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Aujourd’hui dans Cast, on recoit Paloma Duran.

Née au Cameroun, elle arrive à Paris très jeune dans des circonstances loin d’être simples mais derrière son histoire, il y a surtout celle d’une mère qui a toujours cru en elle et qui a vu grand pour sa fille avant même que le reste du monde ne le fasse.

Cette confiance, cette vision et cette force vont accompagner Paloma tout au long de son parcours.

Entre Paris et Londres, elle se construit dans l’univers de la mode, avant de rejoindre l’aventure Amina Muaddi. Pendant plusieurs années, elle travaille main dans la main avec la fondatrice pour participer à la construction de l’une des marques les plus désirables de sa génération. Une expérience qui lui apprend tout : le produit, l’image, la stratégie, les relations, le développement d’une marque à l’international.

Mais ce qui anime Paloma, c’est raconter des histoires, créer du lien et construire des communautés autour de projets qui ont du sens.

Au fil des années, elle devient une personnalité incontournable de la scène créative et des relations publiques à Paris Pourtant, elle garde un lien très fort avec l’Afrique et une envie profonde de contribuer à son rayonnement.

Aujourd’hui, elle met son expérience et son regard au service de designers et de talents africains, avec la conviction que certaines des histoires les plus passionnantes à raconter viennent du continent.

Avec elle, on va parler de vision, d’identité, de mode, de transmission, de réseau, de construction de marque et de ce que ça signifie vraiment de créer sa place entre plusieurs mondes.

On vous offre un moment hors du temps avec Brice Compagnon, directeur de casting iconique, qui conclut son épisode par des retrouvailles touchantes avec l'un des premiers mannequin qu'il a street casté à Paris (aux puces de Clignancourt plus précisement) pour une campagne Bennetton dans les années 90s. Symbole marquant du rôle clef qu'il a pu jouer dans la vie de nombreux jeunes gens à qui il a ouvert des portes et revelé des carrières.

Pour cet épisode, nous recevons Brice Compagnon, directeur de casting iconique au parcours aussi singulier qu’inspirant.

Il raconte ses débuts dans la mode, presque accidentels, à une époque où l’industrie avait un tout autre visage. Une période plus brute, plus instinctive, où les coulisses des magazines ressemblaient davantage à Le Diable s’habille en Prada qu’aux Fashion Weeks ultra-lissées que l’on consomme aujourd’hui sur Instagram. Un monde où l’intuition primait encore largement sur les tableurs, et où Excel n’avait pas encore pris le contrôle des processus créatifs.

Brice s’est construit dans cet environnement exigeant, forgeant son œil et sa méthode sur le terrain. Il devient rapidement une référence en street casting, avec une approche profondément humaine et instinctive : aller chercher la singularité là où on ne l’attend pas, capter une énergie brute, raconter des histoires vraies à travers les visages.

Sa signature s’impose notamment à travers ses collaborations avec Benetton, pour qui il participe à façonner des campagnes devenues iconiques. Des images fortes, engagées, qui ont marqué leur époque et contribué à redéfinir les standards de représentation dans la mode.

Au fil de la conversation, Brice revient sur les rencontres qui ont jalonné son parcours, ses voyages aux quatre coins du monde, et cette capacité à rester curieux, ouvert, toujours en mouvement. Ce sont ces expériences accumulées, ces visages croisés, ces histoires partagées, qui ont nourri une carrière solide et une réputation aujourd’hui incontestable.

Un épisode qui plonge dans une autre temporalité de la mode, mais surtout dans le regard d’un homme qui a su rester fidèle à son instinct dans un milieu en constante évolution.

Pour ce nouvel épisode, nous avons eu le plaisir de recevoir le photographe et réalisateur Otman Qrita. Une conversation lumineuse et profonde, à son image.

Avec Otman, on parle d’abord de rêve — de cette nécessité presque vitale de se projeter plus loin que son point de départ. Il raconte l’importance d’oser imaginer grand, tout en restant lucide sur les chances que l’on a, sur les opportunités qu’il faut savoir voir, saisir et mériter. Chez lui, l’ambition n’est jamais déconnectée de la gratitude.

