Explorez tous les épisodes du podcast Du Chien !

🎙️ Gentleman Chemistry — Emanuele Butticé, Onehousestand

Aujourd’hui, épisode un peu spécial.
Un Butticé… mais pas celui que vous avez l’habitude d’entendre derrière le micro.

Ce Butticé-là, c’est Emanuele, mon petit frère.
Celui qui m’accompagne depuis le début sur la gestion entrepreneuriale de la marque de chemises pour hommes Butticé. Un frère proche, franc, exigeant. Deux fortes têtes, parfois incapables de tenir longtemps dans la même pièce — ou sous le même toit — mais toujours animées par le même goût de l’indépendance et du travail bien fait.

Assez parlé de nous.

🏛️ Onehousestand — l’Airbnb de l’événementiel
Emanuele Butticé est le cofondateur, avec Maurizio Chicco, de Onehousestand.
Une plateforme digitale souvent comparée (à tort) à Airbnb, mais que l’on pourrait plutôt définir comme un Airbnb de l’événementiel.

👉 Onehousestand.com permet de louer des lieux uniques et d’exception pour organiser des événements hors normes :

– villas
– lofts
– duplex
– domaines
– châteaux
– penthouses avec vues imprenables
– garages
– églises
– péniches

Bref, tout sauf la salle des fêtes du village, la discothèque du parking de la grande surface ou la salle de réception d’un hôtel trop lisse.

🎉 Des événements sur mesure
Les formats accueillis sont aussi variés que les lieux :

– comités d’entreprise
– lancements de marque
– anniversaires
– team building
– conférences de presse
– shootings photo et tournages
– garden parties
– concerts
– mariages
– séminaires
– fêtes de Noël
– réveillons
– réunions, meetings et événements corporate

Avec des prestations modulables : traiteur, photographe, DJ, sécurité, maître d’hôtel, animations…
Ici, la seule limite, c’est l’imagination.

🔥 Mindset entrepreneurial & résilience
Dans cet épisode, Emanuele revient sans détour sur son parcours d’entrepreneur, son état d’esprit, et surtout sur la manière dont il a dû se réinventer face à la crise sanitaire qui a brutalement freiné une activité en plein essor.

Je le dis sans détour : mon frère, ce sportif solide.

Une conversation sincère sur l’entrepreneuriat, l’adaptation, la prise de risque, la vision long terme et le goût du terrain.

🎧 Bonne écoute
Si cet épisode t’apporte de la valeur, pense à t’abonner, laisser 5 étoiles et partager le podcast.
C’est ce qui permet à Gentleman Chemistry de continuer à donner la parole à celles et ceux qui construisent, entreprennent et avancent avec style.

🎙️ Gentleman Chemistry — Alexander Keyes Rash, Le Serpent à Plume

Paris est une fête prend ici tout son sens.

L’invité de ce nouvel épisode semble tout droit sorti du Grand Budapest Hotel de Wes Anderson. Un aventurier à l’élégance flegmatique, un voyageur fitzgeraldien, un esthète hors cadre.
Il s’agit de Alexander Keyes Rash, Américain brillant né à Memphis, élevé entre Minneapolis, Singapour et Aix-en-Provence, avant de déposer ses valises à Paris.

Son parcours est aussi singulier que romanesque. Une parenthèse dans les squats d’artistes parisiens le mène à organiser et participer à des expositions dans des salles de ventes, où il fait une rencontre déterminante : Maître Jean-Claude Binoche, commissaire-priseur de l’étude Binoche & Giquello, qu’il considère aujourd’hui comme son mentor.

📍 Le Serpent à Plume
Le lieu dont Alexander est l’auteur ouvre ses portes un vendredi 13 avril 2018, au 24 place des Vosges, dans le Marais. En façade, une terrasse de café presque classique. À l’intérieur, un speakeasy dissimulé, un monde à part.

Le nom résonne comme un mythe : Quetzalcóatl, le Serpent à Plume, divinité précolombienne de l’inframonde, serpent à sonnettes orné de plumes.
Un symbole fort pour un lieu inclassable.

Café, librairie, galerie d’art, bar à cocktails, salle de concerts, espace de performances privées… mais aussi boutique de costumes pour homme et de pyjamas. Le Serpent à Plume échappe volontairement aux étiquettes.

🛋️ 70’s chic & art précolombien
Après un petit salon aux peintures provocantes, un escalier de verre dissimulant un jacuzzi mène à une vaste cave voûtée de plus de 200 m².
Un territoire caché, sensuel et audacieux, où dialoguent :
– la décoration rétro chic et sexy 70’s signée Vincent Darré
– un immense canapé De Sede DS-600 en vinyle blanc serpentant sous les voûtes
– des tables laquées, des appliques Jean Royère
– et des sculptures aztèques millénaires, issues de la collection privée de Maître Binoche

Un lieu où le style, l’art, l’histoire, le lifestyle et l’élégance se rencontrent sans compromis.

🔥 La lutte continue
C’est le manifeste d’Alexander Keyes Rash.
Un cri doux, un engagement esthétique et intellectuel, une invitation permanente au voyage.

Cet épisode est une immersion dans l’esprit d’un homme libre, d’un Paris intemporel, d’un art de vivre exigeant et poétique.

🎧 Bonne écoute
Si cet épisode te fait voyager, pense à t’abonner, laisser 5 étoiles et le partager.
Gentleman Chemistry continue d’explorer celles et ceux qui font battre le cœur du style et de la culture.

🎙️ Dans cet épisode du podcast Du Chien !, je pars à la rencontre d’un artisan parisien qui incarne à lui seul le style, la précision et l’élégance du travail bien fait : Arthur Leclercq, fondateur de SuperStitch Paris.
Son atelier du 6ᵉ arrondissement est devenu le repaire des amoureux du denim vintage, des connaisseurs du beau vêtement et des passionnés d’art de vivre.

Je rencontre Arthur pour la première fois en 2016, lors d’un événement Levi’s chez Royal Cheese. Déjà à l’époque, il dégage cette sincérité rare des hommes qui ont du chien. Quand il accepte de participer au podcast, je sais que cet épisode aura une âme.

Né en Charente-Maritime en 1989, Arthur a grandi entre mécanique, motocross et travail manuel. Un univers où l’on apprend tôt à se relever et à créer de ses mains. À treize ans, il sert au bar de la boîte de nuit familiale ; à seize, il apprend le tournage-fraisage ; à dix-huit, il rêve de chirurgie avant de comprendre qu’il préfère opérer la matière.

Ancien pilote de motocross, il garde de cette époque le goût du détail et de la performance. Comme une moto, une couture ne triche pas : si le réglage est mauvais, la ligne ne tient pas. Cette rigueur façonne aujourd’hui l’image de SuperStitch, maison dédiée au denim d’exception.

Après un BTS en commerce, Arthur monte à Paris. Chez Edwin, il découvre le retail haut de gamme, le vêtement bien fait, les belles matières et les marques à l’ADN fort : Universal Works, Tricker’s, Bleu de Chauffe, Anderson’s, Pyrenex... C’est là qu’il affine sa vision d’un style classique mais vivant, loin du luxe figé.

Sa révélation : un jean Edwin Japan en selvedge offert à 14 ans. La rigidité du tissu, l’odeur du coton brut, la noblesse du geste : le coup de foudre. Il collectionne les jeans vintages et les livres japonais, jusqu’à acquérir la mythique Union Special 43200G, machine culte de Levi’s. Le point de chaînette devient sa signature — symbole d’un artisanat précis, sincère et sans triche.

Chez SuperStitch, Arthur répare, ajuste et sublime les plus beaux denims : RRL, 45RPM, Anatomica, Jinji, Holiday Boileau... Ses gestes rappellent ceux d’un horloger ou d’un mécanicien vintage. Il travaille les jeans comme d’autres polissent une carrosserie ancienne ou remontent un calibre rare. Même passion, même exigence.

Son modèle LR01, hommage à ses grands-parents Lydie et René, s’inspire du Levi’s 501 Single Stitch (1972-74). Un jean à la coupe intemporelle, brute, pensée pour durer. Plus qu’un vêtement, un manifeste de style.

SuperStitch, c’est l’expression d’un lifestyle authentique, où le vêtement devient prolongement de l’homme. Arthur parle denim comme d’autres parlent de montres, de voitures ou de vins : avec émotion, précision et humilité. Chaque couture raconte une histoire, chaque patine un vécu.

Même sa lessive “SSD” — conçue comme un additif moteur — reflète cette philosophie : celle d’un artisan qui allie technique, goût et élégance sans jamais trahir l’essentiel.

🎧 Cet épisode est une plongée dans l’univers du vrai style masculin, celui du geste juste, du vêtement sincère et du respect du temps.
Si vous aimez les histoires de passionnés — de montres, de voitures, de vintage et d’élégance — vous allez adorer celle d’Arthur Leclercq.

Et si vous avez aimé mes entretiens avec Pierre Degand, Laurent Picciotto, Fred Jourden ou Marc Guyot, celui-ci vous parlera tout autant.

⭐️ Pour soutenir le podcast Du Chien !, laissez 5 étoiles sur Apple Podcast, abonnez-vous sur Spotify et partagez cet épisode à ceux qui cultivent leur image avec goût, exigence et curiosité.

🎧 Bonne écoute,

Stéphane

🎙️ Dans cet épisode du podcast “Du Chien !”, j’ai le plaisir de recevoir Laurent Picciotto, figure iconique de l’horlogerie contemporaine, fondateur de Chronopassion Paris, la boutique de montres la plus rock’n’roll de France — et peut-être du monde.

Durant les deux mois d’un confinement mondial qui a suspendu le temps, nous avons tous cherché à recréer du lien. C’est sur Instagram, après une simple question en story sur le compte @stephanebuttichowskij — « Qui souhaiteriez-vous entendre sur le podcast Gentleman Chemistry ? » — qu’un nom a surgi : Laurent Picciotto.
Un échange spontané, une curiosité partagée… et quelques messages plus tard, me voilà à la rencontre de cet homme animé par la passion, la liberté et un goût rare pour le style et les objets qui ont une âme.

🕰️ Chronopassion, c’est bien plus qu’une boutique de montres. C’est un véritable cabinet de curiosités, un temple dédié à l’élégance mécanique, où se côtoient design horloger, art de vivre, culture vintage et lifestyle audacieux.
Chez Laurent Picciotto, pas de montres pour suiveurs : ici, chaque pièce raconte une histoire, un état d’esprit, une émotion.

On y trouve des merveilles signées :
• L’Octo de Bulgari
• La Grand Seiko japonaise
• Panerai Luminor de la Maison florentine
• H. Moser & Cie, l’épurée et rebelle
• Tudor Black Bay, sportive et racée
• Bréguet, la plus classique
• Fiona Kruger, la plus “muerte”
• Urwerk, la plus technologique
• Et tant d’autres créations indépendantes qui bousculent les codes du luxe.

