Brüder Film so besonders? Und sind die Coens nicht schon sogar ihr eigenes Genre?

Eine Reise durch die 80er/90er im Coen-Brüder-Podcast

Um ein umfassendes Bild der ersten Schritte der Coens zeichnen zu können, tauchen Sascha, Daniel und Kenan in die ersten sieben Filme der Brüder ein. Damit decken sie die 80er und 90er Jahre komplett ab. Ein ausführlicher Fokus wird auf die Filme Blood Simple, Barton Fink, Fargo und The Big Lebowski gelegt, da sie sich als wichtige Wegweiser für die Zukunft herausstellten und sich bis heute tief in der Popkultur unserer Zeit verankert haben.

Welche Entwicklungen lassen sich erkennen? Wie vereinen sie so viele verschiedene Stile? Und was ist der absolute Favorit unserer Podcaster?

Wir wünschen viel Spaß bei unserer kleinen Zeitreise – genießt das Reinhören in unseren Coen-Brüder-Podcast!

Timecodes

00:00:00 Cold Opener
00:00:09 Intro & Vorstellung
00:04:12 Unsere Lieblingsfilme der Coen-Brüder
00:09:13 Wer sind die Coen-Brüder?
00:15:08 Blood Simple
00:39:12 Weitere frühe Filme der Brüder
00:43:28 Barton Fink
01:14:09 Hudsucker Proxy
01:15:24 The Hudsucker Proxy
01:18:52 Fargo
01:41:39 The Big Lebowski
02:08:13 Weiser Werner zum Schluss

---

Instagram: https://www.instagram.com/filmfruehstueck/

Spinnen haben es wirklich schwer: Von uns Menschen aus den Wohnungen gejagt, die filigran gezauberten Netze mit dem Staubwedel zerstört – und dann müssen sie als Bösewicht auch noch für den ein oder anderen Horrorfilm herhalten. So auch bei Sting, dem neuesten Werk des australischen Regisseurs Kiah Roache-Turner.

Auf dem Fantasy Filmfest konnte Sting das Publikum bereits schocken, nun seid Ihr als reguläre Kinobesucher an der Reihe, gegen Eure Arachnophobie zu Felde zu ziehen. Simon & Daniel verraten im Filmpodcast, ob Sting wirklich der angekündigte „gruseligste Spinnenfilm aller Zeiten“ ist, oder sich der Regisseur zu viel zugemutet hat.

Was das Ganze dann noch mit Biene Maja und Hellboy zu tun hat, das erfahrt Ihr in der neuesten Episode des Filmfrühstücks. Viel Spaß!

---

Instagram: https://www.instagram.com/filmfruehstueck/

In der neuen Folge Nachgeholt widmen wir uns dem legendären Animationsfilm-Regisseur Hayao Miyazaki. Seine Filme zählen allgemeinhin zu den besten Animationsfilmen aller Zeiten. Doch es hat sich herausgestellt, dass es tatsächlich noch Menschen auf diesem Planeten gibt, die keinen einzigen seiner Filme gesehen haben. Das ändern wir jetzt! Unser Podcaster Patrick dünnt seinen "Pile of Shame" aus und ergründet mit Kenan die Faszination hinter den Werken von Miyazaki.

Die wichtigsten Animationsfilme aller Zeiten?

Wir schreiben das Jahr 1986. Ein besonderer Filmemacher und eines der wichtigsten Studios erreichen weltweite Aufmerksamkeit. Mit Das Schloss im Himmel gab Hayao Miyazaki den Startschuss für seine bedeutsame Karriere und den Welterfolg des wichtigsten Animationsstudios außerhalb der USA: das Studio Ghibli.

Insgesamt veröffentlichte Miyazaki neun Filme unter dem Studio Ghibli-Banner. Er war und ist das Zugpferd des Studios. Seine Filme lösten national wie international Jubelstürme aus und wurden zahlreich ausgezeichnet (u.a. der Goldene Bär und der Oscar).

Was euch im Miyazaki-Podcast erwartet

In dieser Folge widmen wir uns drei Filmen, die alle aus unterschiedlichen Epochen von Miyazakis-Schaffen stammen und damit seine Entwicklung illustrieren sollen. Kenan, der schon seit Kindesbeinen die Filme von Miyazaki verfolgt, reist zusammen mit Miyazaki-Neuling Patrick durch die 80er mit Mein Nachbar Totoro (1988), die 90er mit Prinzessin Mononoke (1997) und die 2000er mit Das wandelnde Schloss. Auf dem Zettel stehen, unter anderem, Fragen nach dem Animationsstil, der Tonalität, der Themenvielfalt und den persönlichen Erwartungen.

Viel Spaß bei Nachgeholt: Miyazaki!

Timecodes

00:00:00 Cold Opener
00:00:11 Intro & Vorstellung
00:02:03 Was haben wir zuletzt gesehen?
00:05:00 Warum bisher noch kein Kontakt mit Filmen von Miyazaki?
00:09:14 Mein Nachbar Totoro (1988)
00:30:04 Prinzessin Mononoke (1997)
00:47:10 Das wandelnde Schloss (2004)
01:01:00 Wurde das Anime-Feuer entfacht?
01:03:56 Weise Worte zum Schluss

---

Instagram: https://www.instagram.com/filmfruehstueck/

Was für ein Jahr! In unserer neuen Episode vom A Year in Horror Podcast widmen wir uns dem glorreichen Slasher-Jahrgang 1981. Doch nicht nur bei den Schnetzlern war Anfang der 80er etwas los. Welche Horror-Klassiker ebenfalls das Licht der Welt erblickten, besprechen Patrick und Daniel diesmal mit keinem Geringeren als Devils & Demons Horror-Experte Christian Finck. Viel Spaß beim Gruseln!

A Year in Horror Podcast: 1981 – Das Jahr des Slasher?

Keine Angst, Ihr habt keine Episode verpasst. Aus produktionstechnischen Gründen ziehen wir in unserem A Year in Horror Podcast die vierte Episode vor und reichen Episode Nummer drei mit dem Jahr 1991 zu einem anderen Zeitpunkt nach. Einer der Gründe für die frühere Aufnahme ist unser Gast, denn für das Jahr 1981 konnten wir mit Christian Finck von Devils & Demons einen wahren Horror-Connaisseur gewinnen.

Da trifft es sich gut, dass Chris ganz und gar dem Slasher verfallen ist, einem Subgenre, das Anfang der 80er auf dem Höhepunkt seiner Schaffenskraft angekommen war. Und was für Bretter wir in dieser Episode besprechen! The Prowler, My Bloody Valentine und The Burning erschienen alle 1981 und die Fortsetzungen von Halloween und Freitag, der 13. buhlten ebenso um die Gunst der Horror-Fans.

Tripple-Fulci, Body Horror & Werwolf-Action

Doch in dieser vierten Episode vom A Year in Horror Podcast haben wir noch mehr zu bieten, als schlitzende Massenmörder. 1981 war ebenfalls das Jahr der Werwölfe, in denen mit An American Werewolf in London und Das Tier (The Howling) gleich zwei der ikonischsten Vertreter der Lykaner an den Start gingen. Ach ja, einen kleinen Indie-Film namens Tanz der Teufel soll es da auch noch gegeben haben.

Zudem schickte sich ein recht talentierter italienischer Regisseur namens Lucio Fulci an (wir machen nur Spaß, Ihr kennt ihn alle), gleich drei Filme zu veröffentlichen. Seine Poe-Verfilmung The Black Cat beleuchten wir dabei ebenso wie Das Haus an der Friedhofsmauer und den von Patrick nominierten Über dem Jenseits (The Beyond).

Ihr seht, in dieser Episode ist, mit einem der wohl besten Horror-Jahre der Filmgeschichte, massig Abwechslung geboten. Hört rein und gebt uns Feedback, welchen Film aus dem Jahr 1981 Ihr am besten fandet. Und wenn Ihr danach noch nicht genug von Horror habt, hört gern bei den Kollegen von Devils & Demons rein. Wer wissen möchte was Patrick eigentlich nachts wach hält, lauscht direkt dem Format Wovor gruselt sich eigentlich …? – Episode 3.

A Year in Horror – Worum geht’s?

Im A Year in Horror Podcast widmen wir uns 50 Jahren Horror-Geschichte. In jeder Episode bringt jeder Teilnehmende drei Filme mit:

• Best in Class: Was ist Dein liebster Horrorfilm des Jahres?
• Underrated: Welcher Horrorfilm aus dem Jahr bekam deutlich zu wenig Liebe?
• Top Secret: Was ist Dein Horror-Geheimtipp des Jahres?

Wir wünschen Euch viel Spaß bei der vierten Episode von A Year in Horror.

Timecodes

00:00:00 Cold Opener & Intro
00:00:35 Begrüßung
00:02:51 Das Jahr 1981
00:13:48 Best in Class
00:38:02 Underrated
00:57:52 Top Secret
01:18:46 Honorable Mentions
01:48:11 Weise Worte zum Schluss

© der Bilder: StudioCanal (Das Tier), Sony Pictures (Tanz der Teufel), Concorde Filmverleih (Halloween)

---

Instagram: https://www.instagram.com/filmfruehstueck/

Kaum ein anderer Regisseur konnte sich im Horror-Genre in letzter Zeit so nach oben katapultieren wie Jordan Peele. Mit seinem dritten Spielfilm Nope, wagt er sich nun an ein neues Mysterium. Im Jordan Peele-Podcast wollen wir einen Blick auf die bisher übersichtliche, aber bereits eindrucksvolle, Filmografie werfen.