Il évoque aussi un pilier fondamental de son parcours : les relations humaines. Savoir bien s’entourer, cultiver des liens sincères, travailler avec respect. Otman insiste sur le fait que le talent seul ne suffit pas — ce sont les connexions, la loyauté et la qualité des rapports que l’on entretient qui construisent une carrière durable. Et dans un milieu créatif souvent sous pression, il défend une valeur essentielle : la légèreté. Rester joueur, préserver le plaisir, ne jamais perdre la joie de créer.

L’épisode laisse aussi transparaître son attachement viscéral à la famille. Sa famille d’origine, socle de son équilibre personnel. Mais aussi sa “famille professionnelle”, celle qu’il s’est construite au fil des années. L’échange est ponctué de mentions spéciales, d’hommages sincères à celles et ceux qui ont marqué son parcours, façonné son regard et accompagné son évolution.

Cet épisode est une réflexion sur l’équilibre : entre ambition et conscience, exigence et douceur, travail et attachement aux siens. Une conversation inspirante qui rappelle qu’au-delà des images, ce sont les valeurs et les liens humains qui construisent une œuvre.

Cette semaine dans CAST, on reçoit une tornade derrière les platines : Andy 4000, la DJ la plus hot de Paris. Oui, hot par le style. Hot par l’énergie. Et hot par la capacité à retourner n’importe quel dancefloor — du club underground moite à 3h du matin aux soirées les plus couture de la Fashion Week.

Dans cet épisode aussi inspirant qu’hilarant, Andy revient sur ses débuts — quand mixer relevait plus du système D que du booking international — et sur les étapes clés qui ont façonné son parcours. Elle raconte comment naviguer entre différentes sphères (mode, musique, art, nuit, luxe… et afters improbables) lui a permis de créer un univers à part, sans jamais se laisser enfermer dans une case.

On parle collaborations marquantes, rencontres décisives et petits hasards devenus grands tournants. Oui, il y a du name dropping (parce que pourquoi pas ?) — des créateurs pointus aux artistes visionnaires, en passant par ces figures de l’ombre qui ont cru en elle avant tout le monde. Elle rend hommage à celles et ceux qui ont joué un rôle clé dans son ascension, avec autant de gratitude que de punchlines.

Mais au-delà du succès, Andy insiste sur l’essentiel : rester ouverte à la nouveauté, aux autres, aux opportunités inattendues. Se réinventer. Ne jamais jouer un seul morceau trop longtemps — dans la musique comme dans la vie.

Et surtout, elle parle de transmission. De son envie de tendre la main à la nouvelle génération de DJ, de partager les codes, les erreurs, les stratégies… et de rendre ce qu’elle a reçu. Parce que briller seule, c’est cool. Faire briller les autres, c’est iconique.

Un épisode drôle, cash, inspirant — à écouter avant de sortir… ou avant de changer de vie.

Pour ce nouvel épisode de Cast, on reçoit Ali Latif, mannequin et jeune acteur tunisien.
Il nous parle sans filtre de son hustle, des refus répétés qui ont jalonné son parcours et de ces portes qui semblaient toujours se refermer.
Au-delà du succès, Ali revient surtout sur un apprentissage essentiel : se créer sa propre légitimité, trouver sa place et s’imposer dans des univers parfois fermés, parfois hostiles.
Un échange sincère sur la persévérance, l’identité et le courage de croire en soi quand personne ne le fait encore.

Abela, c'est le jeune label mode parisien que vous aurez l'occasion de voir sur tous les cool kids parisiens. A l'occasion de la Marscup, un tournoi de foot à Marseille, les équipes Puma et Utile les ont soumis à l'exercice de designer un les maillots de la compétition. Dans cet épisode, vous en apprendrez plus sur la génèse d'Abela (bougie en yoruba), l'histoire de ses deux freres fondateurs Ousmane et Femi Badirou mais aussi sur le contexte de leur récente collaboration avec Puma pour la Marscup.

Nous avons échangé avec Paul Lavel, fondateur de la première agence RP parisienne black-owned, qui nous a partagé sa manière inédite d'avoir infiltré l'industrie. Après de très belles expériences en retail, il monte Radical PR, avec la volonté de créer une structure qui lui ressemble et qui soit porteuse d'une vision plus contemporaine de la mode. L'occasion également de parler de street culture, de la place de la banlieue, du rôle de la diversité et de l'influence des états Unis sur la mode.