🚀 Proposer ce que les autres ne font pas, telle est la mission que Laurent s’est donnée depuis 1988, en fondant Chronopassion. Visionnaire, il a su flairer avant tout le monde l’émergence des horlogers indépendants et des artisans créateurs.
Son ambition ? Casser les codes figés du luxe pour y injecter de l’émotion, de la curiosité, du caractère — bref, du chien.

👔 Itinéraire d’un enfant curieux
Né à Toulon, grandi à Paris, Laurent Picciotto est un autodidacte du style et de la curiosité. Avant d’être le pape des montres rares, il a connu la banque, la bourse, l’assurance — et l’ennui. Jusqu’à ce qu’il découvre l’émotion des objets, celle qui relie le geste à l’âme.
Son aventure démarre avec Gérald Genta, l’homme derrière la Royal Oak d’Audemars Piguet, la Nautilus de Patek Philippe, la Golden Ellipse et d’autres icônes du design horloger classique et intemporel.

🎩 Chronopassion n’est pas une simple boutique : c’est un lieu de vie, une galerie d’émotions où se mêlent élégance, art de vivre, montres, voitures, musique et style vintage. Une maison à part, à l’image de son fondateur — un homme de caractère, d’instinct et de passion.

🎧 Si vous aimez les histoires de visionnaires, d’artisans modernes, de passionnés d’élégance et d’objets singuliers, cet épisode est pour vous.
Et si vous avez aimé mes précédentes conversations avec Pierre Degand, Fred Jourden, Mathieu Lesca, Simone Ubertino Rosso ou Marc Guyot, vous allez adorer celle-ci.

⭐️ N’oubliez pas : pour soutenir le podcast, laissez une note ★★★★★ sur Apple Podcast, partagez votre ressenti, et abonnez-vous sur Spotify, Deezer, Podcastics ou TuneIn.
C’est le meilleur moyen d’aider Du Chien ! à faire rayonner une nouvelle vision du style masculin, de l’élégance classique et du lifestyle authentique.

Bonne écoute,
Stéphane

🎙️ Dans cet épisode du podcast “Du Chien !”, je reçois Mathieu Lesca, héritier d’un savoir-faire français et artisan du style.
Quelques semaines avant que le monde ne bascule dans une crise sanitaire et économique sans précédent, j’ai eu la chance de rencontrer cet homme passionné, qui incarne à merveille l’élégance classique et l’art de vivre à la française.

🕶️ Lesca 1964, c’est d’abord une histoire de famille, de transmission et de transformation. Fondée par Joël Lesca, reprise par son fils Mathieu, la marque de lunettes vintage françaises s’est réinventée sans jamais trahir son âme.
De l’atelier artisanal aux podiums de la Fashion Week, Lesca a su faire le pont entre le passé et la modernité, entre l’objet fonctionnel et l’accessoire de style.

💡 En visionnaire, Mathieu a compris que l’époque où l’on achetait un produit pour sa seule qualité était révolue. Aujourd’hui, c’est l’image qui donne sens au produit — et c’est exactement ce qu’il a fait : revisiter le patrimoine de la lunetterie française en y insufflant un souffle de modernité élégante, de marketing raffiné et de storytelling à la française.
Un repositionnement maîtrisé, soutenu par une communication visuelle sobre, un packaging vintage chic, et des photos qui respirent le style et le lifestyle intemporel.

🕰️ Les modèles iconiques de Lesca 1964 s’inspirent du glamour des années 1950 à 1970 : portées par Yves Saint Laurent, Le Corbusier, Onassis, Michael Caine ou Marcello Mastroianni, ces montures en acétate épais, fabriquées à la main en Europe, incarnent la beauté du détail, le souci du geste juste, et l’élégance silencieuse qui traverse les époques — tout comme une belle montre mécanique ou une voiture de collection soigneusement entretenue.

🚀 Aujourd’hui, Lesca c’est une maison à taille humaine, fidèle à ses racines, qui distribue environ 4000 pièces par an dans le monde entier. Une marque qui refuse la standardisation pour préserver ce que beaucoup ont perdu : le goût du vrai, du beau, du rare.
Un art de vivre à part entière, entre style, élégance et intemporalité.

🎧 Si vous aimez les histoires d’artisans visionnaires, d’hommes de goût et de passion, cet épisode est pour vous.
Et si vous avez aimé mes précédentes conversations avec Pierre Degand, Fred Jourden, Simone Ubertino Rosso, Adrien Garcia ou Nicolas Melin, vous allez adorer celle-ci.

⭐️ N’oubliez pas : pour soutenir le podcast, laissez une note ★★★★★ sur Apple Podcast, partagez votre ressenti, et abonnez-vous sur Spotify, Deezer ou Podcastics.
C’est le meilleur moyen de faire grandir cette aventure, et d’aider Du Chien ! à toucher plus d’hommes animés par le style, l’élégance et le goût des belles choses.

Bonne écoute,
Stéphane

🎙️ Si vous nous suivez depuis nos débuts dans les colonnes du Magazine Gentleman Chemistry (gentlemanchemistry.com), vous vous souvenez sans doute de notre première rencontre avec Pierre Degand, en septembre 2015.
Un homme de style, de classe et de distinction, dont le nom évoque immédiatement l’élégance classique et l’excellence artisanale à la belge.

📍 Jeudi soir dernier, sur un coup de tête, nous décidons de prendre la route pour Bruxelles. Avant de plier bagage, un message informel sur WhatsApp : une invitation lancée à Pierre Degand pour participer au Podcast Gentleman Chemistry.
Nous savons l’homme très occupé, mais à notre grande surprise — et avec cette élégance spontanée qui le caractérise — il accepte aussitôt. En route pour Bruxelles !

👔 Pierre Degand, le goût du détail et l’art de vivre à la belge
Depuis toujours, Pierre cultive le goût du beau geste, du travail bien fait, et de la différence assumée. Son mantra ?

“Se distinguer de la masse par l’excellence, au détriment de la médiocrité et de l’autosatisfaction.”

C’est tout l’esprit Gentleman Chemistry : un lifestyle exigeant, un art de vivre à part entière, où chaque geste, chaque couture, chaque choix de tissu raconte une histoire d’élégance.

🏛️ En 1983, Pierre Degand fonde la Maison Degand, installée dans un somptueux hôtel de maître de 1913 — plus de 2000 m² dédiés à la beauté masculine classique.
Un écrin intemporel, récemment rénové, situé au 415 avenue Louise, à Bruxelles.
Véritable cathédrale du style masculin, la Maison Degand attire une clientèle avertie : connaisseurs belges et internationaux, amateurs de montres mécaniques, de voitures vintage, de tailleurs napolitains, et d’un raffinement discret loin de tout ostentatoire.

Pierre Degand mène ici, à sa manière, une croisade contre le faux luxe et le mauvais goût. Son exigence fait de sa Maison l’une des dernières bastions de l’élégance authentique : celle où le classique devient moderne par sa cohérence, et où chaque détail élève l’image de l’homme.

🎧 Dans ce podcast, j’ai pris un immense plaisir à redécouvrir cet homme de conviction et de raffinement. Son parcours, sa vision du style, et sa conception de l’art de vivre en font un invité rare, à la croisée de l’héritage et de la modernité.

📻 Si vous avez aimé nos précédents épisodes avec Nino Cerruti, Simone Ubertino Rosso, Fred Jourden, Marc Guyot, ou Frédéric Esther, vous allez adorer cette conversation entre élégance, savoir-faire et passion du beau.

🎩 Si ce podcast vous inspire, n’hésitez pas à le noter ★★★★★ sur Apple Podcast, à laisser un commentaire, et à vous abonner pour ne manquer aucun prochain épisode.
Bonne écoute,

Stéphane

Merci à Raf Guler d'être venu sur Du Chien ! . Il est revenu sur son parcours d'entrepreneur plombier et ses débuts en stand up et one man show.

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🎙️ Dans cet épisode du podcast "Du Chien !", je vous emmène dans un lieu chargé d’image, d’histoire et d’émotion brute. Aujourd’hui, je me trouve dans un bureau hors du temps, presque muséal, appartenant à un ancien champion de boxe anglaise. Un espace saturé d’élégance virile, avec ses trophées, coupes, médailles, photos noir et blanc, affiches vintage aux bords usés par les années, et un parfum de cuir et de sueur noble.

📍 Nous sommes dans le 17e arrondissement de Paris, au Gymnase Max-Rousié, au sein du Club des Épinettes et Batignolles. L’homme que je vous présente aujourd’hui, c’est Frédéric Esther, ou Fredo pour les intimes. Il est mon coach sportif depuis deux ans, mais surtout, il est une figure du style classique dans l’univers de la boxe : sobre, efficace, sans fioritures.

🥊 Frédéric Esther, la boxe comme transmission d’un art de vivre
Né à Meulan le 8 juin 1972, Frédéric est le fils d’un boxeur des années 50. Il grandit dans un environnement rude, traversant une enfance marquée par la dureté, les foyers et une promesse faite à lui-même : devenir meilleur que son père, non seulement sur le ring, mais dans la vie. Voilà un homme au lifestyle bien à lui, forgé dans la résilience et l’honneur.

Champion de France à trois reprises, champion d’Europe en 1998 à Minsk, sélectionné pour les Jeux Olympiques de Sydney en 2000, il passera professionnel en 2000 avec un bilan de 14 victoires (dont 4 par KO) pour seulement 2 défaites. Aujourd’hui, il enseigne depuis 18 ans « l’escrime des poings », comme il aime l’appeler, ici même au Club.

🥋 La boxe selon Fredo : une science du geste, une esthétique de la rigueur
Fredo aime dire : « Quand c’est bien pratiqué, c’est joli la boxe ». Un peu de poésie dans ce monde de brutes. Son style ? Classique, direct, sans chichis. Il enchaîne les coups comme un métronome, sans variations inutiles. Son arme principale : un direct du gauche qui assomme sans frapper fort. Et puis vient le coup final, le direct du droit, fulgurant. Un style à l’ancienne, respectueux des fondamentaux. Presque une philosophie.

🎧 Pour les auditeurs fidèles de ce podcast, si vous avez apprécié nos échanges avec Jonathan Gauthier, Greg Lellouche, Simone Ubertino Rosso, Fred Jourden, ou Marc Guyot, vous allez adorer plonger dans l’univers de Fredo. Parce que derrière les gants, il y a un homme qui incarne cette élégance silencieuse, ce lifestyle viril, cette vision du style comme art de vivre. Ce n’est pas un hasard si son bureau pourrait aussi bien accueillir des montres mécaniques suisses ou des photos d’anciennes voitures de sport italiennes.