Der Hitchcock unserer Generation?

Jordan Peele gelang 2017 mit Get Out ein Meilenstein für das moderne Horror-Genre. Nicht nur hat der Film an der Kinokasse eingeschlagen, er hat Peele sogar den Oscar für das Beste Originaldrehbuch eingebracht. Sein Mix aus süffisanten Kommentaren auf das Horrorgenre und einer großen Dichte an gesellschaftskritischen Themen, hat ihm schnell einen hohen Bekanntheitsgrad eingebracht. Mit seinem zweiten Film Us folgte dann ein ähnlich erfolgreicher Hit, der ihn endgültig in das Scheinwerferlicht Hollywoods rückte.

Zum Start seines dritten Films haben unsere Podcaster Daniel und Kenan einen passenden Anlass gefunden, um tiefer in die Welt des Jordan Peeles einzutauchen. Was verbirgt sich hinter dem Begriff “Social Horror”? Was macht ihn so anders als andere aktuelle Vertreter des Genres? Das erfahrt ihr im Jordan Peele-Podcast!

Get Out, Us und Nope – das volle Programm!

Um ein umfassendes Bild zeichnen zu können, werden in der Episode alle drei Filme ausführlich besprochen. Sowohl jeweils spoilerfrei, als auch mit Spoilertalk danach. Daniel und Kenan bewerten die Filme nicht nur nach äußeren Maßstäben, sondern versuchen den tieferen Themen auf den Grund zu gehen und diese zu entschlüsseln.

Sind Jordan Peele Filme wirklich smarter, tiefgründiger Horror, der eine neue Generation an Horrorfilmen prägt? Oder sind sie eine Sammlung an plakativen und prätentiösen Aussagen, die nicht mehr sind, als ein Wink mit dem Zaunpfahl?

Wir wünschen viel Spaß beim Eintauchen in die Welt des “Social Horror” – genießt das Reinhören beim Jordan Peele-Podcast!

Timecodes

00:00:00 Cold Opener
00:00:58 Intro & Vorstellung
00:02:34 Was haben wir zuletzt gesehen?
00:05:32 Was zeichnet Peele-Filme aus?
00:10:08 Get Out (2017)
00:20:51 Get into the Spoiler-Teil
00:38:54 Wir / Us (2019)
00:49:14 Wir spoilern Wir
01:07:28 Nope (2022)
01:32:34 Yes, Spoiler!
01:47:52 Fazit zu Nope
01:49:38 Wir pitchen die nächsten Peele-Projekte
01:55:01 Weise Worte zum Schluss

---

Instagram: https://www.instagram.com/filmfruehstueck/

In der dritten Episode der ersten Staffel vom A Year in Horror Podcast widmen wir uns dem Jahr 1991. Für dieses Unterfangen haben sich Daniel und Patrick Redaktionskollege Sascha eingeladen und prüfen gemeinsam mit ihm, wie der Horrorfilm in die 1990er Jahre gestartet ist. Viel Spaß!

A Year in Horror Podcast: 1991 - Was kam nach den 80ern?

Es ist wohl unbestritten, dass die 1980er Jahre eines der goldenen Jahrzehnte des Horrorfilms markierten. Viele der bis heute bekannten und gefeierten Horror-Franchises fanden dort ihre Anfänge.

Dagegen waren die 90er, zumindest auf den ersten Blick, eher von mal mehr und mal weniger sehenswerten Sequels ebenjener Filmreihen geprägt. Doch auf den zweiten Blick hatte das Jahrzehnt noch einige weitere Highlights zu bieten.

Welche das im Jahr 1991 waren? Das hört ihr in dieser Episode des A Year in Horror Podcast!

Zeitlose Klassiker, Öko-Thriller & Troma-Wahnsinn

Keiner unserer drei Podcaster hat lebhafte Erinnerungen an das Jahr 1991. Daher startet die Folge, wie ihr es mittlerweile gewohnt seid, mit einer kurzen geschichtlichen Einordnung des Jahres. Nachdem der Kontext damit gesetzt ist, gibt es in den Kategorien einiges zu entdecken.

Von Body-Horror aus dem Hause Cronenberg, über oscarprämierte Psycho-Duelle mit Starpower, bis hin zu obskurem Troma-Kram dürfte für jeden Genrefan etwas dabei sein.

A Year in Horror – Worum geht’s?

Im A Year in Horror Podcast widmen wir uns 50 Jahren Horror-Geschichte. In jeder Episode bringt jeder Teilnehmende drei Filme mit:

• Best in Class: Was ist Dein liebster Horrorfilm des Jahres?
• Underrated: Welcher Horrorfilm aus dem Jahr bekam deutlich zu wenig Liebe?
• Top Secret: Was ist Dein Horror-Geheimtipp des Jahres?

Wir wünschen Euch viel Spaß bei der vierten Episode von A Year in Horror.

Timecodes

00:00:00 Cold Opener & Intro
00:00:37 Begrüßung
00:01:42 Das Jahr 1991
00:08:00 Best in Class
00:30:56 Underrated
00:53:36 Top Secret
01:10:54 Honorable Mentions
01:16:14 Weise Worte zum Schluss

---

Instagram: https://www.instagram.com/filmfruehstueck/

Sie haben Superkräfte und retten die Welt! Diese Prämisse in Sachen Superhelden wurde nicht zuletzt von Serien wie The Boys auf eine harte Probe gestellt. Mit ein paar Gastbeiträgen an Bord prüfen wir im Superhelden-Podcast, was das Genre alles zu bieten hat.

The Boys und Co. im Superhelden-Podcast

Mit der dritten Staffel hat sich die Superheldenserie The Boys endgültig in der Popkultur verankert. Der gewagte Mix aus ultrabrutaler Parodie auf die "großen" Genrevertreter auf der einen und extrem bissiger Gesellschaftskritik auf der anderen Seite, ist mittlerweile das Aushängeschild des deutschen Amazon Prime Video-Angebots. Unsere Podcaster Kenan und Patrick haben diesen enormen Erfolg zum Anlass genommen, um einen Blick über den Tellerrand zu wagen.

Denn neben The Boys gibt es außerhalb wie auch innerhalb von Marvel und DC eine Menge Superhelden-Filme und -Serien zu entdecken. Welche davon uns besonders begeistern, das und mehr hört ihr im Superhelden-Podcast.

Wir sind nicht allein!

Um ein möglichst umfassendes Bild des Genres zeichnen zu können, haben sich Kenan und Patrick Verstärkung ins Boot geholt. Neben den Filmtoast-Redaktionskollegen Chrischi und Daniel, haben sie die beiden besonders über den Gastbeitrag von René (vom Podcast Ruhe im Saal) gefreut.

Denn René hat sich dort in diversen Episoden als ausgemachter Comic-Experte geoutet und hegt eine tiefe Leidenschaft für alles rund um Superhelden und Co.

Wir hoffen, dass ihr ähnlich viel Spaß beim Hören an der Folge haben werdet, wie wir bei der Aufnahme hatten!

Viel Spaß mit dem Superhelden-Podcast.

Links

Die in der Folge angesprochene Ruhe im Saal-Episode zu Batman Animated: Facetten einer Fledermaus.Unser Gast René bei Twitter.

Timecodes

00:00:00 Intro
00:00:27 Begrüßung & Einstieg
00:06:54 The Boys - Impact aufs Genre und unser Fazit
00:15:53 René leitet die Fragerunde ein
00:18:12 Filme, Serien, Helden und Co. außerhalb von Marvel und DC
00:39:18 Filme, Serien, Helden und Co. innerhalb von Marvel und DC
01:02:51 Locker-leicht vs. ernsthaft
01:13:35 Brutale Boys vs. FSK 12 Marvel
01:22:13 Welche Vorlage muss unbedingt noch verfilmt werden?
01:30:47 Unsere Erwartungen an die Zukunft
01:43:39 Weise Worte zum Schluss 

---

Instagram: https://www.instagram.com/filmfruehstueck/

"Auf mein Signal lasst ihr die Hölle los!" In der neuen Folge Nachgeholt widmen wir uns dem Monumentalfilm Gladiator von Ridley Scott. Der vor 20 Jahren erschienene Film sollte vermutlich den meisten bekannt sein, einige haben ihn jedoch bis heute nicht gesehen. Einer davon ist Léo, der sich gemeinsam mit Daniel und Chrischi in die Podcast-Arena wagt. Dort werden wichtigen Fragen geklärt: Was macht den Film so besonders? Stiehlt Joaquin Phoenix Russel Crowe die Show oder ist es umgekehrt? Und kann der Film auch heute begeistern?
Alle Antworten gibt es bei Nachgeholt: Gladiator!

Der letzte Monumentalfilm?

Mit Gladiator kam 2000 ein Film in die Kinos, der ein fast verlorenes Genre wieder aufleben ließ: Den Monumentalfilm, oder auch Sandalenfilm genannt. In diesem Genre liegt der Fokus häufig auf fiktionalen Geschichten aus der Antike. Genau dort setzt auch Gladiator an. Im Fokus der Handlung steht dabei der Aufstieg und Fall des römischen Feldherrn Maximus. Nachdem der sich dem römischen Kaiser Commodus widersetzt, soll er hingerichtet werden.

Maximus kann zwar fliehen, wird jedoch kurz darauf gefangen genommen. In den Arenen des römischen Reiches sinnt Maximus nun nach Rache und der Chance, sich Commodus zu stellen.