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A l'occasion d'une journée spéciale organisée par Puma, nous avons eu le plaisir de recevoir Paola Locatelli pour discuter en live de la sortie de son livre "Le Coeur Engagé" et revenir sur sa vie à 1000 à l'heure. Un podcast qui s'intègre à une journée autour de littérature puisqu'il a été suivi par un bookclub et un atelier d'écrire avec une poignée de participants.

À l'occasion du lancement du book NINETEEN HUNDRED par l'initiative de Ysaora Thibus (célèbre escrimeuse française) et en collaboration avec CAST et Jah Jah Studio, nous avons eu l'occasion de discuter mode, sport, inclusivité et société avec des invités bien au cœur du sujet.

Bienvenue dans un nouvel épisode de Cast Podcast. Aujourd’hui, laissez-nous vous plonger dans l'univers créatif et inclusif d'Ester Manas et Balthazar Delepierre, deux créateurs à l’origine de la marque éponyme qui se distingue par son engagement envers les femmes de toutes tailles. Leur esthétique audacieuse et leurs valeurs éthiques s'unissent pour créer des vêtements qui célèbrent la diversité corporelle. Nous avons eu la chance d’en apprendre plus sur leur parcours, leur vision artistique et leur engagement envers une mode inclusive et durable.

Nous recevons aujourd'hui Edem Dossou, bien plus qu'un styliste - il marque son époque et la mode d’un fer profondément inclusif et novateur. Son travail transcende les frontières traditionnelles, mêlant habilement les influences culturelles et les tendances contemporaines pour créer des projets uniques. Inspiré par la question de l´identité de genre, de corps et de culture, il célèbre la diversité à travers ses compositions, devenant ainsi un véritable emblème d'une époque où l'individualité et la créativité sont au premier plan.

Il est notamment le styliste derrière les looks pointus de la rappeuse belge Shay et a largement contribué à asseoir son statut d’icône de mode. Découvrez son parcours, ses réflexions et ses inspirations sans attendre dans ce nouvel épisode!

Welcome to another episode of Cast Podcast! Today, we're spotlighting Lyna Ahanda, a force in fashion consulting with an history of projects with A list people such as Jay-Z & Beyonce to Justin Bieber, Pharrell and Rihanna. Based between Paris and LA, Lyna's discretion speaks volumes as she brokers deals with luxury fashion houses and celebrities. In our interview, Lyna shares insights into her journey, highlighting her role in fostering inclusivity within the fashion industry. Tune in as we explore her journey and the changing face of fashion.

Rejoignez-nous pour célébrer les deux décennies de mode, de travail acharné et d'heureuses rencontres de Cyril Cabellos, l'humble et talentueux CMO de la marque iconique Rabanne. Un modèle et une inspiration pour les passionnés de mode qui rêvent de gravir les échelons au sein des plus belles maisons.

Meet fashion sensation and Vogue cover girl, the beautiful Malika El Maslouhi. Even though, if you follow anything fashion, her face should be familiar. Born in Milano to a Moroccan father and an Italian mother, the model aims to inspire a new generation of girls and proudly represents her heritage. Driven and committed, Malika shares her journey and aspiration for the future while dropping some knowledge. Follow our heart to heart conversation and feel free to ask us your questions on our social media.

Pour ce premier épisode hors série, c'est Sonia qui vous parle puisque je me suis prêtée au jeu de l'enregistrement live.

Il y a quelques mois, j'ai accepté l'invitation de Chris à inaugurer l'événement de lancement de son (si je dis premier, ça l'engage à en écrire d'autres?) livre, Corps Noirs. Dans son essai - elle pose un regard moderne et éclairé sur la place des femmes noires dans la mode en balayant toutes les questions liées à leur histoire, leur représentation et leur condition. Plutôt que de dévoiler le fond de son propos - que je vous encourage à lire - j'ai préféré revenir sur la genèse de son projet et l'interroger sur son parcours, son goût pour l'image de mode, son rapport au verbe et à l'écriture et sur les enseignements tirés de ces mois de travail acharné. J'espère que l'épisode vous plaira, et le livre aussi.

Merci à la Caserne de nous avoir reçu et à Charly de chez Puma de faciliter ce genre de rencontre.

Prized photographer and art director, Fabien Montique - stopped by to share his journey and vision of the industry

Born in Barbados, he first started working with Kanye West and Virgil Abloh for several years as a creative consultant and photographer on music, fashion, tour and film projects in the US.