🗣️ Dans cet épisode, on parle d’héritage, de douleur, de discipline, de rédemption par le sport, et de la beauté du geste bien exécuté. Une vraie leçon d’image, autant pour l’esprit que pour le corps.

🎙️ Nouveau chapitre dans le podcast Gentleman Chemistry : aujourd’hui, je vous emmène au cœur du 1er arrondissement de Paris, dans un lieu rare, entre élégance, caractère et art de vivre à la française. Direction le 26 rue du Mont Thabor, à deux pas de la place Vendôme et de la rue Saint-Honoré, pour découvrir la boutique Gabriel Paris de Cyril Arvengas.

🧥 Gabriel Paris, écrin du style masculin
Ce boudoir pour esthètes, à la décoration vintage mêlant parquet ancien et poutres façon Tour Eiffel, incarne une vision raffinée du lifestyle masculin. Chaque pièce, chaque objet a été chiné avec passion par Cyril lui-même, révélant un goût pour l’authenticité, la rareté, la mise en scène d’une image virile, soignée, libre.

On y trouve tout pour l’homme de style :

• des costumes croisés entoilés à grands revers signés De Petrillo

• des vestes demi-mesure de 1000€ à 2500€

• des pardessus ceinturés Cohérence

• des chemises Gherardi en double retors

• des bretelles Albert Thurston façon Gordon Gekko dans Wall Street

• des cravates Drake’s London

• des chaussettes en fil d’écosse Palatino

• des chapeaux de feutre Nick Fouquet

• des lunettes rétro-chic Kirks Original

• et bien sûr, les parapluies en bâton unique de Francesco Maglia, déjà évoqués dans notre épisode précédent.

👔 Cyril Arvengas : le flâneur stylé devenu référence du vêtement masculin parisien
Né en 1977, élevé dans le 16e arrondissement, Cyril est un épicurien touche-à-tout. Fils d’un cadre d’Air France et d’une vendeuse Dior, bercé par Jim Morrison, Coppola et Mickey Rourke, il suit une trajectoire de saltimbanque stylé : théâtre, pubs, armée (à l’ECPA, École des Métiers de l’Image), antiquaires, mode... jusqu’à fonder Gabriel Paris.

🎭 De la Tour d’Argent aux Puces de Saint-Ouen, de Tahiti à Toronto, il affine son regard, son style, et sa capacité à créer des atmosphères. Une bague de fiançailles, un panneau “recrute” sur une porte, et le destin frappe : il reste 4 ans chez Eglé Bespoke, avant de racheter le lieu et d’en faire sa maison, Gabriel Paris, mêlant vêtements classiques, objets d’intérieur et art de vivre.

🕰️ Un lieu pour hommes libres, amateurs de matières vraies, de coupes justes, de montres racées et de voitures qui ronronnent dans les rues pavées. Un cocon de charme et de raffinement, pour ceux qui refusent le conformisme et cultivent leur différence.

🎧 Si vous avez apprécié mes précédentes conversations avec Fred Jourden, Simone Ubertino Rosso, Jonathan Gauthier, Greg Lellouche, Marc Guyot, Adrien Garcia, ou encore Laurent Laporte (fondateur de Where is the Cool et ami proche de Cyril), alors cet épisode devrait profondément résonner en vous.

🎙️ Nouveau portrait dans le podcast Gentleman Chemistry : aujourd’hui, je vous emmène à la rencontre d’un personnage aussi érudit que passionné, au verbe aussi tranchant que son goût est sûr : Marc Guyot, figure emblématique du vêtement masculin à Paris.

🧵 C’est en 2015 que je le rencontre pour la première fois. Depuis, j’ai appris à découvrir son style, sa vision du bon goût, sa science des matières nobles, et sa passion inépuisable pour le vêtement homme avec un vrai sens de l’élégance. Marc, c’est aujourd’hui une boutique mythique au 5, rue Pasquier, à deux pas de la Madeleine. Un lieu où l’on vient chercher une image, une silhouette classique mais racée, et bien plus : un art de vivre.

📚 Itinéraire d’un amoureux du vêtement masculin
Né dans la vallée de Versailles, fils de fonctionnaires, il se passionne très tôt pour les détails vestimentaires : Levi’s 501, Sperry Top-Sider, Vans... Dès l’adolescence, son lifestyle est déjà teinté de références américaines et anglaises. À 16 ans, c’était plié : Marc ferait du vêtement son métier.

👔 Après des études de droit à Assas, il entre chez Smuggler — sa première école du textile et du commerce. Il cofonde ensuite la boutique Apparel Arts, puis lance en 1999 Cape Cod, qui deviendra Marc Guyot en 2004. Il y dessine ses propres coupes, chaussures et patrons, notamment à travers sa ligne Delmont.

🧶 La caverne d’Ali Baba de l’élégance vintage
Chez Marc, on trouve des trésors textiles : tweeds écossais, lins irlandais, shetlands… Des tissus rares pour des vestes, pantalons et manteaux sur mesure à la coupe irréprochable. Un lieu où le vintage retrouve ses lettres de noblesse, au service d’une allure maîtrisée jusque dans les souliers, montres et accessoires.

🚗 Une boutique de gentlemen, pour ceux qui aiment les voitures d’époque, les poignets bien habillés, les gestes justes et les matières vraies.

🎧 Si vous avez aimé mes précédents échanges avec Greg Lelloucye, Jonathan Gauthier, Benoît Wojtenka, Adrien Garcia, Fred Jourden, Matthieu Stefani, Simone Ubertino Rosso ou encore Laurent Laporte, Marc Guyot devrait marquer un tournant dans votre parcours d’esthète.

🎙️ Du style, de l’élégance, une légende vivante du textile : bienvenue chez Cerruti.
Après l’épisode sur Simone Ubertino Rosso, Responsable Communication du Lanificio Fratelli Cerruti, la promesse est tenue : me voilà enfin dans la mythique filature de Biella, au pied des Alpes italiennes, pour une rencontre rare avec un homme à l’esprit fin et au cœur immense.

🌿 Fondée en 1881, cette Maison est l’ADN même du lifestyle italien — une image de tradition et de création. Et c’est ici que naît, en 1967, sous l’impulsion de Nino Cerruti, la griffe Cerruti 1881. L’homme qui a réinventé l’élégance masculine avec le casual chic. L’idée ? Conserver la silhouette classique tout en lui donnant du souffle, du confort, sans jamais sacrifier le style.

🎬 Un art de vivre unique qui habillera les plus grandes icônes du cinéma :
Richard Gere, Faye Dunaway, Michael Douglas, Bruce Willis, Tom Hanks, Jack Nicholson, John Malkovich, Clint Eastwood, Sharon Stone, mais aussi Jean-Paul Belmondo, Alain Delon, Catherine Deneuve, Gérard Depardieu, Jacques Dutronc, Lambert Wilson…

🎧 Dans ce podcast, je vous embarque à la découverte de cet univers aux allures de film vintage : voitures d’exception, montres élégantes, tailleurs à la coupe parfaite, étoffes nobles, et souvenirs de cette Dolce Vita créative et flamboyante. Loin des artifices du luxe moderne, ici tout est sincère, racé, authentique.

📍 Disponible sur Spotify.
Et si vous avez aimé les voix de Greg Lelloucye, Jonathan Gauthier, Nicolas Melin, Eve Ducroq, Benoît Wojtenka, Alexandre Dray, Adrien Garcia, Fred Jourden, Catherine Painvin, Matthieu Stefani, Greg Blumenfeld, Laurent Laporte, Éric Tormos… alors cet épisode vous parlera.

🎩 Un podcast pour les hommes de goût, les amoureux du beau, les sensibles à l’élégance sans âge.

🎙️ Romain Chirat — la direction artistique comme art de vivre.
Nouvel épisode du podcast Du Chien !, où style, élégance et sens du détail s’incarnent dans chaque ligne, chaque texture, chaque typographie.

Très récemment, en explorant des comptes de graphistes sur Instagram, une rencontre : Romain Chirat, fondateur du très inspirant Etablissements Studio. Un échange spontané autour d’un logo de pieuvre griffonné par mes soins, et la magie opère. Romain, curieux, professionnel, m’invite à son studio dans le 12e. Il avait tout préparé : moodboard, axes créatifs, storytelling de marque… sans rien que je demande. L’élégance du geste, la précision du regard.

🎨 Romain Chirat, c’est un artisan du style, un chasseur de sens. Fils de papetier et de libraire, amoureux du papier et des typos raffinées, il grandit dans un univers où l’image a déjà quelque chose de sacré.
Aujourd’hui, il sublime l’identité visuelle de marques de renom : Diptyque, Bernard Zins, Lesca Lunettier, Maison Aleph, The Socialite Family, Vanity Boum, Peonie, Ciment, Orso, Empreintes… Toujours avec une obsession du détail, de la cohérence, et du sens.

📦 Pour Romain, même un packaging est un manifeste de marque. Il prouve qu’on peut sublimer l’expérience d’achat avec de petits moyens, tant qu’on garde la quête de l’authenticité et du beau.
Il nous met en garde contre le “Las Vegas branding” : ces marques qui inventent un héritage en carton-pâte. Lui préfère le classique revisité, le lifestyle sincère, l’art de vivre en profondeur, loin des effets de surface.

🚗 Une voiture ancienne bien entretenue, une montre de famille patinée, un sac en cuir bien coupé, un logo pensé jusqu’au moindre pixel : tout est affaire d’histoire, de temps, de soin.

🎧 À écouter sans tarder sur Spotify, et à découvrir ou redécouvrir les épisodes avec :
Greg Lelloucye, Jonathan Gauthier, Nicolas Melin, Eve Ducroq, Benoît Wojtenka, Alexandre Dray, Simone Ubertino Rosso, Adrien Garcia, Catherine Painvin, Fred Jourden, Greg Blumenfeld, Laurent Laporte, Matthieu Stefani, Eric Tormos…

✨ Si vous aimez les belles choses, le vrai design, les histoires de marque qui ont du chien, ce podcast est pour vous.

🎙️ Gentleman Chemistry — Catherine Euvrard, CE Consultants

Il y a des périodes où le monde ralentit, où l’élan se fissure, où la flamme intérieure vacille. Plus d’un an de crise sanitaire et économique mondiale, et une envie commune : voir le champagne recouler, vite.

Dans ce contexte particulier, cet épisode du podcast Gentleman Chemistry prend une dimension presque thérapeutique.
Mon invitée est une femme avec un F majuscule. Une femme qui incarne l’énergie, la détermination, l’audace, la rigueur, l’indépendance, l’élégance — et cette bienveillance rare qui n’exclut jamais l’exigence.