Was euch in Nachgeholt: Gladiator erwartet

In dieser monothematischen Folge widmen wir uns dem Film von allen möglichen Perspektiven. Da wäre zum Beispiel Chrischi, der den Film damals im Kino gesehen hat und ihn bis heute über alles liebt. Daniel hat den Film ursprünglich im Heimkino mit großer Anlage gesehen. Und Léo hat den modernen Klassiker erst vor kurzem nachgeholt. Diese unterschiedlichen Blickwinkel erzeugen natürlich auch drei ganz verschiedene Rezeptionserfahrungen und erste Eindrücke.

Im Gespräch geht es, unter anderem, um den Einfluss der Kampfszenen auf die Handlung, die darstellerischen Leistungen vor der Kamera und den Score von Hans Zimmer. Eins darf verraten werden: Nicht bei allem sind sich unsere 3 Podcaster einig.

Viel Spaß bei Nachgeholt: Gladiator!

Timecodes

00:00:00 Cold Opener
00:00:28 Intro & Vorstellung
00:01:51 Was haben wir zuletzt gesehen?
00:06:17 Gladiator – Infos & Story
00:08:50 Warum jetzt erst nachgeholt?
00:16:01 Gladiator: Ein Meilenstein – auch für Léo?
00:17:22 Die Anfangsschlacht: Auch heute noch eine Wucht?
00:21:14 Die Schauspieler: Auch heute noch Oscar-Material?
00:32:45 Die Arena-Kämpfe: Top oder Flop?
00:37:33 Der Soundtrack: Immer dieser Zimmer!
00:42:07 Ralf Möller – Unser Mann in Hollywood
00:50:27 Die Laufzeit: Zu lang oder genau richtig?
00:54:27 Commodus & Lucilla – Ein Tabu im Wandel der Zeit
01:02:19 Die Endsequenz: Heute so gut wie damals?
01:05:53 Fazit: Das erste Mal Gladiator
01:11:10 Warum werden solche Filme nicht mehr gedreht?
01:16:43 Weise Worte & Verabschiedung 

---

Instagram: https://www.instagram.com/filmfruehstueck/

Der Juli steht ganz im Zeichen des Sette Gialli, in dem Fans des italienischen Krimis sieben Gialli sichten. Und auch Thomas und Daniel beteiligen sich mit diesem Giallo Podcast an der noch jungen Tradition. In unserer neuen Episode sprechen wir über die Eigenarten des Giallo sowie die spannendsten Werke und nehmen eines dabei ganz genau in den Fokus: Lucio Fulcis Quäle nie ein Kind zum Scherz.

Giallo Podcast: Was fasziniert uns am italienischen Krimi?

Im ersten Teil unseres Giallo Podcast gehen wir mit unserem Redaktions-Experten Thomas darauf ein, welche Eigenschaften ein typischer Giallo mitbringt. Gibt es Ähnlichkeiten in Aufbau, Szenerie oder Thematiken? Zusätzlich verrät Euch Thomas, was ihn an diesem Genre so fasziniert.

Abgerundet wird unsere Gialli-Reise durch unsere persönlichen Filmempfehlungen für den perfekten Einstieg in den italienischen Krimi. In unseren Erwähnungen darf natürlich auch Altmeister Dario Argento nicht fehlen, dessen neuesten Streich wir Euch in unserer Review zu Dark Glasses vorstellen.

Quäle nie ein Kind zum Scherz: der etwas andere Giallo?

Danach gehen wir im Giallo Podcast in die genaue Betrachtung eines von Lucio Fulcis großen Werken: Don’t Torture a Duckling, auf Deutsch Quäle nie ein Kind zum Scherz. In diesem besonderen Giallo geht es einmal nicht in die großen Metropolen Italiens, sondern in die italienische Provinz.

Dort, auf dem traditionell abergläubischen Land, treibt ein Kindermörder sein Unwesen, dessen Identität der örtlichen Polizei trotz aller Anstrengungen ein Mysterium bleibt. War es einer der mysteriösen Städter, die sich seit Kurzem im beschaulichen Örtchen herumtreiben? Oder steckt gar ein viel düstereres Geheimnis hinter den Gräueltaten?

Was Quäle nie ein Kind zum Scherz so anders macht, als die Gialli vor ihm, und in welche gesellschaftskritischen Sphären Fulci vordringt, erfahrt ihr in dieser Podcast-Episode. Natürlich gehen wir auch auf Inszenierung, Schauspiel und Kameraarbeit im Film ein. Und zu guter Letzt stellt Thomas auch sein Buch Lucio Fulci – Godfather of Gore vor, in dem er Euch die Werke Fulcis detailreich sowie unterhaltsam näher bringt.

Viel Spaß mit unserer neuen Episode! Wenn Ihr Euch im Juli noch den einen oder anderen Giallo zu Gemüte führt, vergesst nicht, ihn auf Social Media mit dem Hashtag #SetteGialli zu kennzeichnen.

Timecodes

00:00:00 Cold Opener
00:00:32 Vorstellung & was haben wir zuletzt geschaut
00:05:05 Was macht einen Giallo aus?
00:21:58 Don’t Torture a Duckling – Cast, Crew & Infos
00:23:30 Don’t Torture a Duckling – Die Analyse
01:24:26 Unterschiede zu anderen Gialli
01:31:25 Don’t Torture a Duckling im Gesamtwerk von Fulci
01:35:13 Das Buch: Lucio Fulci – Godfather of Gore
01:40:41 Weise Worte & Verabschiedung

---

Instagram: https://www.instagram.com/filmfruehstueck/

Dokumentationen stehen nur selten im Fokus der Öffentlichkeit. Vollkommen zu Unrecht, finden zumindest unser Podcasthost Léo und sein Gast Andreas Bardét. Daher widmen sie sich im neuen Filmfrühstück ausgiebig diesem Herzensthema. Viel Spaß mit unserem Doku-Podcast. 


Von Schwertwalen und Großkatzen - der Doku-Podcast

Mit Andreas Bardét, seines Zeichen freischaffender Film Editor und unter anderem als Dauergast bei Kino+ bekannt, hat sich Léo einen waschechten Dokuprofi in den Podcast geladen. In lockerer Atmosphäre quatschen die beiden fast 90 Minuten über ihre ersten Berührungspunkte mit dem Genre, nehmen gängige Vorurteile gegenüber Dokus auseinander und lassen eure Watchlist mit zahlreichen Tipps ins Unermessliche anwachsen. 

 Eine Vielfalt wie in sonst keinem Genre

Egal welche Hobbies, Vorlieben oder Sehgewohnheiten ihr auch haben mögt: Im Genre der Dokumentation dürfte für jede und jeden etwas dabei sein. Von der klassischen Tierdoku, über spannende True Crime-Stories, bis hin zu sehr hochwertig produzierten Sportdokumentationen - in unserem Doku-Podcast kommen sie alle zur Sprache. Was sind eure Favoriten? Schaut ihr generell viele Dokus oder seid ihr noch recht neu im Genre? Lasst es uns gerne wissen!

Viel Spaß mit der neuen Folge des Filmfrühstücks!


Timecodes

00:00:00 Intro und Begrüßung
00:01:03 Von Talking Heads zu Kino-Ästhetiken - die Doku-Renaissance
00:15:38 Doku ist nicht gleich Doku
00:19:37 Lockerer Talk zu Klischees und Co.
00:53:03 Tipps all over the place
01:18:44 Weise Worte zum Schluss 

---

Instagram: https://www.instagram.com/filmfruehstueck/

Rockin' and Rollin'! In der neuesten Ausgabe des Filmfrühstücks geht es um das stetig in seiner Popularität wachsende Genre des Musik-Biopics. Bohemian Rhapsody war 2018 die große Wiederbelebung für das Genre, sowohl kommerziell als auch künstlerisch. Zum Anlass von Baz Luhrmanns Elvis, haben sich Kenan, Maria und Luca zusammengesetzt, um nochmal die letzten großen Erfolge des Genres, inklusive der Neuerscheinung, Revue passieren zu lassen. Viel Spaß beim Musik-Biopics-Podcast!

Ein wiederbelebtes Genre

Schon in den 2000er Jahren waren Biopics von großen Musikerlegenden sehr gefragt. 2004 konnte das Biopic Ray über die Soul-Legende Ray Charles einen kommerziellen Erfolg erzielen. Zudem brachte es Jamie Foxx 2005 einen Oscar als Bester Hauptdarsteller ein. Walk The Line, über das Leben Johnny Cash, war an der Kasse sogar noch erfolgreicher. Es bescherte Reese Whiterspoon sogar einen Oscar als Beste Nebendarstellerin. Obwohl die Nachfrage da war, tauchte das Genre in den 2010ern wieder ab, bis Bohemian Rhapsody den Startschuss für eine neue Welle lostrat.

Mit insgesamt über 900 Millionen Dollar am Box Office und insgesamt vier Oscargewinnen (u.a. Rami Malek als Bester Hauptdarsteller), wurde der Film zu einem Megaerfolg. Daraufhin folgten noch weitere erfolgreiche Filme wie beispielsweise Rocketman mit Taron Edgerton als Elton John. Und die ersten Zahlen des Elvis-Biopic von Luhrmann lassen auch hier einen Erfolg vermuten. Die Welle an Begeisterung für das Genre geht also weiter.

Die Faszination hinter den Künstler:innen

Es birgt eine große Faszination, hinter die Kulissen von großen Künstler:innen zu blicken. Kenan, Maria und Luca wollen zunächst einmal über diese Faszination diskutieren und ihren Einstieg in das Genre besprechen. Daraufhin folgt ein intensiver Blick auf die bereits angesprochenen erfolgreichen Verfilmungen Bohemian Rhapsody und Rocketman. Die Drei erörtern, was diese Filme so besonders macht und warum sie so funktionieren wie sie funktionieren.