For the past 8 yers, he's been living in Paris and has collaborated with amazing brands such as Calvin Klein, Louis Vuitton, Givenchy, Off White, Heron Preston and Zara. His editorials were featured in coveted magazine (Perfect magazine, Exhibition, Vogue Italia, CR Fashion Book, Dapper Dan and more...). Fabien’s work has also received gallery recognition & has been selected to be part of The New Black Vanguard exhibition.

Find out more about his work and adventure in this episode and let us know what you think.

Thomas Lélu is a versatile artist known for his creative work in various fields such as photography, writing, scenography, visual arts, and fashion.

He has achieved remarkable success on social media with his incisive pen phrases. always infused with current relevance, his thoughts captivate a broad audience, propelling the artist beyond the traditional realm of contemporary art. His posts, shared with humor and insight, establish him as an essential figure in the digital landscape.

In addition to his artistic talent, lélu is also an accomplished writer, having published several books that have garnered critical attention. His book "récréations" has left a lasting impression with its satirical and humorous approach, exploring contemporary society through hilarious anecdotes and original illustrations.

Lélu hosts numerous art exhibitions and continues to publish books, evolving his artistic body of work over time. He has also collaborated with global fashion brands, such as Gucci, Hermes, Frankie Shop, Chantelle and Ba&sh.

Thomas lélu's latest book, "I don't know what i'm doing out of bed," is a collection of phrases he regularly shares on his instagram account. These phrases, always infused with current relevance, reflect his unique perspective on the world and current events.

Join us for an intimate interview retracing his life journey : career, lessons, encounters and successes.

Styliste et directrice image, Iris Gonzales s’illustre par ses goûts et idées affirmes. Pur produit du sud, elle rejoint la capital pour se faire un nom dans la mode et à mesure que sa carrière s’affirme, son envie de reconnection avec ses racines se précise. Aujourd’hui à la direction de l’image du jeune média hyper innovant Views, Iris prend plaisir à mêler influences urbaines, luxe et pop culture

With an eye for trends and a flair for creativity, Melissa Bon has become a prominent figure in the fashion influencer scene. Her fashion-forward sensibilities are a reflection of her vibrant personality and the diverse cultures she draws inspiration from. Through captivating photos and insightful content, Melissa Bon offers her followers a front-row seat to the latest fashion innovations.

Melissa is not only a trendsetter but also a storyteller and a voice for her generation. Her captions and blog posts are rich in narratives, relics of her songwritting and singing career, as she encourages her followers to embrace their individuality.

Join us in discovering Melissa's journey as she explores the ever-evolving world of fashion, leaving a trail of inspiration, empowerment, and unapologetic style in her wake.

We are honoured to open this year’s season with none other Than the Punjab top model : Amrit.

From growing up in a tiny village in India to moving to Paris guided by her intuition and love for the arts - to booking her first job after her first casting ever for Vogue France.

Join us for a wonderful conversation about timing and destiny through Amrit’s story.

Aujourd’hui dans Cast nous recevons nul autre que le baron de l’orgueil - Elie Zinsou.

C’est très tôt que le monde de la mode accueille ce jeune parisien et qu’il en assimile les codes pour plaire. Après des débuts prometteurs en tant que scout pour les plus belles agences de mannequin, Elie devient directeur créatif, photographe et éditeur de son propre magazine pour offrir une interprétation libre, multiculturelle et innovatrice de l’industrie. Joignez vous à nous pour un épisode inspirant, qui rend hommage au travail derrière le Barbes Magazine qui fête aujourd’hui ses 5 ans.

Le photographe visionnaire -Renaud Cambuzat est l’invité de cet nouvel épisode. Produit traditionnel d’école de commerce, il suit sa passion pour le cinéma et en fait son premier métier. Tres vite, il se forme à la photographie et explorera la discipline jusqu’à devenir directeur d’image le groupe français iconique et ultra sensuelle : Chantelle. Un poste qui lui va à merveille puisque, c’est l’alliance rêvée entre une vision business affûté et un goût certain pour l’image. Il nous parle du repositionnement des marques du groupe et des challenges associés mais aussi de ses réussites et envies pour l’avenir.

Cette semaine dans Cast nous recevons un champion du monde d’escrime : Enzo Lefort.