🎧 Catherine Euvrard est présidente et fondatrice de CE Consultants, l’un des cabinets de chasse de têtes les plus reconnus en France, spécialisé dans le recrutement de cadres dirigeants, top managers et administrateurs.
Son parcours est impressionnant : de Kodak à L’Oréal, de Procter & Gamble à l’entrepreneuriat, avant de créer son propre cabinet et de s’imposer durablement dans un univers ultra-concurrentiel.

Catherine Euvrard est également auteure de quatre ouvrages (un cinquième à venir), dont Mon Fouquet’s – Un chasseur de têtes se met à table, un livre aussi instructif qu’humain, que je recommande vivement à celles et ceux qui souhaitent aller plus loin après l’écoute de cet échange.

Ce podcast devait durer 10 minutes. Il s’est transformé en une conversation profonde, sincère et inspirante, autour :
– du leadership au féminin
– du pouvoir de l’aura et de l’attitude
– du monde des dirigeants et de leurs coulisses
– de la prise de décision
– de la carrière, du sens et du courage
– de l’élégance, pas seulement vestimentaire, mais humaine

Cet épisode est une respiration. Une rencontre qui redonne foi en l’énergie, l’ambition juste, et la capacité à rester droit, même dans les périodes les plus troubles.

🎧 Bonne écoute
Si l’épisode t’inspire, pense à t’abonner, laisser 5 étoiles et le partager autour de toi.
C’est ce qui permet à Gentleman Chemistry de continuer à faire entendre des voix qui comptent.

Stéphane

🎙️ Ingrid Monti — de la qualité chez Monoprix et Chloé à la création de sacs à main de luxe.

Un nouvel épisode du podcast Du Chien !, entre style, élégance et passion.

🌸 Printemps 2016. Accoudé au comptoir d’un imprimeur, je découvre les premières ébauches de ce qui deviendra une maison de maroquinerie de luxe au raffinement classique : Sainte Isaure.
À l’époque, je tiens entre les mains mes cartes de visite Gentleman Chemistry. Elle, ses tout premiers lookbooks. Le ton est donné.

🩰 Ingrid Monti, c’est l’itinéraire d’une danseuse et entrepreneuse à l’élégance instinctive.
D’origine corse, née en Allemagne d’un père militaire et d’une mère cantatrice d’opéra, elle grandit à Strasbourg, les pointes aux pieds, entre rigueur scientifique et passion artistique.
Entre conservatoire de danse classique, Master qualité, Chloé et Bon Marché, elle trace une trajectoire singulière — à l’image de ses créations : exigeante, sensible, résolument ancrée dans un art de vivre à la française.

👜 Aujourd’hui, elle dirige Sainte Isaure, maison de sacs à main de luxe au style vintage et audacieux, inspirée de la danse, de l’élégance parisienne et de son propre rythme intérieur.
Iconique Renée Gold, Mini Renée, Cabas Jerry, bandoulières interchangeables, porte-clés raffinés… chaque pièce raconte une histoire, une gestuelle, un geste de vie.

✨ Ce podcast, c’est plus qu’un parcours : c’est une immersion dans un univers d’image, de lifestyle, de matières nobles, de liberté créative, comme un écho aux plus belles montres ou aux plus belles voitures anciennes — ce qu’on ne fait plus, ce qui traverse le temps.

🎧 À écouter dès maintenant sur Spotify, avec aussi :
Greg Lelloucye, Jonathan Gauthier, Nicolas Melin, Eve Ducroq, Benoît Wojtenka, Alexandre Dray, Simone Ubertino Rosso, Adrien Garcia, Catherine Painvin, Fred Jourden, Greg Blumenfeld, Laurent Laporte, Matthieu Stefani, Eric Tormos…

🖤 Si vous aimez le beau, le vrai, l’élégant : cet épisode est pour vous.

🥊 Épisode : Eric Tormos – L’élégance du coaching au Red Star Boxe

Description :
Il y a plus d’un an, je poussais pour la première fois la porte du Red Star Olympique Audonien (RSOA) et faisais la rencontre d’un homme à l’aura magnétique : Eric Tormos. Préparateur d’athlètes de haut niveau, ancien boxeur, il incarne à lui seul l’élégance du Noble Art.

Dans cet épisode, il nous raconte :
🔥 Son parcours : des rings à la formation des plus grands
💪 Les valeurs du Red Star Boxe : respect, discipline et esprit de fraternité
🥊 L’entraînement selon Eric Tormos : technique, cardio et mental d’acier
👊 Les clichés autour de la boxe : bien loin de l’image brute, un sport de rigueur et d’intelligence

Des anecdotes passionnantes, des leçons de vie, et une immersion dans un club mythique. Prêts à enfiler les gants ? 🎧

🎙️ Épisode : Matthieu Stefani – L’entrepreneur insatiable derrière Génération Do It Yourself

Description :
Dans ce 13ᵉ épisode du Podcast Gentleman Chemistry, retour aux sources d’une inspiration fondatrice : Matthieu Stefani, entrepreneur multirécidiviste et créateur du podcast Génération Do It Yourself, qui m’a donné l’envie de me lancer.

Au fil de notre conversation, il nous partage :
🚀 Son parcours entrepreneurial : de la presse gratuite (Métro) à la création de startups et de Cosa Vostra
🎤 L’aventure Génération Do It Yourself : comment son podcast est devenu une référence pour les créateurs et entrepreneurs
💡 Sa vision du business et de l’innovation : une boîte par an, un monde qui évolue vite, et l’importance d’oser
🔥 Son mindset : courtiser la chance, se bouger, et ne jamais se cacher derrière des excuses

Un échange sans filtre avec un entrepreneur qui n’a qu’un mot d’ordre : DO IT PUTAIN ! Bonne écoute ! 🎧

🎙️ Épisode : Laurent Laporte – Entre créativité, voyages et quête du cool

Description :
Dans cet épisode du Podcast Gentleman Chemistry, nous plongeons dans l’univers inspirant de Laurent Laporte, créatif touche-à-tout, concepteur-rédacteur indépendant et fondateur du magazine Where is the Cool ?. Un parcours entre publicité, voyages et quête esthétique.

Au programme :
🌍 L’appel du voyage : du skate au surf, son mode de vie nomade en combi à travers l’Europe et le Maroc
📸 Un œil pour le détail : son obsession pour l’image, les logos NBA de son enfance à la photographie contemporaine
🖋️ De la pub au freelance : son parcours chez CLM BBDO, DDB Londres et FALLON avant de devenir concepteur-rédacteur indépendant
📖 Where is the Cool ? : de blog à magazine distribué dans les plus belles librairies du monde
⚡ Philosophie du cool : pourquoi l’ambition peut être « l’ennemi du cool » et comment il a choisi la liberté créative

Un échange riche et inspirant avec un esthète du quotidien. Bonne écoute ! 🎧

🎙️ Épisode : Gregory Blumenfeld – L’horlogerie vintage, entre passion et marché parallèle

Description :
Dans cet épisode du Podcast Gentleman Chemistry, plongez dans l’univers fascinant de l’horlogerie vintage avec Gregory Blumenfeld, watch dealer et fondateur du magazine Le Guide des Montres. De son amour pour les belles mécaniques à son expertise pointue dans l’achat et la revente de montres de collection, Greg nous partage un parcours hors du commun.

Au programme :
⌚ De l’automobile à l’horlogerie : comment la mécanique et l’amour du détail l’ont mené aux montres
💎 L’essor du vintage : la montée en puissance du marché des montres de collection et la quête du "Full Set"
📈 Montres et spéculation : entre passion et investissement, comment le marché a évolué
🛠️ Un autodidacte de la précision : démontage, remontage, analyse… Greg s’est formé à force de patience et de réseau
📰 Le Guide des Montres : la naissance d’un média horloger indépendant et son impact dans l’industrie

Un échange passionnant avec un expert qui vit l’horlogerie comme un art de vivre. Bonne écoute ! 🎧

🎙️ Épisode : Fred Jourden – L’art de la moto sur mesure avec Blitz Motorcycles

Description :
Plongez dans l’univers unique de Blitz Motorcycles, un atelier parisien où la passion et l’authenticité prennent vie à travers des motos néo-rétro sur mesure. Fred Jourden, cofondateur du concept avec Hugo Jezegabel, nous ouvre les portes de son garage, où chaque machine raconte une histoire.

Dans cet épisode, nous explorons :
🏍️ Du marketing au moteur : comment un ex-directeur marketing chez NRJ et Caramail s’est reconverti dans la mécanique
🛠️ Une formation de terrain : de la théorie aux cours du soir en mécanique automobile
👨‍🔧 Un artisanat d’exception : la philosophie Blitz, entre esthétique épurée et respect du bloc moteur d’origine
🎭 Les codes du métier : décryptage du fossé entre les élites et les artisans, et comment Fred dépasse ces clivages
🔧 Une rencontre clé : Becker, son mentor, et la genèse de Blitz Motorcycles

Un parcours inspirant où l’intelligence de la main rejoint celle de l’esprit. Bonne écoute ! 🎧

Description :
Dans cet épisode, on plonge dans la vie d’une femme hors norme : Catherine Painvin, fondatrice de la marque iconique Tartine et Chocolat et aujourd’hui à la tête du Comptoir d’Aubrac, une maison d’hôtes de charme.

🎯 À 7 ans, elle vendait déjà ses premières créations.
👗 Dans les années 70, elle révolutionne la mode enfantine en créant une marque de luxe pour enfants.
🏡 Aujourd’hui, elle réinvente l’art de vivre dans l’Aubrac… et rêve déjà de Zanzibar.

Entrepreneuse multirécidiviste, passionnée, élégante et résiliente, Catherine Painvin nous offre un récit inspirant, mêlant créativité, courage, ruptures, succès... et une énergie inépuisable à 72 ans.

Un épisode qui célèbre la beauté de l’audace au féminin. 💫

🎙️ Épisode : Adrien Garcia – Entreprendre dans la Mode et Réuni

Description :
Quand Adrien Garcia mêle mode, entrepreneuriat et podcasting, cela donne une aventure inspirante, du luxe au lancement d'une marque responsable. Fondateur du podcast Entreprendre dans la Mode et de la marque Réuni, il partage son parcours et ses apprentissages.

Dans cet épisode, nous abordons :
✔️ Son parcours de Vatel à Balenciaga, en passant par Louis Vuitton
✔️ La genèse de Entreprendre dans la Mode et sa place dans l’écosystème fashion
✔️ L’art de créer des opportunités grâce aux "cafés LinkedIn"
✔️ La prise de conscience éco-responsable qui a mené à la création de Réuni
✔️ Son expertise en production de podcasts pour des marques comme Première Vision

Un échange captivant sur le business de la mode, la création de contenu et la quête de sens à travers l’entrepreneuriat. 🎧 Bonne écoute !