Schließlich wird natürlich auch die Neuerscheinungen Elvis ausführlich unter die Lupe genommen und es wird analysiert, ob er sich qualitativ zu den anderen Filmen einreihen kann. Zum Abschluss ziehen die Toasties dann noch ein Fazit und diskutieren darüber, was die Erwartungen an die Zukunft des Genres sind und welche Biopics sie sich wünschen. Das alles erwartet euch im Musik-Biopics-Podcast!

Timecodes

00:00:00 Cold Opener & Intro
00:00:52 Begrüßung
00:02:10 Einstieg in das Genre
00:07:15 Bohemian Rhapsody (2018)
00:27:15 Rocketman (2019)
00:44:10 Elvis (2022)
01:15:30 Erwartungen an die Zukunft des Genre
01:20:00 Abmoderation 

---

Instagram: https://www.instagram.com/filmfruehstueck/

Ihr wolltet sie, ihr bekommt sie: Dank Eures positiven Feedbacks ziehen Patrick und Daniel in unserer zweiten Episode von A Year in Horror ins Grusel-Jahr 2001. Welche Genre-Perlen und Geheimtipps Euch dort erwarten, hört Ihr im Filmfrühstück Podcast.

A Year in Horror – Das Jahr 2001

Nachdem Patrick und Daniel in unserer Pilot-Episode Vampire gejagt haben sowie zum Mond geflogen sind, geht es in Episode Zwei nicht minder schaurig zu.

In unserer Kategorie Best in Class lobt Daniel einen Haunted House-Film, der ihn zum Slow Burn Fan mutieren ließ, während Patrick in die düsteren Abgründe der Stadt der Engel eintaucht.

Unsere Picks im Bereich Most Underrated sorgen hingegen für Zündstoff. Denn während sich Daniel für einen modrig-muffigen Cosmic Horror-Streifen ausspricht, wirft Patrick in einem verfluchten Glashaus mit Guilty Pleasure-Steinen.

Und zu guter Letzt dürfen natürlich unsere Geheimtipps nicht fehlen, wobei es uns in beiden Fällen in asiatische Horror-Gefilde verschlägt. Na? Habt Ihr erraten, um welche Filme es geht?

Abgerundet wird unsere A Year in Horror Episode durch einen knackigen Jahresrückblick weltgeschichtlicher Ereignisse, den besten Games des Jahres 2001 sowie der einen oder anderen Honorable Mention im Grusel-Genre.

A Year in Horror – Worum geht’s?

A Year in Horror ist unser ganz persönlicher Ausflug durch 50 Jahre Horror-Geschichte. Patrick und Daniel reisen dabei – mal zu zweit, mal mit Gast – durch die spannenden Epochen ihres Lieblings-Genres. Wie hat sich der filmische Horror entwickelt? Schlagen sich Trends der Zeit auch hier nieder?

Zu jeder Episode bringt jeder Teilnehmende drei Filme mit:

• Best in Class: Was ist Dein liebster Horrorfilm des Jahres?
• Underrated: Welcher Horrorfilm aus dem Jahr bekam deutlich zu wenig Liebe?
• Top Secret: Was ist Dein Horror-Geheimtipp des Jahres?

In der ersten Staffel von A Year in Horror widmen wir uns den Jahren 2011, 2001, 1991, 1981 und zuletzt 1971. Für die zweite Staffel reisen wir dann in die Jahre 2012, 2002, 1992, 1982 und 1972. Dieses Spiel geht weiter, bis wir mit der abschließenden zehnten Staffel jedem Jahr von 1970 bis 2020 eine eigene Episode gewidmet haben.

Gebt uns weiterhin gern Feedback. Stimmt Ihr mit unseren Picks überein oder haben wir eine echte Perle links liegen lassen? Was waren für Euch die prägenden Horrorfilme 2001?

Wir wünschen Euch viel Spaß bei der zweiten Episode von A Year in Horror.

Timecodes

00:00:00 Intro
00:00:27 Begrüßung
00:03:33 Das Jahr 2001
00:12:53 Best in Class
00:31:03 Underrated
00:51:24 Top Secret
01:04:37 Honorable Mentions
01:15:05 Weise Worte zum Schluss

© der Bilder: Shock Entertainment (Dagon), Universum Film (The Others), Sony (13 Geister)

Nikolaj Arcels King's Land feierte vergangenes Jahr in Venedig Premiere – mit begeisterten Reaktionen. Seit Donnerstag zeigen die deutschen Kinos das packende Historiendrama mit Mads Mikkelsen, in dem er einen dänischen Veteranen spielt, der es sich zur Aufgabe gemacht hat, die Heide von Jütland fruchtbar zu machen. Ihm in den Weg stellt sich der Edelmann Frederik De Schinkel, der einen Anspruch auf das Land erheben möchte.

Unsere Podcaster Kenan und Luca nehmen den Neustart in der aktuellen Folge genauer unter die Lupe. So viel darf gesagt sein: Einig werden sie sich dabei nicht. Fesselnde Charakterstudie oder oberflächlicher Gähner? Findet es selbst heraus in einer neuen Folge vom Filmtoast Fokus!

---

Instagram: https://www.instagram.com/filmfruehstueck/

Das Pixar-Universum wächst weiter! Am 16. Juni startete das Toy Story-Spin-Off Lightyear mit dem berühmten Space Commander in der Hauptrolle. Kenan, Florian und Sascha widmen sich dem neuesten Animationsfilm aus dem Hause Pixar und besprechen, wie gut er sich qualitativ in die Filmografie des Studios einreihen wird. Viel Spaß bei unserem Lightyear-Podcast. 

 Das große Solo-Abenteuer von Buzz27 Jahre sind seit dem Leinwand-Debüt des Toy Story-Franchises vergangen. Der erste Film wurde zu einem massiven Erfolg und katapultierte die Marke Pixar in Sachen Animationsfilm nach ganz oben. Neben der Hauptfigur Woody, stach auch sein Leinwand-Pendant Buzz Lightyear heraus. Der Space Commander stellte sich als massiver Erfolg für das Merchandising des Films heraus und nach dem Erfolg des Sequels Toy Story 2 bekam der Weltraum-Abenteurer seine eigene Serie, die sich außerhalb des Pixar-Universum ansiedelte.

Dort bekam Buzz seine eigene Crew und bekämpfte den in Toy Story 2 eingeführten Antagonisten Imperator Zurg. Auf dieser Idee basiert nun auch Pixars neuester Film. Mit Lightyear soll an vergangene Erfolg angeknüpft werden. Ob das gelingt und noch einiges mehr erfahrt ihr im Lightyear-Podcast! 

 Bis zur Unendlichkeit und noch viel weiter – der Lightyear-PodcastUnsere Podcaster Kenan, Florian und Sascha haben sich in dieser Ausgabe zusammengefunden und widmen sich ausführlich dem neuen Abenteuer von Buzz. Dabei beschäftigen sie sich mit der Faszination hinter dem Toy-Story-Franchise und diskutieren wie gut Buzz als alleinstehender Charakter funktioniert. Darüber hinaus wird die Animation unter die Lupe genommen, die Story-Beats auseinandergeflochten, die Charakterkonstellationen ausgehoben und die drei tauchen auch in die Spoiler ab und schneiden die ein oder andere Pixar-Theorie an. Pixar versucht einen alten Charakter in neuem Glanze zu präsentieren, aber wird das auch gelingen? Das und noch vieles mehr erfahrt ihr im Lightyear-Podcast!Viel Spaß!Lightyear ist seit dem 16. Juni 2022 in den deutschen Kinos zu sehen. 

Timecodes00:00:00 Cold Opener & Intro
00:01:10 Begrüßung
00:02:10 Einsteig in das Toy-Story-Franchise
00:09:05 Eckdaten und Handlung von Lightyear
00:17:45  Wie gut funktioniert Buzz Lightyear als alleinstehender Charakter?
00:28:00 Animation & Space Setting: Macht das was her?
00:35:35  Überbeladene Erzählung: Hätte man sich auf wenige Aspekte fokussieren müssen?
00:47:05  Die Bewertung der Nebencharaktere in Buzz Lightyears Team
00:54:00  SPOILERTEIL: Imperator Zurg und die Pixar Theories“
01:13:35  Fazit & Bewertung
01:23:20 Abmoderation 



---

Instagram: https://www.instagram.com/filmfruehstueck/

In der neuen Folge Filmtoast Fokus wollen wir euch zwei deutsche Genrefilme näherbringen, die aus unserer Sicht deutlich mehr Liebe verdienen. Dabei entführen wir euch in ein Provinzhotel mit erschütternden Geheimnissen und erkunden eine Crime-Comedy im Stile von Guy Ritchie und Quentin Tarantino. Viel Spaß mit dem Zwei deutsche Genrefilme-Podcast!

Ein tiefer Blick ins Genre

Vor über zwei Jahren, im Mai 2020, haben wir dem deutschen Genrefilm zuletzt eine Podcastepisode gewidmet. Gemeinsam mit Kahlschlag-Regisseur Max Gleschinski haben wir den Status quo analysiert und über Perlen wie Der Nachtmahr und Der Samurai gesprochen.

Zeit wird es also erneut daran zu erinnern, dass der deutsche Film nicht ausschließlich aus Rom-Coms und Weltkriegsdramen besteht. Daniel und Patrick haben daher jeweils einen Film für euch im Gepäck, der ihnen besonders am Herzen liegt.