Très jeune, il découvre l'escrime depuis son île Guadeloupéenne, inspiré par Laura Flessel. Depuis, il se plonge dans cette discipline sans relâche jusqu’a en faire sa carrière ultime. Le champion olympique revient en détails sur son parcours, ses réussites mais surtout les échecs qui l’ont rendu plus fort, il en profite de notre intérêt pour la mode pour partager ses aventures image : modèle, photographe et figure publique invité par les marques les plus prestigieuses. Connectez vous pour un épisode atypique mais toujours aussi inspirant, touchant et drôle.

With more than 216K followers, our guest this week is none other than the man posting under the infamous pseudo @stylenotcom. Behind this nickname, a tribute to the mythical and now defunct style.com website, is actually Beka Gvishiani. The proud Georgian is a true fashion nerd - and though he already had made a name for himself on forums and then Tumblr it is definitely his now iconic insta account Style Not Com that propelled him to the front of the stage. Definitely passionned by mostly hard working, join us for an inspiring episode exploring Beka’s beautiful journey from Georgia to the most prestigious fashion venues.

Cette semaine nous recevons Aurore Gibrien, la maquilleuse de renom qui nous vient tout d’abord de l’île caribéenne de Guadaloupe (+971 représente) avant de déménager sur Paris à 15 ans - elle nous revient sur son parcours et son désir de commencer à travailler très tôt pour cultiver son indépendance. Une force qui l’a amené sur le plancher d’une boutique de maquillage en tant que commerciale, elle nous raconte comment par la force des choses elle s’est retrouvée le pinceau à la main. Joignez-vous pour un épisode inspirant ou Aurore nous livre ses secrets sur les origines de sa créativité et de son professionnalisme tout autant que l’importance de la foi en son potentiel.

C’est en arrivant à Paris pour poursuivre des études supérieures que Charlotte comprend qu’elle veut faire carrière dans l’industrie de la mode. Fraîchement diplômée du Studio Berçot, la designer a d’abord rejoint celui qui lui fera rencontrer tout Paris, Vincent Darré (à l'époque directeur créatif d’Ungaro), avant de travailler plus de 10 ans chez Balenciaga. Aux côtés de Nicolas Ghesquière, elle a travaillé sur les collections de prêt-à-porter et piloté le lancement de la ligne de bijoux de la marque. De son mentor, la jeune créative a appris à repousser les limites encore plus loin et à accorder beaucoup d’attention aux détails. En 2015, elle lance sa propre marque éponyme et sa collection début séduit instantanément les éditeurs de mode et acheteurs internationaux. Aujourd'hui, elle alterne missions de consulting pour les marques de bijoux les plus prestigieuses et développement de sa société qu'elle dirige aux côtés de son compagnon.

#55 JULIUS - CO-FOUNDER HELIOT EMIL

Meet Julius. Co-founder of Heliot Emil one of hottest brands right now (no pun intended). The designer took the time in the middle of a very busy  Paris fashion week to join us for a honest conversation retracing his whole path from his childhood growing up in a big family of five kids in Copenhagen, to working in advertising in NYC for Kanye West’s creative agency Donda in the 2000’s and how he and his brother started -Heliot Emil - named after their great grand-father.

Né d’un brassage culturel riche et produit de flux migratoire qui impacteront tout son art, c’est en Suisse qu’a grandi notre invité de la semaine, Lee Wei Swee. 

Photographe emblématique de la nouvelle génération de créatifs mode, c’est la musique qui l’a conduit à s’intéresser à l’image et la culture skate qui a forgé son esthétique unique. Engagé et profondément humaniste, Lee Wei  - en nous livrant sa vision du métier - n’a pas été avare en conseils et recommandations pour nos jeunes auditeurs.

Une heure bien investie et un épisode que nous recommandons chaudement - aux nomades en quête de communauté, aux talents isolés et à tous les curieux.

Actress, designer, galerist, model, DJ - the former adult-film star, Jessie Andrews, reinvented herself more than once and keep surprising us with new ideas turned into new skills. 

Join us for an inspiring conversation with the multi-hyphenate business woman and find out about her tomboy era, her porn debut and first acting gigs, how the fashion scene welcomed her and everything she has in store for the next months and years. Most importantly, Jessie gives a masterclass about kindness and the importance of building genuine relationships.