🎙️ Épisode : Simone Ubertino Rosso – Du Biellais aux Drapiers de Luxe

Description :
De son enfance paisible dans les montagnes italiennes aux coulisses des plus grandes maisons de textile, Simone Ubertino Rosso incarne l’élégance et la transmission du savoir-faire italien. Aujourd’hui, Responsable Communication chez Lanificio F.lli Cerruti, il a marqué l’histoire du drapier Vitale Barberis Canonico en révolutionnant la communication d’un secteur encore discret.

Dans cet épisode, on plonge dans :
✔️ Son éducation entre vin, danse et littérature française
✔️ Son aventure entre Wuhan, New York et l’Italie
✔️ Son rôle clé dans la mise en lumière des tissus de luxe
✔️ Son passage chez Vitale Barberis Canonico et son arrivée chez Cerruti
✔️ Sa rencontre avec l’iconique Nino Cerruti

Un voyage fascinant au cœur du style, de l’innovation et du raffinement. 🎧 Bonne écoute !

🎙️ Épisode : Fake It Till You Make It – L’Audace d’Alexandre Dray

Description :
Derrière une première impression discrète, Alexandre Dray cache un parcours hors du commun. Parti de Cannes pour Paris, il cofonde sa première agence de communication à 22 ans… en inventant son propre business dans une chambre de bonne. De là, il gravit les échelons du monde de la publicité et du luxe jusqu’à diriger le planning stratégique et le new business chez Publicis et Nous.

Dans cet épisode, on explore :
✔️ Ses débuts et la création de l’agence Wolfgang
✔️ Le mindset entrepreneurial : « Fake it till you make it »
✔️ La fusion avec We Are Addict et l’entrée chez Publicis
✔️ Son approche unique de la communication et du branding dans le luxe
✔️ L’importance du temps et de l’intangible dans la valeur d’une marque

Un échange inspirant sur l’ambition, la créativité et la réussite sans plan B. 🎧 Bonne écoute !

🎙️ Du Chien ! le Podcast — Norbert Benaim, Willman Paris

L’invité de cet épisode est l’un de ces Tontons Flingueurs du menswear parisien. Discret, rarement exposé médiatiquement, mais doté d’une parole rare, libre et incarnée.
Aujourd’hui, je dresse le portrait de Norbert Benaim, fondateur de Willman Paris, maison emblématique du vêtement masculin made in Italy, installée à Paris depuis plus de 30 ans.

J’ai connu Norbert à l’époque de mon passage chez Holland & Sherry, bien qu’il me suivait déjà depuis les débuts de Gentleman Chemistry. Chez Willman, on ne vient pas chercher une étiquette, mais un produit, une coupe, une sensation, une histoire.

Norbert nous reçoit dans sa boutique du 21 rue Jean-Mermoz, dans le 8ᵉ arrondissement de Paris, pendant le second confinement. Boutique fermée, atmosphère intime, parole libre. Les conditions parfaites pour une discussion franche sur le style, l’élégance, le vêtement classique, l’image et le lifestyle masculin.

Né en 1964 à Châtenay-Malabry, d’origine méditerranéenne, Norbert Benaim grandit entre déménagements successifs, solitude et indépendance. Il se forme d’abord à l’hôtellerie (Maxim’s, Bristol), où il apprend une chose essentielle : le sens du service.
Puis vient Smuggler Paris, école fondatrice du costume masculin dans les années Mitterrand. Huit années à habiller la jeunesse dorée parisienne, à vendre jusqu’à 40 costumes par jour, et à comprendre que ce n’est pas le produit qui fait tout… mais l’allure.

Licencié, il prend un risque. Avec ses indemnités, il fonde Willman Paris à 30 ans. D’abord en France, puis très vite en Italie, conscient que le futur du costume passe par Naples, ses ateliers, ses mains, ses traditions.
Pour Norbert, un beau vêtement est une question de proportions, de retouches, de cohérence globale. Mieux vaut un prêt-à-porter italien bien ajusté qu’une demi-mesure sans âme.

Dans cet épisode, nous parlons :
– du costume comme armure moderne
– de la différence entre acheter une marque et acheter un produit
– de la culture italienne du beau
– du rapport des Français au vêtement
– de Naples, du fait main, du temps long
– de style, de vintage, de voitures, de montres, d’art de vivre

Nous évoquons aussi l’ADN de Willman : Lardini, De Petrillo, Sartorio, Finamore, Barba, Pescarolo, et cette idée forte : faire rêver avec des pièces uniques, durables, incarnées.

Un épisode dense, sans langue de bois, pour celles et ceux qui pensent que le vêtement raconte une histoire — et que bien s’habiller peut changer une journée, un regard, parfois une vie.

🎧 Bonne écoute
Pense à t’abonner, laisser 5 étoiles et partager l’épisode.
C’est ce qui permet à Du Chien ! le Podcast de continuer à exister.

Stéphane

En 2007, avant l’ère d’Instagram et d’Uber, Benoît Wojtenka lançait un simple blog de conseils en style masculin : Bonne Gueule. Aujourd’hui, c’est bien plus qu’un blog : c’est la première marque de mode masculine digitale en France, avec une communauté engagée et plusieurs boutiques physiques.

Dans cet épisode, il nous raconte son parcours, de sa rencontre avec Geoffrey Bruyère à la transformation de Bonne Gueule en une marque visionnaire, transparente et rentable (5,5M€ de CA). On revient sur :
✔️ Les débuts du blog et la vente des premiers guides PDF
✔️ Les collaborations avec Melinda Gloss, Heschung, Aigle…
✔️ La transition vers une marque de vêtements et l’ouverture des boutiques
✔️ La vision et les ambitions futures : collection femme, expansion en Europe…

Un échange passionnant sur l’entrepreneuriat, la mode et l’évolution du marché du prêt-à-porter masculin. 🎧 Bonne écoute !

Plongez dans l’univers vibrant du design vintage avec Eve Ducroq et Arnaud Dollinger, le duo derrière Objets d’Affection. En à peine un an, ils ont su imposer leur vision unique au Marché Paul Bert des Puces de Saint-Ouen, en recréant chaque mois un véritable espace de vie (salon, bureau, chambre… dans 12m² !) avec des pièces iconiques des années 60/70’s, principalement sourcées en Italie et Scandinavie.

À travers cet échange, découvrez leur passion pour le design, leur approche innovante de la mise en scène et l’impact des réseaux sociaux sur leur succès. Un épisode inspirant pour les amoureux de mobilier, d’histoire et de belles atmosphères !

🎧 Disponible dès maintenant !

Plongez dans l’univers raffiné des automobiles de prestige avec Nicolas Melin, fondateur de De Widehem Automobiles, un showroom exclusif niché au cœur du 15ᵉ arrondissement de Paris. Depuis plus de 20 ans, ce passionné met son expertise au service des amateurs de belles mécaniques : Aston Martin, Ferrari, Porsche, Lamborghini…

Dans cet épisode, découvrez son parcours, sa vision du marché du luxe et les coulisses de la vente de voitures d’exception. Une conversation inspirante entre passion, performance et entrepreneuriat.

🎧 À écouter sans modération !

🎙️ Épisode #2 – Jonathan Gauthier : De l'événementiel à 4h10, le Média Moto Néo-Rétro Vintage

Dans cet épisode, j’ai le plaisir de recevoir Jonathan Gauthier, fondateur de 4h10, le premier média dédié à la moto néo-rétro vintage. Passionné de mécaniques, il nous raconte son parcours inspirant, de ses débuts dans l’événementiel à la création de ce média révolutionnaire en 2012.

👉 Comment une passion pour les motos anciennes a donné naissance à 4h10 ?
👉 L’histoire derrière le phénomène "Sale Balade" qui a propulsé 4h10 sur la scène internationale.
👉 Les secrets de son business model unique combinant e-commerce, événements et brand content.

Jonathan partage avec nous ses aventures de mécano, ses motos fétiches et l’importance d’une communauté engagée autour de la moto vintage.

🔥 Un podcast passionnant pour les amoureux de motos et les entrepreneurs en quête d'inspiration !

🎧 Écoutez maintenant sur #DuChienLePodcast !

#MotoVintage #4h10 #PassionMécanique #Entrepreneuriat #MédiaDigital

🎙️ Épisode #1 Le Podcast Gentleman Chemistry – Greg Lellouche : De Wall Street au Style Élégant

Dans cet épisode, j’ai eu le plaisir de recevoir Greg Lellouche, ancien banquier d’affaires devenu fondateur de No Man Walks Alone, une boutique en ligne qui repense l’élégance masculine.

👉 Comment passe-t-on de la finance à la mode avec une vision forte ?
👉 Pourquoi l’artisanat et la sélection pointilleuse font toute la différence ?
👉 L’impact du style et de la qualité sur l’image et la confiance en soi.

De Wall Street aux vestes en daim Valstar, en passant par les cravates napolitaines et les manteaux imperméables Norwegian Rain, Greg nous partage son parcours, ses inspirations et ses conseils pour un vestiaire intemporel et raffiné.

🔥 Un échange inspirant sur le style, l’audace et la vision.

🎧 Écoute maintenant sur #DuChienLePodcast 🎙️

#StyleMasculin #Élégance #Mindset #NoManWalksAlone

Bienvenue dans Du Chien, Le Podcast.

Ici, on parle style, confiance, ambition… et de tout ce qui fait qu’un homme a du chien.

Si tu me connais depuis Gentleman Chemistry, tu te demandes peut-être : Pourquoi ce changement ?

Simple. J’ai évolué. J’ai grandi. J’ai muri.

J’aime toujours les belles choses, les bonnes expériences. Mais aujourd’hui, ce qui m’anime, c’est l’apprentissage, l’entrepreneuriat et la transmission.

Parce qu’avoir du style, ce n’est pas juste une question de fringues. C’est une question d’attitude, de posture, de mindset.

C’est comprendre que la femme de tes rêves n’est pas une option. Que cette montre que tu veux, ce verre posé sur une belle table en terrasse sur la Côte d’Azur… ce n’est pas inaccessible.

Non. Tout ça, c’est une question d’alignement entre qui tu es et ce que tu veux vraiment.

Et c’est ce qu’on va explorer ici.

Avec moi, Stéphane Butticé, 15 ans d’expertise dans le style masculin et l’image personnelle.Et à mes côtés, Ambre Allart, coordinatrice éditoriale dans l’art et la culture, passionnée de parfumerie.

On va parler style, confiance, codes sociaux, business, lifestyle, et comment devenir l’homme que tu mérites d’être.

🔥 Bienvenue dans Du Chien, Le Podcast.