Schlafflöckchen - der Zwei deutsche Genreperlen-Podcast

Eine Folge mit Daniel und Patrick? Das wird sicher wieder gruselig!
Wenn ihr das denkt, dann habt ihr natürlich auch bei dieser Folge nicht ganz unrecht. Wobei wir natürlich hoffen, dass ihr das nur ob der Filmauswahl und nicht wegen der zwei Toasties denkt! Jedenfalls empfiehlt euch Patrick es mit Schlaf einen waschechten deutschen Horrorfilm, der dabei erfreulich undeutsch wirkt. Bei Daniel wird es mit Schneeflöckchen dann noch eine Spur kreativer und abgefahrener, dabei aber nicht minder sehenswert.

Was sind eure Geheimtipps? Lasst es uns gerne wissen! Doch nun erstmal viel Spaß mit dem Zwei deutsche Genreperlen-Podcast.

Timecodes
00:00:00 Cold Opener
00:00:12 Intro & Vorstellung
00:01:17 Was haben wir in letzter Zeit geschaut?
00:05:28 Der Deutsche Film: besser als sein Ruf?
00:10:22 Unsere Meinung zum Deutschen Film
00:13:56 Schlaf (2020)
00:33:20 Kritik im kleinen Spoiler-Teil
00:45:32 Fazit & Empfehlung
00:48:29 Schneeflöckchen (2017)
01:08:48 Weitere Empfehlungen
01:12:59 Pitch & Abschied 

---

Instagram: https://www.instagram.com/filmfruehstueck/

„Was? Den hast du nicht gesehen?“ Diesen Satz haben wir bestimmt alle schon einmal gehört. Und genau hier setzt unser neues Format „Nachgeholt“ an, in dem einer der Teilnehmenden einen Film oder eine Filmreihe, den oder die man „unbedingt gesehen haben muss!™“ zum ersten Mal schaut und wir dann darüber sprechen. Zum Start geht es in unserem Hellraiser Podcast direkt in die (filmische?) Hölle. Viel Spaß!

Hellraiser Podcast: Von der Nebenfigur zur Horror-Ikone

Ja, es stimmt: Daniel hat Hellraiser noch nie gesehen. Zu abschreckend wirkte das Horror-Franchise in seinen jungen Jahren, denn schließlich liefen die Filme meist im Abendprogramm der Grabbelsender. Da hat er was verpasst, behauptet zumindest Patrick, der gespannt auf Daniels Ausführungen wartet, um zu checken, ob er die Filme bislang doch zu sehr durch die rosarote Brille gesehen und bewertet hat.

Dabei besprechen die beiden nebendem Original (Hellraiser aus dem Jahre 1987) auch den nur ein Jahr später erschienenen Nachfolger Hellbound: Hellraiser II. Ob Daniel das Etikett des Kult-Klassikers nachvollziehen kann oder die Staubschicht auf den Filmen doch bereits zu dick ist, erfahrt ihr im Hellraiser Podcast.

Und auch einen Blick auf den tonal sehr unterschiedlichen Hellraiser III: Hell on Earth darf in der Pilotfolge von „Nachgeholt“ nicht fehlen. Neben der Einführung einer neuen Hauptfigur, schwingt sich der aus der heutigen Popkultur nicht mehr wegzudenkende Pinhead hier final dazu auf, in den Horror-Mainstream vorzustoßen. Ob ihm das auch ohne Hellraiser-Schöpfer Clive Barker gelingt, der beim dritten Teil erst in der Post-Produktion dazustieß?

Das neue Format: Wir freuen uns auf euer Feedback

Klar, wir haben immer Spaß dabei, neue Formate im Filmtoast Podcast auszuprobieren. Umso mehr freuen wir uns aber über Feedback von euch, ob auch ihr Freude daran findet. Also schreibt uns fleißig, wie euch „Nachgeholt“ taugt, welche Ideen ihr für das Format habt oder ob es einen Film gibt, den ihr dort gern mit frischen Augen besprochen hören möchtet.

An dieser Stelle danken wir euch auch vielmals für euer Feedback zur ersten Episode von A Year in Horror, die wirklich phänomenal bei euch ankam. Hier wird es künftig sicherlich auch in kürzeren Abständen neues Futter geben. Wie immer gilt: Wenn euch der Podcast gefällt, unterstützt uns gern durch ein Follow auf der Podcast-Plattform eurer Wahl und spendiert uns ein paar Sterne bei Spotify oder Apple Podcasts. Vielen Dank, dass ihr uns auf unserer filmischen Reise begleitet.

Für die restlichen sieben Teile des Hellraiser-Franchises empfehlen wir euch übrigens die großartigen Episoden der Kollegen von Devils and Demons.

- Devils and Demons: Hellraiser I bis V
- Devils and Demons: Hellraiser VI bis X
Timecodes

00:00:00 Cold Opener & Intro
00:00:54 Nachgeholt - das neue Format
00:05:12 Die Einstiegsfragen
00:09:35 Hellraiser - Das Tor zur Hölle (1987)
00:33:41 Hellraiser II - Hellbound (1988)
00:47:35 Hellraiser III - Hell on Earth (1992)
01:04:15 Die Abschlussfragen 

---

Instagram: https://www.instagram.com/filmfruehstueck/

Kommt mit uns ins Jahr 2011! Welche Horrorfilme aus diesem Jahr sind Euch ganz besonders in Erinnerung geblieben und warum? Welche das bei unseren Podcastern Daniel und Patrick sind, das und viel mehr erfahrt Ihr in der ersten Episode unseres neuen Formats A Year in Horror. 

Horror? Horror!Wir alle lieben Horrorfilme! Egal ob wir uns bei einer Schauermär wohlig gruseln oder von einem Jump-Scare-Festival aus dem Sessel reißen lassen. Ob uns eine dichte Atmosphäre in ihren Bann zieht oder wir ob der gezeigten psychischen und oder physischen Gewalt mitleiden. Wenige andere Genre lösen so unterschiedliche Emotionen in der Zuschauerschaft aus wie der Horrorfilm.Es wird also höchste Zeit, dass wir den Horrorfilm an sich im Rahmen unseres Filmfrühstück-Podcasts ausgiebig abfeiern. Und das sogar in einem taufrischen Format. 

A Year in Horror - Worum geht's?In der ersten Staffel von A Year in Horror widmen wir uns den Jahren 2011, 2001, 1991, 1981 und zuletzt 1971. Für die zweite Staffel reisen wir dann in die Jahre 2012, 2002, 1992, 1982 und 1972. Dieses Spiel geht weiter, bis wir mit der abschließenden zehnten Staffel jedem Jahr von 1970 bis 2020 eine eigene Episode gewidmet haben. Klingt ambitioniert, sagt Ihr? Aber auch nach jeder Menge Spaß, sagt Ihr? Dann geht es Euch so wie uns!In jeder Episode bringt jeder Teilnehmende drei Filme mit:

• Best in Class: Was ist Dein liebster Horrorfilm des Jahres?
• Underrated: Welcher Horrorfilm aus dem Jahr bekam deutlich zu wenig Liebe?
• Top Secret: Was ist Dein Horror-Geheimtipp des Jahres?

Gebt uns da gerne Feedback! Gefällt Euch das Format? Was sollen wir ändern? Stimmt Ihr mit unseren Picks überein oder haben wir eine echte Perle links liegen lassen?Wir wünschen Euch viel Spaß bei der ersten Episode von A Year in Horror. 

Timecodes00:00:00 Intro
00:00:28 Begrüßung
00:00:52 Was erwartet Euch in A Year in Horror?
00:05:02 Das Jahr 2011
00:11:47 Best in Class
00:25:34 Underrated
00:39:54 Top Secret
00:52:01 Honorable Mentions
00:57:57 Weise Worte zum Schluss 

---

Instagram: https://www.instagram.com/filmfruehstueck/

Mit Der schlimmste Mensch der Welt beendet Regisseur Joachim Trier seine Oslo-Trilogie. Sein neuestes Werk wurde schon auf zahlreichen Filmfestivals gefeiert, mit zwei Oscarnominierungen bedacht und brachte seiner Hauptdarstellerin Renate Reinsve die Goldene Palme ein. Das nehmen wir zum Anlass, um den Film genau unter die Lupe zu nehmen. Viel Spaß mit unserem Der schlimmste Mensch der Welt-Podcast. 

Joachim Triers Ende seiner Oslo-TrilogieMit seinen ersten beiden Werken Reprise – Auf Anfang (2006) und Oslo, 31. August (2011) startete Regisseur Joachim Trier eine lose Trilogie über die Osloer Oberschicht, die in Der schlimmste Mensch der Welt ihren Abschluss findet. In dieser Filmreihe charakterisiert Trier eine Generation von Menschen, die allesamt kreativ, hoffnungsvoll und aufstrebend wirken, denen es aufgrund der Vielzahl an Möglichkeiten aber an wirklich klaren Zielen fehlt. Gelingt Joachim Trier ein gelungenes Finale der Trilogie oder verläuft er sich in seinen Möglichkeiten? Das und mehr hört ihr im Der schlimmste Mensch der Welt-Podcast.

Eine Generation endloser Möglichkeiten - im Podcast-FormatKenan & Léo setzen sich in dieser Ausgabe zusammen und besprechen die große Faszination, die das skandinavische Kino ausmachen kann. Dabei widmen sie sich unter anderem den visuellen Spielereien von Joachim Trier, der die Konzentration auf seine Hauptfigur Renate mit dynamischen Kamerafahrten, präzisen Schnitten und einem großen Ideenreichtum verknüpft.
Er erzählt zudem eine spezielle Form der Coming-of-Age-Prämisse mit sowohl melancholischen wie auch komödiantischen Aspekten. Doch kann diese Mischung durch die Bank weg überzeugen? Ist Renate als Millenial aus der Oberschicht eine funktionierende Identifikationsfigur? Das und vieles mehr im Der schlimmste Mensch der Welt-Podcast.Viel Spaß beim Anhören!