Échange passionnant avec Emilie Urbansky, directrice image pour Sony Music. Parisienne de coeur, elle opère dans une industrie qui allie le meilleur des deux univers créatifs : la mode et la musique. Elle revient sur son introduction au métier - des RP à la collaboration avec les plus grands artistes français, voguant d’opportunités en opportunités sans jamais perdre son goût de la belle image, sa curiosité et son ingénuité.

We start the year 2023 with a unique character who has been making the fashion industry dream and vibrate for a few years now with her photographs, Elizaveta Porodina. The trained psychiatrist, born in Moscow, talks about her admiration for the human condition and her way of creating memories through her images. An episode that travels through time and space, where we return to the source of the emotions that inspire her romantic universe and mesmerizing productions.

Une banque humaine de références et une passion débordante  font que le perfectionniste Olivier Leone sait mieux que quiconque comment nous offrir un monde à travers un produit. Nous avons le plaisir de recevoir cette semaine le directeur artistique et co-fondateur du label Nodaleto à la Caserne.

Un épisode masterclass ou il nous retrace son parcours depuis ses tout débuts, l’insatisfaction face à son désir de faire de ses visions une réalité qui l’ont mené à la recette (clairement pas miracle) d’une image de marque réussie.

Bob blond impeccable et les derniers accessoires les plus prisés, la styliste parisienne du moment Elena Mottola, est notre invitée de la semaine dans CAST. Elle revient sur son introduction à la mode et le développement d’une marque à très jeune âge jusqu’à sa transition vers le monde du stylisme et le rôle qu’à ce métier dans l’engrenage complexe de la mode.

Un format un peu particulier cette semaine dans CAST, puisqu’on ne reçoit pas un invité mais deux ! Vos deux  « memers » favoris, que vous reconnaitrez sûrement sous les acronymes de @yugnat999 et @temalapaire sont venus  parler de leurs débuts sur les réseaux sociaux, des dessous de leurs métiers et leurs rapports à leur communauté et bien sûr du lien plus ou moins extrait qu’ils entretiennent à la mode dans la création de leur contenu.

Cette semaine dans CAST nous recevons un couteau suisse aux multiples talents et inspirations, Abou Séga. Un épisode à l’image de ce personnage débordant d’énergie qui vient nous parler de son parcours depuis sa jeunesse à Sarcelles en passant par sa formation de journaliste jusqu’à sa position actuelle de directeur créatif de son jeune label « Niramy studios ».

Cette semaine, toujours à La Caserne - nous recevons Guillaume Delacroix, Co-fondateur et CEO de DLX l’agence internationale lifestyle spécialisée dans les relations publiques, les stratégies digitales et les événements pour les plus grands noms de la mode. On revient sur son parcours et sa passion pour l'univers de la mode qui l'anime depuis ses 5 ans et qui lui a permit de ne jamais considérer ce qu'il faisait comme du travail. 

Joignez vous à nous pour un épisode inspirant autant que par un début de carrière en tant que stagiaire pour Karla Otto ou comment est ce qu'on ouvre une société avec Matches Fashion et Balenciaga comme tout premiers clients. 

Pour ce premier épisode filmé à la Caserne, on reçoit l'influenceuse star à l'image d'une nouvelle génération qui casse les codes de la mode et encourage à l'affirmation de soi à travers les réseaux sociaux.

C’est d’abord sur TikTok qu’elle s’est fait connaître, où rassemble sur la plateforme une communauté de plus 726K abonnés autour de ses vidéos outfit du jour. Spontanée, créative et avant-gardiste, elle est aujourd’hui un modèle pour la jeunesse et une reine de l’influence. Passionnée de mode, d’art et de littérature, MV partage avec nous les clefs de sa réussite, son quotidien et ses projets d'avenir.. le tout avec beaucoup d’authenticité et une aisance folle. 

We're launching season 3 with a fashion genius and icon - Paul Rowland.
The best way to get to know him (and his impressive career) is to get comfortable and tune in !

Here are a few words though - Once a model himself, Paul Rowland represented Kate Moss in her teens and founded super-agency Women in 1988 before going on to start Supreme in 2000 – an organisation built with a more unconventional idea of beauty. From there he went on to work for Ford and now, lives in Marrakech with his family in a gorgeous gorgeous house where he warmly welcomed us this spring for an intimate interview.

Full version of the interview is available on all plateforms (link in bio) - video is available through Spotify.
Subtitles are available for the non-english speaker. 