Dans ce nouvel épisode du podcast Du Chien !, je reçois Gilles Clavareau, fondateur de L’Artisan du Temps et d’Eveline à Bruxelles, l’une des adresses de référence en matière d’horlogerie vintage, de collection et moderne.

Avant les montres, il y a l’enfance.
Gilles nous raconte ses premières passions : les trains miniatures, les Tinky Toys, les brocantes, l’achat-revente déjà très jeune. Le goût des beaux objets, du détail juste, du temps qui passe et de ce qui dure.

À seulement 16 ans, il part se former à l’horlogerie en France, puis ouvre à son retour son premier atelier… dans le grenier de la maison familiale. Une passion brute qui devient peu à peu un métier, puis une maison reconnue, où l’on restaure, révise, conseille et transmet.

Dans cet épisode, on parle :
– de parcours entrepreneurial
– de montres vintage et de collection
– du travail à l’établi, loin des catalogues
– de la différence entre marchand et artisan horloger
– de valeur, de patience et de transmission
– de style, de cohérence et d’image personnelle

À l’Artisan du Temps, les outils anciens côtoient les outils modernes, les montres sont authentifiées, contrôlées, révisées, et vendues avec exigence et honnêteté. Une vision du luxe discrète, classique, durable. Du vrai art de vivre.

Un épisode pour les passionnés de montres, de vintage, de savoir-faire, de style masculin et de belles mécaniques.

🎧 À écouter sur Spotify
📍 Bruxelles
⌚️ Artisan du Temps
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🎙️ Le Podcast Gentleman Chemistry — Daniel Lévy, chemisier sur mesure

Aujourd’hui, l’invité du Podcast Gentleman Chemistry est un chemisier sur mesure pour homme que je fréquente depuis plusieurs années : Daniel Lévy.
Il me reçoit dans sa boutique-boudoir située au 3, rue du Cirque, à deux pas du Bristol, de La Réserve et du Palais de l’Élysée, dans le très chic huitième arrondissement de Paris.

Pour Daniel Lévy, un beau vêtement est une somme de détails, du temps, de l’écoute et du sens. Il s’adresse à une clientèle exigeante, sensible au style, à l’élégance, au classique, à l’image personnelle et à un certain art de vivre à la française.

Né à Bergerac en 1966, Daniel Lévy grandit entre musique new wave, jazz et classique. Après un passage à la Sorbonne en histoire de l’art, il découvre le vêtement masculin au Printemps Haussmann, au Brummell, puis affine son œil chez Durfor, Liste Rouge, Marcel Bur et Elysées Soieries, en face de Charvet, place Vendôme.
C’est là que naît sa passion pour la chemise sur mesure, le tissu juste, la coupe équilibrée et le service client.

En 2014, il crée L’Homme sur Mesure et ouvre sa propre maison en février 2015. Son approche repose sur une valeur clé : l’empathie. Une élégance du cœur, discrète, précise, jamais hors contexte.

Dans cet épisode, nous parlons :
– de chemise sur mesure vs prêt-à-porter
– de tissus d’exception (Albini, Thomas Mason, Carlo Riva, Alumo, West Sea Island, Giza…)
– de cols, poignets, prototypage et essayages
– de fabrication made in France (Touraine, Indre, Deux-Sèvres, Creuse)
– de boutons en nacre, boutonnières cousues main et baleines en écaille de tortue
– de style classique, durable et militant

Daniel Lévy explique pourquoi porter une belle chemise bien faite est un acte engagé : pour le plaisir, la durabilité, le maintien des savoir-faire locaux et une allure juste, sans ostentation.

Nous évoquons aussi son offre globale sur mesure : costumes, vestes iconiques Monsieur Daniel, pulls en cashmere, gants de Millau, maroquinerie, accessoires, ainsi que son récent partenariat avec Patrice Halary, figure emblématique du style classique français.

Un épisode dense, précis, passionné, dédié aux amoureux du vêtement masculin, du vintage, du lifestyle, de l’élégance intemporelle et du travail bien fait.

🎧 Bonne écoute
Si l’épisode vous a plu, pensez à laisser 5 étoiles, à vous abonner et à partager le podcast.
C’est ce qui permet à Gentleman Chemistry de continuer à faire vivre ces histoires.

Stéphane

🎙️ Du Chien ! le Podcast — François Chladiuk, Western Shop Bruxelles

Certains jouent aux cowboys avec leurs doigts.
D’autres transforment ce jeu d’enfance en une vie entière de passion, de collection et de transmission.

L’invité de cet épisode est François Chladiuk, fondateur de la mythique Western Shop à Bruxelles. Une institution européenne pour les amateurs de western, vintage américain, artisanat authentique et culture cowboy.

Tout commence dans l’enfance. François joue aux cowboys et aux indiens, bien avant de collectionner de véritables Winchester anciennes. Puis viennent un bar, une solderie de vêtements… jusqu’au jour où la passion prend le dessus.

En 1990, il ouvre la Western Shop, avec une idée claire :
👉 uniquement des produits américains et mexicains,
👉 rien qu’il ne porterait lui-même,
👉 zéro folklore, que de l’authentique.

Quarante paires de boots Tony Lama au départ.
Aujourd’hui :
– plus de 2 000 paires de boots
– plus de 1 000 chapeaux
– des pièces rares, parfois introuvables ailleurs en Europe

Dans cet épisode, François raconte aussi l’histoire incroyable de l’acquisition de malles contenant une collection unique de tenues complètes et photographies de la famille Lakota “The Little Moon Family”.
Une collection exposée au :

– Musée royal d’Art et d’Histoire de Bruxelles
– Musée des Confluences à Lyon
– Buffalo Bill Museum, Denver (Colorado)

Une reconnaissance internationale pour un collectionneur discret, passionné et exigeant.

Dans la boutique Western Shop, on trouve notamment :
– chapeaux de cowboy Stetson
– boots western Paul Bond
– chemises Rockmount Ranch Wear
– jeans Wrangler (car les vrais cowboys ne portent pas de Levi’s)
– boucles de ceinture Edward Bohlin, Montana Silversmiths, Comstock Heritage, Colorado Silver Star
– bijoux Navajo : bracelets, bagues, bolo ties

François nous parle de transmission, de son travail avec son fils Frédéric, de ses voyages aux États-Unis, de la différence entre costume et culture, entre folklore et art de vivre.

Un épisode sur le style, le vintage, l’authenticité, l’histoire américaine et cette idée simple :
👉 quand une passion est vécue avec intégrité, elle devient un lieu, une référence, une légende.

🎧 Bonne écoute.

🎙️ Du Chien ! le podcast — Franz-Arthur Mac Elhone, Harry’s New York Bar

Je reçois Franz-Arthur Mac Elhone quelques semaines avant le deuxième confinement. Nous nous retrouvons un vendredi 4 septembre 2020, à la réouverture du mythique Harry’s New York Bar, 5 rue Daunou à Paris. Un lieu hors du temps. Vous suivez ?

Franz-Arthur Mac Elhone est un entrepreneur franco-américain, formé en Angleterre en sciences économiques et politiques. Après des expériences dans le recrutement à Paris puis auprès du maire de Cannes, il reprend aujourd’hui les rênes du Harry’s New York Bar, fondé en 1911 et resté familial depuis plus d’un siècle. Un bar classique, élégant, inventif. Un pilier du lifestyle parisien et de l’art de vivre à l’américaine.

Dans cet épisode, nous remontons le fil de l’histoire incroyable du Harry’s : de son démontage à New York pour être reconstruit à Paris, à son rôle central pendant la prohibition, jusqu’à devenir la bible du cocktail moderne. C’est ici qu’ont été inventés le Bloody Mary, le French 75, le Side Car ou encore le White Lady. Plus de 400 cocktails, une carte culte, et 150 whiskies d’exception.

Nous parlons aussi de bartending versus mixologie, de service, d’ambiance, de verrerie, et de cette quête d’authenticité qui fait la différence entre un bon et un mauvais cocktail. Au Harry’s, on écoute le client avant de servir une mode.

L’épisode revient sur les grandes figures passées par le bar : Hemingway, Fitzgerald, Coco Chanel, Humphrey Bogart, Rita Hayworth, le duc de Windsor… mais aussi sur des traditions uniques comme le Straw Vote, ce vote officieux des expatriés américains suivi depuis des décennies par les médias du monde entier.

Franz-Arthur nous raconte également :
– l’histoire du piano bar et de ses nuits légendaires
– la collaboration avec Jack Carlson (Rowing Blazers)
– la communauté secrète de l’International Bar Fly (IBF)
– la vérité sur la marque Harry’s Bar (Paris, Venise, Cannes)
– l’ouverture prochaine du Harry’s Bar Cannes, face à la mer

Un épisode dense, vivant, rempli de style, de culture, de vintage, de voitures, de montres, de cocktails, d’élégance masculine et d’histoires vraies. Un voyage dans le temps. Un manifeste du bon goût.

🎧 Bonne écoute
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À très vite,
Stéphane
Du Chien !

Dans ce nouvel épisode du Podcast Gentleman Chemistry, nous retrouvons Paul Mouginot, co-fondateur de DACO, ingénieur-artiste au style singulier, passionné d’art, de lifestyle et d’élégance. Si vous n’avez pas encore écouté la première partie de notre échange, je vous invite à revenir un épisode en arrière : vous comprendrez mieux la personnalité fascinante de cet homme à l’image aussi maîtrisée que spontanée.

Paul nous ouvre ici les portes de son univers personnel : celui du chat Kotek, de sa collection d’art contemporain, d’Aurèce Vettier, de sa Porsche 993, de son goût du classique, du vintage, et même de son amour pour l’enduit à la chaux.

Avec sa compagne Kasha, Paul adopte Kotek, un chat noir élégant – « la couleur qui va avec tout » – qui partage leur quotidien comme un compagnon à part entière. Véritable symbole du raffinement discret, Kotek vit entouré d’objets design et d’œuvres d’art. Sa litière, en bois brûlé et poncé par Paul lui-même, reflète ce goût du détail et de l’esthétique jusque dans les moindres gestes du quotidien : un véritable art de vivre.

Chez Paul, la création n’est jamais loin de la recherche scientifique. Il aime dire que « l’art, c’est la R&D de la vie ». Nourri depuis l’enfance par les visites de musées et de biennales avec son père, il développe une approche sensorielle de l’art : il n’achète pas une œuvre pour son apparence, mais pour l’énergie qu’elle dégage. Il collabore notamment avec Nadia Candet de Private Choice, et s’entoure d’artistes émergents qu’il soutient avec passion et élégance.