Der schlimmste Mensch der Welt ist ab dem 2. Juni 2022 in den deutschen Kinos zu sehen.

Timecodes00:00:00 Cold Opener & Intro
00:00:43 Begrüßung
00:03:18 Wie stehen wir zum skandinavischen Film?
00:08:21 Wer ist JoachimTrier
00:17:20 Die Handlung von "Der schlimmste Mensch der Welt"
00:19:33 Alt & Älter werden: Ist 30 das neue Coming-of-Age?
00:28:17 Ich lieb dich, ich lieb dich nicht: Wie wird Liebe/sich verlieben erzählt?
00:34:10 Visuelle Elemente in "Der schlimmste Mensch der Welt"
00:43:28 Unser Fazit zu "Der schlimmste Mensch der Welt"
00:53:10 Abmoderation 

---

Instagram: https://www.instagram.com/filmfruehstueck/

Superhelden und kein Ende! So gerne wir das MCU mögen, so sehr ärgern wir uns manchmal über seine Formelhaftigkeit. Doch mit Moon Knight zogen nun wie einst die Gallier zwei Regisseure aus, um den Reißbrett-Helden Widerstand zu leisten. Grund genug, uns in unserem Moorhead & Benson Podcast die Filmografie der beiden genauer anzuschauen. Was uns am Regie-Duo so fasziniert, erfahrt ihr in der neuen Folge des Filmfrühstücks.

Moorhead & Benson Podcast: Rebellen ohne Crew

Justin Benson und Aaron Moorhead: Bei diesen Namen gelangen Genre-Fans regelmäßig ins Schwärmen. Auch unsere Podcast-Crew bestehend aus Sascha und Daniel ist vom Output der beiden Indie-Quereinsteiger fasziniert.

Einst als „kleine Räder“ in der großen Maschine von Ridley Scotts Produktionsfirma RSA gestartet, machten Moorhead und Benson schnell ihr eigenes Ding. Für den gemeinsamen Traum des eigenen Langspielfilms schmiss Benson sogar das geplante Medizinstudium. Regie-Liebe auf den ersten Blick?

So sah es jedenfalls aus, denn bereits ihr erstes eigenes und eigenfinanziertes Baby Resolution – Cabin of Death (2012) zeigte, wofür Moorhead & Benson noch heute stehen: kreative Inszenierungen mit wenig Budget, unterhaltsame Genre-Mixes und Storys, die einem die Hirnwindungen zum Glühen bringen.

Dabei lässt das Regie-Duo viel Liebe zum Detail erkennen – und gibt alles für die eigene kreative Vision. Neben Drehbuch und Regie übernehmen sie die Kinematografie, das Editing und – wenn es sein muss – gleich die Hauptrollen. Für welche stilistischen Besonderheiten die beiden ebenfalls bekannt sind, erfahrt ihr im Podcast.

Vom Brain Melter zur MCU-Inszenierung

Resolution bleibt natürlich nicht der einzige Film, den wir in unserem Moorhead & Benson Podcast besprechen. Neben ihrem filmischen Durchbruch Spring (2014) dürfen die „Brain Melter“ The Endless (2017) sowie Synchronic (2019) ebenfalls nicht fehlen.

Besonders gespannt waren wir zusätzlich auf den Auftritt des Regie-Duos im kommerzielleren Bereich der Filmindustrie. Denn mit zwei Folgen in der Marvel-Serie Moon Knight durften Aaron Moorhead und Justin Benson einen Beitrag zum MCU leisten.

Wie das bei uns ankam und was in Zukunft für die beiden Kreativen auf dem Plan steht? Hört euch die neue Episode Filmfrühstück an und findet es heraus.

Timecodes

00:00:00 Cold Opener
00:00:21 Intro & Vorstellung
00:02:43 Wer sind Moorhead & Benson?
00:04:16 Was fasziniert uns an Moorhead & Benson?
00:09:40 Resolution (2012)
00:23:26 Spring (2014)
00:32:42 Frühlings-Spoiler für Spring
00:45:10 The Endless (2017)
01:00:07 (Un)endlich(e) Spoiler zu The Endless
01:15:35 Fazit zu The Endless
01:20:21 Synchronic (2019)
01:29:02 Spoilerchronic
01:39:53 Ausflug & Ausblick in Seriengefilde
01:53:31 Fazit & Abmoderation

---

Instagram: https://www.instagram.com/filmfruehstueck/

Ein guter Whodunit geht immer – dachte sich auch Regisseur Kenneth Branagh und nahm sich 2017 sowie 2022 gleich zwei Agatha Christie Stoffen an. Zeit also, diese Neuinterpretationen mit ihren klassischen Vorlagen in unserem großen Mord im Orient Express & Tod auf dem Nil Podcast zu vergleichen. War es am Ende wieder der Gärtner? Hier findet ihr es heraus.

Tod auf dem Nil Podcast: Die Selbstinszenierung des Kenneth Branagh?

In Zeiten von Pandemie und Streaming-Konkurrenz passiert es rasend schnell: Gerade erst auf der großen Leinwand zu sehen, landen Filme bereits Wochen später auf HBO Max, Disney+ & Co. So geschehen mit Kenneth Branaghs Neuinszenierung eines Agatha Christie Romans, Tod auf dem Nil.

Branagh übernahm bei diesem Whodunit alter Schule nicht nur die Regie, sondern wie zuvor beim Mord im Orient Express (2017) auch die Hauptrolle des belgischen Schnüfflers Hercule Poirot. Doch dieser Poirot wirkt ungewohnt selbst fixiert, melodramatisch inszeniert – und mit einer sehr zweifelhaften Origin Story zu seiner liebsten Extension ausgestattet. Unfug oder genialer Schachzug?

Grund genug also, dass unsere beiden Detektive Léo und Daniel sich des Stoffes annehmen und Branaghs Umsetzung in unserem Tod auf dem Nil Podcast auf den Zahn fühlen. Bei der mörderischen Recherche haben sie es sich nicht nehmen lassen, einen bereits 1978 erschienenen Kriminalfall gleichen Namens aus den Archiven zu kramen, Parallelen aufzuzeigen und die ultimative Frage zu beantworten: Was ist besser, Kenneth oder Klassiker?

Mord im Orient Express: Welche Lok macht das Rennen?

Einen ähnlichen Vergleich legen wir für den 2017 erschienenen Mord im Orient Express sowie sein 74er „Original“ an. Fuhr der klassische Streifen unter anderem mit Albert Finney, Ingrid Bergman sowie Sean Connery bereits einen All-Star-Cast auf, stand die Neuinterpretation dem mit Namen wie Johnny Depp, Willem Dafoe, Daisy Ridley oder Olivia Colman in nichts nach.

Doch bekommen diese Stars auch genügend Raum zur Entfaltung oder gehen dem Orient Express auf halber Strecke die Kohlen aus? Diese Frage beantworten wir ebenso wie die nach unserer liebsten Interpretation des Belgiers Hercule Poirot. Wer macht das Rennen, Alber Finney, Kenneth Branagh oder Sir Peter Ustinov? Viel Spaß beim Hören.

Timecodes

00:00:00 Cold Opener
00:00:13 Intro & Vorstellung
00:02:56 Whodunits & Agatha Christie
00:13:53 Mord im Orient Express (1974)
00:35:11 Mord im Orient Express (2017)
00:55:41 Spoiler im Orient Express
01:04:35 Tod auf dem Nil (1978)
01:21:24 Tod auf dem Nil (2022)
01:45:38 Spoiler auf dem Nil
01:52:09 Kenneth vs. Klassiker – Wer gewinnt?
01:53:56 Wer ist der beste Poirot?
01:57:26 Verabschiedung

---

Instagram: https://www.instagram.com/filmfruehstueck/

Freunde der Schauergeschichten, hergehört! In der neuen Folge Filmtoast Fokus geht es heute um die Filmografie von Robert Eggers. Egal ob The Witch oder The Lighthouse, Fakt ist, dass der Regisseur sich schnell einen Namen im Horrorgenre machen konnte. Nun ist sein neuester Film The Northman im Kino erschienen. Das haben sich Léo, Sascha und Neuzugang Luca zum Anlass genommen, um noch einmal genauer auf Eggers bisherige Filme zu schauen. Viel Spaß beim Robert Eggers Podcast! 

Mit drei Filmen zum Kult-Regisseur?

Dass Robert Eggers mit drei veröffentlichten Spielfilmen schon fast als etablierter Regisseur gilt, liegt auch an der Einzigartigkeit seiner Werke. Der US-Amerikaner hat sich seit seinem Debütfilm The Witch im Jahr 2015 auf historische Szenarien spezialisiert. Dabei bestechen Eggers Filme immer mit einem tollen Sounddesign, einer sehr authentischen Kameraarbeit und Figuren, die auf vielfacher Ebene überzeugen können.
Egal ob oben genannter The Witch oder die beiden Folgefilme The Lighthouse aus 2019 und The Northman aus 2022 - Robert Eggers hat in seiner noch jungen Karriere schon einige Fans gewinnen können. 