Retour sur le parcours exceptionel de Romain - un homme bien du sud (team chocolatine!) - qui prend gout à l'adrénaline de la production. De sa première campagne pour Lacoste à la construction d'un incontournable de la prod, il retrace avec nous les étapes clefs de sa carrière. 

Très très honorés de recevoir aujourd’hui Nathalie Cros-Coitton, figure emblématique des agences de mannequins. Et pour cause, elle a vu la profession naître et se développer - des ses premiers pas à la table de booking sans fax, sans portable ni email - à la direction de l’agence Women Paris. Une femme combative et pleine d’énergie positive qui a su servir et défendre les mannequins.

Finaliste de l'Andam 2022, on a le plaisir de recevoir le talentueux Anthony Alvarez, créatif derrière la marque Blue Marble. Il est à l'image de ses collections - chaleureux, positif et feel good. Un épisode qui invite au voyage et qui vous donnera envie de découvrir son univers. 

On passe un petit moment avec Mégane Lemiel, mannequin mais aussi psychologue dédiée à la condition de ses consoeurs et bientôt réalisatrice d’un documentaire sur la réalité de la vie de ces jeunes filles dont on idéalise souvent les corps mais surtout les quotidiens.

Pendant son passage à Paris, on a réussi à attraper Clémentine Desseaux la première mannequin plus size française à avoir cartonné aux États Unis - elle retrace avec nous ses 10ans de carrières, parle de ses engagements, de ses beaux projets et de comment son chien baguette lui a sauvé la vie dans une séquence particulièrement émouvante . 

Cette semaine, on laisse la parole à Melody Thomas - journaliste mode et jeune autrice du livre La Mode est Politique. Avec elle on retrace son parcours - de ses premiers papiers à la rédaction de son lexique engagé. En plus de son attrait certain pour la mode, on adore la dimension culturelle et sociale qu'elle donne à son travail.

Découvrez aujourd'hui qui se cache derrière la magnétique  Nami Isackson, boule d'énergie et véritable rayon de soleil. Au fil de son récit, vous comprendrez comment elle est passé des coulisses de grosses productions aux podiums de marques comme Etam ou plus récemment Nix

Séquence émotion et nostalgie avec Willy Cartier - impossible de coller une étiquette à ce touche à tout : acteur, danseur et muse des plus grands designers (Tisci, Gaultier ou encore Lagerfeld). Une carrière hors du commun pour une personne pleine de surprise - de la pub la plus chère de l’histoire aux défilés les plus prestigieux en passant par de nombreux voyages aux quatre coins du monde, Willy retrace son parcours en toute sincérité : de son enfance mouvementé au lancement de sa boîte de prod Silver Fish Production 

On reçoit Rene Célestin, l’homme derrière les plus gros défilés de mode. Il revient sur les moments forts de sa carrière - des années de débrouille lorsqu’il plonge dans le bain New Yorkais à l’organisation de fêtes clandestines au fameux Pier 59, puis de son retour à Paris et la structuration de son entreprise. Un gout du challenge et une envie de toujours dépasser ses limites qui nous a plu et surement le secret de la réussite de sa belle entreprise. 

Oubliez tout ce que vous pensez savoir sur les influenceurs - on s'est entretenu avec Alexandra Guerain, une OG du game. Si elle collabore aujourd'hui avec les plus grandes marques de mode, c'est qu'elle a su faire grandir sa communauté à mesure que les réseaux sociaux se sont développés et construire une véritable stratégie de branding autour de sa personnalité et de ses looks. 

On en a profité pour discuter de la manière dont elle gère la critique, de son rôle de maman et de ses projets d'avenir. 

Nous sommes très heureux d'avoir commencé la journée avec la douce Brune Buonomano, VP du conglomérat Mazarine Group. De ses riches racines familiales à son ascenscion fulgurante dans le mileu de la publicité et de la mode, elle nous retrace le parcours d'une femme guidée par l'amour des siens, l'envie partager ses réussites et le goût de la chose bien faite.

Brillante cheffe de meute, elle jongle avec beaucoup de sérénité entre sa vie de femme, de soeur, d'amie, d'amoureuse, de maman du petit Joseph et de dirigeante qui sait comprendre et mobiliser les compétences de ses équipiers. 

On a particulièrement adhéré à sa vision de la vie, comme un chemin qu'on a plaisir à détourner ou encore d'une corde qui se hisse puis se tend.