De la rencontre entre l’ingénieur et l’artiste naît Aurèce Vettier, un projet qu’il fonde avec Anis Gandoura. Ensemble, ils explorent la frontière entre intelligence artificielle et création artistique. Leur démarche : produire des œuvres et des objets impossibles à concevoir sans la machine, mais dénués de sens sans la main et l’œil de l’homme. Un projet à la croisée du style, de la technologie et de la poésie.

Paul nous convie à découvrir ses collaborations avec La Méditerranée, collectif de recherche et d’exposition, où il interroge la notion contemporaine d’art de vivre et d’esthétique du monde moderne. Sa collection personnelle reflète cet équilibre rare entre rigueur scientifique et sensibilité artistique, entre élégance classique et créativité avant-gardiste.

Grand amateur de voitures vintage, Paul exprime sa passion mécanique à travers un modèle culte : la Porsche 911/993. Dernière Porsche à refroidissement par air, elle symbolise pour lui le génie de l’ingénierie allemande et la pureté d’un design intemporel. Le claquement sec de la porte, l’odeur d’huile et de cuir, la ligne parfaite des phares ronds… un condensé d’art mécanique et d’élégance intemporelle qui traduit son goût pour les objets durables, précis et justes.

Mais Paul, c’est aussi un Monsieur Bricolage dans l’âme. Entre deux shootings photo et des cours à l’IFM, il s’attaque à la rénovation de sa cave avec un soin presque artisanal. Tutoriels, forums, expérimentations : il choisit la chaux hydraulique pour sa résistance et sa beauté brute. Encore une fois, rigueur et sensibilité s’allient : une approche classique du travail bien fait, incarnant un style de vie où chaque détail compte.

De l’art contemporain à l’automobile vintage, du design d’intérieur à l’intelligence artificielle, Paul Mouginot nous démontre qu’il existe mille manières de concilier élégance, créativité et modernité sans jamais perdre le sens du raffinement.

J’ai pris un immense plaisir à réaliser cette interview. Si vous aussi avez aimé ce podcast, laissez un commentaire et une note de 5 étoiles sur Apple Podcasts. Abonnez-vous sur Spotify, Deezer, Stitcher, TuneIn ou Podcastics pour ne rien manquer des prochains épisodes dédiés à l’art de vivre, au style masculin, aux montres, aux voitures et à tout ce qui fait le charme du classique moderne.

Bonne écoute,
Stéphane

🎙️ Dans cet épisode du Podcast Gentleman Chemistry, je reçois Paul Mouginot, un esprit rare, hybride et fascinant — à la fois ingénieur-artiste, photographe pour Purple Magazine, enseignant à l’IFM, collectionneur, curateur d’art et cofondateur de la start-up DACO, intégrée depuis au groupe Veepee (Vente Privée).

J’ai rencontré Paul il y a plusieurs années, lors d’un vernissage dans la galerie de la marque de mailles pour hommes Six & Sept, devenue depuis Asphalte. Déjà, son œil précis et sa manière de capter la lumière traduisaient un sens aigu du style, de la beauté classique et du détail juste.

Né à Chambéry en 1990, entre un père ingénieur et une mère professeure d’espagnol, Paul grandit avec trois passions : la science, l’art et l’entreprise. Trois univers qu’il fusionne aujourd’hui dans une approche singulière où l’élégance intellectuelle rejoint l’esthétique visuelle.

Chez Purple Magazine, il immortalise les icônes du monde de la mode et du lifestyle, cultivant un regard discret mais affirmé, guidé par la curiosité. Son mantra : ne jamais choisir entre technique et émotion.
« Tu verras, un jour tu devras choisir », lui disait-on. Paul, lui, a décidé de ne pas choisir. Et c’est justement cette hybridité — ce tiraillement fécond — qui forge sa signature.

Avec DACO, il applique à la mode les principes de l’intelligence artificielle pour aider les marques à comprendre leur environnement concurrentiel à 360°, grâce à des algorithmes de reconnaissance d’image et d’analyse de marché. L’intuition artistique au service de la précision scientifique.

Mais Paul, c’est aussi une passion sincère pour les voitures vintage — notamment les Porsche 993 —, les montres de caractère, les matières nobles, et l’art de vivre à la française. Un homme qui aime les objets qui racontent une histoire et traversent le temps, comme un jean patiné, une photo argentique ou un enduit à la chaux.

Ce qui frappe chez lui, c’est la cohérence entre le geste et l’idée, entre la rigueur du code et la liberté de l’artiste. Son image publique comme privée incarne cet équilibre rare entre intelligence, créativité et élégance naturelle.

Dans cette conversation, on parle de style, de création, de lifestyle, mais aussi de ce que cela veut dire, aujourd’hui, d’avoir du chien : cette manière d’affirmer sa singularité sans ostentation, avec conviction et raffinement.

Un épisode passionnant où se mêlent mode, technologie, photographie, art contemporain, montres, voitures, et surtout, cette quête intemporelle de beauté et de sens.

Si vous aimez les personnalités qui redéfinissent les frontières entre business, culture et art de vivre, vous adorerez ce portrait de Paul Mouginot — un homme de tête et de goût.

⭐️ Si cet épisode vous inspire, laissez un commentaire, mettez 5 étoiles sur Apple Podcast, et abonnez-vous sur Spotify pour ne rien manquer des prochains invités : Laurent Picciotto, Pierre Degand, Benoît Wojtenka, Alexandre Dray, Fred Jourden, Nicolas Melin, Éric Tormos, Catherine Painvin, et bien d’autres.

Parce que le style, c’est aussi une façon de penser.
Bonne écoute,
Stéphane

Dans ce nouvel épisode du podcast Du Chien !, je reçois Benoît Pelletier, éditeur de Process Magazine, photographe et fondateur des Éditions Process.

Dans cet épisode, on s'intéresse à :

– Process : un magazine autour des arts visuels, avec un intérêt particulier pour la photographie.

– ses débuts et son regard sur l’image

– la création de son agence de communication dédiée aux institutions culturelles

– son travail de photographe

– et la naissance des Éditions Process, dédiées au livre d'art et livre photo.

Il sera question de flair, d'audace, de créativité, d'exigence et du chemin invisible derrière chaque projet.

Un échange pour ceux qui s’intéressent autant au résultat qu’au processus, à l’esthétique autant qu’à l’intention.

🎧 Disponible sur Spotify

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Dans ce nouvel épisode du podcast Du Chien !, je reçois Yves Denis, figure incontournable de l’élégance masculine, fondateur de Dandy Magazine et du très pointu magazine Pointure Magazine consacré aux souliers pour homme.

Au fil de cette conversation, Yves Denis revient sur son parcours, sa vision du dandysme moderne, son amour du vêtement bien fait, des beaux souliers, du tailoring, des matières et des savoir-faire européens.

On parle de :
– élégance masculine intemporelle
– chaussures homme et bottiers
– costume sur mesure
– style sartorial
– magazines de mode masculine
– art de vivre
– beaux tissus et tailoring
– culture du détail
– Dandy Magazine et Pointure
– Paris, Milan, Savile Row et Naples

Nous évoquons également son ouvrage consacré aux grands élégants, Swann Society, véritable plongée dans l’univers du style classique masculin.

Un échange dense autour du vêtement, du goût, du rapport au beau et de cette idée devenue rare aujourd’hui : apprendre à développer un œil.

🎧 Un épisode destiné aux passionnés de :
– menswear
– souliers haut de gamme
– tailoring
– élégance classique
– horlogerie
– art de vivre masculin
– style italien et britannique
– culture sartoriale

🎙 Disponible sur Spotify
📲 Abonne-toi à Du Chien ! pour plus de conversations autour du style, de l’image, du vintage et de l’élégance masculine.

Dans cet épisode du Podcast Gentleman Chemistry, rencontre avec Nazim Hidouci, dont le parcours traverse la finance londonienne, l’univers de la mode et des salons parisiens, jusqu’à une reconversion inattendue dans le service public à Aix-en-Provence.

Issu d’une famille algérienne, il débute sa carrière dans la finance à la City de Londres avant de remettre en question cette trajectoire très codifiée. Ses expériences le conduisent ensuite à évoluer dans des environnements très différents, notamment auprès de maisons et acteurs majeurs de la mode comme Giorgio Armani, Tony & Guy et Nino Cerruti.

Son récit met en lumière une trajectoire faite de bifurcations, où les opportunités professionnelles croisent les rencontres humaines et les choix de rupture.

Cet épisode explore :
– le passage de la finance à des univers créatifs et institutionnels
– les coulisses de la mode et de la coiffure professionnelle (Armani, Tony & Guy, Cerruti)
– la question du sens dans les trajectoires de carrière
– les reconversions professionnelles non linéaires
– l’influence des rencontres dans les choix de vie

Une conversation sur les parcours discontinus et la manière dont ils redessinent une identité professionnelle.

Bonne écoute.

Dans cet épisode du Podcast Gentleman Chemistry, rencontre avec François-Xavier Delahaut, entrepreneur belge et cofondateur de la marque de bière haut de gamme Réserve Royale.

Avec son associé, il développe un concept volontairement disruptif : transformer la bière en objet de prestige, en l’embouteillant dans une bouteille de type champagne et en travaillant l’ensemble du produit comme une expérience de luxe. L’objectif est clair : déplacer les codes de perception d’un produit populaire vers un univers premium, entre innovation marketing, travail du packaging et stratégie de positionnement.

Le projet s’inscrit dans une logique plus large de création de marque, où le produit devient autant un objet gustatif qu’un support narratif et esthétique.

Cet épisode explore :
– la création de Réserve Royale et son positionnement atypique
– la transformation d’un produit de grande consommation en objet premium
– les codes du luxe appliqués à la bière
– le rôle du packaging dans la valeur perçue
– les logiques d’innovation dans l’univers des boissons alcoolisées

Une conversation sur la manière dont une idée peut reconfigurer un marché en jouant sur les symboles, les usages et la perception.

Bonne écoute.

Dans cet épisode du Podcast Gentleman Chemistry, rencontre avec Maître Ardavan Amir-Aslani, avocat au barreau de Paris, spécialiste du droit public international et des relations géopolitiques.

Né à Téhéran et arrivé en France à l’adolescence, il construit un parcours singulier entre droit, diplomatie et stratégie internationale. Docteur en droit, fondateur associé du cabinet Cohen Amir-Aslani, il intervient aujourd’hui auprès d’États, d’institutions et de grands groupes dans des dossiers complexes mêlant arbitrage, contrats internationaux et enjeux de souveraineté.

Son activité dépasse largement le cadre juridique : essayiste, enseignant en géopolitique du Moyen-Orient, conseiller de réflexion stratégique, il évolue à l’intersection du droit, de l’histoire et des équilibres mondiaux.