Was euch im Robert Eggers Podcast erwartet

In der heutigen Folge haben wir einige Premieren zu feiern. Zur Moderationspremiere von Léo begrüßen wir an der Seite von Sascha auch Neu-Mitglied Luca. Neben einer Einordnung der Filme gemäß unseres beliebten Toast-Systems, wollen wir außerdem ein bisschen darauf schauen, was uns an Robert Eggers Werken besonders fasziniert. Dabei spielen neben den elementaren Handlungselementen natürlich auch die technischen Aspekte eine große Rolle. 
Zum Abschluss stellen sich unsere drei Podcaster dann die Frage, was sie in der Zukunft von Robert Eggers erwarten. Ein Remake eines bekannten Films? Eine weitere Originalgeschichte? Oder doch etwas ganz anderes? Die Antworten auf diese und viele weitere Fragen gibt es in der neuen Folge Filmtoast Fokus.

Viel Spaß beim Robert Eggers Podcast! 

Timecodes

00:00:00 Cold Opener & Intro
00:00:46 Begrüßung
00:09:29 The Witch (2015)
00:36:26 The Lighthouse (2019)
01:05:18 The Northman (2022)
01:45:28 Quo Vadis, Robert? Was uns in der Zukunft erwarten dürfte 

---

Instagram: https://www.instagram.com/filmfruehstueck/

Wer ein authentisches Sozialdrama sucht, der kommt an Hass (La Haine) nicht vorbei. Daher war es nur eine Frage der Zeit, bis wir dem modernen Klassiker von Mathieu Kassovitz einen eigenen Filmtoast Fokus widmen.
Viel Spaß beim Hass Podcast. 
 Die brodelnden Pariser Vororte

Hass (La Haine) von Mathieu Kassovitz erschien im Jahr 1995 und könnte heute, fast 30 Jahre später, aktueller kaum sein. Die Milieustudie über die Perspektivlosigkeit der Jugendlichen in den Pariser Banlieus hat nichts von ihrer Brisanz und Relevanz eingebüßt und gilt daher vielerorts als zeitloser Klassiker im Genre. Grund genug für unsere Podcaster Thomas, Daniel und Patrick den Film ganz genau unter die Lupe zu nehmen. 
So genau gar, dass die Laufzeit des Podcasts die Laufzeit des Films um Längen schlägt. Wir hoffen, dass ihr dennoch, oder vielleicht auch gerade deswegen, beim Hören ähnlich viel Spaß haben werdet, wie die drei bei der Aufnahme hatten.  

Zwischen Ernst und Humor - der Hass Podcast

Einer der großen Reize des Films ist definitiv das von Vincent Cassel, Hubert Koundé und Said Taghmaoui verkörperte Protagonisten-Trio. Vor allem durch ihr authentisches Spiel, verbunden mit der überzeugenden Audiovisualität des Films, entwickelte sich Hass im Laufe der Jahre zu einer Art Kultfilm.

Doch ist Kultfilm überhaupt eine angemessene Bezeichnung? Wie funktioniert die Balance zwischen den humorigen und den ersten Elementen im Film? Und was zur Hölle hat es mit der Kuh auf sich? Ihr seht schon: Es gilt eine Menge Fragen zu beantworten.

Viel Spaß mit unserem Filmtoast Fokus zu Hass!

PS: In Schriftform findet ihr alles Wichtige zum Film in Thomas Rezension. 

Timecodes

00:00:00 Cold Opener & Intro
00:00:52 Begrüßung
00:07:39 Infos und Inhalt
00:15:21 Der Aufgalopp
00:40:34 Auf der Flucht vor dem Gesetz
01:05:05 Die Eskalation der Gewalt
01:34:14 Das Finale
01:44:44 Kinematographie und Drehbuch
01:56:50 DIE KUH!!111ELF
02:07:16 Filmtipps aus dem Milieu
02:14:28 Unser Fazit zu Hass
02:19:59 FSK 12! Yay or nay?
02:24:23 Weise Worte zum Schluss 

---

Instagram: https://www.instagram.com/filmfruehstueck/

Die Fantasy Filmfest Nights 2022 sind Geschichte und hatten dieses Jahr ganze 17 Genrefilme im Programm. Unsere Podcaster Sascha und Patrick haben sich mit dem Youtuber Bruugar einen wunderbaren wie kompetenten Gast ins Boot geholt, um dieser Masse an Filmkunst gerecht zu werden. Viel Spaß mit dem Fantasy Filmfest Nights 2022 Podcast. 

Der Fantasy Filmfest Nights 2022 Podcast

Wegen der Auswirkungen der Corona-Pandemie, standen die diesjährigen Fantasy Filmfest Nights unter einem besonderen Stern. Da früher im Jahr mit den White Nights das zweitägige Schwesterfestival ausgefallen war, wurden die Nights von zwei auf vier Tage verlängert und das Programm von zehn auf 17 Filme aufgestockt.

Das haben wir zum Anlass genommen unser Teilnehmerfeld ebenfalls aufzustocken und um den Youtuber Bruugar zu erweitern. Der ist nicht nur Genreprofi, wie ein Blick auf seinen Youtube-Kanal verrät, sondern hatte, wie auch Sascha, eine Dauerkarte für das Festival. Ob sich auf gemeinsame High- bzw. Lowlights geeinigt werden konnte? Das und vieles mehr erfahrt ihr im Fantasy Filmfest Nights 2022 Podcast. 

Eine wilde Mischung

Wandert ihr gerne abseits der ausgetretenen Genrepfade und schreckt auch nicht vor potentiell sperrigen Dramen mit Gruseleinschlag zurück? Dann könnte Luzifer euren Geschmack treffen. Macht ihr Jubelsprünge, wenn ihr das A24-Logo im Vorspann eines Film seht und habt Lust auf Gewalt in einem 1970er Jahre Erwachsenenfilmsetting? Dann setzt euch X von Ti West auf die Watchlist. Oder mögt ihr gerne klassischen Horror mit ein paar Jump Scares und einer interessanten Prämisse? Wer hier die Ohren spitzt, der sollte The Cellar einen Besuch abstatten.
Vielleicht seit ihr aber auf den neuen Film von Horror-Altmeister und Giallo-Ikone Dario Argento gespannt? Dann ist Dark Glasses eure Anlaufstelle.

Ihr merkt schon: Bei der 17 Filmen dürfte für jeden Genrefan mindestens ein Treffer dabei sein. 

Viel Spaß beim Fantasy Filmfest Nights 2022 Podcast.

Timecodes

00:00:00 Intro & Begrüßung
00:00:56 Vorstellung Bruugar und Talk zum Festival
00:09:40 X (2022) von Ti West
00:16:22 The Cellar (2022) von Brendan Muldowney
00:24:28 No Looking Back (2021) von Kirill Sokolow
00:31:27 Luzifer (2021) von Peter Brunner
00:43:32 Inexorable (2021) von Fabrice Du Welz
00:49:58 Dark Glasses (2022) von Dario Argento
00:59:04 Special Delivery (2022) von Dae-min Park
01:05:01 Barbarians (2021) von Charles Dorfman
01:11:09 Zalava (2021) von Arsalan Amiri
01:20:36 She Will (2021) von Charlotte Colbert
01:25:16 Some Like It Rare (2021) von Fabrice Eboué
01:33:50 Saloum (2021) von Jean Luc Herbulot
01:42:34 The Rescue (2020) von Dante Lam
01:47:44 You Are Not My Mother (2021) von Kate Dolan
01:54:19 Incredible But True (2022) von Quentin Dupieux
02:02:14 Hatching (2022) von Hanna Bergholm
02:08:00 Fresh (2022) von Mimi Cave
02:17:20 Weise Worte zum Schluss 

---

Instagram: https://www.instagram.com/filmfruehstueck/

Patrick & Daniel haben sich wieder unserem liebsten Genre, dem Horror, angenommen. In diesem Double Feature sprechen die beiden über den kürzlich erschienenen Late Night with the Devil sowie den aktuell in den USA zu sehenden Somewhere Quiet.

In Late Night with the Devil dürft Ihr David Dastmalchian dabei zuschauen, wie er in die Rolle des Late Night Hosts Jack Delroy schlüpft. Dessen Sendung Night Owls wurde in den 70ern aus unbekannten Gründen eingestellt. In diesem Found Footage Horrorfilm bekommt ihr die bislang verschollene letzte Sendung zu Gesicht.

Dabei gehen Patrick & Daniel neben der Story sowie der Umsetzung des 70er-Jahre-Ambiente auch auf die KI-Debatte rund um Late Night with the Devil ein. Sind die Boykott-Aufrufe berechtigt? Was steckt hinter den KI-Vorwürfen? Und welche Szenen des Films sind betroffen?

Außerdem wagen wir einen weiteren Sprung über den großen Teich und besprechen mit Somewhere Quiet einen Film, der es bislang noch nicht nach Deutschland geschafft hat. Das Langfilmdebüt von Olivia West Lloyd handelt von der jungen Meg, die nach ihrer Entführung und anschließenden Befreiung versuchen muss, mit ihrem Trauma zu leben.

Dafür zieht sie mit ihrem Mann Scott in das Ferienhaus von Scotts Familie. Doch das Paar ist nicht alleine dort. Bei Scotts Cousine Madeline scheint der Schein zu trügen. Und dunkle Familiengeheimnisse mischen sich mit Megs Versuch, sich von ihrem Trauma zu lösen.

Wie haben Euch die beiden Filme getaugt? Habt Ihr Horror-Perlen, die Ihr gerne einmal besprochen sehen wollt? Meldet Euch bei uns auf Social Media. Und nun viel Spaß mit unserem Filmpodcast!