Cet épisode explore :
– le parcours d’un avocat formé entre deux cultures
– les coulisses du droit international et des arbitrages d’État
– la relation entre droit, diplomatie et puissance
– la construction d’une expertise géopolitique appliquée
– le rôle d’un avocat dans les enjeux contemporains mondiaux

Une conversation sur la manière dont le droit devient un outil de lecture et d’action sur le monde.

Bonne écoute.

Dans cet épisode du Podcast Gentleman Chemistry, immersion dans le parcours de Raynald Fucho, ancien champion du monde de full contact et de kick-boxing, figure marquante des sports pieds-poings en France.

De son adolescence marquée par un fort surpoids à ses débuts tardifs dans les arts martiaux, jusqu’à son installation à Paris avec presque rien en poche, Raynald Fucho incarne une trajectoire construite sur la transformation physique, la discipline et la confrontation au réel.

Formé auprès de Dominique Valera, il s’impose rapidement dans le circuit du full contact français puis international. Champion de France, d’Europe et du monde à plusieurs reprises, il évolue dans une époque où la boxe pieds-poings structure encore ses codes et ses légendes.

L’épisode revient sur :
– la rencontre déterminante avec Dominique Valera
– la construction d’un champion à partir d’un profil atypique
– l’âge d’or du full contact en France
– la réalité du haut niveau entre combats, blessures et exigences mentales
– la reconversion vers l’enseignement du combat

Au-delà du palmarès, c’est une trajectoire de rigueur et d’adaptation : celle d’un homme qui a fait du combat un outil de construction personnelle.

Bonne écoute.

Dans cet épisode du Podcast Gentleman Chemistry, retour sur une figure majeure de la mode et de la création contemporaine : Maurice Renoma.

Des “minets” du Drugstore des années 60 aux scènes internationales de la mode, de l’art et du design, Renoma incarne une trajectoire rare : celle d’un créateur qui n’a jamais séparé style, culture et expérimentation. Dès ses débuts à Paris, il impose une vision neuve du vêtement masculin, rompant avec les codes du costume traditionnel pour proposer une silhouette plus libre, plus expressive, presque scénographique.

Très vite, son travail dépasse la couture. Campagnes photographiques, collaborations avec des artistes majeurs, ouverture de lieux hybrides entre galerie, café et espace d’exposition : Renoma devient un créateur total, à la frontière de la mode et de l’art contemporain.

Cet épisode revient sur :
– la naissance du mouvement des “minets” et de la Bande du Drugstore
– l’émergence du style Renoma dans le Paris des années 60
– l’expansion internationale de la marque et ses innovations textiles
– la bascule vers la photographie et l’art comme prolongement de la création

Une plongée dans une époque où la mode devient langage, et où un créateur transforme une marque en univers culturel.

Bonne écoute.

Dans cet épisode du Podcast Gentleman Chemistry, rencontre avec Francesco Mocchia di Coggiola, tailleur et cofondateur de la maison Fratelli Mocchia di Coggiola.

Formé entre l’Italie et Paris, il incarne une nouvelle génération de tailleurs qui travaillent la demi-mesure comme un langage contemporain. À la croisée du vêtement sur mesure, de la culture nocturne et d’une vision très libre de l’élégance masculine, Francesco développe une approche où le costume n’est pas seulement une pièce technique, mais un objet de narration et de posture.

Avec son frère Massimiliano, il fonde une maison qui mélange illustration, ironie visuelle et savoir-faire sartorial italien. Les costumes deviennent des pièces d’expression, souvent marquées par des coupes structurées, des matières nobles et une exécution artisanale pensée entre Paris et l’Italie.

Cet épisode explore :
– la construction de la maison Fratelli Mocchia di Coggiola
– le rôle du tailleur dans la redéfinition du style masculin contemporain
– la demi-mesure entre tradition italienne et création parisienne
– l’évolution du costume comme objet culturel et identitaire

Un échange sur ce que signifie aujourd’hui “bien s’habiller” quand le vêtement redevient un territoire d’expression.

Bonne écoute.

Dans cet épisode du Podcast Gentleman Chemistry, immersion dans l’univers de Massimiliano Mocchia di Coggiola : dandy contemporain, historien du vêtement, illustrateur et styliste, figure singulière entre Paris, l’Italie et les scènes artistiques européennes.

Massimiliano ne conçoit pas la mode comme un simple système vestimentaire, mais comme un langage culturel, un prolongement de la fête, du théâtre social et de la mise en scène de soi. Collaborateur du groupe La Femme, cofondateur de la maison Fratelli Mocchia di Coggiola, il développe une esthétique baroque et ironique où l’élégance devient un terrain d’expérimentation.

Cet épisode explore :
– la construction d’une identité entre dandysme et création contemporaine
– le rôle de la fête comme moteur esthétique et social
– la frontière entre stylisme, art et narration visuelle
– une vision du vêtement comme extension d’un univers culturel

À travers son parcours, se dessine une question centrale : que reste-t-il du dandy aujourd’hui, dans un monde où le style est devenu langage global ?

Bonne écoute.

De Saint-Denis au titre mondial WBA : Christophe Tiozzo et le Noble Art

Dans ce nouvel épisode du podcast Du Chien !, je reçois Christophe Tiozzo, l’un des plus grands techniciens de la boxe française.

Médaillé olympique aux Jeux de Los Angeles en 1984 puis champion du monde WBA des super-moyens en 1990, Christophe Tiozzo a marqué l’histoire du noble art par son élégance sur le ring, sa précision technique et son style spectaculaire.

Au fil de cette conversation, nous revenons sur :
– son enfance à Saint-Denis
– ses débuts dans la boxe anglaise
– les Jeux Olympiques de Los Angeles
– son titre mondial WBA
– les grandes années de la boxe française sur TF1
– la discipline mentale du champion
– le rapport au combat, à la peur et au dépassement de soi
– ainsi que l’évolution de la boxe professionnelle aujourd’hui

On parle également de :
– préparation physique et mentale
– élégance et style dans le sport
– Marcel Cerdan et les grandes figures de la boxe
– masculinité
– confiance en soi
– résilience
– et de ce que le Noble Art transmet bien au-delà du ring

Avec une carrière professionnelle de 35 combats pour 33 victoires dont 22 KO, Christophe Tiozzo reste l’une des figures majeures de la boxe française moderne.

Un échange autour du sport, du mental, de la discipline et de cette quête permanente : devenir une meilleure version de soi-même.

🎧 Un épisode destiné aux passionnés de :
boxe anglaise, sports de combat, préparation mentale, lifestyle masculin, dépassement de soi, culture du ring, élégance masculine et discipline.

📲 Disponible sur Spotify
Abonne-toi à Du Chien ! pour plus de conversations autour du style, du sport, du vintage, de l’image et de l’art de vivre.

Dans cet épisode du Podcast Gentleman Chemistry, rencontre avec Ralph Dumonteil, artisan luthier et directeur artistique au sein de la Maison Pierre Jaffré.

Formé à la lutherie traditionnelle, il évolue dans un univers où la précision du geste, la patience et la compréhension intime de la matière structurent chaque création. Violons, altos, violoncelles ou contrebasses : chaque instrument est pensé comme une pièce vivante, façonnée dans le respect de son histoire et de son propriétaire.

Son travail s’inscrit dans une tradition artisanale exigeante, où la réparation et la création ne sont jamais séparées mais participent d’un même regard sur l’objet et sa durée de vie.

Cet épisode explore :
– la réalité du métier de luthier aujourd’hui
– la transmission des savoir-faire artisanaux
– la relation entre musicien, instrument et artisan
– la valeur du temps long dans la fabrication
– la restauration comme acte de création

Une conversation sur un artisanat discret, où la main reste l’outil central de la pensée.

Bonne écoute.

Dans cet épisode du Podcast Gentleman Chemistry, rencontre avec James Valentine Thomas, styliste et éditeur du magazine de mode masculine Sky Blue Review.

Installé à Paris après une formation en mode, il développe une vision singulière de l’édition et du style masculin à travers un média indépendant qui privilégie l’image, la narration et une certaine idée du raffinement contemporain. Avec Sky Blue, il construit un univers éditorial à contre-courant des magazines masculins dominés par le sport et le lifestyle standardisé.

Son travail interroge autant la mode que la culture : ce que produisent les images, ce que racontent les vêtements, et la place de la créativité dans une époque qu’il juge parfois appauvrie en imagination.

Cet épisode explore :
– la création et la ligne éditoriale de Sky Blue Review
– le rôle du styliste-éditeur dans la mode contemporaine
– la transformation des magazines masculins
– la relation entre image, désir et culture
– les mutations de la créativité dans les années 2000–2020

Une conversation sur l’édition comme espace de narration et sur la mode comme reflet des époques.

Bonne écoute.

Dans cet épisode du Podcast Gentleman Chemistry, rencontre avec Valéry Khung, fondateur du média de mode masculine Jamais Vulgaire.

Entre entrepreneuriat digital, expertise produit et regard critique sur l’industrie du vêtement masculin, il construit depuis plusieurs années une approche singulière du style : comprendre ce que l’on achète, pourquoi on l’achète, et ce que cela dit réellement des marques comme des consommateurs.

À travers Jamais Vulgaire, il développe une lecture très concrète du vestiaire masculin : qualité des matières, chaînes de production, positionnement des marques, et rapport entre prix et valeur réelle. Une démarche à contre-courant du marketing classique de la mode.

Cet épisode explore :
– la création et l’évolution de Jamais Vulgaire
– les coulisses économiques de la mode masculine
– le sourcing produit et les logiques industrielles des marques
– la construction d’un regard critique sur le vestiaire contemporain
– la place des médias indépendants dans l’univers du style

Une conversation sur la mode comme système économique autant que culturel.

Bonne écoute.

Dans cet épisode du Podcast Gentleman Chemistry, rencontre avec Titouan Meillarec, chef de produit chez J.M. Weston, acteur discret mais central de la construction d’un vestiaire masculin contemporain.

Passé par l’univers de la mode et des marques patrimoniales françaises, il évolue au sein d’une maison emblématique de la chaussure de luxe, où la notion de produit prime sur le discours marketing. Son parcours illustre une approche très concrète du style : comprendre l’objet, ses usages, ses lignes, et la manière dont il s’inscrit dans une silhouette plutôt que dans une tendance.

Chez J.M. Weston, il participe à la réflexion produit autour d’un savoir-faire industriel et artisanal qui fait la réputation de la maison depuis des décennies.

Cet épisode explore :
– le rôle d’un chef de produit dans une maison de luxe
– la construction d’une chaussure comme objet culturel
– la tension entre tradition et modernisation dans les maisons patrimoniales
– la place du produit face au storytelling dans la mode
– les logiques internes d’une marque comme J.M. Weston

Une conversation sur ce que signifie “faire du produit” dans une industrie où tout est souvent réduit à l’image.

Bonne écoute.