---

Instagram: https://www.instagram.com/filmfruehstueck/

In diesem Film bekommt der Ausdruck „Satansbraten“ eine neue Dimension. Mit The Innocents beleuchtet Regisseur und Drehbuchautor Eskil Vogt das geheime Leben der Kinder einer norwegischen Hochhaussiedlung – und das mit vielen Vorschusslorbeeren ausgestattet. In unserem The Innocents Podcast klären Simon und Daniel, ob der Film sich diese verdient hat. 

The Innocents Podcast: das kindliche Spiel mit den Superkräften

Ob The Worst Person in the World, Thelma oder Louder Than Bombs: Wer, wie wir, die Werke von Joachim Trier wertschätzt, dem wird auch der Name Eskil Vogt ein Begriff sein. Der norwegische Drehbuchautor liefert jedoch nicht nur hervorragende Skripte ab, sondern schwang sich nach Blind nun auch das zweite Mal auf den Regiestuhl.Mit The Innocents liefert Vogt einen bedrückend intimen Blick in die Welt der Kinder. Inspiriert von seiner eigenen Rolle als Vater vermittelt er, wie Kinder losgelöst von den Einflüssen des Elternhauses in ihrer eigenen Realität aufgehen. Und deren besonderen Kniff besprechen wir unter anderem in unserem The Innocents Podcast.Denn Vogt stattet seine Kids zusätzlich mit Superkräften aus, welche diese im kindlichen Spiel ergründen und so die eigenen Grenzen ausloten. Wie uns diese Prämisse gefallen hat und ob der Film den zahlreichen positiven Stimmen gerecht wird? Das erfahrt ihr in dieser Folge von Filmtoast Fokus. 

Mal verspielt, mal melancholisch

In The Innocents begleiten wir die junge Ida (Rakel Lenora Fløttum) auf ihrer Reise in ihr neues Heim. Denn gemeinsam mit ihrer autistischen Schwester Anna (Alva Brynsmo Ramstad) sowie ihren Eltern bezieht sie ihr neues Heim in einer norwegischen Hochhaussiedlung.

Dass wir die Eltern hier zuletzt nennen, hat einen Grund. Denn in The Innocents steht die Interaktion der Kinder untereinander im Vordergrund. Ida und Anna lernen in der Anlage Aisha (Mina Yasmin Bremseth Asheim) und Ben (Sam Ashraf) kennen, welche ihnen nicht nur als Spielgefährten dienen, sondern ebenfalls übernatürliche Kräfte offenbaren.

Von hier an entwickelt sich ein mit Bedacht erzähltes Drama um die sprichwörtliche Unschuld der Jugend, dessen Umsetzung und Inszenierung wir im The Innocents Podcast diskutieren. Falls ihr mehr über den Film erfahren möchtet, legen wir euch zusätzlich unsere Filmkritik zu The Innocents vom lieben Simon ans Herz.Und nun viel Spaß mit unserer neuen Folge!

Timecodes

00:00:00 Cold Opener
00:00:13 Intro
00:01:13 Welche Superhelden-Fähigkeit hätten wir gerne?
00:02:29 Der Regisseur
00:04:19 Kamera & Setting
00:06:40 Story & Charaktere
00:14:06 Die Laufzeit
00:17:38 Genre & Publikum – Für wen ist The Innocents gemacht?
00:21:24 Die Rolle der Eltern
00:28:39 Das Schauspiel
00:31:47 Fazit
00:34:58 Spoiler-Teil
00:43:05 Böse Kinder in Horrorfilmen
00:47:52 Verabschiedung 

---

Instagram: https://www.instagram.com/filmfruehstueck/

Basierend auf den Welterfolgen der Harry Potter-Bücher und Filme, legt David Yates mit Dumbledores Geheimnisse aktuell seine mittlerweile dritte Verfilmung der Phantastische Tierwesen-Reihe vor. Das nehmen wir zum Anlass, um einen Blick auf die gesamte Filmtrilogie zu werfen. Hört gerne in unseren Phantastische Tierwesen-Podcast rein und lasst euch erneut in eine magische Welt entführen! 
 Eine Zauberwelt ohne Harry Potter und Co.David Yates und Joanne K. Rowling wagen sich an ein großes Projekt. Insgesamt soll das Phantastische-Tierwesen-Franchise fünf Filme umfassen, die sowohl die Abenteuer des Forschers Newt Scamander (Eddie Redmayne), als auch die Vorgeschichte von beliebten Figuren wie beispielsweise Albus Dumbledore (Jude Law) erzählen sollen. Nach einem erfolgreichen Einstieg in das Franchise und einem eher durchwachsenen Nachfolger (mit Phantastische Tierwesen: Grindelwalds Verbrechen), startet mit Dumbledores Geheimnisse aktuell der dritte Teil in den Kinos, der bei den Fans natürlich eine immense Erwartungshaltung erzeugt hat. Ob und wie er diese erfüllt, hört ihr unter anderem im Phantastische Tierwesen-Podcast. 
 Was euch sonst im Phantastische Tierwesen-Podcast erwartet?Im Phantastischen Tierwesen-Podcast setzen sich Kenan und Léo zusammen, um nicht nur die einzelnen Einträge Filmreihe nacheinander zu besprechen, sondern auch ihre bisherigen Erfahrungen mit dem Harry-Potter-Franchise an sich. Außerdem werden erste Berührungspunkte der mit den Büchern, Verfilmungen und den Videospielen geteilt und diskutiert. Im Gespräch wird sich Dumbledores Geheimnisse als richtungsweisender Film herausstellen und es wird über die Art und Weise der Handhabung der Geschichte debattiert sowie welches Potenzial hinter dem Franchise steckt oder gesteckt hätte.Konnte das Franchise bislang überzeugen? Was verspricht man sich von seiner Zukunft? Kann Newt Scamander Harry Potters Erbe überhaupt so weit tragen? Das und vieles mehr hört ihr im Phantastischen Tierwesen-Podcast!Viel Spaß!PS: Die ersten beiden Teile gibt es auf Netflix on Demand zu sehen. 

Die Timecodes:00:00:00 Cold Opener & Intro
00:00:48 Begrüßung
00:03:18 Was ist die Faszination hinter dem Harry Potter-Franchise?
00:13:45 Phantastische Tierwesen und wo sie zu finden sind (2016)
00:35:25 Phantastische Tierwesen: Grindelwalds Verbrechen (2018)
00:53:05 Phantastische Tierwesen: Dumbledores Geheimnisse (2022)
01:09:40 Fazit, Potenzial der Reihe und Ausblick
01:15:50 Abmoderation 

---

Instagram: https://www.instagram.com/filmfruehstueck/

Sie waren die Helden des Action-Kinos, nun lungern sie auf den DVD-Covern unterirdischer Billig-Produktionen herum. Doch wie funktioniert das Konzept der sogenannten „Geezer Teaser“? Und wer steckt eigentlich hinter dieser Industrie an Low-Budget-Filmen mit gealterten Action-Stars? Das erfahrt ihr in unserem Geezer Teaser Podcast.

Geezer Teaser Podcast: Wie Travolta, Seagal & Co. abkassieren

Um direkt den Elefanten im Raum anzusprechen: Nur wenige Stunden vor der Veröffentlichung dieser Folge beendete Bruce Willis aufgrund gesundheitlicher Probleme seine Karriere. Und ja, Willis nimmt mit seinen letztjährigen Machwerken wie Cosmic Sin natürlich einen Teil dieses Podcasts ein.

Weil weder unsere Gäste noch wir während der Produktion die neue Faktenlage kannten, kommt seine Erkrankung bei uns nicht zur Sprache. Und wahrscheinlich hätten wir den einen oder anderen Satz auch anders formuliert. Bitte behaltet dies beim Anhören der Folge im Hinterkopf.

Doch Bruce Willis ist natürlich nicht der einzige alternde Star, der das eigene Bankkonto in den letzten Jahren durch fragwürdige Produktionen aufgebessert hat. Leinwand-Helden wie John Travolta, Sylvester Stallone oder Robert De Niro geben sich in zahlreichen Low-Budget-Produktionen die Klinke in die Hand.

Dabei laufen diese sogenannten Geezer Teaser nach stets dem gleichen Schema ab, welches wir euch im Podcast erklären. Außerdem verraten wir euch natürlich, welche Bedeutung sich hinter dem Ausdruck Geezer Teaser verbirgt.

Der König der Geezer Teaser

Und dann wären da ja noch die Männer im Hintergrund. Die, die die Kohle ran karren sowie die Machwerke produzieren. In unserem Geezer Teaser Podcast fokussieren wir uns dabei auf einen der bekanntesten Akteure: den König der Geezer Teaser, Randall Emmet.

Emmet ist in Hollywood nicht nur als Reality-TV Star bekannt, sondern auch Produzent von über 100 Filmen. Wie er das hinbekommen hat, warum darunter so viel Schrott zu finden ist und welchem Hollywood-Star er seine Karriere verdankt? Auch das erfahrt ihr in dieser Folge.

An dieser Stelle möchten wir uns auch vielmals bei den Gästen der heutigen Folge bedanken. Vielen lieben Dank an Patrick Lohmeier vom Bahnhofskino Podcast, unseren Trash-Experten Steffen, den ihr auch als Trashtaucher  kennt, Chris vom Podcast Devils & Demons sowie Patrick aus unserer Redaktion.

Zusätzlich wollen wir natürlich den Künstler:innen Respekt zollen, deren Musik wir für diese Folge über Pixabay nutzen durften: ZakharValaha, Lesfm, Ahmadmusic, EvgenyBardyuzha, MichaelKobrin & QubeSounds.

---

Instagram: https://www.instagram.com/filmfruehstueck/